Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Kiseleva_M_V_Art-terapia_v_prakticheskoy_psikho...rtf
Скачиваний:
20
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
19 Мб
Скачать
☆

1) Акцентировать внимание клиента на его ощущениях и чувствах;

  1. Создать оптимальные для клиента условия, способс- твующие наиболее четкой вербализации и проработке тех мыслей и чувств, которые он привык подавлять;

  2. Помочь клиенту найти социально приемлемый выход как позитивным, так и негативным чувствам.

Основная техника арт-терапевтического воздействия — это техника активного воображения, открывающая клиенту неограниченные возможности для самовыражения и само- реализации в продуктах творчества при активном познании своего «Я».

Карл Юнг использовал термин «активное воображение» для обозначения такого творческого процесса, в ходе кото- рого человек наблюдает за развитием своей фантазии, не пы- таясь сознательно воздействовать на нее.

Вызывая определенные образы с помощью активного воображения, закрепляя их в символической форме, клиент имеет возможность успешно продвигаться в решении своих проблем.

Механизм психологического коррекционного воздейс- твия арт-терапии состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликт- ную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение через переструктурирование этой ситуации с помощью творче- ских способностей клиента.

Приемы арт-терапии опираются на идею о том, что лю- бой человек, как подготовленный, так и неподготовленный, способен преобразовывать свои внутренние конфликты в ви- зуальные формы.

Коррекционные возможности арт-терапии

Достижение положительных психокоррекционных результа- тов в арт-терапии происходит за счет следующих феноменов:

О развитие и усиление внимания к своим чувствам и переживаниям, что повышает самооценку;

О сам процесс творчества, дающий возможность сво- бодно выразить свои чувства, потребности и фанта- зии в виде продукта творчества (рисунка, коллажа, скульптуры, звуковой композиции, сказочной исто- рии, танца) и являющегося безопасным способом раз- рядки напряжения;

О возможность заново пережить внутренние конфлик- ты прошлого в результате соприкосновения со своим бессознательным и общения с ним на символическом языке образов в условиях безопасного пространства и безусловной поддержки со стороны психолога;

О возникновение чувства внутреннего контроля и по- рядка, так как творчество приводит к необходимости организовывать окружающее пространство (формы и цвета, звуки, слова, движения);

О освоение новых форм опыта.

Формы арт-терапии

Арт-терапия имеет три формы — активную, пассивную и смешанную.

Пассивная форма — клиент использует художествен- ные произведения, созданные другими людьми: рассматри- вает картины, читает книги, прослушивает музыкальные произведения.

Активная форма — клиент сам создает продукты твор- чества: рисунки, скульптуры, истории, музыкальные ком- позиции, спонтанные танцы.

Смешанная форма — клиент использует имеющиеся произведения искусства (музыкальные произведения, карти- ны, сказки и т. п.) для создания своих продуктов творчества.

ЗНАЧЕНИЕ СИМВОЛОВ И ОБРАЗОВ В АРТ-ТЕРАПИИ

Понятие символа имеет для арт-терапии принципиальное значение. Это связано с тем, что арт-терапия представляет собой процесс динамической коммуникации, осуществля- емой посредством символического «языка» образов. Кроме того, символы выступают и в качестве моста, соединяюще- го сознательные и бессознательные элементы психической жизни как клиента, так и арт-терапевта. Используя их в своем творчестве, клиент достигает все большей степени ин- тегрированности между этими элементами, с чем связаны многие положительные лечебно-коррекционные и развива- ющие эффекты арт-терапии [21].

Представления о символе как посреднике межличност- ной и внутриличностной коммуникации первоначально бы- ли характерны главным образом для тех психотерапевтов, которые получили психоаналитическую подготовку. Посте- пенно развиваясь, эти представления легли в основу ряда те- оретических положений современной арт-терапии.

Основы психодинамического понимания символа были заложены 3. Фрейдом. По его мнению, символы способству- ют постепенному осознанию человеком своих потребностей, а также развитию навыков коммуникации и взаимодействия с окружающим предметным миром. Таким образом, для Фрейда символы — это деформированные потребности.

Другой точки зрения придерживался К. Юнг, для кото- рого символы представляют собой естественный способ пси- хической экспрессии на самых разных стадиях психическо- го развития, включая и зрелую психику. Символы тесно связаны с динамикой индивидуального и коллективного бес- сознательного. Те символы, которые отражают содержание коллективного бессознательного, имеют статус так называе- мых архетипических символов, обозначающих врожденные