Рисование с натуры

Рисование с натуры – ведущий вид занятий по изобразительному искусству, предшествует выполнению рисунков на темы и декоративных работ.

Значение:

- Развитие наблюдательности

- Развитие зрительной памяти

- Пробуждает интерес к анализу натуры

- Развитие абстрактного мышления

- Эстетического воспитания детей. (Рисуя с натуры пейзаж, дерево, цветок, изучая характер формы этих предметов, ребенок проявляет интерес к красотам природы, к богатству и разнообразию ее форм и красок. Он видит пропорциональное соотношение частей и целого, улавливает ритм и гармонию форм природы, богатство цветовых оттенков, тем самым развивая эстетическое восприятие мира. )

Особенности уроков рисования с натуры

Сознание 6-7-летнего ребенка и его психологическое развитие не подготовлено к восприятию натуры, как мы взрослые это понимаем. Ребенок, имея перед собой натуру, в большинстве случаев рисует ее чаще всего по памяти и представлению, т. е. изображает предмет с наиболее характерной стороны со всеми существенными его признаками. (Я говорю слово «яблоко», а вы изобразите его. У большинства из вас это яблоко большое, красное или зеленое, обязательно с листочком, потому что в вашей памяти с детства осталось воспоминание о красивом и большом яблоке, принесенном вам когда-то в подарок.)

Поэтому рисование с натуры в 1 классе мы называем рисование с натуры по памяти и представлению.

Действительными навыками рисования с натуры дети и овладевают постепенно в течение первого и второго годов обучения, а осознанное зрительное изображение, как правило, начинает формироваться лишь к концу второго года обучения.

В рисование с натуры, по памяти и представлению входят:

графика- рисование карандашом, простым и цветным, пастелью, углем, тушью и т. д.

живопись- работа акварельными и гуашевыми красками.

Занятия могут быть длительными 1-2 часа или кратковременными 7-15 минут (наброски).

В 7-8-летнем возрасте у детей очень хорошо развита подражательная способность. Это дает учителю мощное средство обучения, без которого рисование в начальных классах немыслимо - это показательное рисование и педагогический рисунок на доске. Учитель каждый урок должен быть готовым, чтобы смело и решительно владеть тем материалом, работу которого ему надо показать, причем он обязан пользоваться теми средствами и приемами, которыми работают ученики.

Методика проведения занятий особенно в 1 классе, да и во всех остальных строится по принципу «делай как я». Как держать кисть, карандаш, смешивать краски и т.д., все учитель должен показать. Показ должен сопровождаться словесным объяснением учителя.

Схема урока рисования с натуры:

1. Проверка домашнего задания, анализ нескольких рисунков.

2. Проверка подготовки учащихся к уроку.

3. Объявление темы урока.

4. Подробно сообщает о времени, отводимом на задание

5. Называет материал, в котором следует работать (карандаш, акварель, тушь).

6. Сообщение общих сведений и систематизация знаний о тех предметах, которые предлагаются для рисования (название, функция, как изготавливается и где)

7. Подробный анализ натурной постановки (форма, конструктивное строение, пространственное положение объектов натурной постановки, их пространственная и композиционная связь (ниже, выше), если предметы составляют натюрморт, изучение распределения светотени на объектах изображения и цветовая окрашенность). Использование таблиц, моделей, раскрывающих закономерности перспективы, светотени, поэтапного выполнения рисунка и т.д.

8. Выделение эстетической ценности предмета (в чём заключается красота предмета): а) в гармоничном сочетании цветов, б) в пропорциональности, соразмерности форм, в) в изящных, гибких контурах.

9. Демонстрация лучших работ учащихся из методического фонда.

10. Ряд вопросов учащимся с целью проверки понимания и закрепления ими анализируемого материала (сколько раз ширина донышка ведра умещается в высоте ведра? , какой локальный цвет этой груши?, что светлее на этом кувшине – полутень или рефлекс?)

11. Показ и устное разъяснение последовательности выполнения рисунка (от общего к деталям и от деталей опять к общему) – (и линейный, и светотень, и цвет).

Если рисунок в карандаше, то показ лучше провести на доске, затем рисунок убрать. Если работа в цвете – показ на большом листе бумаги.

Количество демонстрируемых этапов зависит от сложности формы, конструкции изображаемого предмета, от сложности поставленных задач.

Линейный рисунок – 4 этапа

Светотень - 4 этапа

Завершение рисунка в цвете – 4-6 этапах.

12. Ряд вопросов учащимся, с целью проверки как дети поняли ход работы над рисунком («С чего следует начинать линейное построение рисунка?», «Как следует расположить лист бумаги при изображении этого натюрморта, чтобы рисунок был выразительным?»)

13. Самостоятельная работа учащихся:

а) правильно определили композицию рисунка на листе бумаги

б) постоянно сравнивали рисунок с натурой

в) правильно держали кисть, карандаш

г) правильная посадка детей

д) строгое соблюдение этапов работы

е) не увлекаться деталями, забывая об общем.

ж) учитель на полях листа бумаги ученика показывает правильное изображение, не получающейся детали.

е) заметив ошибку, повторяющуюся у многих учеников, учитель разъясняет её сущность и способы исправления всему классу (использует хорошие рисунки и рисунки с ошибками, таблицы, доску)

14. Подведение итогов работы и демонстрация лучших работ учеников с анализом (+ и -), оценка работы класса в целом..

15. Объяснение домашнего задания (чёткое и подробное).

Анализ:

А – формы

1. Общие очертания, общая конструкция

2. Форма основной части.

3. Форма остальных частей, деталей.

4. Общие очертания, общая конструкция

Б – цветовой окрашенности

1. Определение общего (локального) цвета.

2. Определение цвета на освещённой части предмета в тени.

3. Определения цвета в рефлексах.

4. Определение цвета в бликах.