
- •Предмет изучения эстетики
- •Периодизация истории эстетической мысли
- •3. Структура эстетического сознания
- •4. . Виды эстетической деятельности. Определение дизайна
- •5. Классификация эстетических категорий
- •6. Особенности и периодизация античной эстетики
- •6. Переходный характер эстетики эллинизма.
- •7. Эстетика досократиков
- •8. Диалоги Платона о прекрасном, о взаимоотношении иск-ва и гос-ва
- •9. Аристотель о прекрасном, об иск-ве
- •10. Характерные черты эстетики эллинизма
- •12. Гуманистическая эстетика эпохи Возрождения
- •13. Эстетические принципы маньеризма, барокко, классицизма
- •14. Общая картина эстетической тематики эпохи Просвещения
- •16. Учение о вкусе э.Берка и д.Юма
- •16. Просветительский реализм Дидро
- •17. Вольтер о прекрасном , о гении
- •18 Руссо об искусстве, нравственности, вкусе
- •19. Основные идеи эстетики немецких просветителей
- •22. Работа ф. Шиллера «Письма об эстетическом воспитании»
- •23. Эстетическая концепция романтизма
- •24. Учение о прекрасном, о трех стадиях развития искусства Гегеля.
- •26. Творцы искусства и эстетическое восприятие, по а. Шопенгауэру
- •27. Ф.Ницше: «аполлоновское» и «дионисийское» в искусстве и культуре.
- •28. Особенности и периодизация эстетической мысли в России
- •29. Россия XI-XVI вв. Особенности средневекового эстетического сознания.
- •30. Россия XVII век. Новые формы и принципы художественно – эстетического сознания.
- •31. Россия XVII век. Эстетика слова. Возникновение театра.
- •32. Россия XVII век. Музыкальная эстетика, теория живописи.
- •33. Россия XVIII век. Утилитарно-прикладной характер эстетики.
- •35. Сентиментализм н.М. Карамзина (1766-1826)
- •36. Славянофилы – философия и эстетика
- •37. Понятие «идеал» в работах в.Белинского, как отражение его демократических взглядов.
- •38. Основные идеи работы н. Чернышевского «Эстетическое отношение искусства к действительности»
- •39. Отношение д.Писарева к эстетике, как науке.
- •40. Эстетика общества «Мир искусства»
- •40. Характеристика отечественной философии и эстетики конца 19 – начала 20 вв.
- •41. Н. Бердяев о культуре, искусстве и творчестве.
- •43. П. Флоренский об искусстве и эстетике.
- •42. Марксистско-ленинский этап в развитии эстетики в России
- •43. Искусство и его основные принципы
- •44. Особенности современного художественно – эстетического сознания
- •45. Концепция современной культуры
- •46.Современные эстетические категории
- •47. Феноменология искусства. Авангардизм.
- •48. Феноменология искусства. Модернизм.
- •49. Феноменология искусства. Постмодернизм.
- •50. Проблемы художественно – эстетического воспитания и образования
8. Диалоги Платона о прекрасном, о взаимоотношении иск-ва и гос-ва
Платон выявляет понятие прекрасного на основе рассуждений, которые показывают, что понятие прекрасного не может просто соответствовать какому-либо эмпирическому виду прекрасного. Оно не может выступать в виде какой-либо части тела или в виде чего-либо другого. Признаками определения прекрасного, по Платону, являются объективность, безотносительность, независимость от конкретных условий, связанных с пространством и временем.
Для эстетики Платона, как и для его философии вообще, основополагающим является учение об идеях, которое неразрывно связано с космологическими представлениями античного объективного идеализма.
Эстетический принцип Платона есть единство внутреннего и внешнего, или субъекта и объекта, или знания и чувственности, или разумности и удовольствия, или целого и частей, или идеального и материального, или общего и единичного, или самодовлеюще созерцательного и производственно-жизненного, утилитарного и так далее.
Платон пытается объяснить идеальное и материальное начала, трактуя идеальное — как принцип построения материального, а материальное — как осуществление идеального. Красота есть взаимопронизанность идеального и материального. Чем полнее идеальное воплощено в материи, то есть, чем в вещи меньше материи, тем она для Платона прекраснее, и превращение ее в максимальное становление, то есть максимальная осуществленность идеи, есть для Платона небо, или космос, взятый в целом, то есть, с точки зрения философа, наивысшая красота. Самое главное в учении Платона об искусстве — это теория воплощения максимально идеального, то есть божественных, диалектически сконструированных идей, в максимально реальном, то есть в космосе. Подлинное и первичное искусство — это есть воздействие идей или эйдосов на первоматерию и функционирование этой первоматерии как “восприемницы“ идей.
В этом смысле искусство есть, прежде всего, самое обыкновенное ремесло, но только максимально точное, методически организованное и потому прекрасное. Самое тонкое искусство, например музыка, и самое вещественное искусство с такой точки зрения есть одно и то же.
Вместе с тем настоящее искусство — не только ремесло, но занятие устроением государственных дел и добродетелью. Мастерство, понимаемое как искусство, дорастает до общественно-политической организации и деятельности, которые определяются Платоном как искусство.
9. Аристотель о прекрасном, об иск-ве
Аристотель пишет: "Прекрасное – то, что, будучи желательно само ради себя, заслуживает еще похвалы или что, будучи благом, приятно потому, что оно благо". Это определение чрезвычайно важно и заслуживает внимательного анализа.
Тут два определения, понимаемые, очевидно, тождественно. Возьмем второе как более ясное. В нем три момента: 1) прекрасное есть благо; 2) это благо берется как благое само по себе, оно – благо как таковое, благо как благо; 3) это благо должно быть приятно именно потому, что оно благо.
а) Следовательно, вопрос о прекрасном определяется у Аристотеля проблемой блага. Что же такое благо по Аристотелю? Благо есть деятельное осуществление разумной сферы. Смотря по тому, что из разумной сферы осуществляется, получаются разные виды блага. Так как специфической особенностью человека является у Аристотеля разум, то главный вид деятельности – это знание, чистое мышление.
б) Что касается второго момента – блага как блага, – то тут интересно отметить нетеоретичность и настоящую жизненную моральность этого принципа. В то время как мы в настоящее время поняли бы этот принцип просто в качестве учения о незаинтересованности моральной сферы, когда мы наблюдаем моральные поступки как таковые и тем обеспечиваем для себя их эстетическую значимость, Аристотель выдвигает здесь оценочное суждение. Ему важна не просто мораль как мораль, но ему важна именно высшая мораль, именно хорошие поступки, высоконравственное поведение. И в то время как западный европеец умеет оценивать как эстетически-прекрасные такие поступки, которые морально могут быть и очень низкими, Аристотель способен считать прекрасным только то, что обязательно и нравственно высоко.
В дальнейшем Аристотель считает прекрасными те поступки, которые противоположны постыдным поступкам, которые совершаются не из страха, которые ведут к справедливой славе и почету и т.д. Из всего этого один вывод: во втором пункте основного определения прекрасного, в учении о благе как благе имеется в виду чисто оценочный принцип, то есть прекрасным может быть, по Аристотелю, только то, что высоко в моральном отношении.
в) Наконец, третий момент определения гласит, что прекрасное доставляет удовольствие, но опять-таки не удовольствие вообще (оно получается при всякой жизненной деятельности), а удовольствие от блага как блага, то есть, по только что сказанному, удовольствие от моральной высоты человека. Тут мы и подходим к разгадке аристотелевского (а вместе с тем в значительной мере и общеантичного) учения о прекрасном. Прекрасно то, что доставляет бескорыстное и созерцательное удовольствие, будучи морально высоким.
Искусство вместе с наукой он относит к высшим ступеням человеческой познавательной деятельности. И Аристотель в своих суждениях об искусстве употребляет понятие «подражание». Искусство не является внешним, поверхностным уподоблением, но отражает существенные взаимосвязи в форме объяснения (изложения) конкретного. Поэтому нередко искусство бывает более правдивым в изображении действительности, чем, например, история. Важными для понимания Аристотелем искусства являются мысли, касающиеся взаимоотношения содержания и формы произведения. В этом вопросе он опирается на свое решение вопроса в отношении материи и формы, как он его разрабатывал в своей философии. Форма как активный принцип творит из материи (как пассивного принципа, как возможности) действительность. Однако, несмотря на это Аристотель в вопросах художественного творчества не подчиняет строго содержание форме. Художественность формы оценивается в соответствии с тем, насколько выражение внутренних взаимосвязей, характерных для изображаемой действительности, делает это изображение правдоподобным. Аристотель исходит из существования окружающего мира.