2 Картина - «у Петрушки» (с. 28)

Между 1 и 2 картинами звучит барабанный бой. В этот момент падает занавес, и сцена по­ворачивается.

2 картина - лирико-психологическая. Сложный образ Петрушки показан 2-мя тема­ми и танцами.

1. Тема - музыкальный портрет Петрушки (с.28, ц.49). У двух кларнетов одновре­менно звучат 2 аккорда - трезвучие C-dur и секстаккорд Fis-dur. Это политональное сочетание передает раздвоенность облика Петрушки. К тому же у фагота появляется ламентная плачущая интонация - стон Петрушки.

2. тема - тема проклятия (или отчаяния) Петрушки (с.30, ц.51), которая является его лейтмотивом.. Она складывается из тех же аккордов C-dur и Fis-dur. Фоном служит политональное тремоло из этих же аккордов, а мелодия их обыгрывает и звучит в ярком, пронзительном тембре труб.

3 Картина - «у Арапа» (с. 35)

Музыкальная характеристика Арапа воплощает его мрачную суровость, напыщенность и неповоротливость. Это подчеркивают «пустые» кварты, порывистые жесты-взлеты, параллельные нисходящие кварты, квинты, тритоны (с.35).

Основная тема Арапа - тема его танца (с.36, ц.65). Ее характер - застыло-неподвижный, угрюмый. Исполняется тема в октаву кларнетом и бас-кларнетом.

Танец Балерины - полная экспозиция образа этой бездушной куклы (с.39). «Военная» оркестровка необычна для «лирического» женского персонажа («парадоксальная» оркестровка): на чет­ком остинатном фоне малого барабана звучит мелодия корнета (малая труба) - инструмента с резким, писклявым тембром. Она напоминает каденцию Фокусника, также обыгрывает простейшие аккорды.

Вальс (с.40) - совместный танец Арапа и Балерины. У фагота - «прихрамывающее» со­провождение. У корнета и флейты - примитивная, незатейливая мелодия. Это цитата одного из вальсов популярного в начале XIX века композитора Ланнера. Своей обработкой Стравинский подчеркнул сентиментальность, слащавость музыки.

Заканчивается картина ссорой Арапа и Петрушки (с. 44), которая проходит на 2-м лейтмо­тиве Петрушки.

4 Картина – «Народные гулянья на Масленой» (под вечер), с.46

- реприза балета. Она также, как 1 картина, начинается со сцены народного гуляния. Но тематизм здесь другой.

Рефрен (здесь тоже рондо) - основан на чередовании двух трезвучий Ре мажора: тоники и II ступени (ц.83), - эффект гула и гармошки.

1. эпизод - Танец кормилиц (с. 48). Здесь 2 народные темы-цитаты. 1-я - «Вдоль по Питерской» (с.49, ц.91). Она словно выплывает из гудящего праздничного фона, и звучит не целиком, а, как всегда у Стравинского, попевками.

2. тема - «Ах вы, сени» (с. 51, ц.96) - гармонизована комично: параллельными тритонами, что подчеркивает неуклюжесть танцующих.

3. эпизод - мужик с медведем (с.53, ц.100). Грузные басы рисуют неуклюже перевали­вающегося зверя, а кларнет подражает дудке мужика.

Финал балета - сцена смерти Петрушки (с.69). Эта сцена - продолжение 3 картины, ко­гда взбешенный Арап бежит за Петрушкой. Из комнаты Арапа они выбегают на площадь. Арап ударяет Петрушку саблей по голове, и Петрушка падает с разбитым черепом.

На фоне тремоло в высоком регистре у кларнета звучит лейтмотив Пет­рушки (ц. 129) - жалобно, печально.

Появление Фокусника отмечено его 1-й темой (с. 70, ц. 130, т. 7). Он успокаивает толпу, показывая, что петрушка - всего лишь кукла. Но, как только все расходятся, над ярмарочным театриком появ­ляется тень Петрушки и грозит всем кулаком, - как по пословице «сказка ложь, да в ней намек». Т.е. здесь дана аллегория: не известно, кто куклы в этом мире. Петрушка же всех оставляет в дураках, по словам Стравинского – «Всем показывает длинный нос».

2