- •1 Особливості виконання положень:контракшн и реліз у джаз-модерн танці
- •2 Основні прийоми варіювання хореографічної лексики.
- •3 Формування та розвиток класичного танцю.
- •4 Складові частини уроку джаз-модерн танцю.
- •5 Виражальні засоби хореографії.
- •6 Основні рухи танцю «Гопак»
- •7 Принцип «ізоляції»у джаз-модерн танці.
- •8 Драматургія безсюжетного хореографічного номеру.
- •9 Основні поняття класичного танцю.
- •10 Основні етапи розвитку джаз-модерн танцю.
- •11 Етапи створення хореографічного твору від задуму до практичного втілення.
- •12 Загальна характеристика народних танців Росії.
- •13 Основні принципи джаз-модерн танцю.
- •14 Взаємозв’язок хореографічного малюнку та хореографічної лексики.
- •15 Мета і завдання exercise біля станка та посеред зали у класичному танці.
- •16 Методика виконання balance у танці джаз-модерн.
- •17 Хореографічна метафора. Її використання при створенні хореографічного твору.
- •18 Загальна характеристика народних танців Молдови.
- •19 Специфіка виконання екзерсису у танці модерн.
- •20 Прийом контрасту та його використання у хореографічному творі.
- •21 Пози класичного танцю: croise, efface, ecarte.
- •22 Поняття «часу,простору та форми»в композиції сучасної хореографії.
- •23 Особливості композиційної побудови безсюжетного танцю.
- •24 Загальна характеристика народних танців Білорусії.
- •25 Поясніть принцип «моноцентрії»та «поліцентрії» у джаз модерн танці.
- •26 Значення міміки і жесту,пози та їх використання у хореографічному номері.
- •27 Позиції та положення рук у класичному танці:I II III port de brass
- •28 Танцювальна імпровізація як дослідження.
- •29 «Лейтмотив» і «пластичний мотив» у хореографічному номері.
- •30 Основні елементи італійського танцю «Тарантелла».
- •32 Композиційна побудова сюжетного хореографічного номеру.
- •33 Пози класичного танцю:arabesque I II III IV.
- •34 Поняття «сольна та контактна імпровізація».
- •35 Поняття «танець для дітей» і «танець на дітей».Різниця підходів.
- •36 Загальна характеристика народних танців Польщі.
- •37 Піонери джаз-танцю.
- •38 Музика у хореографічному творі (роль значення).
- •39 Temps lie з нахилом корпусу.
- •40 Значення творчості Айседори Дункан.
- •41 Поняття «хореографічна лексика».Роль лексики в хореографічному номері.
- •42 Основні положення та позиції рук народно-сценічного танцю.Характер та манера виконання.
- •43 Поняття «Контактна імпровізація»
- •44 Поняття «мініатюра» .Види хореографічних мініатюр.
- •45 Значення музичного супроводу у побудові уроку класичного танцю.
- •46 Принцип «релаксації» та його використання в танці модерн.
- •47 Одноплановий та багатоплановий малюнки . Точка сприйняття. Нема
- •48 Загальна характеристика та класифікація народно-сценічних танців України.
- •49 Танцювальна імпровізація та хореографія.
- •51 Allegro: pas echappe
- •52 Історія розвитку модерн танцю в Європі.
- •53 Джерела виникнення танцю. Хоровод-як першооснова хореографії.
- •55 Принцип «поліритмії»у джаз модерн танці.
- •56 Темп і ритм у хореографічному творі.
- •57 Пози класичного танцю:attitude efface та attitude croise
- •58 Історія розвитку модерн танцю в сша.
- •59 Предмет у хореографічному творі.Робота з предметом.
- •60 Взаємозв’язок музичного супроводу з хореографічним твором у народно-сценічному танці.
10 Основні етапи розвитку джаз-модерн танцю.
Танець модерн і джаз танець довгі роки розвивалися як самостійні напрямки, і тільки в 70-і роки минулого сторіччя почався процес запозичення прийомів з різних шкіл. Причому не тільки з вищезгаданих технік, але і з класичного балету. Тому спочатку буде розглянута історія танцю модерн і джаз танцю окремо.
Танець модерн (чи модерн джаз, як його називали) завоював прихильників у багатьох країнах світу. Вона як ніяка інша дозволяє найбільше комплексно виховати тіло танцюриста, що важливо в повсякденній практичній роботі, коли виконавцю приходиться зіштовхуватися з балетмейстерами різних стилів, різних напрямків і систем. В даний час можна виділити наступні види джазу: степ, бродвей джаз, класичний джаз, афроджаз, флэш, стрит, слоу (ліричний джаз), фанк.
Бродвей джаз. Сама назва говорить про те, що цей джаз найчастіше можна побачити на Бродвее. Це і так і не так. Для віртуозного виконання танців у бродвейских постановках використовувалися танцівники з класичною школою. Джаз здобуває риси класичної форми. Це злегка веде убік від імпровізаційно-навмисної волі, властивий джаз танцю споконвічно, але стає одним зі шляхів його подальшого розвитку.
11 Етапи створення хореографічного твору від задуму до практичного втілення.
«Образне відображення дійсності засобами хореографії, танцювално-пластичне втілення змісту — особлива риса, що вирізняє балет як самобутній вид мистецтва. Звідси — чільне місце хореографії в драматургічній побудові балетного твору, в утвердженні його ідейно-художньої значимості»
Відомо, що на один і той же сюжет можуть бути створені зовсім різні музичні партитури. Подібний взаємозв'язок має місце між музикою (і опосередковано — лібретто) та хореографією. Навіть за умови якнайтіснішого взаємопроникнення музичних і танцювальних образів музична основа завжди дає простір для різних нюансів її пластичного тлумачення
12 Загальна характеристика народних танців Росії.
Російський народний танець ні за що не сплутаєш з будь-яким іншим. Це особливий вид колоритною хореографії. У цього танцю маса відмінних характеристик і особливостей. По-перше , російський народний танець — це завзяті танці з стрибками і активними рухами, які незмінно супроводжуються нескінченним гумором і сміхом. По-друге , обов’язковим атрибутом цього танцю є національні костюми — не менш яскраві і красиві, ніж самі танці. Російський народний танець дуже багатий на найрізноманітніші хореографічні па, в його основі лежить відразу кілька видів танцю, а саме: танець, хоровод і кадриль. Можна з повною впевненістю сказати, що російський народний танець — це своєрідне уособлення характеру російської людини і його душі. Адже немає, напевно, більш веселого і чарівного танцю в усьому світі. У російської людини неймовірно широка і добра душа — такий же і танець його народуосійський народний танець відрізняється динамікою, великою рухливістю і наявністю всіляких стрибків і трюків, які вимагали дуже хорошої фізичної підготовки, але варто відзначити, що в часи Стародавньої Русі з цим проблем не було. На превеликий жаль, російський народний танець вже не виконується в наш час з такою частотою. У сучасному світі він використовується лише як сценічна родзинка і національна демонстрація.