- •Экзаменационные билеты по мхк - 9 класс 2011-2012 г.
- •1) Единство мировой культуры.
- •2) Низменное в искусстве.
- •1) Наука и искусство.
- •2) Понятие о видах искусства.
- •1) Художественный образ в искусстве.
- •2) Знание научное, знание художественное.
- •1) Художник и окружающий мир.
- •2) Жанр портрета.
- •1) Возвышенное в искусстве.
- •2) Жанр пейзажа.
- •1) Трагическое в искусстве.
- •2) Знаки и символы в искусстве.
- •2) Архитектура как вид искусства.
- •Изба – традиционный дом русского человека
- •1) Литература как искусство слова.
- •2) Храмовый синтез искусств.
- •1) Художественный образ в литературе
- •2) Синтез искусств в театре, кино, на телевидении
- •1) Дар предвосхищения.
- •2) Музыка как вид искусства.
- •1) Предсказания в искусстве.
- •2) Эстетическое формирование искусством окружающей среды.
- •1) Язык изобразительного искусства.
- •2) Специфика изображений в полиграфии.
- •1) Художественные средства живописи.
- •2) Развитие дизайна.
- •1) Жанры живописи.
- •2) Декоративно – прикладное искусство.
- •1) Искусство фотографии.
- •1) Скульптура как вид искусства.
- •1) Литературные жанры.
- •2) Жанр натюрморта.
- •1) Народные промыслы России.
- •2) Понятие прекрасного.
- •1) Танец как вид искусства.
- •2) Понятие безобразного.
- •1) Художественный образ в музыке.
- •2) Архитектура исторических городов.
- •1) Понятие о музыкальных жанрах.
- •2) Художник и ученый.
- •1) Виды музыкальных инструментов
- •2) Искусство иллюстрации
2) Жанр натюрморта.
Натюрмо́рт (фр. nature morte — «мёртвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики.
Натюрморт как самостоятельный жанр живописи появился в России в начале XVIII века. Представление о нём первоначально было связано с изображением даров земли и моря, разнообразного мира вещей, окружающих человека. Вплоть до конца 19 века натюрморт, в отличие от портрета и исторической картины, рассматривался в качестве "низшего" жанра. Он существовал главным образом как учебная постановка и допускался лишь в ограниченном понимании как живопись цветов и фруктов.
Учебный натюрморт - постановка различных по цвету, форме, структуре предметов, направленная на улучшение восприятия материалов предметов молодыми художниками. Учебные натюрморты бывают тематическими, жанровыми, светлыми и темными, направленными на изучение той или иной структуры материалов. Например постановка их 7 бутылок различных цветов и плотности стекла. Цель: передать разницу материалов. Или Белая ваза с белым цветком на белом фоне. Цель: уловить разницу белых предметов и т.п.
Учёный натюрморт. Зародившийся в университетском Лейдене жанр «учёного» натюрморта, получает название «суета сует» или «memento mori» и является наиболее интеллектуальным видом натюрморта, требующим от зрителя знания Библии и традиций религиозной символики (характерны картины Питера Стенвейка и Давида Байли). Часто в натюрмортах этого направления присутствуют иллюзионистские приемы, создающие искусный обман зрения. В свою очередь увлечение иллюзионистской передачей натуры привело к возникновению особого вида натюрморта — так называемых «обманок» (trompe l’œil). Такие натюрморты были особенно распространены в середине XVII века и снискали невероятную популярность в стране и за ее пределами
Цветочный натюрморт. Начиная с 40-х годов XVII века, натюрморт в голландской живописи получил широкое распространение как самостоятельный жанр. Одним из самых первых выделился цветочный натюрморт в произведениях таких художников, как Амброзиус Босхарт Старший и Бальтасар ван дер Аст, и далее продолжал своё развитие в роскошных натюрмортах Яна Давидса де Хема и его последователей уже во второй половине XVII столетия. Причины популярности цветочного натюрморта можно найти в особенностях быта голландского общества — традиции иметь сады, загородные виллы или комнатные растения — а также благоприятных природных условиях для развития цветоводства.
Начало ХХ века ознаменовалось расцветом русской натюрмортной живописи, впервые обретшей равноправие среди прочих жанров. Стремление художников расширить возможности изобразительного языка сопровождалось активными поисками в области цвета, формы, композиции. Все это особенно ярко проявилось в натюрморте. Обогащенный новыми темами, образами и художественными приемами, русский натюрморт развивался необычайно стремительно: за полтора десятка лет он проходит путь от импрессионизма до абстрактного формотворчества.
Т. Афонина. Вербы. 1964
В 30-40-е годы ХХ столетия это развитие приостановилось, но уже с середины 50-х годов натюрморт переживает в советской живописи новый подъем и с этого времени окончательно и твердо встает вровень с другими жанрами.
Русские натюрмористы:
* Грабарь Игорь Эммануилович (1871-1960)
* Кончаловский Пётр Петрович (1876-1956)
Билет №20