Происхождение критики. Функции искусства и критики.

Спектакль «Маскарад».

Критика – искусство разбирать, судить

Критика.

1. Разбор, анализ, обсуждение с целью дать оценку

2. Отрицательное суждение о чем-либо. Самокритика

3. Исследование, научная проверка достоверности

Пушкин: Критика – наука открывать красоту и недостатки в произведении искусства и литературы.

3 начала критики: публицистическое, научное, художественное.

Критика основана на современном знании правил художника, которыми руководствуется писатель в своих произведениях (критик должен знать законы искусства).

Критик должен понимать тот закон, который он сам над собой устанавливил.

Критика основана на глубоком изучении образцов.

Критик должен постоянно ходить в театр, на выставки и т.д. критик должен эмоционально переживать произведение на деятельном наблюдении современных замечательных явлений (явлений самой жизни).

Белинский – критика есть сознание действительности

Чернышевский – критика есть суждение о достоинствах либо недостатках какого-либо художественного произведения.

Происхождение критики

Существовала в латентном виде в виде устных высказываний, тухлых яиц и гнилых помидоров. Аплодисменты – тоже критика.

1. Простая реакция зрителей

Критика существовала в узких кругах образованных людей. учитель и ученики. Все требовало обсуждения.

Форма критики: покупка меценатом произведения искусства

2. Критику как профессию создала пресса/периодическая печать

В России в 18 веке.

Тынянов: «Критике некуда деться без журнала, а журнал без критики невозможен. Они оба крепко свинчены».

Первые русские профессиональные критики:

• Ломоносов

• Тредиаковский

Критика – это интерпретатор произведения

Первоначальный жанр критики – рецензия.

Слово «критик» в русской литературе употребил писатель Антиох Кантемир в 739 году в примечании к своей 7-ой сатире (по-французски)

Критик – острый судья, всяк, кто рассуждает наши дела.

1750 – слово «критик» вошло в обиход в русском написании. Впервые встречается у Тредиаковского, который писал, что критика должна быть тонкой, рассудительной, достоверной.

Тредиаковский считал критику веселой забавой.

Сумароков.

Ломоносов. «Риторика», «Российская грамматика».

До 18 века критика имела устный характер.

Придворные журналы «Трудолюбивая пчела» Сумарокова, 1759г.

Частные издания, сатирические журналы «Трутень», «Живописец» (Новикова).

Место критики в мире художественной культуры.

Критика – посредничество?

Самостоятельное творчество

31.3.2012

Происхождение театра

Георги Бояджиев «От Софокла до брака за 40 театральных вечеров» - о происхождении театра, все эпохи сущ. Театра отмечены.

Театр возник в Древней Элладе из народных сельских праздников в честь бога вина Диониса. Праздники носили театрализованный характер.

*Двойственная природа божества:

Радости и страдания

Носители образа сатиры

Дифферамбический хор: шутки сатирические, все актеры и зрители одновременно выглядят как на карнавале.

Древнегреческий амфитеатр: когда зрители разделились, появились специальные театральные сооружения.

Центр площадки – оркестра, куда выходил древнегреческий хор. В центре оркестры – жертвенник.

Корифей – предводитель хора. Рассказывает миф, заложенный в трагедию

Отец греческой комедии – Аристофан.

Сцена – архитектурное сооружение напротив амфитеатра

Потрясающая акустика.

Театральные эпохи

1. Античный театр

2. Средневековый театр – итальянская комедия Дель Арте – итальянская комедия масок, существовавшая в устном виде, т.к. не было письменный драматургии. Тексты выполнялись в виде сценариев, планов действия. Театр больше приближен к простому народу.

С появлением драматургии исчез театр масок. Теперь театр основывается на импровизации.

3. Эпоха Возрождения (16-18вв. Шекспировский театр) Шекспировский театр «Глобус»

4. Театр французского классицизма. (Пьер Корнель, Жан Батист Мольер)

5. Театр просвещения (Бомарше, Шиллер, Жан Жак Руссо, Дени Дидро)

*Театр эпохи классицизма строго регламентирован

*Театр эпохи просвещения

18 век – драматургия

19 век – век актера

20 век – век режиссуры

Русский театр возник из русского хоровода. Разделение хоровода с разделением общества.

Скоморохство носило антихристианский посыл, скоморохи подвергались преследованию.

Русский регулярный театр возник в России в 17 веке. Слова «театр», «драма» появились в русском словаре в 18 веке.

«Комедия об Эсфири»

30 августа 1976 г. – основан русский государственный общедоступный театр. Создатель – Федор Волков.

Жанр основывался на национальной драматургии.

Александр Петрович Сумароков – первый русский драматург (директор театра).

19 век – актер в театре – главная фигура.

Фонвизин, Чехов, Пушкин, Грибоедов, Островский - фигуры драматургии.

К.И. Чуковский «Жизнь замечательных людей»

2 школы актерской игры:

• Система Станиславского – система воспитания актеров

Глава «моя жизнь в искусстве» (1924г.)

Действия – волевой акт человеческого падения, направленный к цели.

1. В Петербурге – Александрийский театр (рук. Валерий Фомин)

2. Малый театр в Москве

Школа Представления: талант актера не в том, чтобы чувствовать по-настоящему, а в том, чтобы тончайшим образом передать внешние знания чувств и тем самым обмануть зрителя.

Школа переживания: актер живет на сцене 2 жизни сразу. Актер забывает сам себя, внешне перевоплощается и переживает.

Отличаются:

• Происхождением: сценические переживания – под влиянием реплики, жизненные – под влиянием реальных событий. Сценические – в форме эмоциональных воспоминаний.

• Они не поглощают всей личности человека, т.е. вспоминая о прошлом, актер никогда не забывает, что играет роль.

• Человек синтезирует чувства, каждый раз контролирует двойственность тела и души.