17 век

1) Характеристика 17 века как особой эпохи в истории западноевропейской литературы

Кризис ренессансного сознания, барокко и классицизм (сх-ва и различия), процесс взаимопроникновения.

2) Характеристика барокко в литературе 17 века

3) Особенности философских драм Кальдерона

Философская основа – идеи стоицизма, католическая концепция свободной воли.

4) Особенности драм чести Кальдерона

Проблему чести он вводит в контекст иллюзорности человеческого зрения.

5) «Жизнь есть сон» анализ, пересказ (здесь и далее)

6) «Стойкий принц»

7) «Врач своей чести»

8) Характеристика классицизма в литературе 17 века

9) Особенности трагедий Корнеля первой манеры (трагедии классицистические: «Сид», «Гораций»)

В «Сиде»

Наиболее совершенная – «Гораций»

10) Поэтика трагедий Корнеля второй манеры

После 1644г (Начиная с «Родогуны»)

Классицизм + барокко

11) «Сид»

12) «Гораций»

13) «Родогуна»

14) Спор о «Сиде» (полемика вокруг постановки «Сида» 1637-38)

Завершилась мнением Французской Академии о «Сиде»

15) Поэтика трагедий Расина 60-ых годов («Андромаха», «Британик»)

16) Особенности трагического героя в «Федре» Расина (1677г)

Новые моменты: усиливается мотив предопределения, исчезает поляризация мира нравственности и мира власти. Противостояние жестокой страсти и верности нравственности в «Федре» превращается в противоборство человека с самим собой (свет и тьма в душе человека).

17) «Андромаха»

18) «Британик»

19) «Федра»

20) Новая критика о «Расине»

Ролан Парт, Жорж Поле, Люсьен Гольдман

21) Особенности жанра высокой комедии Мольера

Трагедия – центральный жанр эпохи, в котором отразилось мироощущение. Трагедия – высокий жанр, изображение великих деяний, герои, полководцы, комедия – низкий, двор и город.

Высокая комедия: движение сюжета начинало определяться характерами персонажей (они раскрывались изнутри, со стороны своих переживаний). Смешное сочеталось с серьезным. Менялся характер комического: не низкий комизм клоунады, фарса, а высокий комизм характера. Детерминанта единой страсти нарушала высшие законы.

Действие происходило не в условном пространстве и времени. Внешние признаки: стихотворная форма, 5 актов, строгое распределение материала, классицистический принцип гармонии.

Персонажи:

• Молодые влюбленные, стремящиеся к любви

• Слуги, помогавшие им

• Старшее поколение (персонаж, который строился на доминанте гипорболизированной черты) – герой-эксцентрик (Тартюф, Оргон), герой-безумец (Альцест).

• Герой-мудрец (резонер) – здраво судил о том, что происходит (Клеант – учил Оргона различать видимость и сущность, Тартюфу говорил, что недопустимо лишать сына отеческого крова и наследников их достоянья)

АСП: «Высока комедия очень близко подходит к трагедии»

22) «Тартюф»

Основа – мотив, который уходит в античность. Мотив обмана (древнеримкая комедия плаща – паллиата. Один из персонажей утаивает свою сущность). Мольер осмысляет мотив в контексте размышлений фр писателей-моралистов о раздвоении на видимость и сущность. Тартюф – носитель самого опасного общественного порока – лицемерия.

Критика: Т. – сложный образ: святоша + другие качества.

Лицемерие раскрывается через демонстрацию несовпадения видимости и сущности (религиозный, нравственный, политический планы).

Два персонажа на контрасте: лицемерие Тартюфа уравновешивается доверием Оргона. Чем сильнее лицемерие, тем сильнее доверчивость. —-Фарсовая традиция в высокой трагедии.

Культ личности Оргона для Тартюфа непререкаем. Оргон должен наконец-то прозреть.Прием сцены на сцене: спектакль Эльмиры. Обманутый муж под столом наблюдает за тем, как Эльмира объясняется в любви со своим воздыхателем. Фарсовая сцена.

Финал: после изгнание Тартюфа, все оборачивается для Оргона плохо. Оргон отдал ему все свое состояние и шкатулку. Тартюф пишет политический донос. В доме Оргона появляется офицер. Все домочадцы думают, что пришли за Оргоном (хотя он ни в чем не виновен). Но офицер пришел арестовать Тартюфа. Похвальное слово офицера в честь прозорливости

). Но офицер пришел арестовать Тартюфа. Похвальное слово офицера в честь прозорливости короля (Людовик 14 разрешил поставить «Тартюфа»). Монолог возник из политических соображений.

Счастливый конец диктовался поэтикой жанра. Противостояние последнего акта предыдущим. Финал закономерен.

Высшая сила – образ короля. Та самая статуя командора из «Д-Ж».

23) «Дон Жуан»

Сюжет заимствован у испанского драматурга Тирса де Молины (почерпнул сведения из севильских хроник и народных преданий). Дон Хуан. Однако принцип превращений плохо сочетался с классицизмом. Мольер строит пьесу как поток отдельных сцен, нарушая принцип единства действия.

Дон Жуан изображен в динамике, в смене ролей и масок. Образ двойственен. Мольер приподнимает Дон Жуана. Дон Хуан отвратителен, не соблазнителен, он насильник. Он трусливо грешит, надеется, что в конце исповедуется. Дон Жуан же – соблазнитель. Он грешит отважно и ставки на раскаяние не делает. В нем есть своя поэзия.

Это барочная трагикомедия, а не классицистическая трагедия.

При Мольере ДЖ играл актер, который всегда играл первых любовников.

Сганарель столь же двойственен. Он зеркальное отражение своего господина. ДЖ храбр, Сганарель – труслив, говорит, что нарядная одежда – не основание, чтобы человек вел себя беспутно. ДЖ – блеск ума, беспутная жизнь. Сганарель темен и невежествен, но защитник морали.

Финал: ДЖ проваливается в преисподнюю. Молина хотел показать, что ДХ может покарать только высшая сила. Мольер, напротив, тему возмездия, религиозной фантастики разрушал. Сганарель причитает в комическом ужасе.

Задача Мольера – показать двойственность человеческой природы.

24) «Мизантроп»

Вызывала много интерпретаций.

Античная тема. Возникла у Плутарха («Жизнеописания»). Разочарование в человеческом роде (Антоний). Комедии Аристофана и Платона. Тимон Афинский.

Тема мизантропии была поднята и в период возрождения —- отрицание. Тимон Афиснкий – мизантроп, чудак. Пьеса Шекспира. Тимон – трагический персонаж, который вызывает сочувствие. Общество корысти. Оно равнодушно к Тимону, когда он оказался разорен. Познав человеческую неблагодарность, он перестает доверять всем. Зло – корысть.

Мольер создает непохожее произведение. Гл герой – Аьцест. Он ненавидит людей за то, что они изменили своей человеческой природе. Зло – всеобщее лицемерие, безразличие, насилие над человеком.

Жанр высокой классицистической комедии. Буало называл ее образцовой.

Все совершается в салоне Селимены. Все внешнее сводится к минимуму.

Спор Альцеста и Филинта – философский центр. Об общественном представлении о человеке. Альцест: человек д.б. искренним и честным. Филинт смотрит скептически на человеческую природу:

На все, что будит в вас такое беспокойство,

Смотрю спокойно я, как на людские свойства.

И так же оскорбить меня бы не могло

Увидеть у людей порок, и ложь, и зло,

Как ястреба найти не странно плотоядным,

Мартышку - хитрою, а волка - кровожадным.

Филинт отказывается негодовать на господствующие нравы:

Людей, как есть они, такими я беру;

Терплю безропотно их жалкую игру.

Иное ни к чему меня не привело бы.

И, право, мне покой мудрее вашей злобы.

Современники Мольера видели в образе Альцеста – героя-эксцентрика, а в образе Филинта - героя-мудреца. В 18 веке: Руссо негодовал, что Мольер осмеял единственного честного человека в своей пьесе. Гете говорил, что Тимон – комический персонаж у Шекспира, Альцест – трагический персонаж у Мольера. Романтики видели в Альцесте бунтаря, который протестует против недостатков общества. Эти взгляды оказали влияние на Грибоедова (Альцест – Чацкий). В 20 веке: Альцест связан с биографией Мольера.

Альцест – нелюбовь к светскости, нежелание считаться с обстоятельствами.

25) Теория классицизма в «Поэтическом искусстве» Буало

26) Понятие разума и природы в «Поэтическом искусстве»

27) Теория траг

27) Теория трагедии в «Поэтическом искусстве»

28) Теория комедии в «Поэтическом искусстве»

29) Оппозиции античности и средневековья в «Поэтическом искусстве»

18 век: ( 1-33)

 

1)    Характеристика литературы эпохи Просвещения

Здесь можно сказать о просветительских теориях, рассказать о стилевых тенденциях, о том, что определяет литературу 18 века, что делает ее целостной системой.

 

 

2)    Характеристика просветительского классицизма

 

 

3)    Характеристика рококо

 

4)  Характеристика сентиментализма

 

5)    Характеристика движения бури и натиска

Движение «Бури и натиска» представляет собой немецкую разновидность сентиментализма. Отличается от англ и французкого – большей выраженностью романтических настроений! Что в частности сказывается в образе Вертера.

 

6)    «Приключения Робинзона Крузо»

Надо прибавить характеристику жанровых особенностей этого произведения. Сложная жанровая природа. Она возникает в результате соединения: плутовского романа, романа – путешествия, с некоторой традицией мемуарного. Некоторые критики воспринимают, что это роман –воспитания, другие как роман –притча.

Ясность, продуманность композиции позволяет говорить на влияние классицизма на произведение.

 

7)    «Путешествие Гулливера»

 

 

8)    Поэтика комических эпопей Филдинга

Филдинг избегал называть свои произведения романами. Он называет комическим эпосом или комической эпопеей в прозе.

Это название впервые он использовал в произведение Джозефа Эндрюса(?), а затем прокомментировал его в главах Тому Джонса.

18 вводных глав ТД принято называть главами … - (?)

Филдинг стремился подчеркнуть эпичность – их связь с древней концепцией, которую дал Аристотель в своей «Поэтике». Эпопея должна быть или простой, или сплетенной, она нуждается в перипетиях, характерах, нравоописательной.

Архетипом Филдинг для себя использовал «Одиссею» Гомера, всю полную перипетий, узнаваний. При этом подчеркивал, что его произведение в прозе, смешное превалирует над возвышенном. Комическая стилизация.

Название «Комический эпос  в прозе» указывает на связь Филдинга с определенной эпохой  развития романного жанра.  Представление о романе как о комическом жанре свойственно было романистам 18 века. Они строили свои произведения на основе низкого жанра комедии и использовали выразительные средства такие как: сатира, гротеск, пародия.

ПРИ этом Филдинг делает роман аналогом самого высокого и престижного литературного жанра – эпоса.

Филдинг любил называть свои произведения историями.

Обширные панорамы английской действительности: все богатство жизненного материала все подчиняется центральной проблеме эпохи – проблемы свойств человеческой природы.

1 глава ТД – называется «Вводная» Или «Список…
Филдинг в ней сравнивает писателя с блюстителем харчевни, который может также прийти и выбрать кушанье по своему вкусу, а если такого не будет, то харчевню покинуть.

Рассматривая проблему свойств человеческой природы Филдинг вступает в полемику с Ричардсоном.

Ричардсон идеализировал сословно-пуританскую мораль, сравнивал с ней достоинства человека, а Ф скептически смотрел на пуританскую мораль с ее вознаграждением за человеческую добродетель.

Ф вознаграждение казалось корыстной. 

Ф выражал свое мнение о достоинстве человека в 2 комических эпопеях. В первой это был герой -  Абрам Адамс, 2 – ИТД.

Сущность собственной нравственной позиции Ф выражает из создания системы – на основе «закона контраста». По этому закону раскрыта вся образная система.

Члены одной оппозиции есть что-то общее: родственные узы, профессия, это дает возможность противопоставить их друг с другом в нравственном отношении. ТД противопоставлен Блайфелу; Сквайлер – Сквайлер остринусестре, учитель Сквер – учителю Двакуму…. ?????

Во главе всей этой оппозиции находится опозиция ТЖ – Блайфел.

Вот через эту оппозицию и ведется спор Ф с Р . При этом Филдинг описывает иронически то, что для Ричардсона кажется безусловным.

Филдинг награждает  БЛ. всеми теми качествами, которые составляют достоинство человека по Ричардсону.

Блайфел – разумен, сдержен, скромен, благоразумен.

Блайфел – со всеми этими качествами оказывается главным злодеем. Все эти качества могут быть лишь видимостью, за которыми может скрываться расчет, корысть.  

ТЖ – он лишен этих всех качеств: не рассудителен, не целомудрен, тем не менее он становится уважительным персонажем. Отсутствие этих всех качеств может быть из-за юношеской несдержанностью. Отсутствие этих качеств может сочетаться с добротой человека.

Пуританская мораль Блайфла неудерживается. ТЖ – никогда не пройдет мимо беды,  всегда поможет. Показывает себя настоящим человеком.

В романе Филдинга – полемичны и некие другие оппозиции. Тваакам – богослов. Он считает, что после грехопадения, разум человека может спасти только божественная благодать. Сквеер философ. Человеческая природа – есть верх совершенства. Он верит в естественную гармонию всего сущего. Стоят как будто бы на противоположенных позициях, но в данном случае общность превалирует над различиями. 

Во время споров – оба они никогда не используют слово доброта. Исходя из односторонних применений о представлениях человека  - оба ошибаются в своих воспитанниках, так как оба считают, что Бл – прекрасным молодым человеком, А ТЖ – пришел ради одной цели.

Полемика ведется и другими способами. Путем вставки новеллы об отшельнике. Ф полемизирует уже со Свифтом. Горный отшельник, после многих трудностей,  приходит к выводу, что человек –подлое животное, что человечество – везде заслуживает ненависти и презрения. И вот Филдинг не согласен с такими суждениями. Всем многолюдием своего романа он свидетельств что человеческая природа не одинаковая. Поэтому нет однозначной оценки. Человеч природа оборачивается совершенно разными ликами ( Бл и ТЖ). Порой Исходные поступки заслуживают совершенно разного отношения. ( предательство Черного Дж., забрав кошелек у ТЖ в самый тяжелый момент , вызывает у нас плохое отношение, но это не то отвращение, которое проявляется у нас на поступки БЛ.)

 

Роман Филдинга полемичны и в самой своей романной специфике. Филдинг называет себя творцом новой области в литературе вольным дать ей любые законы, рассматривает свои произведения как целостный созданный писателем мир. Ф свидетельствует что он будет ориентироваться в своих по произведениях не на готовые образцы, традиции, а на непосредственное изображение жизни. Создавая свой мир действительной жизни, Ф опирался на опыт Сервантеса и опыт художника Фока.

У Сервантеса Ф учился развертыванию романы как эроса большой дороги, комической обработки сцен. Вольной насмешливой стихии главная прелесть произведения. Вольная насмешливая стихии определяет тип авторской фигуры. Ф один из первых писателей просветителей, кто ввел повествование от 3 лица. Предшественники Филдинга  - Дефо, Ричардсон – маскировали свои романы под дневники, письма, мемуары, а себя выдавали за их издателей. Это форма предопределяла повествование от 1 лица. Но Ф понимает, что такое повествование немного стесняет писателя, поэтому он ввел от 3 лица, что позволяет более сложную романную структуру и развивать параллельные сюжетные линии.

Ф создал и образ автора от лица которого ведется повествование. Насмешливый друг собеседника читателя – автора.   Ф позволяет персонажам рассуждать самим, а потом сам вдруг выходит, а персонажей задвигает назад, он иронически поправляет поступки своих героев, пускается в рассуждение относительно проблем творчества. Размышляет о предмете искусства ( которым является человеческая природа), о  средствах изображения ( закон контраста); о сущности смешного ( источник которого считает несоответствие видимости и сущности, лицемерие) , о романном времени – оно условно, говорит что нужно время расширять или сжимать, соответствуя  своей художественно задаче; иногда автор останавливает основное действие - доп. эпизод – новелла.

Автор одновременно демонстрирует и значимость своего произведения. Иногда Ф называют конструктивистом.

9) «История Тома Джонса, найденыша»

«Мотив контраста».

 

10) Стерн: либо «Жизнь и мнение Тристрама Шенди-джентльмена», либо «Сентиментальное путешествие».

 - Уникальное для 17 века – жанра романа в романе; в этом произведении происходит соединение комического сюжета с драматизацией повествования. Постоянные перебивы хронологии. Эти нарушения возникают от того, что рассказчик пытается соединить 2 времени: время свершившихся событий и время описания этих событий. Рассказчик ставит перед собой задачу: пытается вместить многомерность действительности в одно линейность пространства текста.

Писатель Джойс ( один из создателей школы»потока сознания»).

 

-       Само название связано с традицией романа путешествия. Он переосмысляет. В его книге речь идет не о пейзаж, а о пейзажах человеческой души. НЕ на описание внешних впечатлений героя, а внимание сосредотачивает на переживаниях и поступках героя.

Стерн изображает внутренний мир сложный и противоречивый и не тождественный, взаимопереходы – стремление рассказчика всегда быть добрым и великодушным, наталкивают на эгоистические движения души человека. Переплетается как высокое так и низменное. Невозможно понять, что предопределило в мотивах поведения Пастера и Лелика – доброты или эгоизма;

 

Французская лит-ра!

 

11) Прево «Манон Леско»

Мелетинский:  «Введение в историческую  поэтику эпоса и романа».

Он пишет, что в произведении Высокое и низкое соединяется. Низкое – это традиция плутовского романа, Высокое – это традиция романа авантюрного и психологического. Причем эти традиции соединяются органично. Похищение, морское путешествие, переодевание – идут от романа авантюрно-психологического, а вот такие эпизоды как пребывание в тюрьме, арест – это плутовской роман. Двойственность персонажей, загадочность образов. Манон - она совершает все проделки, которые совершают испанских плутовских романов, но она может испытывать и высокие чувства. Если посмотреть на это произведение с точки зрения Мелетинского, то все будет ок.

 

 

12) Драматургия Вольтера

13) Поэтика философских повестей Вольтера

14) «Кандид»

15) «Простодушный»

Вольтер создатель просветительского классицизма. Он оставался верным правилам классицистической трагедии, но и считал, что поэтику классицистич. трагедии надо обогатить – насыщенностью, экспрессивностью, динамичностью, что позволило бы сделать трагедию более эффективным способом – нравственного воспитания зрителя. Следует соединить опыт классицистической трагедии с опытом Шекспировской трагедии. Вольтер называл Шекспира _ гениальным варваром. Варваром, потому что Ш не знал правил. Но гениальным, у него следовало учиться динамике;

«Заира» - тут Ш сюжет подчиняется пропаганде веротерпимости и отрицанию фанатизма. Носитель веротерпимости становится султан.

«Магомед» - имеется в видуне мусульманская религия, а религия таковая. Притча о религии. Люди, которые искажают все свойства религии в угоду своим корыстным интересам и своей любви к власти. Общезначимый смысл комедии Вольтера, что французские церковные власти быстро запретили пьесу.

 

16) Драматургическая теория Дидро

17) «Монахиня» Дидро

Роман этот возник на основе мистификации. Мистификации которой прибегли Дидро, для того чтобы вернуть своего приятеля. Мистификация относилась к 60 году. А 2 годами ранее, некая Монахиня хотела расторгнуть свой обет, однако сделал все возможное, чтоб ее желание было удовлетворено. Дидро придумал, что монахиня была не в силах сносить эту жизнь и она сбежала. И от ее лица, Дидро и Грим стали посылать письма маркизу де Клуамару, по поводу ее нахождения в монастыре.

Маркиз судя по всему принял письма за подлинные , но он не вернулся в Париж. Он пригласил монахиню к себе, дал ей карту с маршрутом. Дидро и Гриму пришлось выпутываться, монахиня должна была случаем заболеть и умереть, о чем маркиза оповестила женщина у которой эта монахиня жила, сбежав из монастыря.

Грим впоследствии писал, что

В этом произведении Дидро соединяет вольтеровскую философскую повесть с традицией психологического романа.

От филоф. повести произведение – намеренное подчиненность художественного материала. В монастырь враждебен человеку, он удаляет от естественных условий, в монастыре он царит авторитарная система, где каждый долен ей повиноваться, человек лишен самостоятельного выбора. Человеч.природа в условиях монастыря искажается. Дидро создает ряд образов настоятельниц, показывая в них различные искажения. Садизм сестры Христины, извращенность чувств настоятельниц монастыря – все одна причина. Монастырь враждебен человек.

Заданность эпизодов. Эпизоды подбираются специальным образом, чтоб правильнее раскрыть задумку автора.

Развертывается МНОЖЕСТВЕННОСТЬ МОНАСТЫРЕЙ. Сюзанна переходит из одного монастыря в другой. Эпизоды подбираются таким образом, чтобы показать все стороны зла монастырской жизни, а с другой стороны – продемонстрировать все большее нарастание страданий героини. Рационалистичность подобного построения. В постановке проблеме – есть рационалистическая заданность, которая была свойственна философской повести Вольтера. Но философ.повести не было свойствено – характеризовалась условными формами повествованиями – он наоборот стремится к жизнеподобию и трогательность.

Дидро, размышляя над романом, что худож.произведение строится за счет соединения красноречия и иллюзорности самой жизни ( заставляет забыть о преувеличении, захватить читателя). Красноречие – тенденция всегда предполагает преувеличение. Дидро стремится сочетать тезисность от Вольтера с иллюзией. Стремится забыть об искусственности красноречия. Это стремление сказывается в особенности жанрового воспроизведения Дидро.

Дидро определил сам жанр произведение: «Мемуары сестры Сюзанна». Сюзанна пишет письмо маркизу, но это письмо посвящено рассказу Сюзанны о ее жизни. Но используя такую форму Дидро ее несколько переиначивает, ведь мемуары обычно писались на склоне их лет. О событиях, которые уже произошли, а Сюзи пишет в самый драматический для нее момент, когда она покинула монастырь, без средств к существованию, все в ней узнают монахиню. И в этот момент она все рассказывает!
Надо сказать, что этот драматизм не исчерпывается до самого конца. «ОТКРЫТЫЙ ФИНАЛ» - откликнется ли марки на судьбу Сюзи?!?!

Все зависит от случайности, все зависит от великодушия маркиза. Действительность 18 века знала вмешательство людей. Участие Вольтера в деле Сиверено и Коласа ( тупо на слух написала)!!?!

Дидро усиливает драматизм повествования еще одним способом – он иногда отступает от техники мемуаров ( как бы не был мал отрезок времени от момента событии до момента повествования, это событие уже должно быть осмыслено в свете наступившего будущего), а техника романа – дневника говорит о том, что все, что повествуется происходит только что – на глазах. И герой не знает, что за всем этим скрывается, Дидро как раз переходит с условности мемуаров – к дневнику. Сюзанна рассказывает о настоятельнице монастыре, как будто она ничего о ней не знает. Но дело в том, что Сюзи рассказывает об этом уже после того как она побывала в этом монастыре, сбежала и вернулась в Париж. Момент рассказа – она уже знает о тайном пороке настоятельницы, но она рассказывает обо всем так, будто она ничего не знает и все что происходит – все на ее глазах.

Все эти переходы – предельно незаметны.

 

Образ Сюзи – создавая этот образ, Дидро использовал прием Вольтера. Разумным взглядом смотрит на все, что происходит в монастыре. Но поскольку Д стремится к жизнеподобию, он не хочет придать образу Сюзи – жизненность и достоверность.  Молодость ее, ее не включенность в социальное бытие, у нее нет жизненного опыта, она из чисто человеч. взглядов и побуждений.

Дидро развертывает процесс развития героини – процесс все более углубляющего познания Сюзи самой себя. Она носительница глубоко личностного начала, самостоятельно мыслить, сила закона подчинения. Образ Сюзи – становится воплощением духа времени. Дидро не вводит никакой любовной интриги. Только ее стремление жить собственным умом, не подчиняться тому, что ее сознание является абсурдным и нелепым.

Суть эпохи просвещение – мужественность, следовать своему собственному уму.

 

18) «Племянник Рамо» Дидро

Произведение написано в жанре художественного диалога. Жанр ( 18 века во Франции)  питался как литературной традицией, который восходит к временам античности, так к культуре устных бесед, которые были распространены во французских соборах. Дидро любил этот жанр, он позволял создавать оппозицию и полемику и еще обнажать противоречие просветительской идеологии.  

Беседует философ и Рамо. Философ – это не Дидро, это вымышленная фигура, чтоб создать ситуацию полемики. Речь идет о сущности человека и организации общества, возникает обсуждение о разумном и естественно, что важнее – природа или воспитание. В этом произведении, значительно уделяется времени просветительскому доверию человеческой природе. Просветители исходили из того, раскрепощение человеческого сознания приведет к раскрепощению человеческого сознания. Рамо просвещенный человек – его сознание  - раскрепощенное. Появление человека подлеца.