Выразительные средства жанра:

А. Массовые упражнения:

• Вольные упражнения (движения руками, ногами, выпады и т. д. Движения должны быть простыми, потому что масса не может сделать сальто синхронно). Это могут быть упражнения типа зарядки (на музыку или на хлопки) или имитационные упражнения (связаны с выполнением всем известных работ).

• Поточные упражнения (выполняются не в разомкнутых строях, а в сомкнутых, и даже в сцеплениях руками). Например: волна, винт.

• Пирамидковые упражнения (взяты из акробатики). Японцы создавали из людей целые города на стадионе.

Массовые упражнения выполняются с предметами:

• Индивидуальные предметы: женские (лента, платок, шарф, обруч, шар) и мужские (палка, гантели, гири, кубы, знамена)

• Групповые предметы: (кубы, платформы) Их лучше использовать, когда у массы людей плохая культура движения (солдаты).

• Трансформарующиеся предметы: Превращаются из одного предмета в другой в процессе упражнения (булава в цветок, палка в стяг).

Б. Построения и перестроения: Являются главным двигателем развития действия.

Построения бывают:

• сомкнутые (с предметами коллективного пользования) и разомкнутые (без предметов или с предметами индивидуального пользования);

• тематические (выражают символы) и нетематические (геометрические фигуры)

Перестроения бывают:

• Перестроение как упражнение – происходит в содержании упражнения, малая амплитуда движения участников, делается под музыку упражнения, а не под собственную.

• Монтажные (переходные) перестроения – переход от одного эпизода к другому, широкая амплитуда движения, делается, как правило, под собственное музыкальное сопровождение.

В. Вставные номера: - номера спорта

• номера искусства.

Г. Художественный фон: усиливает действие и вступает во взаимодействие с тем, что происходит на арене.

Билет № 2

Понятие тема, идея, материал.

Их место и значение в авторском замысле сценария массового представления и праздника.

Формированию идейно-художественного замысла, то есть модели будущего произведения, предшествуют несколько этапов.

1. Сначала существует ХУДОЖНИК со своим мировоззрением. Эйзенштейн говорил: «Только для того, чтобы УВИДЕТЬ факт, нужно быть художником». Простой человек без творческой фантазии и художник один и тот же факт видят по разному.

2. Затем художника должно что-то привлечь. Как говорил Достоевский «запастись сильным впечатлением».

3. После этого зарождается эмоциональное зерно.

Идейно-художественный замысел начинается с формирования темы и идеи.

ТЕМА – это круг жизненных явлений, которые исследует автор. (о чем?)

ИДЕЯ – это активная мысль автора, что автор хочет сказать. (что?)

Затем начинается сбор материала. МАТЕРИАЛ – это уже конкретная фактура, кирпичи, из которых будет строиться произведение.

Материал должен использоваться документальный и художественный.

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ материал должен:

• работать на конкретный замысел;

• быть достоверным, проверенным;

• быть свежим, редким, не штампом;

• нести эмоциональную нагрузку.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ материал должен:

• работать на замысел;

• может подсказать решение;

• нести эмоциональную нагрузку;

• быть разнообразным, не затасканным;

• художественная качественность самих произведений.