5. Художественный и символический язык иконы. Время, пространство, свет и цвет в иконописи.

Огосподитыбожемой! Здесь 4билет!

Канон - совокупность строго установленных правил и приемов для произведений искусства данного вида.

Византийский иконографический канон регламентировал:

• круг композиций и сюжетов священного писания

• изображение пропорций фигур

• общий тип и общее выражение лица святых

• тип внешности отдельных святых и их позы

• палитру цветов

• технику живописи

Ну и поподробнее о главном.

Время: Для икон характерна единовременность изображения: все события происходят сразу.

Пространство: Для иконы характерна обратная перспектива, где точка схода располагается не в глубине картинной плоскости на воображаемой линии горизонта, а в предстоящем пред иконой человеке — идея изливания мира горнего в наш мир, мир дольний. Обратная перспектива изображает предмет цельным, в совокупности всех своих внешних характеристик; представляет все его грани, минуя «естественные»законы визуального восприятия. Предмет предстает не таким, каким он видится, но таким, каким он мыслится.

Важнейшая пространственная характеристика изображения в обратной перспективе – сфера. Она символизирует место вечного пребывания, рай.

Свет: отсутствие внешнего источника света. Свет исходит от ликов и фигур, из глубины их, как символ святости (Нетварный Свет).

Цвет: цвет не является средством колористического построения иконы, он несет символическое значение.

• Золотой – цвет, символизирующий сияние Божественной славы, в котором пребывают святые. Золотой фон иконы, нимбы святых, золотое сияние вокруг фигуры Христа, золотые одежды Спасителя и Богородицы – все это служит выражением святости и принадлежащих к миру вечных ценностей.

• Желтый, или охра – цвет наиболее близкий по спектру к золотому, часто является просто его заменой, также является цветом высшей власти ангелов.

• Белый – цвет, символизирующий чистоту и непорочность, причастность к божественному миру. Белыми пишутся одежды Христа, например в композиции «Преображение», а также одежды праведников на иконах, изображающих Страшный Суд.

• Черный – цвет, символизирующий в одних случаях ад, максимальную удаленность от Бога, в других – знак печали и смирения.

• Голубой – цвет Богородицы, означал также чистоту и праведность.

• Синий – цвет величия, символизировал божественное, небесное, непостижимость тайны и глубину откровения.

• Красный – царский цвет, символ власти и могущества (плащ Михаила Архангела – предводителя небесного воинства и Святого Георгия – победителя змея); в других случаях мог быть символом искупительной крови, мученичества.

• Зеленый – символизировал вечную жизнь, вечное цветение, это также цвет Духа Святого.

6. Техника иконного письма. Этапы создания иконного образа. Личное и доличное в иконе. Графья, санкирь, пробела, плавь, золочение, олифа.

Древнерусские иконы создавались в технике яичной темперы. Эта техника сформировалась к эпохе иконоборчества в 7-8 вв.

Темпера требовала нанесение многочисленного количества слоёв на основу, высушивание каждого красочного слоя и его закрепление. В результате этого было плотное соединение доски с грунтом и красочными слоями, что гарантировало иконе вечную жизнь при правильном хранении.

Этапы создания иконописного образа: