
- •Введение
- •Часть первая. Сценарий – основа экранного произведения
- •Замысел
- •Фабула и сюжет
- •Киносценарий
- •Концепция
- •Архитектура сценария
- •Экспозиция
- •Завязка
- •Конфликт. Развитие действия. Кульминация
- •Развязка
- •Композиция
- •Часть вторая. Режиссерский сценарий
- •Режиссерская экспликация как замысел воплощения будущего фильма
- •Структура и смысл режиссерского сценария
- •Содержание сцены Эпизод. Сцена. Монтажная фраза
- •Изобразительное решения места действия
- •Изобразительное решение анимационных персонажей. Облик персонажа и его характер
- •Мизансцена
- •Работа камеры Представление о виртуальной камере, ее параметрах
- •Апертура. Диафрагма. Фокус. Глубина резкости
- •Кадр и план
- •Особенности статичной композиции
- •Композиционный центр
- •Геометрический центр
- •Сюжетный или смысловой центр
- •Метод и способы акцентирования композиционного центра
- •Диссонансные композиции
- •Динамическая композиция
- •Понятие движения в композиции
- •Соотношение фигуры и фона
- •Линейное построение кадра
- •Соотношение линии горизонта и объектов в кадре
- •Правило третей
- •Движения камеры
- •«Объективная» и «субъективная» камера
- •Движение поперек экрана
- •Движение прямо на камеру и от камеры
- •Панорамирование
- •Выборочная фокусировка
- •Особенностей восприятия звука
- •Терминология и спецификация
- •Звукозрительная картина мира
- •Функциональные задачи музыки в кино
- •Принципы шумового оформления
- •Хронометраж
- •Кинематографическое время
- •Тайминг
- •Темпо-ритм
- •Заключение
Функциональные задачи музыки в кино
В самом грубом приближении варианты использования музыки можно разложить на три основные функциональные задачи. Деление это весьма условно, и в реальном проявлении порой трудно бывает отнести музыкальное звучание к той или иной задаче. Часто эти функции взаимно переплетены И, тем не менее, понимание различия, и их особенностей позволяет оперировать понятиями в определении назначения и характера музыки в работе с композитором или звукооформителем.
Первая — иллюстративная, или атмосферная
Вторая — настроенческая.
Третья — драматургическая.
Соколов А.Г. Монтаж: телевидение, кино, видео.- М., Издательство «625», 2001.Учебник. Часть вторая, с.119
Иллюстративной обычно называют музыку, которая в своем характере, ритме и содержании повторяет изобразительный ряд. Иначе ее еще можно характеризовать как «атмосферную музыку».
Скажем, на экране улица, мчатся машины, спешат пешеходы. У газетного киоска толпятся люди, спешащие купить свежий номер газеты или журнала. Двери метро впускают и выпускают людей. Короче, картина утра рабочего дня. Соответственно и музыка здесь не несет никакой особой задачи кроме создания олицетворения движения и ритма городской жизни. Это, как иллюстрация в книге какого либо момента в рассказе или повести. Притом, весьма односложного. Таким образом, иллюстрация в музыке прибавляет лишь одну звуковую краску к изображению на экране. Но главное ее предназначение, помимо вот такого иллюстративного начала, это объединить разные кусочки всевозможных действий, связать их в одно целое. Передать с ее помощью определенную атмосферу места действия, среды и т.д. И движения машин, и людей, и различные жанровые сценки, происходящие на улице, с помощью музыки объединяются в одну сцену или небольшой эпизод фильма, который несет в себе определенное состояние, определенный образ, в данном случае образ утра рабочего дня города. В качестве примера здесь описан кусок из мультфильма Ф. Хитрука «История одного преступления».
Еще очень важный момент: иллюстративная музыка, должна быть, достаточно, нейтральна в эмоциональном плане по отношению к происходящему на экране.
В самом определении - «настроенческая» уже заложено ее функциональное назначение: вызывать эмоциональное, чувственное отношение к событиям, происходящим на экране.
В анимационном фильме переживания персонажей очень условны. Мы их можем понять лишь по определенным движениям тела, жестам, мимики. И вот здесь музыка приходит на помощь аниматорам. Она дополняет, а иногда и берет на себя в большой степени передачу с экрана эмоционального состояние героя.
Музыка способна наполнить изображение и текст эмоциональными переживаниями, которыми авторы фильма хотят заразить зрителей. Она может, тихо вступив, начать готовить зрителя к приближающемуся грозному событию, а затем своеобразно подкрепить его в кульминационный момент действия. То есть она может опережать ход действия, сливаться с ним, звучать в унисон. Достаточно посмотреть любой анимационный фильм, и вы найдете огромное количество примеров подтверждение тому. Мастерски настроенческой музыкой владел У.Дисней. Взять хотя бы его «Белоснежку».
Но как только мы приведем настроенческую музыку к сопоставлению с действием на экране по принципу резкого контрапункта, то есть противопоставления – она приобретает уже иное значение - драматургическое.
«Драматургической по функциональной роли чаще всего называют музыку, которая дополняет своим содержанием действие в изображении и тексты, произносимые в кадре и за кадром, или меняет понимание содержания кадров и слов зрителем».
И как пример, А. Соколовым приводится описание видеоряда, изображающего ландшафт из березок – перелески, овражки, взгорки, ну чем не символ средней полосы России. Остается дать еще тему «Во поле березонька стояла» и – образ есть. Но стоит наложить на этот же видеоряд музыку в стиле «кантри», как мы начнем понимать, что перенеслись за океан, в Канаду. Там тоже березки и прочее…Но музыка привнесла национальный колорит – то, чего нельзя было понять по изобразительному ряду. В этом случае музыка помогла трансформировать наше восприятие видимого на экране из одного впечатления в другое. Она выступила в качестве драматургического элемента, помимо, точнее, вопреки сложившемуся стереотипу и ассоциациям, идущих от видеоряда.
Пример из мультфильма.
Определенный гармонический склад музыкального произведения, тональность (мажор или минор) и т.д., сами по себе несут определенный эмоциональный настрой. Но, когда он приходит в противоречие с видеорядом, такое соотнесение рождает нечто третье, которого не было ни у музыки, ни у пластического ряда по отдельности – иронию, даже сарказм, допустим, в одном случае, а в другом - соотнесение музыки с изображением, по принципу контрапункта, может вызвать моральный, философский смысл. Такое намерение режиссера, если оно осмысленно является авторской оценкой драматургического начала. И, как раз драматургическая функция музыки будет тем инструментом, с помощью которого можно раскрыть смысл сцены или эпизода.
В финале «Белоснежки», в сцене, лежащей в хрустальном гробу девушки, звучит не реквием, а жизнеутверждающая тема любви, услышанная нами в начале фильма во время встречи Принца и Белоснежки. В этом эпизоде две функциональные задачи, решаемые музыкой: (настроенческая и драматургическая), как бы сливаются в едином аккорде, выражающем силу любви, победившую все происки злых сил и в конечном итоге смерть.
И еще один важный момент мы должны учитывать при решении музыкального оформления анимационного, да и любого другого фильма.
Когда мы говорили о «объективной» и «субъективной камере», тем самым подчеркивалась позиция – с какой точки зрения идет наблюдение за действием: со стороны стороннего наблюдателя или одного из персонажей.
В музыке фильма так же существуют как бы две позиции. Одну из них мы воспринимаем как позицию автора, от него идет рассказ и музыка выражает, объективное начало. Она выражает обобщенное отношение к происходящему.
Соколов А.Г. Монтаж: телевидение, кино, видео.- М., Издательство «625», 2001.Учебник. Часть вторая, с. 178.
Но бывает, что мы видим и слышим происходящее как бы глазами и ушами одного из героев – в этом случае выражение чувств, отношений к событию или к другому герою носят субъективный характер. И это следует учитывать при разработке музыкального оформления.
Подытоживая сказанное, отметим, что уже на уровне режиссерского сценария необходимо продумать музыкальный ряд, с той или иной функциональной особенностью для каждого куска, сцены, эпизода и всего фильма в целом. Для этого в столбце «Звук» необходимо пометить несколькими фразами тему, характер или иную особенность, планируемой музыки.