Живопись

В развитии живописи Германии XVII —XVIII вв. оп­ределяющими были два потока: связанная с архитектурой монументально-декоративная живопись, в которой преоб­ладали росписи дворцовых интерьеров, а также станко­вая живопись.

В области монумен­тально-декоративной живописи немецкие на­циональные мастера, как отмечают В.Брод­ский и Е.Марченко, ма­ло проявили себя как самобытные художни­ки. С национальной тенденцией была тесно связана станковая жи­вопись, особенно жанр портрета.

В течение XVIII ве­ка вторая тенденция развития все более от­четливо отражала но­вое духовное устремле­ние третьего сословия, проявляясь и в город­ской тематике бытового жанра и в портрете.

В первой половине XVIII века реалистиче­ская тенденция в живо­писи Германии была более всего представлена мастерами, писавшими портреты горожан: купцов, ремесленников, лю­дей свободных профессий — представителей третьего со­словия. В вольных городах северной части Германии до­вольно широко было развито искусство портрета и бытовых сцен из жизни горожан, следовавшее традициям живописи «малых голландцев», в своей особой северонемецкой ин­терпретации.

Именно в этом направлении работал гамбургский жи­вописец Балтазар Деннер. Он часто писал пожилых людей, его портреты чаще всего изображают модель на темном ней­тральном фоне.

При всей своей тщательной выписанности и подробной детализации портреты Деннсра вопрннимаются как обоб­щенный психологический образ старости, образ человека долгой трудной жизни.

МУЗЫКА

Музыка, как мы уже отмечали выше, занимала самое заметное место в немецком искусстве XVIII века.

Наиболее состоятельным заказчиком немецких компо­зиторов в то время была протестантская церковь. И по сути лучшие произведения крупнейших немецких мастеров — Г>аха и Генделя — являются религиозными.

В ранних протестантских общинах большую роль иг­рали духовные песнопения. Затем простота уступает место более торжественным и утонченным формам церковной служ­бы. В церковном песнопении развивается многоголосие.

Возрастает искусство сольного пения, противостоящего хору. Развивается органная музыка, которая сопровождала церковную службу.

В своем творчестве Иоганн Себастьян Бах обращался к хоровой культуре демократических протестантских об­щин. Баху принадлежит заслуга в развитии полифонии. Он добивается от нее большей гибкости и полноты, что не уда­валось никому из его предшественников.

Церковные кантаты Баха отличает драматизм, глубокое философское содержание. Одной из излюбленных музыкаль­ных форм великого немецкого композитора была фуга — инструментальное произведение, переносящее на клавишный инструмент вокальный принцип полифонии.

Увы, Баху не удалось найти истинных ценителей своего таланта среди высшего лютеранского духовенства. Успе­хом во времена Баха пользовались в основном посредст­венные композиторы-конъюнктурщики. Жизнь Баха прошла в постоянном конфликте с церковными властями, усугуб­лявшимся тем, что именно церковники были работодате­лями композитора. Хотя Бах писал также светские вокальные и инструментальные произведения.

Георг Фридрих Гендель был музыкантом-самоучкой. В отличие от Баха, основную часть своей жизни он творил .»а пределами Германии. Огромное впечатление на Генде­ля произвела итальянская опера, именно в этом жанре мо­лодой композитор и начинает работать. Первые же произ­ведения Генделя имели шумный успех. Именно тогда он пе­реезжает в Италию. С 1712 года Гендель живет в Англии. Несмотря на то, что современники знали Генделя в основном как талантливого оперного композитора, слава его основана прежде всего на ораториях. Наиболее известными из них являются «Мессия», написанная Генделем в 1742 году, и «Иуда Маккавей», датированная 1746 годом.

Последние годы своей жизни, какие Гендель провел в Англии, он работал в основном над этим жанром, который пользовался наибольшим успехом среди пуританской анг­лийской буржуазии.

9