4.Разработать композиции логотипа, виньетки, монограммы

Логотип

Виньетка

Монограмма

Экзаменационный билет № 10

1.Основные графические средства в композиции

Точка- след, оставленный на изобразительной поверхности прикосновением изобразительного инструмента.

Точка – структурный элемент точечной техники. Множась на поверхности, она образует графическое пятно. В отличии от линии точка совершенно лишена каких-либо признаков эмоциональной экспрессии в своем выражении. Это скорее безличностное и очень технологичное графическое средство.

Линия- условное обозначение на плоскости известных элементов реальной видимости. В своем положении на плоскости линия приобретает значение изобразительное, и более того, это основной элемент всякой плоскостной изобразительности, в том числе и предметной. Безгранично разнообразные линии могут быть разделены на три основные группы:

1)прямые линии;

2)линии с постоянным радиусом кривизны, то есть дуги; 3)линии с переменным радиусом кривизны, параболы, гиперболы, спирали.

Штрих – система повторяющихся в определенном ритме линий, штрихов и точек, а также их сочетания, которыми покрывается тот или иной участок графической композиции. Выделяются следующие условные виды: линейные, перекрестные, рехлиненные, полосные, шотландки, точечные, персовые, дуговые.

Множество параллельных или перекрещивающихся штриховых линий создают так называемое штриховое тональное пятно требуемой силы. Штрих, дающий тональное пятно, является средством выразительности, так как способен давать различные фактуры.

Тональное пятно используется для того, чтобы уже в эскизе композиции решить тональные контрасты, которые закладывают основу выразительности.

2.Что такое композиционный центр? Как понимать статику и динамику композиции?

Композиционный центр- центр, позволяющий управлять вниманием зрителя. В композиционном центре не обязательно должно находиться нечто главное и значимое. Композиционный центр, вообще говоря, не предназначен для раскрытия или акцентирования основной идеи изображения. Главные задачи у него иные: во-первых, он способствует формированию композиции как единого целого; во-вторых, он удерживает внимание зрителя, который может долго рассматривать картину, при этом в композиционный центр его внимание будет возвращаться неоднократно.

Композиционный центр формируется не столько объектом или его смысловыми частями, сколько формальными элементами изображения: точками, штрихами, пятнами, цветом, фактурами, указателями, линиями и т.п. Композиционный центр-это не всегда точка. Он может быть представлен некоторой протяженной областью. Если в изображении композиционный центр отсутствует, то зрителю не на чем остановить взгляд. В лучшем случае он безучастно прекратит просмотр и сразу же забудет изображение , в худшем -испытает раздражение и надолго проникнет отрицательными эмоциями. Поэтому начинающему автору следует твердо осознать: композиционный центр должен быть всегда.

Статика

Статичные композиции в основном используются для передачи покоя, гармонии.

Чтобы подчеркнуть красоту предметов. Может быть для передачи торжественности. Спокойной домашней обстановки.

Предметы для статичной композиции выбираются близкие по форме, по массе, по фактуре. Характерна мягкость в тональном решении. Цветовое решение строиться на нюансах - сближенные цвете: сложные, земляные, коричневые.

В основном задействован центр, симметричные композиции.

Цвета мягкие, сложные. Все построено на нюансе. Предметы одинаковые по фактуре, практически одинаковые по цвету. Общее световое решение их объединяет и создает атмосферу спокойствия и гармонии.

Статичность - выражение покоя, устойчивости формы. Статичны предметы, которые имеют явный центр и у которых ось симметрии служит главным средством организации формы. Такая форма пожалуй, не столь эффектна, как форма динамичная. Движение впечатляет куда больше, чем покой. Статичная форма обычно не только симметрична ( четко выраженный центр), но еще и обладает крупной массой. В понятие статичности мы вкладываем как нечто обязательно тяжелое и большого размера.

Движение и выразительность можно также передать, показав неправильность и неустойчивость композиции. Для нас привычно распознавать положение покоя и статичности. Мы всегда можем сказать, находится ли тело в состоянии равновесия. Несбалансированность положения или формы объекта вызывает в нас предчувствие движения - мы ожидаем серии действий.

В ожидании форма визуально разрушается. Конечно, трудно определить очертания формы, находящейся в движении, поскольку мы обычно опираемся на ее очертания в фиксированном пространстве. Таким образом, разрушенный или стертый контур можно использовать как показатель движения. Форму, как бы вторгающуюся в пространство, принято называть динамичной. Если динамичность ярко выражена, она может стать главным композиционным качеством.

Динамика

Динамика, это полная противоположность статики во всем!

Используя динамическое построение можно более ярко передать настроение, взрыв эмоций, радость, подчеркнуть форму и цвет предметов!

Предметы в динамике в основном выстраиваются по диагонали, приветствуется ассиметричное расположение.

Все построено на контрастах - контраст форм и размеров, контраст цвета и силуэтов, контраст тона и фактуры.

Цвета открытые, спектральные.

Динамичность формы связана, прежде всего, с пропорциями. Равенство трех сторон объекта характеризует его относительную статичность. Разность сторон создает динамику, «зрительное движение» в направлении преобладающей величины.

Динамичная форма может быть свойственна как неподвижным объемам (архитектурным сооружениям, станкам), так и движущимся (различным транспортным средствам). Однако проявления этого свойства различны. Динамичная форма гоночного автомобиля или сверхзвукового самолета выражает сущность самого предмета, она определяется условиями аэродинамики. Форма техники 20 века - порождение ритма нашего времени.

Симметрия часто трактуется как «основной закон» природы. В широком значении этого слова симметрия означает соразмерность. Она организует композицию произведений искусства, устанавливает соподчиненность в ее системе и является важным фактором в достижении цельности. Существуют различные виды симметрии:

• Классическая (симметрия отражения, сжатия, сдвига)

• Подобия (симметрия подобия К, симметрия подобия L)

• Криволинейная (симметрия кручения, сдавливания, слома, простого изгиба).

Ассиметрия, в обычном её понимании, -это отсутствие симметрии. Если симметрия связывается с равновесием, покоем, то асимметрия говорит об отсутствии равновесия, нарушении покоя, подчеркивает динамику.