- •1 Особливості виконання положень:контракшн и реліз у джаз-модерн танці
- •2 Основні прийоми варіювання хореографічної лексики.
- •3 Формування та розвиток класичного танцю.
- •4 Складові частини уроку джаз-модерн танцю.
- •5 Виражальні засоби хореографії.
- •6 Основні рухи танцю «Гопак»
- •7 Принцип «ізоляції»у джаз-модерн танці.
- •8 Драматургія безсюжетного хореографічного номеру.
- •9 Основні поняття класичного танцю.
- •10 Основні етапи розвитку джаз-модерн танцю.
- •11 Етапи створення хореографічного твору від задуму до практичного втілення.
- •12 Загальна характеристика народних танців Росії.
- •13 Основні принципи джаз-модерн танцю.
- •14 Взаємозв’язок хореографічного малюнку та хореографічної лексики.
- •15 Мета і завдання exercise біля станка та посеред зали у класичному танці.
- •16 Методика виконання balance у танці джаз-модерн.
- •17 Хореографічна метафора. Її використання при створенні хореографічного твору.
- •18 Загальна характеристика народних танців Молдови.
- •19 Специфіка виконання екзерсису у танці модерн.
- •20 Прийом контрасту та його використання у хореографічному творі.
- •21 Пози класичного танцю: croise, efface, ecarte.
- •22 Поняття «часу,простору та форми»в композиції сучасної хореографії.
- •23 Особливості композиційної побудови безсюжетного танцю.
- •24 Загальна характеристика народних танців Білорусії.
- •25 Поясніть принцип «моноцентрії»та «поліцентрії» у джаз модерн танці.
- •26 Значення міміки і жесту,пози та їх використання у хореографічному номері.
- •27 Позиції та положення рук у класичному танці:I II III port de brass
- •28 Танцювальна імпровізація як дослідження.
- •29 «Лейтмотив» і «пластичний мотив» у хореографічному номері.
- •30 Основні елементи італійського танцю «Тарантелла».
- •32 Композиційна побудова сюжетного хореографічного номеру.
- •33 Пози класичного танцю:arabesque I II III IV.
- •34 Поняття «сольна та контактна імпровізація».
- •35 Поняття «танець для дітей» і «танець на дітей».Різниця підходів.
- •36 Загальна характеристика народних танців Польщі.
- •37 Піонери джаз-танцю.
- •38 Музика у хореографічному творі (роль значення).
- •39 Temps lie з нахилом корпусу.
- •40 Значення творчості Айседори Дункан.
- •41 Поняття «хореографічна лексика».Роль лексики в хореографічному номері.
- •42 Основні положення та позиції рук народно-сценічного танцю.Характер та манера виконання.
- •43 Поняття «Контактна імпровізація»
- •44 Поняття «мініатюра» .Види хореографічних мініатюр.
- •45 Значення музичного супроводу у побудові уроку класичного танцю.
- •46 Принцип «релаксації» та його використання в танці модерн.
- •47 Одноплановий та багатоплановий малюнки . Точка сприйняття. Нема
- •48 Загальна характеристика та класифікація народно-сценічних танців України.
- •49 Танцювальна імпровізація та хореографія.
- •51 Allegro: pas echappe
- •52 Історія розвитку модерн танцю в Європі.
- •53 Джерела виникнення танцю. Хоровод-як першооснова хореографії.
- •55 Принцип «поліритмії»у джаз модерн танці.
- •56 Темп і ритм у хореографічному творі.
- •57 Пози класичного танцю:attitude efface та attitude croise
- •58 Історія розвитку модерн танцю в сша.
- •59 Предмет у хореографічному творі.Робота з предметом.
- •60 Взаємозв’язок музичного супроводу з хореографічним твором у народно-сценічному танці.
53 Джерела виникнення танцю. Хоровод-як першооснова хореографії.
Хороводи - це найдавніший із видів народного мистецтва майже у всіх народів світу. У хороводі текст відображає зміст танцю, розкриває образну сутність танцюючих, характер виконання, а мелодія доповнює зміст твору. Таким чином, хоровод є синтетичним видом народної творчості.
У давнину виконання їх було пов’язане з певними обрядами: зустріч весни (веснянки, гаївки, гагілки тощо); відзначення ліга (Купайла, русалії, Спаса тощо); осінній цикл (збирання врожаю тощо); зимовий (колядки, щедрівки).
Тематично хороводи поділяються на три групи:
перша - найдревніші хороводи вираженим відбиттям трудових процесів;
друга - хороводи, де оспівуються рідна природа, відображуються характер, темперамент тварин звірів, птахів;
третя - хороводи з розкриттям характеру людини в різних ситуаціях (ліричні, жартівливі).
Лексика та композиція у хороводах нескладна, адже виконувались вони просто неба
54 Мета і завдання exercise у народно-сценічному танці.Основна особливість народно-сценічного екзерсису - активний рух на опорній нозі (це стосується колінного суглоба, м'язів гомілки . У народно-сценічного екзерсиси часто застосовується принцип контрастності, тобто чергування різних за навантаженням вправ і елементів. Різка зміна контрастних елементів одночасно приводить в роботу різні групи м'язів, суглобів і зв'язок.
Будувати народно - сценічний екзерсис слід так, що б у міру вивчення технології танцю вона поступово підкорялася сценічним завданням. Важливо розуміти, що виконання елементів народно-сценічного танцю продовжує лінію розвитку танцювальність. Елементи народно-сценічного танцю на середині залу відіграють особливу роль у виробленні стилю і манери виконання як справді народних, так і сценічно стилізованих танців.Це тренує ще більш високий рівень координації та швидкості реакції, що так важливо для розвитку пластичності виконавця.
55 Принцип «поліритмії»у джаз модерн танці.
Поліритмія- це одночасне сполучення двох або кількох ритмічних малюнків ,не співпадаючи один з одним.
Поліритмія тісно пов'язана з музикою. Африканські фольклорні танці супроводжують виключно ударні інструменти. Найчастіше використовується кілька інструментів, кожен з яких веде свій власний ритм.
Прикладом поліритмічна руху є ударник, який одночасно руками і ногами створює різноманітні ритми і часто співає.
56 Темп і ритм у хореографічному творі.
Ритм – постійність в поділі. Організований ритм – метр (дводольний, чотиридольний – симетричні, до кожної сильної – одна слабка доля).
Темп – швидкість відтворення як засіб виразності в музиці (уповільнення або прискорення називають “агогікою
Отже, ритм відіграє важливу роль у хореографічному мистецтві. Певна ритмоформула вже сама собою характеризує різновиди українських народних танців: гопака, козачка, хороводу, кадрилі, коломийки, польки.
Метричні долі і в музичному, і в хореографічному ритмоугрупованні відділяються одна від одної, складаючи певні і групи. У музиці кожна метрична група може ділитися на досить і дрібні тривалості (вісімки, шістнадцяті,