Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
методическое пособие скс зарубежом-1.doc
Скачиваний:
7
Добавлен:
07.09.2019
Размер:
537.6 Кб
Скачать

Вопросы для самопроверки:

1. Что такое государства благоденствия? Какие направления социальной и культурной политики приоритетны в таких государствах?

2. Что предполагал курс новой культурной политики в Швеции? Как это отражалось на СКС?

3. В чем были отличия «инструментальной культурной политики» от предыдущего курса?

4. Что такое «проект смешанного типа»? Как взаимодействуют государство и бизнес?

5. Каким образом эти перемены отразились в СКС?

6. Сравните культурную политику Финляндии и Швеции. Что их объединяет, в чем разница?

7. Какие функции выполняют культурные секретари? Как вы считаете, такая должность способствует развитию СКС в регионах?

8. Подготовьте доклад о любой сфере СК сервиса в Швеции и Финляндии. Попытайтесь выделить в их работе черты культурной политики этих стран.

Литература:

1. Дуликов В. Социальные аспекты культурно-досуговой деятельности за рубежом. - М., 1999.

2. Розовская И.И. Культурная политика западноевропейских стран. – М ., 1987.

3. Социальная политика Швеции. - М., 1999.

Лекция 6. Культурная политика и культурная индустрия в сша

Теперь рассмотрим другой тип культурной политики, который реализуется в США. Чаще всего говорят о культурной индустрии США - мощного механизма предоставления услуг населению, с четко налаженной инфраструктурой, СК услугами на любой вкус, для всех категорий населения. Но культурная индустрия – прежде всего результат отлаженного взаимодействия между государством и СКС. Недаром, мы уже упоминали большое количество терминов, связанных с СКС, которые появились именно в США.

В США главной целью культурной политики является обеспечение каждого индивида возможностью участвовать в принятии решений. Это, в свою очередь, подразумевает децентрализацию, направленную на то, чтобы как можно больше решений по ключевым вопросам, касающимся культурной жизни принималось на местах, оставляя центральным органам власти лишь те решения, которые должны приниматься только на высоком уровне.

В США были выработаны методы реализации культурной политики, среди которых:

  • Сохранение, что включает в себя охрану т.н. артефактов (т.е. материальных культурных ценностей): архитектурных памятников истории, произведений изобразительного искусства, литературы и т.д. В данном случае одним из ключевых является вопрос о том, что считать достойным сохранения. В Америке основные государственные усилия по охране культурных памятников направлены, прежде всего, на сохранение культурных традиций пришедших из Европы (например, опера, балет, симфонические оркестры и т. д.

  • Распространение, популяризация и реклама также представляют собой один из ключевых элементов современной культурной политики. Осуществляется финансирование различных театральных представлений (спектаклей, шоу и т.д.), гастрольных туров, телевизионных трансляций, производства печатной продукции связанной с этой областью, рекламной продукции, дистрибьюторских сетей и специальных мероприятий призванных привлечь как можно большую аудиторию.

Подобная деятельность может быть направлена на более широкое распространение и популяризацию какого-либо отдельного аспекта (отдельных произведений искусства) с целью донести искусство до глубинки, а с другой стороны, этот процесс может носить и разнонаправленный характер, проявляющийся, к примеру, в поддержке механизмов, используемых для распространения знаний о тех или иных культурных ценностях.

- Поощрение творчества. Этот компонент культурной политики заключается в оказании поддержки творчеству современных деятелей культуры и искусства. Проблема поддержки новых творений является весьма насущной для всех тех, кто реализует культурную политику, будь то правительство, частные филантропические фонды или иные учреждения. Здесь важным представляется вопрос о том, какие формы творчества поддерживать и каких деятелей. Наиболее часто встречающийся подход заключается в фокусировании преимущественно на поддержке профессиональных деятелей искусства. Многие общественные организации в США оказывают финансовую и иную помощь только тем художникам и деятелям искусства, которые уже признаны другими представителями культурной элиты, а также критиками и финансовыми покровителями. В подобных случаях роль государства ограничивается поддержкой и одобрением выбора частных спонсорских организаций и иных финансовых патронов.

Альтернативной целью, с точки зрения действий правительства, могло бы стать увеличение творческого потенциала путем привлечения все большего количества членов общества к творческой деятельности посредством разнообразных мер, например, таких как оказание помощи в финансировании и создании условий, покупке необходимого оборудования для мероприятий любого рода, которые с позиции общепринятой, ориентированной на высокое искусство культурной политики были бы расценены как хобби. Речь идет, например, о проведении цветочных выставок, проведении конкурсов по парикмахерскому искусству, танцевальных конкурсов в пределах города или даже района и т.д.

  • Исследование различных культурных феноменов проводится с целью удостовериться, что проводимая политика имеет под собой конкретное обоснование. Теоретически любое лицо или институт ответственный за осуществление культурной политики задается следующими вопросами: Кто составляет зрительскую аудиторию различных мероприятий? Каков заработок профессиональных танцоров? Какие существуют образовательные программы?

- Следующим важным элементом процесса реализации культурной политики можно считать обучение и повышение уровня квалификации деятелей искусства, а также администраторов и рабочих в соответствующих областях. Одним из главных здесь является вопрос о том, насколько велика в данном мероприятии будет доля участия государства. Помимо этого здесь возникают проблемы, касающиеся учреждения определенных стандартов и критериев для выдачи сертификатов, лицензий и т.д.

Для каждого из методов реализации культурной политики свойственно наличие разнообразных средств, при помощи которых эта политика осуществляется, используемые теми или иными институтами для реализации культурной политики.

- Гранты и премии представляют собой наиболее распространенное и популярное средство реализации культурной политики в Соединенных Штатах и ряде других стран. Различные филантропические фонды и спонсорские организации по всей Америке практикуют систему частного покровительства, т.к. основным структурным элементом ее функционирования является предоставление даров или определенных финансовых средств избранным деятелям культуры и искусства.

- Создание соответствующей инфрастуктуры и благоприятных условий для культурной жизни общества. Сюда относится обеспечение безопасности людей, а также охрана различных экспозиций, оборудования, произведений искусства, их безопасная транспортировка и т.д. Одним из основных примеров обеспечения благоприятных условий для культурной жизни общества являются публичные библиотеки, ценность которых, выражается в предоставлении всеобщего доступа к разнообразным, в том числе и очень ценным материалам. Театральные площадки, концертные залы, танцевальные и репетиционные студии, художественные мастерские, а также разного рода оборудование, например, фотолаборатории, театрально-концертный свет, звук и т.д., могут предоставляться в постоянное пользование, чтобы отдельное лицо или группа не испытывали необходимость снова арендовать помещения, покупать или арендовать то или иное оснащение и т.д. Кроме того, государственные субсидии, направленные, к примеру, хотя бы на частичное финансирование печатных услуг, могли бы существенно снизить стоимость производства книг, брошюр, афиш, плакатов, рекламных проспектов, театральных программ, буклетов и иной печатной продукции.

- Наконец, одним из наиболее эффективных инструментов в процессе реализации культурной политики является законодательная база и государственное регулирование. Здесь идет речь о контроле за импортом культурной продукции из зарубежных стран и финансировании отечественного культурного экспорта. Так в свое время во Франции, Канаде, Бельгии, Австрии были приняты постановления о поддержании и дополнительном финансировании национальных кинопроизводителей, а в некоторых странах, например, в той же Франции, ввели квоты на показ американских кинолент в кинотеатрах и по телевидению.

Что касается Соединенных Штатов, то закон об освобождении от ряда налогов в случае ведения той или иной организацией благотворительной деятельности, оказал огромное влияние на финансирование культуры. В юридическом порядке устанавливаются также критерии непристойности в фильмах, телепрограммах, печатной продукции и т.д., налагаются возрастные ограничения на просмотр фильмов. Существует достаточно много законодательных «рычагов» прямо или косвенно влияющих на осуществление государственной внутренней и внешней культурной политики. Преобладание частного сектора в культуре США, которое сохранилось и по сей день, было юридически закреплено в начале XX века законом 1917 года, согласно которому лица, осуществлявшие благотворительность освобождались от уплаты части налогов. Эта инициатива со стороны американских политиков была направлена на сохранение и стимулирование активности частных предпринимателей в области культуры, а также на то, чтобы исключить возможность диктата со стороны государства в культурной политике.

Большинство благотворительных взносов, естественно, осуществлялось и осуществляется людьми с высоким уровнем доходов, т.к. в связи с положениями налогового законодательства лица со средними и малыми доходами практически не извлекают никакой пользы из своих пожертвований, но тем не менее, если подобный благотворительный взнос делается, например, в музей Метрополитен, то вам предоставляются всевозможные скидки, начиная со скидок на билеты, приглашения на открытие выставки, участие в более узких закрытых собраниях (количество льгот зависит от количества внесенных денег). Этими льготами широко пользуются студенты, молодые семьи с детьми.

Нужно отметить, что посещаемость музеев США самая большая среди крупных музеев мира, а также наибольший доход от реализуемой продукции в стенах самих музеев. В этом, конечно, можно найти черты коммерциализации культуры (индустрии), но можно усмотреть и положительный момент - организации культуры способны зарабатывать деньги на свое дальнейшее продвижение.