- •Глава 10. Морфология искусства_________________________________ 147
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства____________________________________________________1
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 10. Морфология искусства
- •Глава 11
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства____________________187
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства____________________189
- •Глава 11. Типология исторического развития искусства_______________________ни
- •Глава 12
- •Глава 12. Эстетическая культура и духовной формировании личности 199
- •Глава 12. Эстетическая культура и духовное формирование личности 201
- •Глава 12. Эстетическая культура и духовное формирование лич1 юсти 203
- •Глава 12. Эстетическая культура и духовное формирование .Личности 205
- •Глава 13. Эстетическое и нравственно!'. В культур!''. Поведении специалиста 209
- •Глава 13. Эстетическое и нравственное в культуре поведении специалиста 21 1
- •Глава 13. Эстетическое и нравственное в культуре поведения специалиста 213
- •Глава 13. Эстетическое и нравственное в культуре 1юведе11ии ci 1e11иалиста 215
- •Глава 13. Эстетическое и нравственное в культуре I юпг.Дг.! п-1я специалиста 217
- •Глава 13. Эстетическое и hpabctbe1111011 в культуре победе] 1ия специалиста 219
- •Глава 13. Эстетическое и 11рлвствен1 юг. В культур!- поведении специалиста 221
- •Глава 13. Эстетическое и нравстш',1 iiю1- 1? культу!'!! понкл1!11ии спициалиста 223
Глава 11. Типология исторического развития искусства
185
Анфимий из Тралл и Исидор из Милеша. Храм св. Софии в Константинополе. Средний неф. 532-537.
язычеству пришла религиозная картина мира. Для средневекового художника мир стал двухмерен, плосок, темами его творчества стали темы из Библии, Евангелия, жития святых. В художественной культуре сформировался канон, который предписывал авторам рамки содержания, художественной формы и цели творчества. Средневековое искусство стало символичным, в нем множество аллегорий, символов. Внутри средневекового символизма сложилось два художественных течения - религиозное и светское искусство. Художественная культура средневековья прошла ряд этапов развития: до-романский; романский, готический, в рамках которых существовали: звериный (варварский) стиль, романский, готический. Основными формами искусства стали: в литературе - жития святых, в архитектуре - соборы, в живописи - икона, в скульптуре - изображения Христа, Богоматери, святых. Наряду с ними действительное богатство представляло и светское искусство, создавшее бесценные памятники художественной литературы (легенды, саги, хроники, романы, лирическую поэзию, фаблио), живописи (мозаика, витраж, декоративная роспись и др.), архитектуры (замки, городские ратуши, особняки и др.), скульптуры (портреты, рельефы).
Искусство эпохи Возрождения
Развитие товарного производства, торговли, городской культуры, а также науки в XIV-XVI вв. в Италии, а позже во всех странах Европы сформировало предпосылки для возникновения нового ис-
186
ЭСТЕТИКА
Д.Браманте.
Темпьетто.
Рим. 1502.
П.П.Рубенс.
с возчиками камней.
Ок. 1620.
етербург. Эрмитаж.
кусства, продолжившего античные традиции, в основе которого легла гуманистическая концепция личности. В этот период небывалое развитие произошло в сфере художественной культуры. Искусство окончательно отделилось от ремесла и стало профессиональным.
Художники Возрождения стремились показать мир таким, каким он есть, объяснить его из него самого. Реализм эпохи Возрождения раскрыл внутренний мир человека и утвердил его мощь и красоту. Художественным героем стала титаническая личность, свободная и гармоничная.
В искусстве появились новые темы, жанры, изобразительно-выразительные средства. Были изобретены станковая живопись, гравюра, разработаны законы перспективы, композиции, светотени и колорита, сложились новые жанры: портрет, пейзаж, натюрморт. Особое развитие в эпоху Возрождения получили такие виды искусства, как живопись, скульптура, архитектура, литература; заговорили о себе театр (например, итальянский театр масок, английский театр «Глобус» и др.) и музыка (итальянские композиторы Монте-верди, Палестрино и др.). В 1585 году живописцы братья Карраччи организовали Академию художеств в Болонье.
В эпоху Возрождения изменились отношения между художником и публикой. Художников стали приглашать ко двору; их услугами пользовались герцоги, папы, короли, но это не исключало их социальной зависимости.
Пейзаж С.-П,
Глава 11. Типология исторического развития искусства____________________187
Таким образом, эпоха Возрождения изменила положение искусства и художника в обществе. Художественное творчество стало ведущим фактором в общественной жизни, ибо тесно было взаимосвязано с политикой, философией, наукой и оказало существенное воздействие на формирование духовной культуры общества.
Искусство Нового времени
Кризис гуманизма эпохи Возрождения, связанный с возникновением новых (буржуазных) экономических, социально-политических отношений, с формированием нового индивидуалистического мышления, породил множество течений и стилей в искусстве этого
периода.
Барокко - художественное направление, сложившееся в Италии в 80-90 гг. XVI в., а позже распространившееся и в других европейских странах. Термин «барокко» в переводе с португальского означает «жемчужина неправильной формы».
В основе этого художественного направления лежат контрасты земного и небесного, реального и идеального, подлинного н вымышленного, богатства и бедности, власти и бесправия и др. Барокко -противоречивое художественное направление, в котором можно выделить два течения: официальное и народное. Первое - отражает церковно-исторический образ жизни. Его представителями были Н. Пуссен, К. Лоррен. Героями их произведений являлись героиче-
188
ЭСТЕТИКА
ские, идеальные личности, на которых лежала печать мучения и страдания.
Второе течение барокко - народное или плебейско-крестьянс-кое. Героями его стали люди из простонародья. Среди художников, работающих в стиле барокко, были: Караваджо, Рубенс, Веласкес, Рембрандт и др.
Классицизм - художественное направление, возникшее во Франции в XVII в. Классицизм отражал интересы буржуазно-аристократической верхушки. Его возникновение было подготовлено складывающимися буржуазными отношениями, возникновением во Франции такой государственной формы правления, как абсолютизм, формированием философской концепции рационализма (Р. Декарт). Теоретическое обоснование этому направлению дал Н. Буало в сочинении «Поэтическое искусство». Искусству классицизма присущи особая возвышенность, гражданский пафос, вера в силу разума, четкость, ясность, определенный стиль поэтической речи, стихотворный размер (П. Корнель, Ж. Расин, Ж. Мольер).
В раскрытии современности писатели-классицисты использовали античные темы и сюжеты, прежде всего из римской истории. Наиболее популярным жанром в искусстве стала трагедия, хотя уже Мольер создал новый жанр «высокой комедии», в которой отражались подлинно народные темы жизни. Классицизм просуществовал до начала XIX в., так как наиболее точно отвечал задачам формирования национальных буржуазных государств и способствовал воспитанию гражданских качеств личности. Художественное направление «классицизм» выродилось в художественный стиль «академизм».
Просветительский реализм сформировался в XVIII в. в период обострения социальной борьбы, когда на историческую арену вышла окрепшая буржуазия. Реализм Просвещения уже не выдвигал таких мощных титанов, как искусство Возрождения. Его героем становится гражданин, утверждающий свободу (Д. Дефо, Дж. Свифт, Г. Филдинг, Лессинг, П. Бомарше, Вольтер, Д. Дидро и др.).
Искусство демократизируется и обращается к жизненному материалу, в художественных произведениях появляются выходцы из различных социальных слоев, включая низшие сословия. Ведущим жанром становится социально-бытовой роман. В эту эпоху художник осознанно воплощает тревоги и радости своего времени и выражает соответствующее настроение времени, при этом основным объектом типизации делает социальную природу своих героев.
Сентиментализм - художественное направление, возникшее в противовес вычурному аристократическому искусству. Он апелли-