- •1. Функции голоса. Основной принцип воспитания речевого голоса.
- •2. Профессиональный речевой слух и его компоненты
- •3. Словесное действие
- •4. Приемы голосового тренинга.
- •5. Элементы внутренней техники словесного действия
- •6. Элементы внешней техники словесного действия.
- •7. Основы воспитания голоса и речи
- •9. Атака звука. Виды атаки.
- •11. Интонационная выразительность (упражнения).
- •13. Искусство тембрирования в чтецком исполнительстве (упражнения).
- •19. Роль мелодики в речевом действии.
- •27. Содержание понятия "орфоэпия".
- •39. Этапы работы над литературным произведением
39. Этапы работы над литературным произведением
1. Выбор литературного материала: идейно-художественные качества произведения; актуальность темы; соответствие материала индивидуальным данным чтеца; уровень способностей и степень подготовленности исполнителя; эмоциональная заразительность чтеца выбранным для работы материалом.
2. Подготовительный этап работы: познание авторского замысла и работа над воплощением авторского и исполнительского замыслов.
Познание литературного произведения - сложный психический процесс. К.С. Станиславский о роли первого непосредственно-эмоционального восприятия произведения. Понятие "разведка умом". Значение логического анализа литературного материала. Идея произведения как движущаяся мысль, воплощенная в живых образах. Определение идеи произведения как результат познания всех компонентов художественного повествования.
Выявление сюжета (совокупности событий, изображенных в произведении) как наиболее продуктивный способ определения главной мысли - идеи произведения. Анализ с.дета в единстве с изучением взаимоотношения действующих лиц, развития их характеров в поступках, мыслях, чувствах.
Роль правильного понимания конфликта (главного события, в котором сталкиваются противоположные интересы, взгляды, устремления) в определении главной мысли, выявлении важного и второстепенного в произведении, в понимании назначения авторских отступлений, функций всех действующих лиц повествования. Зерно характера (наиболее значительная черта центрального героя или группы героев) в выявлении идеи произведения.
Анализ сюжета, конфликта, характеров действующих лиц в определении темы ("о чем" рассказ) и исполнительской задачи ("для чего" сегодня в этой аудитории будет рассказываться это произведение).
Изучение структуры произведения: экспозиции, завязки действия, развития действия, кульминации, развязки, финала.
Разбивка текста на отдельные куски-эпизоды с определением точных действенных задач. Подчинение задачи каждого куска главной мысли произведения и исполнительской задаче.
Основные правила, обеспечивающие продуктивность подготовительного этапа работы над текстом: последовательность и постепенность осуществления творческих задач; заучивание текста как процесс запоминания киноленты ви́дений и идейно-действенных задач; соблюдение единства формы и содержания (внутреннего и внешнего, психического и физического ).
Воплощение авторского замысла как наполнение "данного в произведении" личными чувствами, представлениями, отношениями, стремлениями с целью превращения литературного произведения в новый вид искусства - искусство звучащего слова.
Пересказ своими словами, "скелетирование" текста как приёмы овладения логической перспективой развития действия.
Работа по созданию киноленты ви́дения. Выработка верного отношения к всему передаваемому в рассказе. Заполнение внутренней речью логических и психологических пауз. Выявление подтекста.
Основное требование к передаче диалогической прямой речи героев повествования. Учет жанра и стилевых особенностей языка автора при отборе выразительных средств речи.
Работа над внешними (голосовым, телесным) аппаратами воплощения. Овладение тремя перспективами в искусстве художественного слова: логической, перспективой развития сложного человеческого чувства, художественной перспективой. Достижение "позовой активности". Отбор выразительности жестов, движение, мизансцен.
3. Исполнение (литературного произведения).
Подготовка к выходу (накопление желания поделиться со слушателями своими мыслями и чувствами; восстановление в памяти исполнительской задачи и логики развития действия).
Выход на сцену (нахождение физически удобной позы, мизансцены для вхождения в творческое самочувствие; "пристройка" - отыскание первоначального объекта общения; овладение вниманием слушателей, установление контакта с аудиторией).
Словесное действие (внимание к внутренним и внешним объектам общения; оперирование сложившимися видениями с целью заставить слушателей увидеть картины, передаваемые исполнителем; сиюминутность рождения слова, мысли, образа, отношения, чувства с целью "втянуть" слушателя в атмосферу описываемых событий, в процесс мышления чтеца-рассказчика; подчинение всех выразительных средств раскрытию идеи произведения, достижению поставленной сверхзадачи).
4. Анализ итогов выступления.
Гражданская ответственность выступающего перед аудиторией. Акт выступления как общественный поступок, ценность которого определяется выбором литературного материала и мастерством его подачи.
Работа чтеца после выступления. Самоанализ того, как прошло выступление (с момента выхода на сценическую площадку и до ухода с нее) в ответах на вопросы: сумел ли собраться перед выходом? Как чувствовал себя физически, когда вышел на сцену? Не заторопил ли начало? Сумел ли установить контакт с аудиторией? Не было ли мышечной зажатости? Как звучал голос? Передавал ли внутреннюю жизнь? Держал ли нужные паузы, учитывая реакцию слушателей? В каком месте прервалась кинолента видений и пошел "голый текст"? Взволновал ли слушателей? Сумел ли передать главное? Что выбивало из творческого самочувствия? Выполнил ли сверхзадачу выступления?
Оценка выступления участниками коллектива. Подведение итогов самоанализа и коллективного анализа выступления руководителем самодеятельного коллектива.
40. Три вида перспективы в словесном действии. (См. кн. Станиславского + конспект)
