Основы графики - Лещинский А.А

чтобы эти распространенные в быту вещи были

оформлены красиво, современно, а внешний вид

их соответствовал назначению, чтобы все эле-

менты оформления гармонировали с текстом.

Тем же требованиям должно отвечать оформ-

ление поздравительных и юбилейных художе-

ственных открыток, конвертов, бланков,

телеграмм и т.д.

Искусство почтовой марки, в связи с ее осо-

бой ролью, разнообразием тематики, принци-

пами композиционного и декоративного

решения, справедливо называют микроплакатом.

Сходно с ним по своему характеру и искусство

этикетки. Можно лишь сожалеть, что очень кра-

сивая гравированная марка почти исчезает и что

Этикетка.

появляется множество марок-фотомонтажей, марок – уменьшен-

ных станковых произведений, ничего общего не имеющих с ис-

кусством графики.

Отдельной группой прикладной графики является искусст-

во плаката. Плакат (от нем. Plakat < фр. placard – объявление,

афиша < plaguer – налеплять, приклеивать) – самый массовый

вид графического искусства, служащий средством информации,

рекламы, инструктажа. Оригиналы плакатов создаются худож-

никами в расчете на полиграфическое производство. В некото-

4 1

рых случаях плакат печатается с авторской печатной формы

(линогравюра, литография).

Строго определенные функции плаката диктуют выбор изоб-

разительных средств, приемы работы, определяют особый, изоб-

разительный язык плаката и его размеры. Плакат, печатающийся

огромными тиражами, рассчитан на самые широкие массы зри-

телей и вывешивается, как правило, на улицах и в общественных

помещениях. Плакат должен привлечь внимание зрителя на боль-

шом расстоянии. Зрителю, остановившемуся перед плакатом, в

предельно краткий срок должно стать ясно, к чему плакат при-

зывает, какова его цель; плакат должен восприниматься мгно-

венно. Во имя краткости, доходчивости и выразительности в

плакате применяется особенно острая типизация образов и ши-

роко используются такие условно-декоративные приемы, как

обобщение изображения, упрощение цветовых отношений, от-

каз от второстепенных деталей, символические обозначения,

совмещение различных масштабов. Текст, составляющий обяза-

тельный элемент плаката, должен быть предельно кратким и

понятным с первого прочтения (исключения составляют лишь

4 2

инструктивно-учебные плакаты). Текст не должен механически

Одной из разновидностей графики является эстамп. Эстам-

пом (от фр. estamper – штамповать, оттискивать) называется

художественное произведение графики, отпечатанное с авторс-

кой печатной формы.

Искусство эстампа достаточно молодое. Если зарождение

живописи, скульптуры, рисунка, архитектуры теряется в доис-

торических эпохах, то время появления эстампа нам более или

менее точно известно – это рубеж XIV–XV веков (на востоке, в

Китае, гравюра возникла значительно раньше, но там она оста-

лась локальным явлением, не вышедшим за пределы этой стра-

ны). И хотя основные разновидности эстампа имеют свои

технологические прототипы, существовавшие в более ранние вре-

мена (для ксилографии это штампы, печати и набойка, для рез-

цовой гравюры это ремесло золотых дел мастеров, для офорта –

мастерские оружейников), эстамп в истинном смысле слова, как

отпечаток на бумаге изображения, вырезанного на специальной

доске, появляется только в это время.

В истории известны случаи, когда эстамп печатался на пер-

гаменте, на атласе, на шелке, на полотне, но все эти материалы

были малоподходящие для печати или дорогие. Только с широ-

ким распространением бумаги гравюра обрела основы своей тех-

нологии, податливый, принимающий на себя различного рода

изображения, дешевый материал. А бумага, которую начали из-

готовлять в Европе в XII веке, стала привычной к концу XIV

века. Это совпало с распадом средневекового высокоэстетичес-

кого типа искусства. К XV веку в изобразительном искусстве

все активнее нарастает стремление к более визуально точному

отображению натуры, интерес к научной перспективе; светская,

мирская тематика все больше привлекает художников.

Изобретение в Германии в 1444 году печатного станка зна-

меновало собой важнейший переломный момент в истории гра-

фики. Имя того, кто открыл человечеству широкие возможности

получения информации – Иоганн Гутенберг. Он посвятил свою

жизнь книгопечатанию. Трудно переоценить вклад Гутенберга в

развитие графического искусства.

4 7

либо предмете или устройстве, о необычной внешности или ха-

рактере местности, кроме как описать все это словами, при всей

неконкретности словесного описания. Гравюра дала возможность

пользоваться наглядным изображением, присущее ей свойство

тиражности позволяло широко распространять подобное изоб-

ражение. Во второй половине XV века появляются книги с ил-

люстрациями, показывающими различные орудия или устройство

Солнечной системы, специфику тех или иных растений, виды

городов. Конкретные знания, представления о мире давала че-

ловеку гравюра. И это продолжалось до середины XIX века,

когда появились фотография и фотомеханика, заменившие в этом

смысле собою гравюру.

Напомним об одном, может быть, частном, но очень суще-

ственном оттенке этого явления. Уже в начале XX века, когда в

искусстве начали особенно цениться индивидуальность выраже-

ния, личный почерк художника, неповторимость стилевых черт,

стало принято с некоторым презрением относиться к репродук-

ционной гравюре, воспроизводящей оригинал другого худож-

ника, тогда как до этого, в течение нескольких столетий, такая

гравюра ценилась знатоками нисколько не меньше, чем ориги-

нальная, сделанная мастером по собственному рисунку. Но ведь

всё знание о произведениях мирового искусства до конца XIX

века и художникам, и обычным любителям давала именно гра-

вюра. Мало кто мог объехать все музеи Европы и познакомить-

ся с оригиналами: гравюра оказывалась способом общения

художников между собой. Когда молодому Рембрандту посове-

товали поехать в Италию, он ответил, что с итальянским искус-

ством можно познакомиться и в Голландии: он имел в виду именно

гравюру. Рубенс был при жизни известен во всех европейских

странах в первую очередь по той причине, что при нем работала

мастерская граверов, воспроизводящих его картины. Античное

искусство, известное в подлинниках до XIX века только в Ита-

лии, по гравированным изображениям знали все мастера Европы.

Надо отметить и социальный аспект тиражной гравюры. В

моменты общественного подъема классовых волнений, религи-

озных восстаний и политических революций именно гравюра

принимала на себя агитационную роль. При почти поголовной

неграмотности социальных низов гравированные изображения,

расходящиеся в сотнях и тысячах листовок, воззваний, портре-

тов, сатирических картинок, были своего рода бродильным фер-

ментом таких общественных движений. Достаточно назвать хотя

бы листовки XVI века или гравюры эпохи Английской буржуаз-

ной революции XVII века, или карикатуры эпохи Великой фран-

цузской революции XVIII века, или, наконец, русские народные

4 9