1. Материальная культура Древнего мира. Привести признаки формообразования предметной среды Древнего Египта, Греции и Древнего Рима.

С самого начала своей трудовой деятельности человек шел путем дизайна параллельно с путем изобретения, т.е компоновки данной природой объектов, путем изучения и соединения, что превращало эти изделия или объекты в орудия труда, позже к этому пути присоединился путь к изобретательству, т.е создание новых структур закономерности.

Первым видом дизайна была работа над формой отдельно взятого предмета. Вторым видом дизайна, возникшем позже была прикомпановка друг к другу нескольких объектов, что позволило получить совершенно новые предметы (топор, мотыги, стелы, копье и т.д.).

Изобретение стрелы и лука явилось первым технически сложным орудием. Лук открыл человеку тайну передачи и преобразования движения, став не только первым прообразом сверильного приспособления, но и музыкальным инструментом (12 – 7 тыс. лет до н.э.).

Такая деятельность продолжалась тысячелетиями. Но где-то на грани палеолита и неолита, когда был открыт способ получения керамики, далее вещи стали украшаться орнаментом. Для дизайна существенно то, что предметы компоновались не только с утилитарной целью, он стал нести в себе некую функцию, так было положено начало декоративно-прикладному искусству – одно из самых могучих проявлений дизайна во всех предшествующих столетиях. В дизайн вошло понятие красоты. На ранних развитиях красота еще не отрывалась от пользы, не было произведений искусства, созданных для чисто эстетических наслаждений, все они служили материальным или духовным целям.

Одновременно совершенствовались и функциональные качества предмета. В античную эпоху наиболее ярким примером такой дифириентации служила греческая керамика. Таким образом для каждой функции в античности была создана посуда наиболее удобной формы. Постепенно закрепившееся в практике и ставшее эстетическим образцом. Был и другой путь улучшения не только внешней отделки, но и самих функций вещей, он был связан в первую очередь с индивидуальными особенностями заказчиков и не только с его вкусом, но и с его физическими чертами (изготовление доспехов). В эпоху античности люди отдавали себе отчет в некой «триединости предметного мира». Вещь должна была быть технически совершенна, т.е. прочна, экономна по конструкции и приспособлена к своей основной функции. Еще важное условие: вещь должна быть красивой, доставлять удовольствие своими пропорциями, орнаментом.

В жилищах находили столики, кресла, табуреты, сундуки, они похожи на современные вещи, но их назначение иное. Кресла использовали фараоны и их жены, ремесленники сидели на табуретках, либо на камнях, позднее менялось в деревянную плоскость с 3 изогнутыми ножками из прутьев. Египтянами был изобретен складной стул, сиденье было кожаным либо из тростника, или из прутьев, поначалу был утилитарен и прост. Для знати такие табуреты украшались орнаментом. Недостатком египетских стульев места соединения, они становились не прочными. Минусом египетских мастеров было приверженность к канонам, которые мешали развитию.

Украшение предмета имел символический смысл, т.к. на использованный материал наносилась штукатурка, затем покрывали грунт и только потом наносили расцветку. Например на кресле Тутанхамона был нанесен рисунок на заднюю часть спинки, которая не имела обозрения перед другими, важен был сам факт изображения, как талисмана. Наследие огромно, его трудно переоценить.

Материальная культура Др. Греции отлична. После расцвета Греции появляются богатые дома, на строительство города большая часть денег выделялась на театры, стадионы, храмы, арены. Появились новые предметы, как подушки накидки из шерсти на ложе. Греческая культура открыла новые принципы – противопоставление несомого и несущего в архитектурных сооружениях. Опоры получили зрительную напряженность Греческий стул – клисмос, в котором выявляли внутреннюю структуру, опоры стула сужались к полу. К сиденью напротив расширялось, и соединялось большим гвоздем. В этом видно конструктивное мышление. Спинка изящна изогнута и органомична. Красота и польза были объедены в единстве, все предметы несли этот смысл. Эстетика целесообразности присутствовала. В Греции статуи богов ставились на ровне с человеком. Основным греческим методом науки было созерцание (развитие в астрономии).

Италия богата своими плодородными землями, хотя была намного беднее Греции.

Римляне придя на новые земли отвоевывали соседние земли, культура представляла собой перемешанные культуры других стран. Кроме многих предметов быта, заимствованных из Греции и стран Востока, были заимствованы мода и нравы. Начав покорять мир, римляне знакомились со все новыми способами украшения домов и храмов, в том числе с фресковой живописью. С этим связан первый римский тип живописи – помпейский. Существовало два стиля – простой, с тонким рисунком, и рядом другой, патетический, со светотенями и насыщенными цветами. В скульптуре со 2 в. до н.э. реалистический портрет. Пластический реализм римских мастеров достиг расцвета в 1в. до н.э., породив такие произведения из мрамора портреты Помпея и Цезаря.

Развитие автомобилей, проблема в нормативном производстве, поэтому не сильно развивался дизайн. Но зато развитие изобретательность.