- •Контрастным считают такое отношение между сравниваемыми объектами, в которых явно преобладает различие,
- •Контраст как проявление различий в свойствах объемно-пространственных форм
- •Гармония как эстетическая категория
- •2.2. Отношения и пропорции Понятие о пропорции в архитектуре
- •2) Пропорция как равенство отношений
- •3) Пропорция как закономерность
- •Золотое сечение
- •Спираль Архимеда
- •2.3. Согласование частей и целого Пропорционирование как метод количественного согласования частей и целого.
- •Контрольные вопросы
- •Масштабность – это отношение архитектурной формы к человеку.
- •Приемы и средства выражения масштабности
- •Контрольные вопросы
Контраст как проявление различий в свойствах объемно-пространственных форм
Применение такого композиционного средства, как контраст, является одним из основных путей в процессе поиска выразительной и динамичной архитектурной формы.
Принцип контрастного различия может быть использован в сопоставлении формы с окружающим пространством.
Степень взаимодействия доминантного элемента композиции со средой, в которую он включен, может изменяться и в пределах контрастной характеристики.
Контраст часто применяется в качестве своеобразного регулятора отношений между элементами формы и определяет место каждого из них в общей иерархической системе. Это происходит из-за того, что контрастно выделяющийся элемент в композиции привлекает внимание в той степени, в какой он контрастен по отношению к соседним элементам.
Эта закономерность позволяет обеспечить упорядоченность и гармоничность (соразмерность, уравновешенность) формы, состоящей из ряда элементов, связанных между собой некоторыми соотношениями (возможно, нюансными или отношениями тождества).
Например, бесконечный метрический ряд вертикальных членений главного фасада здания Адмиралтейства в Санкт-Петербурге построенного зодчим А.Д.Захаровым, остановлен контрастными элементами — портикам. Автор постройки использовал различия элементов своей композиции в форме, положении в пространстве, противопоставив вертикаль и горизонталь по величине.
ПРОПОРЦИИ
Гармония как эстетическая категория
Одним из первых учение о гармонии разработал греческий скульптор Поликлет (5 в. до н.э.) в своем трактате «Канон» и в скульптуре «Дорифор».
В VI в. до н. э., ученики Пифагора абсолютизировали найденные ими числовые отношения, положив их в основу учения о гармонии мира - «гармонии сфер». Они полагали, что гармония между микрокосмом и макрокосмом определяется математическими законами пропорционального единства. «…числовое становление мыслилось пифагорейцами как становление, прежде всего космических тел, издающих при своём движении определенного рода тоны с гармоническим сочетанием этих тонов в одно прекрасное и вечное целое» (А.Ф. Лосев).
Римский военный инженер Марк Поллион Витрувий (вторая половина 1 в. до н.э.) считал, что понятие архитектуры раскрывается посредством следующих элементов: строя (ordinatio), расположения (dispositio), эвритмии (euritmia), благообразия (decor), расчета (distributio), соразмерности (summetria). Среди них главным является понятие соразмерности (пропорции) и эвритмии. Эвритмия, также как и пропорция, является видом соразмерности, но в отличие от пропорции это – эстетическая соразмерность, полученная при восприятии внешнего вида архитектурного объекта.
Гармония одно из важнейших понятий в истории эстетики. Выделяют по крайней мере три типа понимания гармонии, которые фигурировали на протяжении всей истории эстетической мысли,- математическое, эстетическое и художественное.
В математическом смысле гармония понималась как равенство или соразмерность частей друг с другом и части с целым и выражалась в виде определенных числовых пропорций.
Миф о пропорции, или как её называл современник Леонардо да Винчи Лука Пачоли (итальянский математик, живший ок. 1445 г.), - «божественной пропорции», является одним из наиболее древних в истории профессии. Исследованию различных аспектов пропорции посвятили свои труды выдающиеся зодчие и теоретики архитектуры.
