
- •Материальная культура Древнего мира. Привести признаки формообразования предметной среды Древнего Египта, Греции и Древнего Рима.
- •Проблематика дизайна при зарождении машинного производства. Охарактеризовать особенности технического развития и формообразования предметного мира Средневековья и эпохи Возрождения.
- •3. Поиски в области теории и практики формообразования машинных и промышленных изделий в конце 19 – начале 20 в.
- •Первые практические шаги промышленного дизайна. Деятельность п. Беренса и создание Германского Веркбунта (1907г.)
- •От модерна к функционализму. Стилистические признаки модерна. Направления в модерне. Мастера раннего и позднего модерна.
- •П. Беренс. Создание фирменного стиля концерна аэг
- •Ранний американский функционализм (л. Салливен, л. Райт). Охарактеризовать особенности развития дизайна в сша в конце 19в
- •Особенности возникновения предпосылок для развития в России. Охарактеризовать особенности промышленного развития России. Охарактеризовать развитие инженерного дизайна (в. Шухов и др.)
- •Художественный авангард в России. Супрематизм и конструктивизм. Родоначальники течений художественного авангарда России.
- •Первые школы дизайна (1920 – 1930 – е гг.).
- •Первые дизайнерские подразделения в сша (у.Д. Тиг, н. Бел Геддес, р. Лоу).
- •Особенности развития мирового дизайна после второй мировой войны. Создание организации иксид.
- •Ульмская высшая школа формообразования. Педагогические принципы школы. Томас Мальдонадо.
- •Особенности развития дизайна в ссср в 1960-1980 – е гг.
- •Создание государственной системы дизайна (художественного конструирования) в ссср.
- •Деятельность вниитэ
- •Цель деятельности
- •Стиль хай-тек. Видные представители этого направления.
- •Проблемы современного дизайна.
Пионеры американского дизайна до кризиса 1929 г. промышленный дизайн в США не рассматривался как самодостаточная сфера деятельности. Многие дизайнеры, задействованные ранее в театре или рекламном бизнесе, были вовлечены во времена Великой Депрессии, чтобы создавать жизнеспособные и практичные изделия для рынка, хотя еще и небольшого, однако, насыщенного конкурентными продуктами и услугами. На этих дизайнеров оказала огромное влияние модернистская эстетика Баухауса. Они принесли промышленный дизайн в дома, применяя принципы модернизма к бытовой технике, мебели и даже архитектуре. Уолтер Дорвин Тиг (Walter Dorwin Teague) (1883 - 1960) начинал как графический дизайнер, однако, уже в 1920-х гг. стал применять свои способности в трехмерной их реализации. В течение своей карьеры он разработал фотоаппараты для Коdak и стал хорошо известным благодаря своим усовершенствованиям в области дизайна автомобилей, бензоколонок, интерьеров самолетов и универсальных магазинов, бытовых приборов, конторского оборудования, инструментов и мебели. Рэймонд Леви (Raymond Loewy) (1893 - 1986), француз, эмигрировавший в Америку, стал известным после редизайна копировального аппарата Gestetner, сделав его более функциональным и эстетичным. В 1935 г. Леви усовершенствовал дизайн холодильной камеры Coldspot для Sears, покрыв холодильный отсек белой эмалированной сталью, снабдив его хромированным крепежом и добавив различные опции, сделавшие изделие более удобным для пользователя. Теперь это изделие могло поместиться в контейнер любого размера, имело полуавтоматический дефростер и было снабжено подносами для мгновенного получения кубиков льда. Henry Dreyfuss (1904 - 1958) первоначально специализировавшийся на театральном искусстве, открыл бизнес по дизайну интерьеров в 1929. В 1937 он сделал редизайн телефона Bell, снабдив его невысоким профилем и разместив рисивер и раковину в одну деталь - телефонную трубку. Это был дизайн, основанный на принципах простоты: просто использовать, просто мыть, просто производить. Dreyfuss проявил себя как незаурядный дизайнер в области взаимодействия человека и объектов вокруг него. Он провел много времени, изучая человеческое тело и стал первым пропагандистом эргономики, наиболее полно выразившим себя в книге Designing for People (1955) и The Measure of Man (1961). Norman Bel Geddes (1893 - 1958) - еще один дизайнер, вышедший из театра, отдал свой талант проектированию в области авиатехники. И хотя он не открывал обтекаемости форм, он немало поработал над демократизацией этого направления. Популярные между 1927 и началом Второй мировой войны обтекаемые формы характеризовались металлическими поверхностями, длинными, закругляющимися, горизонтальными кривыми, скругленными углами и исключением выступающих частей. Все это базировалось на научных принципах и стремиловь к максимальной аэродинамичности в условиях воды и воздуха. Обтекаемые формы были крайне популярны и проявляли себя на железных дорогах и в трейлерах, тостерах и соковыжималках, символизируя скорость, эффективность и нацеленность в будущее. Примеры - Boeing 247 1933 года выпуска, Douglas DC1, Chrysler "Airflow" от Carl Breer (1934).
Первые дизайнерские подразделения в сша (у.Д. Тиг, н. Бел Геддес, р. Лоу).
В 1934-40 в Нью-Йорке состаялась выставка всемирная, в павильоне «Дженерал мотрос» со сглаженными формами, спроектированном Геддесом, размещалась его же «Футурама»: грандиозный макет Манхеттена с развязками дорог и скругленными башнями. В выставке учавствовали и два других представителя первого поколнения американских дизайнеров: вальтер Тиг был членом Дизайнерского совета выставки, Генри Дрейфус проектировал павильон «Демократия».
Основной тезис книги Лоуи «не останавливайся на хорошем»
Лоуи говорил, что обвинять дизайнеров в вульгарности, дешевке – не правомерно, поскольку из всей массы покупателей лишь несколько процентов умеют ценить простую, красивую, функциональную вещь. Ориентация на этот сегмент рынка приведет к тому,что будут выпускается вещи, не находящие сбыта, тысячи рабочих окажутся безработными. Это соображение касается феномена американского массового коммерческого дизайна, получившего в литературе название «СТАЙЛИНГ».
Одним из истоков американского дизайна была реклама. В 1920-х годах художники-графики по заказу рекламных агенств создавали для рекламируемых товаров более привлекательную, «облагороженную» внешность. Представители первого поколения американских дизайнеров – Лоуи, Дрейфус, Тиг и Геддес – были в прошлом художниками рекламы, декараторами, иллюстраторами моды.
Реймонд Лоуи, оформлял витрины магазинов, рисовал для журнала «Харперс». Его классической работа 1929.г. – переделка дуплекатора (большой печатной машины) для фирмы Гестетнера . работы Лоуи упаковка для сигарет «Lucki Strice» с двух сторонней этикеткой, лаконичный логотип компании «SHELL», внешний облик междугороднего автобуса и даже инженер «Skylab».
В 1934 году в музее «Метрополитен» (Нью-Йорк) на выставке «Современное промышленное искусство» демонстрировался фрагмент идеального дизайнерского бюро. Фактически Лоуи превратил ар деко в коммерчески-массовый стиль.
В 30-х годах в Америке расцвел футуродизайн (то ли умозрительный "дизайн будущего", то ли практическое "проектирование будущего"). То, что было тогда "futuro", давно уже стало нашим прошлым или, в крайнем случае, нашим настоящим. А что-то так и осталось утопией. Но, что удивительно, - "утопическая" часть футуродизайнерских прогнозов оказалась весьма незначительной. А реализовано множество идей, пусть и с поправками и гораздо позже. Осталось решить, что первично. То ли футуродизайн был гениальным пророчеством и смог предугадать развитие техники столь точно, то ли это прогресс взял "мечты о будущем" за основу и сделал их реальностью.
Крупнейший теоретик и практик футуродизайна - Норман Бел Геддес, а его наиболее прославившийся футуропроект - павильон компании General Motor's для Всемирной выставки в Нью-Йорке 1939 года - "Футурама". На огромной площади был создан действующий макет города предположительно 10 года. Город будущего представал перед восхищенными зрителями просторным, чистым и процветающим. Великолепные небоскребы, зеленые бульвары и парки, широкие автострады и 50 тысяч автомобилей! Крошечные, но действующие модели автомобилей передвигались по автомагистралям города-мечты. Зрелище было грандиозное. Люди выходили из павильона с уверенностью, что видели будущее. Оно представлялось создателю "Футурамы" прекрасным, светлым и радостным, и своим оптимизмом он заражал посетителей выставки.
Свою карьеру Норман Бел Геддес начинал как театральный художник. Футуристические прогнозы Бела Геддеса начались еще во время его активной работы в театрах. Он проектировал на будущее. Любимой его идеей был проект круглого в плане театра, по аналогии с цирковым зрелищем. Такая организация зала позволяла вовлечь зрителей в игру, сделать их соучастниками сценического действия.
К концу двадцатых годов Бел Геддес стал уделять значительное внимание промышленному проектированию, как реальному, так и футуристическому. В 1927 году он открыл частное проектное бюро промышленного дизайна (кстати, одним из первых в мире). О своих футуропроектах Бел Геддес рассказал широкой публике в книге Горизонты. Обтекаемые, динамичные формы транспортных средств были дизайнерским идеалом Бела Геддеса. Каплевидная, стремительная форма автомобилей, самолетов и кораблей родилась из его мечты об огромных скоростях, о совершенной аэродинамике транспорта. Эти проекты дали начало новому стилю в дизайне - "Стримлайну". Новые обтекаемые формы стали использоваться повсеместно в любых объектах, независимо от их подвижности - в автомобилях, в бытовой технике, в конторском оборудовании. Пусть многие проекты Бела Геддеса остались только на его чертежной доске. Он помог родиться стилю, ставшему популярным на десятилетия вперед, повлиявшему на дизайн 20 века, как никакой другой.
В конце 20-х в Америке начинают осваиваться отдельные дизайнерские фирмы, которые выполняют роль консультантов и разрабатывают проекты по заказам фирм и отдельных заказчиков. В частности это были первые дизайнерские фирмы, которые основали пионеры американского дизайна – Дарвин Тиг, Лоуи, Бел Геддес.