
- •Юрий Борев Эстетика
- •I. Предмет и задачи эстетики 12
- •II. Проблемное поле эстетики 17
- •I. Эстетическая деятельность. Общечеловеческие аспекты освоения мира 20
- •II. Эстетическое — системообразующая метакатегория эстетики 24
- •III. Прекрасное — коренная категория эстетики 27
- •IV. Другие эстетические категории 37
- •I. Творческий процесс 66
- •II. Художественный образ 72
- •I. Художественное произведение как форма социального бытия искусства 77
- •II. Художественный стиль 82
- •I. Природа искусства 87
- •II. Множественность целей искусства (полифункциональность) 95
- •I. Художественное восприятие — завершающее звено художественной коммуникации 253
- •II. Рецепция как сокровенный, личностный процесс и как наслаждение 256
- •III. Герменевтика и понимание художественного текста 259
- •IV. Художественная критика 266
- •Оглавление
- •I предмет и задачи эстетики
- •II проблемное поле эстетики
- •II. Эстетическое — системообразующая метакатегория эстетики
- •III. Прекрасное — коренная категория эстетики
- •IV. Другие эстетические категории
- •II. Художественный образ
- •III. Виды искусства
- •3) Средние века как художественная эпоха: человек в черно-белом мире борьбы добра и зла
- •4) Возрождение как художественная эпоха: свободный человек — высшая ценность мира
- •5) Новое время как художественная эпоха: человек надежд и иллюзий
- •6) Авангардизм как художественная эпоха новейшего времени: мир враждебен личности
- •7) Реализм как художественная эпоха новейшего времени: человек терпит бедствия, но выстоит
- •От автора
- •Эстетика как наука
- •I. Предмет и задачи эстетики
- •1. Что изучает эстетика (взаимоотношения эстетики и мира).
- •2. Кому и зачем нужна эстетика (отношение эстетики к художнику и публике).
- •3. Дает ли эстетика нормы искусству (отношение эстетики к художественному творчеству).
- •4. Наука — это система (системность эстетических знаний).
- •Главные особенности научной системы:
- •1. Информативная насыщенность
- •2. Теоретичность
- •7. Минимальная достаточность
- •8. Принципиальная разомкнутость
- •9. Независимость
- •5. Монистическое основание системы (системообразующее значение эстетического)
- •II. Проблемное поле эстетики
- •1. Эстетика действительности.
- •1. Эстетика действительности
- •2. Эстетика искусства
- •3. Теоретико-информативная эстетика
- •4. Рецептивная эстетика
- •Главные идеи рецептивной эстетики
- •5. Техническая (индустриальная) эстетика
- •Основные принципы технической эстетики:
- •6. Практическая эстетика
- •Эстетическое отношение к действительности
- •I. Эстетическая деятельность. Общечеловеческие аспекты освоения мира
- •1. Многообразие форм эстетической деятельности
- •2. Соотношение эстетической и художественной деятельности. А). Некоторые ошибочно отождествляют эстетическое и художественное
- •В). Эстетическая деятельность шире художественной - м. Каган
- •Г). Художественное творчество — высшая форма эстетической деятельности
- •Эстетический идеал
- •1 Модель эстетического (объективно-духовная; объективно-идеалистическая):
- •II модель эстетического (субъективно-духовная, персоналистская, субъективно-идеалистическая):
- •III модель эстетического (субъективно-объективная; дуалистическая):
- •IV модель эстетического («природническая»; «материалистическая»):
- •V. Модель эстетического («общественная» концепция): эстетическое
- •Прекрасное
- •2. Эстетическое как ценность
- •3. Системообразующее значение эстетического.
- •III. Прекрасное — коренная категория эстетики
- •1. Прекрасное в истории эстетики.
- •Древние египтяне
- •Натурфилософы
- •Пифагорейцы
- •Атомисты Левкипп и Демокрит
- •Досократики говорили о красоте, как о качестве мира. Сократ (V в. До н.Э.)
- •Платон (ок. 428—347 до н.Э.) в диалоге «Пир»
- •Аристотель (384—322 до н.Э.), в отличие от Платона,
- •Плотин (204—270) оспаривал точку зрения,
- •В Средние века
- •Гуманисты Возрождения
- •Эстетика классицизма (ее каноническое выражение дал Буало)
- •Эстетика французских просветителей (XVIII в.)
- •И. Кант (1724-1804)
- •Ф. Шиллер (1759-1805) утверждал: красота — это свобода
- •Г.В.Ф. Гегель (1770-1831) видел в прекрасном один из этапов общемирового движения духа
- •Н.Г. Чернышевский (1828-1889) в отличие от Гегеля считает
- •К. Маркс (1818-1883) подчеркнул общественные, трудовые истоки прекрасного:
- •Западноевропейская эстетика конца XIX-XX вв.
- •2. Прекрасное и полезное.
- •3. Прекрасное и симметрия
- •4. Прекрасное и деятельность человека.
- •5. Мера.
- •6. Прекрасное в природе.
- •7. Прекрасное в обществе.
- •8. Прекрасное в искусстве.
- •IV. Другие эстетические категории
- •1. Возвышенное.
- •1. Возвышенное. Возвышенное в истории эстетической мысли
- •Псевдо-Лонгин
- •Эпоха Средневековья
- •Высокий Ренессанс
- •Природа возвышенного
- •Возвышенное в обществе
- •Возвышенное в искусстве
- •В Средние века
- •Эпоха Возрождения
- •В искусстве Нового времени
- •2. Трагическое.
- •2. Трагическое. Трагическое в истории эстетики
- •Аристотель
- •Эстетика просветителей (Дидро, Лессинг)
- •Значимость категории трагическое для понимания современности
- •Трагедия — невосполнимая утрата и утверждение бессмертия.
- •Общефилософские аспекты трагического
- •Трагическое в искусстве.
- •В Средние века
- •На рубеже Средневековья и Возрождения возвышается Данте.
- •Эпоха Возрождения и барокко ищет причину мира и его трагедий в самом мире.
- •В эпоху классицизма
- •Искусство романтизма (Гейне, Шиллер, Байрон, Шопен)
- •Критический реализм раскрыл трагический разлад личности и общества.
- •Трагическое и философия революционного насилия.
- •В свете этих рассуждений искусство социалистического реализма
- •3. Комическое. Концепции комического в истории эстетики.
- •В Средние века
- •Эстетика классицизма
- •Эстетика Просвещения
- •Школа йенских романтиков,
- •Комическое — социокультурная реальность
- •Комизм как критика
- •Демократизм смеха
- •Активность восприятия комизма
- •Комическое как противоречие
- •Неожиданность в комическом
- •Чувство юмора и остроумие
- •Разрушающее и созидающее в смехе.
- •Типы и оттенки комизма. Мера смеха
- •Комическое как утверждение радости бытия
- •Историзм комедийного анализа жизни.
- •Римские сатурналии
- •В Средние века
- •Эпоха Возрождения
- •В эпоху Возрождения
- •В эпоху классицизма
- •Сатира эпохи Просвещения
- •Романтизм
- •Сатира искусства социалистического реализма
- •Модернизм
- •4. Безобразное
- •5. Низменное.
- •6. Ужасное.
- •7. Хаос и гармония.
- •8. Эстетические понятия и их взаимоотношения с категориями.
- •9. Взаимодействие эстетических свойств в жизни и в искусстве.
- •Художественное творчество
- •I. Творческий процесс
- •1. Автор и степень его предрасположенности к творчеству.
- •Способности художника,
- •Одаренность
- •2. Художественное творчество как специфическая деятельность.
- •3. Творчество как воплощение замысла.
- •5. Психологические механизмы художественного творчества.
- •Воображение
- •Ассоциации
- •Вдохновение
- •Внутреннее освобождение
- •6. Сознание и подсознание
- •II. Художественный образ
- •1. Художественное творчество как образное мышление и как рождение особой реальности.
- •2. Метафоричность, парадоксальность, ассоциативность.
- •3. Самодвижение.
- •4. Многозначность и недосказанность.
- •5. Индивидуализированное обобщение.
- •6. Единство мысли и чувства.
- •7. Реалии мира и личность художника — строительный материал образа.
- •8. Оригинальность.
- •Художественное произведение
- •I. Художественное произведение как форма социального бытия искусства
- •1. Художественный текст — первая ступень бытия искусства.
- •Научный текст
- •Практический, деловой текст
- •Художественный текст
- •2. Художественное произведение — социально функционирующий текст, вторая ступень бытия искусства.
- •3. Актуальное и вечное в произведении.
- •4. Художественная реальность и художественная концепция.
- •Первый пласт («я — я» )
- •5. Художественная правда и правдоподобие.
- •3. Стиль — фактор художественного процесса, его стрежень.
- •4. Стиль — фактор художественного общения (автора и реципиента).
- •2. Структура стиля.
- •Первый (глубинный, «порождающий») слой стиля
- •Второй стилевой слой — национальная стилистическая общность.
- •Третий стилевой слой — национально-стадиальный стиль
- •Четвертый слой стиля
- •Пятый уровень стилистической общности
- •Шестой уровень стилистической общности — стиль периода творчества.
- •Седьмой уровень стилистической общности — стиль произведения.
- •Восьмой слой стилистической общности: стиль элемента произведения,
- •Девятый уровень стилистической общности — стиль эпохи,
- •Закономерность художественного процесса:
- •3. Стиль - «генная» (порождающая) программа произведения.
- •Искусство
- •I. Природа искусства
- •1. Концепции искусства в истории эстетики.
- •Символическое искусство
- •Классическое искусство (вторая стадия развития искусства — античность)
- •Романтическое искусство
- •2. Искусство — форма общественного сознания.
- •Мораль — носитель общественно устоявшихся принципов отношений между людьми.
- •Политика
- •Философия взаимодействует с искусством:
- •4. Личное, национальное, интернациональное и общечеловеческое в искусстве.
- •5. Народность искусства.
- •1. Народ — объект художественного творчества.
- •2. Отражение интересов народа и его миросозерцания — необходимое условие народности искусства.
- •3. Народ — не только объект, но и субъект искусства.
- •4. Народ — создатель, носитель, хранитель языка и культуры,
- •5. Еще одна сторона народности искусства: народ — цель искусства, его конечный адресат
- •6. Народ — носитель поля общественного мнения,
- •II. Множественность целей искусства (полифункциональность)
- •1. Преобразующая функция (искусство как деятельность).
- •1) Через идейно-эстетическое воздействие на людей.
- •2) Через включение человека в ценностно ориентированную деятельность.
- •3) Через преобразование в процессе художественного творчества
- •4) Через обработку строительного материал образа
- •2. Компенсаторная функция (искусство как утешение).
- •3. Познавательно-эвристическая функция (искусство как знание и просвещение).
- •III. Виды искусства
- •Художественный процесс
- •I. Этапы и русло протекания художественного процесса
- •1. Художественное развитие.
- •2. Художественное направление как инвариант художественной концепции.
- •Художественный период
- •Художественная эпоха
- •Художественная стадия
- •I. Эра пространственного художественного мышления Стадия слиянности человека с природой
- •Период возникновения и становления ранних форм искусства
- •Период развития ранних Форм искусства
- •Стадия слиянности человека с Богом:
- •II. Эра историзма художественного мышления временем Стадия надежд и иллюзий:
- •Период надежд на долг, нормы и разум
- •Период надежд на чувства и веру
- •III. Эра хронотопа (пространственно-временного художественного мышления) Стадия утраченных иллюзий
- •Период традиционного реализма
- •Период модернизированного реализма
- •II. Теоретическая история искусства.
- •1]. Древнейшая эпоха: оставаясь частью природы, человек выделяет себя как субъекта, способного осваивать мир практически и эстетически
- •3. Мифологический космизм: человек в мире неустойчивого равновесия глобальных сил, борющийся за жизнь и готовящийся к жизни после жизни.
- •2]. Античность как художественная эпоха: героический человек в мире гармонии и рока
- •1. Особенности античного искусства.
- •2. Реалистический мифологизм (мир, каков он есть): человек, преодолевая страх, героически отстаивает свой социум даже ценой жизни.
- •3. Романтический мифологизм (мир, каким он должен быть): героическое бесстрашие — путь к подвигу человеколюбия.
- •4. Мифологизм обыденного сознания (мир, как о нем говорят и думают многие): героизм смешон; предпочтительна спокойная жизнь с тихими радостями, весельем, созерцанием красоты, любовными утехами.
- •3]. Средние века как художественная эпоха: человек в черно-белом мире борьбы добра и зла
- •1. Характеристика эпохи.
- •2. Рыцарский романтизм (искусство Замка): герой в сражениях, мученик в любви.
- •3. Сакральный аллегоризм (литература Монастыря): мученик, уповающий на волю Бога.
- •Средневековое искусство сакрально.
- •4. Карнавальный натурализм (искусство Города).
- •4]. Возрождение как художественная эпоха: свободный человек — высшая ценность мира
- •1. Особенности Возрождения.
- •2. Ренессансный гуманизм: титан, сражающийся с морем бед, чтоб победить их в единоборстве: делай, что хочешь!
- •3. Маньеризм: изысканно элегантный человек в мире беззаботности и вычурной красоты.
- •4. Барокко как кризис ренессансного гуманизма: экзальтированный индивидуалист, гуманный скептик-гедонист в неустойчивом мире.
- •Барокко
- •5. «Плеяда»: жизнерадостный человек национальной культуры, живущий в государстве и ориентированный на гуманные национальные и государственные ценности.
- •6. Рококо: изысканная праздная личность, почитающая короля и беззаботно живущая среди изящных вещей.
- •5]. Новое время как художественная эпоха: человек надежд и иллюзий
- •1. Особенности эпохи.
- •2. Классицизм: человек долга в абсолютистском государстве.
- •3. Просвещение: инициативный, авантюрный человек в меняющемся мире.
- •4. Сентиментализм: впечатлительный человек, умиляющийся добродетели и ужасающийся злу.
- •5. Романтизм: вечность зла и вечность борьбы с ним; «мировая скорбь» — состояние мира, ставшее состоянием духа.
- •6. Неоготика: в земной жизни человека не ждет ничего хорошего, уповать следует на жизнь небесную.
- •6]. Авангардизм как художественная эпоха новейшего времени мир враждебен личности Особенности эпохи.
- •Предмодернизм свобода и удовольствие
- •1. Особенности предмодернизма.
- •2. Натурализм: человек плоти в вещно-материальном мире.
- •3. Импрессионизм: утонченная, лирически отзывчивая, впечатлительная личность, способная видеть красоту. Импрессионизм
- •Поль Сезанн (1837—1906)
- •4. Эклектизм: демократизм, равенство, доходность.
- •Модернизм: ускорение истории и усиление ее давления на человека
- •1. Особенности модернизма.
- •2. Символизм: «в закате утонула (так пышно!) кровать»; мечты о рыцарстве и прекрасной даме.
- •3. Акмеизм: поэт — гордый властитель мира, разгадывающий его тайны и преодолевающий его хаос.
- •4. Футуризм: воинственная личность в урбанистически организованном хаосе мира.
- •5. Примитивизм: упрощение человека и мира.
- •6. Кубизм: геометрическое упрощение человека и мира.
- •7. Абстракционизм: бегство личности от банальной и иллюзорной действительности.
- •Супрематизм
- •8. Лучизм: трудность и радость бытия человека в неопределенном мире, рассекаемом лучами света.
- •Неомодернизм человек не выдерживает давления мира и становится неочеловеком
- •1. Особенности неомодернизма.
- •2. Дадаизм: мир — бессмыслица и безумие.
- •3. Сюрреализм: смятенный человек в таинственном и непознаваемом мире.
- •4. Экспрессионизм: отчужденный человек во враждебном мире.
- •Искусство экспрессионизма утверждает смятенную хаосом мира индивидуальность
- •5. Конструктивизм: человек в среде отчужденных от него индустриальных сил.
- •6. Экзистенциализм: одинокий человек в мире абсурда.
- •7. Литература «потока сознания»: духовный мир личности, не сопряженный с реальностью.
- •Постмодернизм: человек не выдерживает давления мира и становится постчеловеком
- •1. Особенности постмодернизма.
- •3. Гиперреализм: обезличенная живая система в жестоком и грубом мире.
- •4. Фотореализм: достоверный обыденный человек в достоверном обыденном мире.
- •5. Сонористика: Нарцисс в зеркале звуков (игра тембров, выражающая «я» автора).
- •6. Музыкальный пуантилизм: «мне дождь весенний говорит: мир из осколков состоит».
- •7. Алеаторика: человек — игрок в мире случайных ситуаций.
- •8. Хеппенинг: своевольная, анархически «свободная», манипулируемая личность в хаотичном мире «случайных» событий.
- •9. Саморазрушающееся искусство: безликая личность в мире «ничто».
- •11. Концептуализм: человек, отрешенный от смысла культуры, среди эстетизированных продуктов интеллектуальной деятельности.
- •7]. Реализм как художественная эпоха новейшего времени. Человек терпит бедствия, но выстоит
- •1. Критический реализм XIX в.: мир и человек несовершенны; выход — непротивление злу насилием и самосовершенствование.
- •2. Социалистический реализм: личность социально активна и включена в творение истории насильственными средствами.
- •3. Крестьянский реализм: крестьянин — главный носитель нравственности и опора национальной жизни.
- •4. Неореализм: человек из народа, ориентированный на простые жизненные ценности.
- •5. Магический реализм: человек живет в реальности, совмещающей в себе современность и историю, сверхъестественное и естественное, паранормальное и обыденное.
- •6. Психологический реализм: личность ответственна; духовный мир должна заполнять культура, способствующая братству людей и преодолению их эгоцентризма.
- •7. Интеллектуальный реализм: счастлив, творящий добро; состояние мира не способствует счастью; существуют ли пути очеловечивания мира?
- •Общение с искусством как сокровенный личностный процесс
- •I. Художественное восприятие — завершающее звено художественной коммуникации
- •1. Реципиент (читатель, слушатель, зритель).
- •2. Диалогичность восприятия и «сотворчество» реципиента.
- •II. Рецепция как сокровенный, личностный процесс и как наслаждение
- •1. Механизмы художественного восприятия.
- •2. Законы художественного восприятия.
- •III. Герменевтика и понимание художественного текста
- •1. Герменевтика — теория понимания.
- •2. Понимание и интерпретация.
- •3. Историческое, групповое и индивидуальное в понимании текста.
- •4. Важнейшие эпизоды истории герменевтики.
- •В древней Греции
- •В Средние века
- •В эпоху Просвещения
- •В начале XIX в.
- •5. Методологические возможности герменевтики.
- •Инструменты, техника, операции
- •6. Опасности и возможности герменевтической интерпретации Опасности герменевтической интерпретации:
- •Герменевтика имеет несомненные достоинства
- •IV. Художественная критика
- •1. Искусство — критика — общество.
- •2. Критика как движущаяся риторика и эстетика.
- •3. Объективное и субъективное в критическом анализе.
- •4. Методология анализа художественного произведения.
- •Гносеологическом подходе
- •Историко-культурный подход
- •Сравнительно-исторический подход
- •Биографический подход
- •Творческо-генетический подход
- •Ценность внешних связей произведения
- •Статистическая методика, математические и другие искусствометрические приемы
- •Структурный анализ
- •Семиотический анализ
- •Стилистический анализ
- •Интонационный анализ
- •Рецептивный подход
- •Конкретно-социологические исследования
- •Пятое мыслительное действие (шаг)
- •Оценку художественной концепции, выявление ее богатства и оригинальности
- •Художественное совершенство
- •5. Методология анализа художественного процесса.
- •Заключение
- •1. Типология эстетических категорий.
- •Типы эстетических категорий
- •2. Гуманизм — высшая цель и смысл эстетики и искусства.
- •Библиография
- •Предметный указатель
- •Именной указатель
4. Личное, национальное, интернациональное и общечеловеческое в искусстве.
4. Личное, национальное, интернациональное и общечеловеческое в искусстве. Английский поэт XVII в. Джон Донн писал: «Смерть каждого Человека умаляет и меня, ибо я един со всем Человечеством, а потому не спрашивай никогда, по ком звонит Колокол: он звонит по Тебе». Эти слова, афористично сопоставляющие личность с человечеством, как известно, Хемингуэй сделал эпиграфом к своему роману «По ком звонит колокол». Смерть каждого героя романа переживается как утрата всего человечества. Хемингуэй рисует яркие национальные характеры испанцев, и американца Джордана, и русского журналиста Каркова.
Исторически и национально обусловленное художественное сознание выражает общечеловеческое. И это позволяет великим творениям, преодолев историческую и национальную ограниченность их создателей, сохранять свою ценность в веках и прорываться к сознанию людей новой
148
эпохи, имеющих иные ценностные ориентации. Прекрасное — непременное качество истинного произведения искусства. Осваивая мир и его явления по законам красоты, художник неизбежно оценивает их с точки зрения значения человечества. Общечеловеческое начало лежит в фундаменте художественного творчества, для которого естественны национальная природа, гуманизм и интернационализм.
Личностное — национальное — интернациональное — общечеловеческое — определяют структуру образного мышления.
Понимание общечеловеческой ценности исторически и национально обусловлено. И чем самобытнее национальное видение, тем больше оно несет в себе драгоценной, неповторимой общезначимой художественной информации и опыта отношений. Именно в сочетании интернационального и национального — условие общемирового звучания произведения.
Интернациональное в искусстве — это ценностные связи художника и его произведения с современным человечеством.
Общечеловеческое в искусстве — это ценностные связи искусства с человечеством как субъектом истории (со всем человечеством, существовавшим во всемирной истории).
Национальное в искусстве «...состоит не в описании сарафана, но в самом духе народа. Поэт даже может быть и тогда национален, когда описывает совершенно сторонний мир, но глядит на него глазами своей национальной стихии, глазами всего народа, когда чувствует и говорит так, что соотечественникам его кажется, будто это чувствуют и говорят они сами» (Гоголь. 1953. С. 34).
Национальная самобытность культуры, патриотизм, национальная гордость противостоят национализму. Академик Лихачев пишет: «Национализм — это проявление слабости нации, а не ее силы. Заражаются национализмом по большей части слабые народы, пытающиеся сохранить себя с помощью националистических чувств и идеологии. Но великий народ, народ со своей большой культурой, со своими национальными традициями обязан быть добрым, особенно если с ним соединена судьба малого народа. Великий народ должен помогать малому сохранить себя, свой язык, свою культуру... Истинный патриотизм в том, чтобы обогащать других, обогащаясь сам духовно. Национализм же, отгораживаясь стеной от других культур, губит свою собственную культуру, иссушает ее. Культура должна быть открытой... Патриотизм — это благороднейшее из чувств. Это даже не чувство — это важнейшая сторона и личной и общественной культуры духа, когда человек и весь народ как бы поднимаются над самими собой, ставят себе свехличные цели. Национализм же — это подлейшее из несчастий человеческого рода. Как всякое зло, оно скрывается, живет во тьме и только делает вид, что порождено любовью к своей стране. А порождено оно на самом деле злобой, ненавистью к другим народам и к той части своего собственного народа, которая не разделяет националистических взглядов. Национализм порождает неуверенность в самом себе, слабость и сам, в свою очередь, порожден этим же» (Лихачев, 1980. С. 36-37). Общечеловеческий дух искусства противостоит не патриотизму и национальным чувствам, а национализму.
149
Итальянский филолог В. Страда говорит, что национализм — это преувеличенно позитивный образ самих себя с одновременно негативным образом некоего «враждебного» народа, национализм обычно диктуется стремлением социальной группы к господству внутри своей страны и вне ее (Страда N 1 C. 61-64) Положения Лихачева и Страды особенно актуальны для многонациональных сообществ
Искусство национально и по складу мышления художника и по своему содержанию, и по форме. Национальная структура образного мышления проявляется в своеобразии эмоциональных алгоритмов смены чувств, красок, оттенков. Формула русского алгоритма по Пушкину: «То разгулье удалое, то сердечная тоска». А вот другое национальное восприятие мира — картина Сарьяна «Армения». Она вся пронизана ярким южным солнцем. Небо раскалено почти добела, и его отблески сияют на снеговых вершинах высоких гор, светом и тенью ложатся на землю, принимая очертания деревьев. Цветистые одежды людей повторяют краски гор, полей, садов. Люди слиты с природой, которую они очеловечивают и которая накладывает свой празднично-прекрасный и сурово-торжественный отпечаток на их облик. Только глаз художника, привыкший к жаркому южному солнцу, раскаленным и напоенным зноем горам, мог так увидеть мир. Солнце стоит почти в зените, тени уходят под ноги людей. Зенит жизни древнего и молодого народа предстает перед нами на картине, которая вся проникнута национальным духом.
Национальный опыт неповторим в своей повторяемости. Он повторяем, так как народы живут по единым общечеловеческим законам. Он неповторим, ибо общечеловеческие законы индивидуально проявляются в истории каждого народа.
Общечеловеческое звучание произведений и острота их национального своеобразия усиливаются благодаря взаимодействию разных национальных культур в творчестве художников.
Литературовед Вильмонт, сам будучи потомком бояр Колычевых, шотландской королевской фамилии Стюартов, немецкого религиозного реформатора Лютера, пишет: «Вторжение инородного начала (расового или культурно-сословного) обычно только и делает большого человека полновластным хозяином национальной культуры. Тому первый пример Пушкин, потомок "арапа Петра Великого" и правнук Христины фон Шеберх... и к тому же его в лицее прозвали "французом"... Но именно о нем скажет Гоголь: "Пушкин есть явление чрезвычайное, и, может быть, единственное явление русского духа". Архирусский Суворов был с материнской стороны армянином.. Только будучи большим барином и просвещенным ценителем Паскаля, Руссо и Стендаля, Толстой сделался, как заметил Ленин, первым "подлинным мужиком" в русской литературе. А романские глаза, по какому-то неизвестному мне закону генетики унаследованные Гете от римских легионеров, осевших в прирейнском крае? Томас Манн придавал им большое значение. Разве не ими смотрел "величайший немец" на мир и на немецкое захолустье? Надо думать, слишком неразреженно-почвенное противоречит полету духа (как слишком плотно уложенные дрова не дают разгореться огню)..."Лишь все человечество в своей совокупности — по выражению Гете — представляет истинного человека"» (Вильмонт. 1987. С. 185).
150
Такие чисто русские художники, как Ломоносов, Кольцов, Гончаров, Чехов, Есенин внесли большой вклад и в отечественную, и в мировую культуру. Однако русская художественная культура создавалась и вовсе не русскими по крови, а порою даже по подданству людьми Тому пример француз Фальконе, итальянец Растрелли, датчанин Даль, немец Брюллов, еврей Левитан, татарин Державин, полукровка Герцен (мать — немка). Лермонтов имел шотландских предков, Фет — еврейских, Гоголь — украинских и польских. Можно в этом ряду назвать еще много громких имен. Если строить историю русской культуры по принципу национальной «чистокровности», потери ее будут невосполнимы, не говоря уже о том, что татарское нашествие на Русь и совместное проживание в течении многих веков на одной территории более сотни этносов вообще делает проблему «чистокровности» трудной для обсуждения.
Не в меньшей степени эта особенность бытия культуры относится к американской культуре и не противоречит истории французской, немецкой, итальянской, английской культур Разве что островное существование, долго обеспечивавшее известную изоляцию японцев от внешнего мира, может дать другую картину. Однако при всем том японская художественная культура испытала мощное воздействие со стороны китайской и индийской. Так что феномен относительно изолированного развития, национальной "чистоты" культуры можно найти разве что у папуасов в Океании, к сожалению, не давших значительных результатов в истории мировой культуры.
История культуры опровергает фашистские, расистские, почвеннические концепции, утверждающие непременную необходимость "чистоты крови", "расовой полноценности" для национально-культурной деятельности. Взаимодействие культур — факт, как правило, положительный для каждой национальной культуры. Что же касается "смешанной" крови и расовой "нечистоты", то это фактор биологический и к культуре прямо не относящийся, впрочем через биографию художника порой интенсивно способствующий благотворному межкультурному взаимодействию.
Наша страна многонациональна, и жить в ней можно только в национальном согласии, когда ни один из народов не чувствует себя обездоленным. Россия, которая победила фашизм, сумеет справиться с национальными трудностями.
Искусство — сфера безусловного приоритета общечеловеческих ценностей. В острые периоды истории художник обращается к актуальному, исторически горячему национальному материалу. Так, Пушкин после восстания декабристов интересуется проблемами философии истории, роли народа в истории, правомерности и результативности бунта. Однако, вторгаясь в остросовременную проблематику (в «Борисе Годунове», «Капитанской дочке», «Медном всаднике», «Дубровском»), Пушкин, отдавая дань актуальному, утверждает общечеловеческие ценности. Именно поэтому его творения уходят в вечность, бесконечно повышаясь в своей значимости. В этом и сказывается приоритет общечеловеческих ценностей и интересов в творчестве Пушкина, который при всем том остается сыном своей эпохи, укорененным в ее проблемы, победы и беды, трагедии и свершения.
Общечеловеческое в искусстве имеет следующие источники: 1) художественное освоение жизненного материала по законам красоты требует
151
рассмотрения всех явлений с точки зрения их эстетической ценности, их значения для человечества; 2) истинно великое произведение ставит общезначимые проблемы; 3) общечеловеческие начала есть в самой личности художника.