- •Периодизация греческой литературы. Общая характеристика древнегреческой культуры.
- •7. Эсхил как отец трагедии. Вклад Эсхила в развитие драмы.
- •8. Новаторство Софокла.
- •9. Своеобразие драматургии Еврипида.
- •10. Древнеаттическая комедия. Творчество Аристофана.
- •11. Древнегреческая проза. Основные жанры.
- •12. Эллинизм как новый этап развития греческой культуры.
- •13. Общая характеристика римского периода античной культуры. Периодизация литературного процесса.
- •14. Ранняя римская литература. Ориентация на греческие образцы.
- •15. Золотой век римской литературы
- •16. Место Вергилия в римской литературе.
- •17. Поэтическое творчество Горация
- •19. Литература периода империи.Творчество Сенеки.
- •Античный роман.
- •21 Поздняя античная литература
- •23) Древнескандинавская литература
- •25. «Песнь о Роланде»: его особенности и место в эволюции жанра.
- •26. Куртуазная литература. Происхождение и система жанров.
- •27. Городская и клерикальная литература в Средние века. Поэзия вагантов.
- •28. Основные жанры средневекового театра.
- •29. Понятие «предвозрождение». Поэзия нового сладостного стиля.
- •31. Возрождение как культурное явление.
- •32. . Петрарка – гуманистический тип личности. Творческий путь.
- •34. Основные деятели Высокого Возрождения.
- •35. Гуманизм в Германии и Нидерландах
- •36. Возрождение и гуманизм во Франции.
- •37. Содержание и форма «Гаргантюа и Пантагрюэля».
- •38. Возрождение в Англии.
- •39. Этапы творчества Шекспира.Анализ одной из трагедии.
- •40. Великие трагедии Шекспира. Анализ одной из трагедий.
- •41. Комедии Шекспира. Анализ одной из комедий.
- •42 Исторические хроники Шекспира. «Ричард 3»
- •44.Последние пьесы у. Шекспира – жанровая специфика и особенности конфликта.
- •46. Понятие барокко. Испанская лирика эпохи барокко.
- •47 Испанский плутовской роман . Жанровые черты.
- •49. Испанская драма. Основные представители.
- •50. Немецкая литература 17 века (общий обзор).
- •51) Эстетика французского классицизма. Основные представители. Трактат н.Буало «Поэтическое искусство»
- •52) Трагедия французского классицизма. Творчество п. Корнеля.
- •53. Творчество ж. Расина. Трагедия «Андромаха».
- •54. Творчество ж.Б. Мольера и французская комедия.
- •55. Английская литература 17 века.
- •56. Творчество Дж. Милтона и пуританская литература.
31. Возрождение как культурное явление.
В XV—XVI вв. явление в культуре — Ренес санс — произвело своего рода револю цию в духовной жизни Западной Европы, постепенно охватывало одну за другой все страны Европы. Ренессанс — это воз рождение античного наследия, мирского начала.
Современники воспринимали эту эпоху как «светлый» век, как пробуждение от «тьмы» средневековья. Само название «средние ве ка» появилось именно тогда. Древняя Греция и Рим превратились в объекты страстной ностальгии и по клонения.
Возврат к античности, реанимация ее идеалов про явились в самых разных сферах: в философии, литера туре, искусстве. Культура Возрождения появилась сначала среди интеллектуалов и была достоянием не многих, но постепенно новые идеи, пусть в упрощен ном виде, просачивались в массовое сознание, меняя традиционные представления.
Одно из важнейших достижений Возрождения — это появление гуманизма в философии. Ранние гума нисты: поэт и философ Ф. Петрарка (1304—1374), пи сатель Дяс. Боккаччо (1313—1375) — хотели создать прекрасную человеческую личность, свободную от предрассудков средневековья, и поэтому прежде всего пытались изменить систему образования: ввести в нее гуманитарные науки, сделав акцент на изучении ан тичной литературы и философии. При этом гуманисты отнюдь не ниспровергали религии, хотя сама по себе церковь и ее служители были объектами насмешек. Скорее, они стремились совместить две шкалы цен ностей.
В своей «Исповеди» Петрарка писал, что аскетиче ская мораль христианства очищает душу, но не менее важно и осознание ценности земного бытия, унаследо ванное от греков и римлян. Таким образом, устраня лось средневековое противопоставление плоти и духа. Реабилитация земного проявлялась в ту эпоху, прежде всего в возвеличивании красоты мира и человеческого тела, плотской любви.
Художники стали видеть мир иначе: плоскостные, как бы бестелесные изображения средневекового ис кусства уступили место трехмерному, рельефному, выпуклому пространству. Рафаэль Санти (1483— 1520), Леонардо да Винчи (1452—1519), Микеланджело Буонарроти (1475—1564) воспевали своим творчеством совершенную личность, в которой физическая и духовная красота сливаются воедино в соответствии с требованиями античной эстетики.
Рисуя идеал человеческой личности, деятели Воз рождения подчеркивали ее доброту, силу, героизм, способность творить и создавать вокруг себя новый мир. Непременным условием для этого итальянские гуманисты Лоренцо Балла (1407—1457) и Л. Алъберти (1404—1472) считали накопленные знания, кото рые помогают человеку сделать выбор между добром и злом. Высокое представление о человеке было нераз рывно связано с идеей свободы его воли: личность сама избирает свой жизненный путь и сама отвечает за свою судьбу. Ценность человека стала определяться его личными достоинствами, а не положением в обществе.
32. . Петрарка – гуманистический тип личности. Творческий путь.
Итальянский поэт, гуманист, исследователь древности. Франческо Петрарка родился 20 июля 1304 в Ареццо, в семье флорентийского нотариуса Петракко ди Parenzo. Петрарка является родоначальником гуманистической культуры эпохи Возрождения, наряду с Данте и Дж. Боккаччо - создателем итальянского литературного языка. Его "Канцоньере" еще до начала XVII в. выдержали около 200 изданий. Среди произведений Петрарки - трактаты, сонеты, канцоны, секстины, баллады, мадригалы на латинском и итальянском языках: "Канцоньере" ("Книга песен", Canzoniere, 1327-1374; состоит из 2 частей), "На жизнь мадонны Лауры" и "На смерть мадонны Лауры", содержащих 366 стихов на итальянском языке: 317 сонетов, 29 канцон, 9 секстин, 7 баллад и 4 мадригала;
Первая встреча Петрарки с Лаурой произошла, по его словам, в Страстную Пятницу. Петрарка и в дальнейшем отождествляет любимую с религиозными, нравственными и философскими идеалами, делая в то же время акцент на ее несравненной физической красоте.
После четырех лет занятий с частным учителем Франческо отдали в юридическую школу в Монпелье. В 1320 вместе с братом он отправился в Болонью продолжить изучение юриспруденции. В апреле 1326, после смерти отца, оба брата вернулись в Авиньон. К тому времени Петрарка уже выказывал несомненную склонность к литературным занятиям. В 1337 Петрарка приобрел небольшое имение в Воклюзе, долине близ Авиньона. Там он начал два произведения на латыни – эпическую поэму Африка (Africa) о победителе Ганнибала Сципионе Африканском и книгу О славных мужах (De viris illustribus) – свод биографий выдающихся людей античности. Тогда же начал писать лирические стихи на итальянском языке, стихи и письма на латыни, принялся за комедию Филология (Filologia), ныне утраченную. К 1340 литературная деятельность Петрарки, его связи с папским двором и дальние путешествия стяжали ему европейскую славу. 8 апреля 1341 по решению римского сената он был увенчан лаврами поэта-лауреата.
1342–1343 Петрарка провел в Воклюзе, где продолжил работу над эпической поэмой и биографиями, а также, по образцу Исповеди св. Августина, написал книгу-исповедь Моя тайна (Secretum Meum) в форме трех диалогов между св. Августином и Петраркой перед судом Истины. Тогда же написаны или начаты Покаянные псалмы (Psalmi poenitentialis); О достопамятных событиях (Rerum memorandum libri) – трактат об основных добродетелях в форме сборника анекдотов и биографий; дидактические поэмы Триумф Любви (Triumphus Cupidinis) и Триумф Целомудрия (Triumphus Pudicitie), написанные терцинами; и первая редакция книги лирических стихов на итальянском языке – Канцоньере (Canzoniere).
Буколических песен (Bucolicum carmen, 1346–1357), два прозаических трактата: Об уединенной жизни (De vita solitaria, 1346) и О монашеском досуге (De otio religioso, 1347) – о благотворном влиянии уединенной жизни и праздности на творческий ум, а также принялся за вторую редакцию Канцоньере. В 1350 Петрарка познакомился и подружился с Джованни Боккаччо и Франческо Нелли. За время пребывания в Италии он написал еще четыре эклоги и поэму Триумф Смерти (Triumphus Mortis), приступил к поэме Триумф Славы (Triumphus Fame), а также начал Стихотворные послания (Epistolae metricae) и письма в прозе.
Петрарка подверг ревизии культурное наследие античности, тщательно анализируя тексты античных писателей и восстанавливая их первоначальный вид. Сам он ощущал себя стоящим на стыке двух эпох. Свой век он считал упадочным и порочным, однако не мог не усвоить некоторых его пристрастий. Петрарку мучил глубокий внутренний конфликт, вызванный столкновением его убеждений и чаяний с требованиями, предъявляемыми к христианину. Франческо Петрарка скончался 19 июля 1374 года в деревня Арква неподалёку от Падуи (Италия).
33. «Декамерон» Боккаччо: композиция и особенности жанра новеллы.
(итал. Il Decamerone, от греч. δέκα «десять», ἡμέρα «день» — букв. «Десятиднев») — собрание ста новелл итальянского писателя Джованни Боккаччо, одна из самых знаменитых книг раннего итальянского Ренессанса, написанная в 1352—1354 годы. Большинство новелл этой книги посвящено теме любви, начиная от её эротического и заканчивая трагическим аспектами. В «Декамероне» 100 новелл, организованных в цикл с помощью рамочной новеллы о чуме во Флоренции 1348 г. Как отмечают исследователи, в «Декамероне» доведен до совершенства жанр городской новеллы. (Новелла (итал. novella — новость) — повествовательный прозаический жанр, для которого характерны краткость, острый сюжет, нейтральный стиль изложения, отсутствие психологизма, неожиданная развязка). В данной новелле несколько тематик: Религиозная тематика и изображение духовенства, Любовная тематика, Тема юности, Женская тематика, Тема насмешек, иронии. Эта книга открыла дорогу всей ренессансной новеллистике. Композиция книги выстроена, как мозаика: каждая новелла обладает законченностью, отражая какой-то фрагмент жизни, но только все новеллы в целом позволяют раскрыть гуманистическую концепцию мира и человека.
Десять человек (семь девушек и трое юношей), собравшихся в церкви Санта Мария Новелла, осуждают разгул низменных страстей, порожденный чумой, они хотят сохранить душевное здоровье и достоинство, решив удалиться в загородную виллу и там переждать, пока чума не отступит. Десять рассказчиков «Декамерона» — brigata, описаны как реальные люди с вымышленными именами, выведенными из их характеров. Чтобы скоротать время, они договариваются ежедневно рассказывать по одной новелле каждый. Герои «Декамерона», девушки: Пампинея, Фьяметта, Филомена, Емилия, Лауретта, Неифила, Елиза. Юноши: Панфило, Филострато, Дионео. Также предполагается, что набор рассказчиков Боккаччо создаётся под влиянием средневековой нумерологии и мистицизма: например, предполагают, что 7 дам символизируют четыре натуральных добродетели (Благоразумие, Справедливость, Воздержание и Стойкость) и три богословские (Вера, Надежда, Любовь); а 3 юношей — три традиционные деления души древними греками (Разум, Гнев и Страсть). Также дам семеро по числу дней недели, планет, и свободных искусств. «Соединившись (что дает совершенное число — десять), они образуют идеальное общество, построенное на началах разума, добродетели и красоты, сочетающее свободу и порядок (выборность и сменяемость короля или королевы, которые правят слугами, дают тему дня и устанавливают последовательность рассказчиков) и противопоставленное тому социальному хаосу, который царит в охваченном чумой внешнем мире».
Традиционно считается, что книга была создана в 1348—1351 годы частью в Неаполе, частью во Флоренции (по другому мнению, в 1353-54). Тем не менее, точных сведений о датах её создания нет. Скорее всего, многие из новелл были задуманы Боккаччо еще до чумы 1348 года (в которой умерли его отец и дочь), послужившей толчком его вдохновению и ставшей сюжетообразующим событием книги. Существует предположение, подкрепляемое намеком Боккаччо в одном из писем, что он написал книгу по желанию королевы Джованны Неаполитанской. Существуют предположения, что некоторые новеллы были написаны и распространены отдельно. Кроме того, «Четвертому дню» предшествует введение автора, где он отвечает на критику книги. Это говорит о том, что к моменту опубликования этого варианта первые три «Дня» уже циркулировали среди читателей. После опубликования законченной книги Боккаччо неоднократно возвращался к тексту, переписывая и исправляя его. Основным источником современных изданий, исследований и комментариев является его авторский манускрипт 1370 года. Эта рукопись включена в берлинский кодекс Hamilton 1470. В манускрипте, написанном готическим почерком, отсутствуют лишь небольшие фрагменты.