- •Министерство культуры Российской Федерации
- •Содержание
- •5.Контрольно-измерительные материалы
- •6.Список рекомендуемой литературы
- •7. Учебно-справочные материалы
- •Введение
- •Структура и содержание дисциплины
- •1.1. Структура дисциплины
- •Тематический план для студентов очной формы обучения
- •Тематический план для студентов заочной формы обучения
- •1.2. Содержание дисциплины
- •2. Учебно-теоретические материалы
- •Конспекты лекций
- •Раздел 1. Введение в музыкальную форму
- •1.1. Понятие формы в музыке. Форма и содержание. Жанр и стиль
- •1.2.Функциональные основы музыкальных форм. Музыкальная драматургия
- •1.3. Музыкальный язык и его структура.
- •1.4. Музыкальный синтаксис. Музыкальная тема и принципы тематического развития. Масштабно-тематические структуры
- •Раздел 2. Классико-романтические музыкальные формы
- •2.1. Общая классификация музыкальных форм (от Средневековья до XX века). Классификация классико-романтических инструментальных форм.
- •2.2 Период
- •Простая двухчастная форма. Простая трехчастная форма.
- •2.4.Сложные (составные) формы: общая характеристика. Сложная трехчастная форма
- •2.5. Сложная двухчастная форма. Форма Adagio
- •2.6. Зеркально-симметричные формы. Концентрическая форма.
- •2.7. Разновидности простых и сложных форм
- •2.8. Вариационная форма: общая характеристика и классификация. Фигурационные (орнаментальные) вариации. Вариации на выдержанную мелодию
- •2.9. Жанрово-характерные вариации
- •2.10. Двойные и многотемные вариации. Обращенные вариации. Вариантная форма
- •2.11. Рондо: общая характеристика и классификация. Рондо венских классиков
- •2.12. Рондо в XIX и XX веках
- •2.13. Сонатная форма: общая характеристика и классификация. Классическая сонатная форма
- •2.14. Эволюция сонатной формы в XIX-XX веках.
- •2.15. Разновидности сонатной формы. Рондо-соната
- •2.16. Смешанные, свободные и контрастно-составные формы: определение, классификация, функциональная организация. Смешанные и свободные формы.
- •2.17. Контрастно-составные формы
- •2.18. Циклические инструментальные формы: определение, классификация. Сонатно-симфонический цикл. Циклы сюитного типа
- •2.19. Вокальные формы: слово и музыка. Вокальный цикл
- •2.20. Оперные формы. Музыкально-хореографические формы балета
- •Раздел 3. История музыкальных форм и жанров
- •3.1. Музыкальные формы и жанры культовой монодии западноевропейского средневековья. Жанры и формы русского знаменного распева
- •3.2. Музыкальные формы западноевропейских светских жанров Средневековья и Возрождения
- •Раздел 4. Музыкальные формы эпохи барокко
- •4.1 Общая характеристика и классификация музыкальных форм барокко
- •4.2. Период типа развертывания и барочная одночастная форма. Малые формы эпохи барокко. Барочные двухчастная, трехчастная и многочастная формы
- •4.3. Составные (сложные) формы и контрастно-составные формы эпохи барокко
- •4.4. Вариации и хоральные обработки
- •4.5. Куплетное рондо
- •4.6. Концертная форма
- •4.7. Старинная и предклассическая сонатная форма
- •4.8. Вокально-инструментальные формы: форма арии, формы протестантского хорала
- •4.9. Циклические формы эпохи барокко: общая характеристика. Инструментальные циклы. Вокально-инструментальные циклы
- •Тема 5. Музыкальные формы в музыке XX века
- •3. Учебно-практические материалы
- •3.1. Описания семинарских занятий
- •Семинар 1 (2 часа) Тема: Основы музыкального формообразования
- •Семинар 2 (2 часа) Тема: Классические музыкальные формы: малые формы
- •Семинар 3 (2 часа) Тема: Классические музыкальные формы: крупные формы
- •Семинар 4 (2 часа) Тема: Эволюция классических музыкальных форм в музыке XIX-XX века. Формы романтического типа
- •Семинар 5 (2 часа) Тема: Музыкальные формы и жанры Средневековья и Возрождения
- •Семинар 6 (2 часа) Тема: Музыкальные формы эпохи барокко
- •3.2. Задания для практической работы студентов
- •Примерные задания для практической работы по темам курса:
- •Раздел 1. Введение в музыкальную форму
- •Тема 1.1. Понятие формы в музыке. Форма и содержание. Жанр и стиль
- •Тема 1.2. Функциональные основы музыкальных форм. Музыкальная драматургия
- •Тема 1.3 Музыкальный язык, его структура (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 1.4 Музыкальный синтаксис. Музыкальная тема и принципы тематического развития. Масштабно-тематические структуры.
- •Раздел 2. Классико-романтические музыкальные формы
- •Тема 2.1 Общая классификация музыкальных форм (от Средневековья до XX века). Классификация классико-романтических инструментальных форм
- •Тема 2.2 Период (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 2.3. Простые («песенные формы»). Простая двухчастная форма. Простая трехчастная форма
- •Тема 2.4 Сложные (составные) формы: общая характеристика. Сложная трехчастная форма (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 2.5. Сложная двухчастная форма. Форма Adagio
- •Тема 2.6. Зеркально-симметричные формы. Концентрическая форма.
- •Тема 2.7. Разновидности простых и сложных форм. (Практическое занятие – 1 час).
- •Тема 2.8. Вариационная форма: общая характеристика и классификация. Фигурационные (орнаментальные) вариации. Вариации на выдержанную мелодию. (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 2.9. Жанрово-характерные вариации. (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 2.10. Двойные и многотемные вариации. Обращенные вариации.
- •Тема 2.11. Рондо: общая характеристика и классификация. Рондо венских классиков
- •Тема 2.12. Рондо в XIX и XX веках. (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 2.13. Сонатная форма: общая характеристика и классификация.
- •Тема 2.14. Эволюция сонатной формы в XIX-XX веках
- •Тема 2.15. Разновидности сонатной формы. Рондо-соната.
- •Тема 2.16. Смешанные, свободные и контрастно-составные формы: определение, классификация, функциональная организация. Смешанные и свободные формы
- •Тема 2.17. Контрастно-составные формы. (Практическое занятие – 1 час).
- •Тема 2.18. Циклические инструментальные формы: определение, классификация. Сонатно-симфонический цикл. Циклы сюитного типа.
- •Тема 2.19.Вокальные формы: слово и музыка. Вокальный цикл.
- •Тема 4.13. Оперные формы. Музыкально-хореографические формы балета
- •Тема 4.3. Составные (сложные) и контрастно-составные формы эпохи барокко. (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 4.4. Вариации и хоральные обработки. (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 4.5. Куплетное рондо
- •Тема 4.6. Концертная форма
- •Тема 4.7. Старинная и предклассическая сонатная форма (Практическое занятие – 1 час)
- •Тема 4.8. Вокально-инструментальные формы: форма арии, формы протестантского хорала
- •Тема 4.9. Циклические формы эпохи барокко: общая характеристика. Инструментальные циклы. Вокально-инструментальные циклы
- •Раздел 5. Музыкальные формы в музыке XX века
- •4. Учебно-методические материалы по курсу
- •4.1. Методические указания для студентов
- •4.1.1. Методические указания к выполнению целостного анализа музыкального произведения
- •4.1.2. План анализа музыкальной формы
- •4.1.3. Основные принципы построения тонального плана произведения
- •4.2. Методические рекомендации для преподавателей
- •4.2.1. Общие методические рекомендации и требования к контролю успеваемости
- •4.2.2. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов заочной формы обучения
- •Образовательные технологии
- •Материально-техническое обеспечение дисциплины
- •5. Контрольно-измерительные материалы
- •5.1. Вопросы для текущего контроля
- •5.1.1. Контрольные вопросы
- •5.1.2. Задания в тестовой форме (варианты 1 и 2)
- •5.2. Темы рефератов для студентов заочной формы обучения
- •5.3. Вопросы к экзамену
- •6.Список рекомендуемой литературы
- •6.1. Основная литература
- •6.2. Дополнительная литература
- •6.3. Интернет-ресурсы
- •7. Учебно-справочные материалы
- •7.1 Словарь музыкальных форм и жанров
- •7.2. Список ключевых слов
- •Приложение
- •Аналитический этюд
- •Л. Бетховен Фортепианная соната op. 2 №3 c-durI часть
- •(Целостный анализ)
- •AdagioE-dur
- •ScherzoAllegroG-dur
- •C-dur Allegro assai
2.9. Жанрово-характерные вариации
План лекции:
А. Свободные вариации: основные признаки варьирования.
В. Характерность вариаций, жанровый облик.
С. Способы организации формы и методы варьирования.
Свободные (жанрово-характерные) вариации. Возникновение – эпоха романтизма, распространение – XIX-XX вв.; применение – творчество Р. Шумана, П. И. Чайковского, С.В. Рахманинова, А. С. Аренского, С. С. Прокофьева, П. Хиндемита и др.).Характерность вариаций, неповторимый, индивидуальный облик каждой; один из приемов характерного варьирования – внесение черт тех или иных жанров: мазурки, вальса, скерцо, фуги и.т.д.
Свободное варьирование заключается в вольном обращении со структурой темы (главный отличительный признак свободных вариаций). Свободное варьирование – изменение формы, смена тактового размера и темпа, использование новых тональностей в том числе и неродственных, введение субтемы (П.И. Чайковский Трио «Памяти великого артиста», II ч., Теmро diValse). Свободная вариация – относительно самостоятельная пьеса, интонационно связанная с темой, а не видоизмененное воспроизведение темы как целого (минимальные связи с темой; тема – повод для создания разнохарактерных пьес-вариаций (Р. Шуман.«Карнавал»).
Основные черты свободных (жанрово-характерных) вариаций:
- несовпадение структуры темы и структуры вариаций (в некоторых случаях свободными считаются вариации даже с совпадающей структурой, при условии последовательного воплощения принципа характерности:Рахманинов «Вариации на тему Корелли», Брамс «Вариации на тему Генделя»),
- свобода тональных планов,
- интенсивность гармонических изменений,
- разнообразие фактуры (Рахманинов «Рапсодия на тему Паганини»)
- обращение к полифоническому изложению (Шуман. Симфонические этюды. Этюд 8 - двухголосная фугированная форма).
- замыкание свободных вариаций при помощи репризы темы (Прокофьев Концерт №3, II ч.);
- приближение свободных вариаций к сюите (Шуман «Симфонические этюды»);
- сочетание различных видов варьирования в одном вариационном цикле (Бетховен «32 вариации» – бассо остинато, фигурационные, характерные; Рахманинов «Рапсодия на тему Паганини»).
Характерные вариации – характерность (неповторимость) облика каждой вариации; жанровые вариации – проявление признаков разных жанров (ноктюрна, марша, колыбельной, хорала и т.д.(Григ «Баллада», Рахманинов.«Рапсодия на тему Паганини», «Вариации на тему Корелли»). Два романтических устремления формы: 1) характерность, контрастная сопоставимость могут привести к сюитной цикличности (сюитно-вариационные циклы Шумана – «Карнавал», «Бабочки», Листа – «Пляски смерти»); 2) выход в стихию разнаботочности, симфонизация формы, стихия драматической, порой конфликтной событийности («Симфонические этюды» Шумана). Отсюда три решения формы в ходе ее развития: вариации – сюита, строгие вариации с чрезвычайным усилением повествовательности и контрастов, собственно свободные симфонизированные вариации, преодолевающие мерную цикличность и устремленные к слитной форме.
Способы организации формы и методы варьирования индивидуальны.