
- •Предмет изучения эстетики
- •Периодизация истории эстетической мысли
- •3. Структура эстетического сознания
- •4. . Виды эстетической деятельности. Определение дизайна
- •5. Классификация эстетических категорий
- •6. Особенности и периодизация античной эстетики
- •6. Переходный характер эстетики эллинизма.
- •7. Эстетика досократиков
- •8. Диалоги Платона о прекрасном, о взаимоотношении иск-ва и гос-ва
- •9. Аристотель о прекрасном, об иск-ве
- •10. Характерные черты эстетики эллинизма
- •12. Гуманистическая эстетика эпохи Возрождения
- •13. Эстетические принципы маньеризма, барокко, классицизма
- •14. Общая картина эстетической тематики эпохи Просвещения
- •16. Учение о вкусе э.Берка и д.Юма
- •16. Просветительский реализм Дидро
- •17. Вольтер о прекрасном , о гении
- •18 Руссо об искусстве, нравственности, вкусе
- •19. Основные идеи эстетики немецких просветителей
- •22. Работа ф. Шиллера «Письма об эстетическом воспитании»
- •23. Эстетическая концепция романтизма
- •24. Учение о прекрасном, о трех стадиях развития искусства Гегеля.
- •26. Творцы искусства и эстетическое восприятие, по а. Шопенгауэру
- •27. Ф.Ницше: «аполлоновское» и «дионисийское» в искусстве и культуре.
- •28. Особенности и периодизация эстетической мысли в России
- •29. Россия XI-XVI вв. Особенности средневекового эстетического сознания.
- •30. Россия XVII век. Новые формы и принципы художественно – эстетического сознания.
- •31. Россия XVII век. Эстетика слова. Возникновение театра.
- •32. Россия XVII век. Музыкальная эстетика, теория живописи.
- •33. Россия XVIII век. Утилитарно-прикладной характер эстетики.
- •35. Сентиментализм н.М. Карамзина (1766-1826)
- •36. Славянофилы – философия и эстетика
- •37. Понятие «идеал» в работах в.Белинского, как отражение его демократических взглядов.
- •38. Основные идеи работы н. Чернышевского «Эстетическое отношение искусства к действительности»
- •39. Отношение д.Писарева к эстетике, как науке.
- •40. Эстетика общества «Мир искусства»
- •40. Характеристика отечественной философии и эстетики конца 19 – начала 20 вв.
- •41. Н. Бердяев о культуре, искусстве и творчестве.
- •43. П. Флоренский об искусстве и эстетике.
- •42. Марксистско-ленинский этап в развитии эстетики в России
- •43. Искусство и его основные принципы
- •44. Особенности современного художественно – эстетического сознания
- •45. Концепция современной культуры
- •46.Современные эстетические категории
- •47. Феноменология искусства. Авангардизм.
- •48. Феноменология искусства. Модернизм.
- •49. Феноменология искусства. Постмодернизм.
- •50. Проблемы художественно – эстетического воспитания и образования
49. Феноменология искусства. Постмодернизм.
К началу XXI в. феномен постмодернизма (postmodernisme; Postmodernism, Postmoderne) достаточно хорошо ощущается эстетическим сознанием и «продвинутой» философской мыслью. Однако он до сих пор не имеет определенного вербального выражения. Пока это обобщенное и достаточно расплывчатое в смысловом отношении понятие, фигурирующее в гуманитарных науках последней трети ХХ в. для обозначения ситуации в наиболее «продвинутых» сферах художественной культуры, литературы, литературной и художественной критики и эстетики, но также и в философии, политике, науке и культурно-цивилизационном процессе в целом.
В связи с тем что в науке существуют разные, нередко плохо согласующиеся по ряду параметров, а также по хронологическим рамкам определения и описания постмодернизма, как собственно и модернизма и авангарда, то здесь я просто разъясняю свое понимание этого термина применительно к ситуации в художественно-эстетической культуре ХХ в. и в контексте семантической связки понятий: авангард – модернизм – постмодернизм, опираясь, естественно, на устойчивые семантические представления современной науки, на личный длительный опыт изучения этого феномена и даже на опыт конкретной работы в его парадигме.
Если под авангардом, на что уже неоднократно указывалось, иметь в виду всю совокупность предельно новаторских, манифестарных, агрессивно-эпатажных движений в художественно-эстетической культуре первой половины ХХ в., а под модернизмом – некую академизацию новаторских достижений авангарда в сфере изобразительно-выразительных языков и репрезентативных арт-парадигм и арт-практик, а также принципов художественно-эстетического мышления и сознания, то в постмодернизме мы имеем новый этап художественно-эстетической культуры. Здесь в пространстве посткультурного (или межкультурного, т.е. переходного) вакуума реализуется ситуация принципиально игровой, ироничной ностальгии по всей ушедшей культуре, включая и авангард с модернизмом как последние и наиболее близкие этапы, и неигровые (в смысле сознательной установки на предельную серьезность арт-деятельности в авангарде и модернизме) принципы отношения к действительности; совершается своего рода «неоклассическая» (на сугубо игровом уровне как бы опирающаяся на классику) предельно ироническая ревизия модернизма, а вслед за ним и всей предшествовавшей ему культуры. Постмодернизм – это, прежде всего, ощущение и осознание бытия, культуры, мышления как игры, т.е. чисто и исключительно эстетический (а иногда даже и эстетский) подход ко всему и вся в цивилизационно-культурных полях; возвращение на каком-то ином уровне к эстетическому опыту, в котором акцент теперь сделан не на сущностных для классического эстетического сознания ракурсах прекрасного, возвышенного, трагического, а на маргинальных для классической эстетики, хотя имплицитно всегда присущих эстетическому опыту универсалиях игры, иронии, безобразного.
Если лейтмотивом деятельности авангардистов и модернистов была неудержимая устремленность куда-то вперед, к чему-то принципиально новому, не бывшему до них, к открытию новых (и, конечно, истинных) путей или окон в какие-то неописуемые, но существенные художественно-смысловые пространства, т.е. предельно серьезная и ответственная деятельность, направленная на свержение чего-то устаревшего и утверждение неких новаций, приращений в сферах художественно-эстетического опыта, то постмодернизму все эти интенции, амбиции, устремления чужды. Это умудренный опытом столетней эпатажно-инновационной борьбы «старец» от культуры, который знает все и вся в планетарном масштабе и в глубокой исторической перспективе, понимает бессмысленность каких-либо серьезных или прагматических усилий, веры в разум, прогресс, истину, добро, красоту и вообще бессмысленность всякой веры и ценит только одно – наслаждение от игры во всех сферах бытия и сознания, или по крайней мере в том, что еще недавно называлось культурой.
Среди крупных разработчиков постмодернистских стратегий в эстетике и художественной критике можно назвать имена Ж.-Ф. Лиотара, Ж. Дерриды, Ч. Дженкса, Р. Рорти, Ж. Бодрийара, Дж. Ваттимо, Ю. Кристевой, И. Хассана, У. Эко, отчасти Р. Барта и др. В силу своей творческой установки на отказ от каких-либо глобальных амбиций, осознанной демонстрации «усталости» от культуры и иронического отношения к ней в целом и к творческой деятельности в частности постмодернизм не создал шедевров и не дал выдающихся имен в сфере искусства, какие мы имеем от авангарда и даже от модернизма.