
- •Передмова
- •Частина I Розділ 1. Український народний спів: традиція і сучасність Загальні положення
- •Співочі стилі
- •Про народну манеру співу
- •Питання для самоперевірки.
- •Література:
- •Традиційний гуртовий спів
- •Питання для самоперевірки.
- •Література
- •Вокальні ансамблі сучасного побутування (жанрові особливості)
- •Питання для самоперевірки
- •Література
- •Народний хоровий спів (жанрові особливості)
- •Питання для самоперевірки
- •Література
- •Розділ II. Про деякі методи вокального виховання в колективах сучасного народнопісенного виконавства (методичні рекомендації) Загальні положення
- •Музичний слух. Формування музично-слухових навичок
- •Питання для самоперевірки
- •Про співацьке налаштування й функціонування голосового апарату
- •Питання для самоперевірки
- •Про деякі особливості вокального виховання
- •Про способи звуковидобування у народному співі
- •Питання для самоперевірки
- •Література
- •Співацьке дихання, регістри
- •Художньо-інтонаційне відтворення у народному співі
- •Про норми співацького режиму
Художньо-інтонаційне відтворення у народному співі
Українська мова, зокрема народна й пісенно-поетична, надзвичайно колоризована, що виявляється у діалектах, у безлічі говірок за регіональними і місцевими ознаками. Зокрема, в поетичних текстах народних пісень закодовано безлічі різних значень і внутрішніх підтекстів, які передаються особливими відтінками вимови – інтонацією. На відміну від інтонації музичної, вона називається мовною, або смисловою, бо одне й те ж слово можна вимовити з різним внутрішнім значенням. Наприклад, слово «так» може мати стверджуючу, запитальну, іронічну, радісну або сумну інтонацію. Відомий російський музикознавець В.В.Асаф’єв визначає музичну інтонацію як «тонове напруження», а мовну – як засіб «музичного спілкування людей».32 Про чуттєво-емоційне осмислення словесного тексту у співі багато сказано геніальним російським співаком Федором Шаляпіним. Він зокрема наголошував: «… чтобы уметь звуком изобразить ту или другую музыкальную ситуацию, настроение того или другого персонажа, дать правдивую для данного чувства интонацию? Я разумею интонацию не музыкальную, т. е. держание такой то ноты, а окраску голоса, который ведь даже в простых разговорах приобретает различные цвета»33
Отже, смислова інтонація, поєднана з музичною інтонацією, через їх художню єдність складає основний чинник досконалого володіння голосом, власне, мистецтво співу. В народному співі інтонація набуває особливого значення із смисловою подачею слова, що надає йому відповідної виразності. Однак, досягнути позитивного результату у співі можна лише за умови вдосконалення художнього мислення, що вимагає наступного порядку:
осмислення поетичного тексту;
інтонаційної подачі слова;
усвідомлення координації слова і звуку.
Власне, співакові необхідно мислити як драматичному актору – образно, що складає основу методики навчання народному співу.
Питання для самоперевірки
Які особливості співацького дихання?
Що означають поняття: «опора дихання», «опора звуку», «ланцюгове дихання»?
В чому полягає специфіка ланцюгового дихання?
Назвати визначення співацьких регістрів?
В чому полягає специфіка мікстового звучання?
Які чинники впливають на резонування звуку?
Яких принципів необхідно дотримуватися у постановці голосу?
Дати визначення понять: «інтонація», «звуковисотне інтонування», «художня інтонація», «смислова інтонація».
Назвати основні параметри художньо-інтонаційного відтворення в співі.
В чому полягає специфіка звуковидобування і використання «тоньчика» у народному співі?
Література
Асафьев Б. Речевая интонация. М.; Л., 1965.
Євтушенко Д., Михайлов-Сидоров М. Питання вокальної педагогіки. К.,1963.
Емельянов В. В. Развитие голоса. Кординация и тренинг. СПб: Лань, 2000.
Карузо Е. Мистецтво співу і вокальна методика. Санкт-Петербург 2005.
Микиша М. Практичні основи вокального мистецтва. К., 1985.
Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М., 1972.
Раппопорт С. Искусство и эмоции. М., 1968.
Сахалтуева О.Ф. О некоторых закономерностях интониорования в связи с формой, динамикой и ладом // Труды кафедры теории музыки Московской государственной консерватории. М., 1960.
Чабаненко В.А. Основи мовної експресії. К.: Вища школа, 1984.
Розспіванка
Розспіванка – необхідна складова постановки голосу, поступового набуття вокально-технічних навичок.
Мета розспіванки:
настройка голосового апарату у процесі виконання вокальних вправ, що означає: тонізувати голосові складки, м’язи гортані і дихального апарату;
оптимізація слухових уявлень співака для досягнення еталонного звучання голосу в контексті інтонування;
розвиток співацьких навичок – звуковедення, вокального дихання, ансамблю, строю;
досягнення збалансованого звучання акордового складу партитури (багатоголосся);
вирівнювання регістрів;
формувати стан самооптимізації учасників гурту до творчого процесу.
Принципи оптимізації в розспіванці:
збереження активного внутрішнього стану виконавців (співаків);
досягнення виконавцями якісного співочого тону у будь-якій градації динаміки;
поступове опанування якісного звучання голосів по всьому діапазоні – у нижній, середній і верхній його частинах;
фіксації атаки звуку (м’якої, твердої);
контролювання слухом природного формування голосних (і, е,а,о,у);
досягнення відповідних до виконавського стилю критеріїв звучання хорових і окремих голосів (дзвінкого, близького, просвітленого тощо);
розспівування з використанням фрагментів пісенного матеріалу;
засвоєння прийомів мелізматики.
Можливі недоліки звучання хору (ансамблю) у розспіванці:
неточна атака на початку фонації голосів (асинхронний вступ);
позиційно невірний звук;
не сформовані голосні (і, е, а, о, у);
в’яле (не на диханні) звучання голосів;
форсоване (крикливе) звучання;
інтонаційно фальшиве звучання;
порушення ансамблю в унісонах і акордовому (багатоголосому) звучанні;
не вірне голосоутворення (горловий відтінок звучання, заглиблений звук, відкритий (білий) звук, хрипкість звучання тощо).
Специфіка використання вокальних вправ:
розспіванку необхідно розпочинати в примарній зоні (зручній для співу) з використанням не складних вокальних вправ для споріднених за діапазоном і тембром груп співаків;
комплекс вокальних вправ має бути стабільним;
для збереження вокальної позиції і рівності звучання голосу доцільно використовувати вправи з низхідним рухом по звукоряду (соль-фа-мі- ре- до);
для голосів з народною манерою співу не доцільно використовувати технічно складні (рухливі) вправи, досягати ідентичності голосоутворення;
досягнення мікстового звучання верхньої частини діапазону в чоловічих і жіночих голосів;
робота над штрихами звуковедення (legato, non legato, stacatto);
напрацювання якісного вивідного звучання на грудному і в мікстовому регістрі (у виводчиць);
формування звучання з використанням прийому «тоньчика» у високих (вивідних) голосів;
використання фрагментів народних пісень із вживанням мелізматики (форшлагування, огласовок, «з’їздів», «під’їздів», глісандування, акцентуації тощо);
використання гармонічних вправ у розспіванці;
виконання тетрахордів з різних ладових систем;