
- •1. Первобытное искусство (характеристика, первобытная скульптура, наскальная живопись, мегалитическая архитектура).
- •2. Искусство древнего востока. Общая характеристика
- •3. Искусство Древнего Египта: Древнее Царство (Великие Пирамиды и Большой Сфинкс).
- •4. Искусство Древнего Египта: Новое Царство (XVII в. — XI в. До н. Э.) архитектура храмов, рельефы и росписи гробниц.
- •5. Искусство Древней Греции: Классический период (5 в. До н.Э.— сер.4. В. До н.Э.) архитектура.
- •6. Особенности древнегреческой скульптуры периода архаики, классического и эллинистического периодов. Вазопись.
- •7. Ордерная система древнегреческой архитектуры (характеристика основных типов ордера). Акрополь. Архитектурные ансамбли в Дельфах и Олимпии.
- •8. Особенности архитектуры Древнего Рима (типы римских сооружений, основные памятники архитектуры)
- •9. Искусство Древнего Рима: период расцвета культуры этрусков (географическое положение, этрусская религия, архитектура, скульптура: статуя Капитолийской волчицы и т. Д.)
- •10. Искусство Древнего Рима (влияние культуры этрусков на Рим, периодизация, идеология и система ценностей римских граждан, римская архитектура, типы римских сооружений и т.Д.)
- •11. Этапы и общая характеристика искусства средневековой Европы.
- •12. Особенности готической храмовой архитектуры (на примере европейских соборов: Собор Парижской Богоматери, Шартрский собор, Реймсский собор и т.Д.)
- •13. Особенности готического искусства: Скульптура (основные стилистические характеристики), живопись (витраж), дпи
- •14. Искусство эпох Предвозрождения и раннего Возрождения в Италии: архитектура, скульптура, живопись.
- •15. Высокое Возрождение в Италии: Микеланджело, Рафаэль.
- •16. Высокое Возрождение в Италии: Леонардо да Винчи.
- •17. Позднее Венецианское Возрождение. Творчество Джорджоне, Тициана.
- •18. Искусство Возрождения в центральной Европе: Нидерланды (творчество Яна ванн Эйка, и. Босха, п. Брейгеля).
- •19. Искусство Возрождения в Центральной Европе: Германия (Альбрехт Дюрер,творчество Ганса Гольбейна Младшего).
- •20. Искусство Италии XVII века: Болонский академизм, «Караваджизм» Микеланжело Меризи Караваджо).
- •21. Искусство Фландрии 17 века: черты фламандской живописи (п.Рубенс, а. Ванн Дейк, фламандский натюрморт).
- •22. Особенности Голландской живописи XVII века: Рембрандт Ван Рейн, Вермер Дельфтский, «Малые голландцы», голландский натюрморт.
- •27. Английская живопись к. XVIII – н. XIX вв.: творчество д. Констебла, у. Тернера
- •28. Европейское изобразительное искусство к. XVIII века – н. XIX вв.: классицизм (ж.О. Д. Энгр и др.), революционный классицизм (ж.Л. Давид и др.)
- •29. Романтизм во Франции первой половины XIX века: Живопись. (Теодор Жерико, Эжен Делакруа).
- •30. Искусство Франции середины XIX века: Барбизонская школа (Теодор Руссо, Шарль Добиньи, Камиль Коро). Творчество Оноре Домье, г. Курбе.
- •31. Искусство Франции последней трети XIX века: импрессионизм, неоимпрессионизм, пуантилизм. ( Салон отверженных, представители направлений, особенности живописного мастерства).
- •32. Искусство Франции последней трети XIX века: модерн и символизм.
- •35. Искусство Западной Европы: поп-арт, наивное искусство (а. Руссо).
- •36. Зарубежное искусство XX века: Фовизм (Анри Матисс, Андре Дерен, Морис де Вламинк, Рауль Дюфи, Альбер Марке, Жорж Руо), экспрессионизм.
- •39. Древнерусская иконопись: иконография, стилистические особенности, технология, типы Богоматери, символика.
- •40. Искусство Новгорода и Пскова XI-XIII вв.: архитектура, монументальная живопись.
10. Искусство Древнего Рима (влияние культуры этрусков на Рим, периодизация, идеология и система ценностей римских граждан, римская архитектура, типы римских сооружений и т.Д.)
Влияние культуры этрусков на Рим. Согласно преданию, этрусская династия Тарквиниев правила в 616-509 гг. в Риме. Этруски особенно сильное влияние оказали на римлян, для которых они были образцом в прикладных искусствах и строительном деле. У этрусков римляне заимствовали 12 ликторов, кресло из слоновой кости, пурпуровую и окаймленную пурпуром тогу, вышитую пальмовыми ветвями тунику, башмаки с загнутыми вверх носками. Ликтор - государственная должность в Риме; вооруженные фасциями (топор, вставленный в связку прутьев), ликторы сопровождали высших должностных лиц. Периодизация истории Древнего Рима основана на формах правления.
Царский период (754 — 510 до н. э.).
Республика (510 — 27 год до н. э.)
Империя (30/27 г до н. э. — 476 г. н. э.)
Идеология и система ценностей римских граждан.Её определял прежде всего патриотизм — представление об особой избранности римского народа и самой судьбой предназначенных ему победах, о Риме как высшей ценности, о долге гражданина служить ему всеми силами. Для этого гражданин должен был обладать отвагой, стойкостью, честностью, верностью, достоинством, умеренностью в образе жизни, способностью подчиняться железной дисциплине на войне, утверждённому закону и установленному предками обычаю в мирное время, чтить богов-покровителей своих семей, сельских общин и самого Рима. Римская архитектураВ одной надписи на мраморной плите Август с гордостью сообщает, что он принял Рим глиняным, а оставляет мраморным. Он считал, что не только архитектура, но и всё искусство и культура древнего Рима должно прежде всего служить интересам государства, воспевать могущество империи, прославлять патриотизм, изображать его самого как справедливого и добродетельного правителя. Огромное государство требовало нового подхода к строительству. Если греки для каждого из своих храмов подбирали индивидуальные размеры, то римляне унифицировали архитектурные приемы, в результате этого они стали возводить огромные сооружения в самых разных частях империи, пользуясь трудом рабов. На всех пространствах, которые были завоеваны римскими солдатами, распространялась единая, унифицированная, государственно насаждаемая римская культура. Римский Форум— площадь в центре Древнего Рима вместе с прилегающими зданиями. Первоначально на ней размещался рынок, позже она включила в себя комиций (место народных собраний), курию (место заседаний Сената) и приобрела также политическое значение. Форум служил центром общественной жизни. В эпоху правления Августа форум в результате постепенной разновременной застройки достиг таких огромных размеров, что превратился в центр деловой, религиозной и общественной жизни города. При Августе было возведено множество монументов в честь победы над Антонием и Помпеем – врагами Цезаря и Августа. Типы римских сооруженийакведуки, термы, триумфальные арки и колонны, амфитеатры.
11. Этапы и общая характеристика искусства средневековой Европы.
Образно-смысловая система средневекового искусства выражала центральную идею картины мира средневекового человека - христианскую идею Бога. Искусство воспринималось как своего рода библейский текст, легко "читаемый" верующими посредством многочисленных скульптурных и живописных образов. ("Архитектура и скульптура средних веков были "Библией в камне"... Живопись выражала те же библейские темы в линии и свете" - П. Сорокин). Поскольку языком Библии и богослужения была латынь, незнакомая большинству мирян, скульптурные и живописные образы имели дидактический смысл - передать верующим основы христианской догматики. В храме перед глазами средневекового человека развертывалось все христианское учение. Идею греховности мира отражал ведущий сюжет в оформлении церквей, скульптуры и рельефов - сцены Страшного суда и Апокалипсиса. Взирая на собор, средневековый человек мог как бы читать святое Писание в изображенных там образах. То же изображение Страшного суда наглядно представляло богословскую схему иерархического строения мира. В центре композиции всегда изображалась фигура Христа. Верхнюю часть занимало небо, нижнюю - земля, по правую руку Христа находился рай и праведники (добро), по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). Строго следуя универсальным церковным канонам, средневековые художники призваны были в образной форме явить божественную красоту. Эстетический идеал средневекового искусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена в аскетизме образов монументальной живописи и скульптуры, их суровости и отрешенности от внешнего мира. Предельная условность всей образной системы средневекового искусства нашла отражение в канонах построения человеческой фигуры: линейность, торжественная неподвижность, удлиненность овала лица и фигур, широко открытые глаза ("зеркало души"), "бестелесность", бесплотность фигур. Средневековая живопись не знает перспективы, открывающей глубину картины. Перед зрителем плоскостное развертывание композиции и единственное зримое движение - восходящее, устремленное к небу. Важнейшей чертой средневекового искусства является символизм. Скульптурный или живописный образ - это прежде всего символ, некая религиозная идея, запечатленная в камне или красках. Подобно Библии, иконопись - прежде всего явленное слово (полное тождество между живописью и словесными текстами было подтверждено церковью уже в VIII в.). Символичен весь образный строй средневекового искусства (длинные, почти бесполые тела апостолов и святых выражают идею о преодолении духовным началом грешной материи - плоти). Разномасштабность фигур - еще одна особенность средневекового искусства. Размер фигур определялся иерархической значимостью изображенного (что, кстати, позволяло легко "узнавать" изображенные персонажи). Христос всегда больше апостолов и ангелов, которые, в свою очередь, больше простых мирян. Романский и готический стили. ПЕРИОДИЗАЦИЯ:раннее Средневековье - V-IX вв., зрелое или высокое (классическое) Средневековье - X-XIII вв. и позднее Средневековье - XIV-XV вв.