21. Что вам известно о творчестве Серу д’Аженкура, Проспера Мериме? Назовите одну из известных работ Серу д’Аженкура.

Серу Д.Аженкур французский знаток истории искусств и исследователь древностей. Первым из трудов по истории искусства, снабженных обширным иллю- эативным рядом, стала изданная между 1811 и 1823 годами, но задуман- ная значительно раньше «История искусства в памятниках» Серу д'Аженку- В Библиотеке Ватикана сохранились архивы Серу, свидетельствующие о Масштабности проделанной им работы. Впрочем, усилия автора несоразмер- ны с полученным результатом. Поскольку малоформатные эстампы были в те Времена чрезвычайно дороги, то от них пришлось отказаться. Замечательные •акварели 45 великих мастеров превратились в весьма приблизительные гра- вюры. С позиций сегодняшнего дня остается только удивляться, как мог ав- тор пойти на это. Однако подобное видение (ср. «линейность» у Вёльфлина) вполне соответствует эстетике неоклассицизма. Кстати говоря, родилось оно ,В XVIII веке под влиянием только что извлеченных'из этрусских могил гре- ческих ваз, которые тогда приписывались именно этрускам, Флаксмеп иллю- стрировал этим способом Гомера, Вергилия и Данте, чем обеспечил успех на- званных книг. Ему наперебой подражали многие художники эпохи заката Империи 46 . Проспер Мериме родился 28 сентября 1803 года в семье образованного химика и живописца Жана Франсуа Леонора Мериме. На литературном поприще Мериме дебютировал очень рано, когда ему было всего 20 лет. Первым его опытом была историческая драма «Кромвель». Она заслужила горячие похвалы Стендаля как смелое отступление от классических правил единства времени и действия. Несмотря на одобрение кружка друзей, Мериме остался недоволен своим первым произведением, и оно не попало в печать. Впоследствии он написал несколько драматических пьес и напечатал их под заглавием «Театр Клары Гасуль» (Théâtre de Clara Gazul), заявив в предисловии, что автором пьес является неизвестная испанская актриса странствующего театра. Вторая публикация Мериме, его знаменитая «Гусли» (Guzla), сборник народных песен, также была весьма удачной мистификацией. В 1828—1829 годах выходят драмы «Жакерия» (Jacquerie) и «Семейство Карвахаля» (Famille Carvajal), исторический роман «Хроника времён Карла IX» (Chronique du temps de Charles IX) и новелла «Маттео Фальконе» (Mateo Falcone). Мериме в это время деятельно сотрудничал в «Revue de Paris» и «National» и состоял в самых близких отношениях с редакциями этих изданий. В «Revue» напечатаны его рассказ «Взятие редута» (Prise de la redoute), повесть «Таманго» (Tamango) и «Перл Толедо», повесть «Этрусская ваза» (Le Vase Etrusque) и ряд писем из Испании. В журнале «Артист» он напечатал статьи о Мадридском музее, повесть «Jacqueline» и рассказ «Двойная ошибка» (Double méprise). В 1834 г. перешёл в «Revue des deux Mondes» и напечатал здесь повесть «Души чистилища» (Âmes du purgatoire), свидетельствующую о мастерском изучении быта и нравов Испании, и повесть «Илльская Венера» (Vénus d’Ille). В конце 1839 г. Мериме предпринял поездку на Корсику. Результатом этой поездки были «Notes de Voyage en Corse» и повесть «Коломба» (Colomba). Отшлифованная по общему шаблону жизнь больших городов, центров цивилизации, была противна Мериме. Его всегда гораздо более привлекали дикие, самобытные нравы, сохранившие своеобразный и яркий цвет старины. Одним из известнейших произведений Мериме стала новелла «Кармен», где ему так хорошо удалось описание цыганских нравов, а также образ цыганки Кармен. Новелла взята за основу сюжета одноимённой оперы Жоржа Бизе, музыка которой невероятно популярна и в наше время.

22. В каком европейском городе впервые были созданы научные общества по вопросу изучения истории искусства? В какой европейской стране в конце 18 века – начале 19 века появляются оригинальные формы мысли об искусстве? Какие 2 фундаментальных вопроса в работах по эстетике поставил немецкий философ Гегель?

1. Лондон

2. Германия

3. Гегель в своих работах по эстетике поставил 2 фундаментальных вопроса: 1) как искусство высвобождается из мысли («отчуждается») и 2) как искусство различных эпох становится частью современной ментальной жизни.

23. Кто был приверженцем визуального подхода в вопросе изучения истории искусства? Какую работу об искусстве написал Тен, в каком году она была опубликована?

«Философия искусства», 1865

24. Взгляды Якоба Бургхардта на развитие искусства. Назовите 2 его самые известные работы. На какие два этапа Бургхардт подразделяет эпоху Возрождения?

1)В центре интересов Буркхардта находилась история культуры.

2)Произведения:«Век Константина Великого», «Культура итальянского ренессанса»

3)Буркхардт разделил эту эпоху на ранний этап и Высокое возрождение .

25. Генрих Велфлин: его взгляды, работы.

Генрих Вёльфлин (1864-1945). "Я среди историков искусства - "формалист". Это название я принимаю как почетный титул, поскольку речь идет о том, что я всегда видел первую задачу историка искусства в анализе пластической формы..." - так Генрих Вельфлин в последние годы жизни определил свое место в науке об искусстве, на развитие которой он оказал решающее влияние. С его именем связано становление истории искусства как самостоятельной научной дисциплины. До Вельфлина история искусства - это отчасти раздел археологии, отчасти периферийная область истории культуры, отчасти сфера эссеистического творчества, после Вельфлина - это респектабельная и вполне автономная наука, обладающая собственным методом и специфическим материалом для исследования. Разработанный Вельфлином метод формально-стилистического анализа художественных памятников уже почти столетие лежит в основе подготовки искусствоведов в разных странах мира. В некотором смысле вельфлиновский метод является краеугольным камнем в многосложном здании современной науки об искусстве. Последовательная эволюция взглядов Вёльфлина нашла свое выражение в следующих трудах: диссертации “Пролегомены к психологии архитектуры” (1886; опубл. посмертно, в 1946), “Ренессанс и барокко” (1888, рус.пер. 1913), “Классическое искусство” (1899, рус. пер. 1912), “Искусство Альбрехта Дюрера” (1905), “Основные понятия истории искусства” (1915, рус. пер. 1930), “Италия и нем. чувство формы” (1931, рус. пер.: “Искусство Италии и Германии эпохи Ренессанса, 1934), “Малые сочинения” (1946). Оставил также о себе память как замечательный педагог. Воздействие работ В. было огромным и, пожалуй, самым сильным в России, где он был последним крупным западным искусствоведом, представленным по-русски почти всеми своими книгами накануне многолетнего перерыва в переводах такого рода. Популярные обвинения В. в “формализме” оказались поверхностными и тенденциозными, — на деле он всегда учил видеть не какую-то чисто формальную внешность произведения, а прочное духовно-художественное единство, в к-ром идея неотделима от своего воплощения. Создав монументально-выразительную “критику чистого зрения” (Ж. Базен), т.е. теорию умного зрения, В. позволил строить общую морфологию культуры гораздо более результативно и наглядно.