Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Архитектурная графика проверено.doc
Скачиваний:
28
Добавлен:
30.08.2019
Размер:
323.58 Кб
Скачать

Министерство образования, культуры и спорта Калужской области

ГОУ СПО «Коммунально-строительный техникум», г. Калуга

Дисциплина «Архитектурная графика»

Методические указания к выполнению

практических работ для студентов

специальности 270301 «Архитектура»

Преподаватель Робер Д. Д.

2008

Методические указания составлены в соответствии с рабочей программой дисциплины «Архитектурная графика» для специальности 270301 «Архитектура».

Ввиду малого количества учебников в библиотеке КСТ и городских библиотеках в методических указаниях приведены все необходимые теоретические сведения по всем темам рабочей программы и дана последовательность выполнения графических (практических) работ, предусмотренных рабочей программой. Приведено содержание графических работ, разработанных преподавателем, и перечень тем теоретического материала, на которые следует опираться при выполнении каждой практической работы.

Составил Робер Д. Д.

Рецензент Чистякова С. Н.

Раздел 1. Архитектурная графика.

Тема 1.1 Введение.

Архитектурная графика- система приемов изображения в архитектурной деятельности.

Архитектурная графика – процесс изображения модели (здания, сооружения и т.п.). Архитектурная графика связана с рядом чрезвычайно актуальных для архитектурной деятельности проблем. В настоящее время большая часть архитекторов–проектировщиков реализует свои замыслы с помощью графики. Графика остается одним из самых эффективных способов развития творческих навыков в обучении, графические приемы также являются основой принципов, на которых строится механика изображения с помощью графопостроителя как части ЭВМ.

В современных условиях широкое распространение получила система автоматизированного проектирования объектов строительства – САПР. C помощью компьютера можно быстро решать ряд проектных задач, можно облегчить и повысить качество архитектурного и инженерного проектирования.

Рукотворная и машинная графика обладают коммуникативными свойствами, адресована как специалистам, так и потребителям–заказчикам. Суть различия рукотворной и компьютерной графики состоит в том, что первая сделана руками архитекторов или дизайнеров, относящихся к разным архитектурным школам, имеющих разные графические почерки и вкусы. Компьютерная графика – продукт автоматизированного процесса, где применяется универсальный графический язык с единым словарем изобразительных символов, единой системой графических приемов и технических средств. Восприятия графической информации рукотворной и компьютерной можно сравнить с чтением рукописи и печатного текста аналогичного содержания. В российских архитектурных школах студентов вначале учат рисовать, и чертить, а затем – осваивать приемы компьютерной графики, т.к. в тесном взаимодействии пары “Глаз – рука” развивается умение осознанно изображать увиденное, развивается пространственное воображение. Над входом на известные компьютерные курсы в Бостоне помещена надпись «Если вы не умеете чертить и рисовать, то вам не следует учиться в этой школе!».

Архитектурный чертеж является законченным изобразительным рассказом о мыслях и творческих замыслах архитектора. Именно чертеж дает полное представление о том, как архитектор решает каждую конкретную творческую задачу, какие графические приёмы он избирает для выражения проектной идеи. В этой связи архитектор должен очень ответственно относиться к начертанию любой линии, к работе над любым чертежным изображением. Проведенная рукой архитектора линия, обозначающая контуры будущих зданий, форму городских площадей и кварталов, может изменить облик города, обогатить или непоправимо испортить природный ландшафт. Архитектор не в состоянии исполнять свои профессиональные задачи, не обладая пространственным воображением, аналитическим взглядом на природу форм, умением ясно и выразительно реализовать свои замыслы в графике, именно архитектурная графика является основным инструментом реализации всех разнообразных архитектурных идей.

Большинство специалистов в области архитектурного проектирования, теории архитектуры и архитектурной педагогики признают важность А.Г. как действенного средства совершенствования качества проектирования, качества и эффективности обучения в архитектурной школе. Всестороннее знание предмета «Архитектурная графика», понимание природы его возникновения неизбежно повышают культуру специалиста, влияют на качество его творчества. В конечном итоге от комплекса знаний по А.Г. зависит качество архитектуры, эффективность архитектурного образования.

Само понятие «А.Г.» возникло в конце 18 начале 19 века. Его появление тесно связано с академическими архитектурными школами, где в отличие от графических работ студентов – художников, скульпторов, прикладников чертежи, эскизы, рисунки студентов – архитекторов стали, обобщенно называться «архитектурной графикой». На всех этапах своей деятельности зодчий пользовался «чертежом», подготовкой к которому служили обобщенные графические схемы, называемые «эскизом». В процессе эскизирования большую роль играли рисунки зданий, ландшафта, орнаментальных фрагментов, деталей окружающей нас природной и предметной среды (антураж), которые обозначаются вместе термином «архитектурный рисунок». Эти три разновидности («чертеж», «эскиз», «архитектурный рисунок») изобразительной документации архитектора именуются видами изображения архитектурной графики. Развитие А.Г. неразрывно связано с историей архитектуры.

Роль графики в А.П. Студент–архитектор должен владеть не только графическими навыками практического проектирования, но на разных этапах студент должен развивать свой профессиональный опыт с помощью разных по своей выразительности графических приемов и средств, которые далеко не всегда применяются в практике. Следует помнить, что любое изображение в А.Г. служит не только для сообщения графической информации, но является объектом эстетического восприятия. Художественно–композиционные достоинства А.Г. влияют на эффективность восприятия передаваемой информации неподготовленным заказчикам, на содержательность эмоционального отношения к изображаемому объекту. Освоение А.Г. оказывает активное воздействие на процесс обучения архитектора, ибо исполняя любое графическое задание, студент постепенно приобретает основное качество отличающее специалиста – профессионализм.

В России сохранилась много памятников архитектуры. Памятники архитектуры: Троицкий (15 век), Успенский (16 век) соборы. Различные сооружения Владимира, Суздаля, Киева. Архитекторы М. Земцов (17 век), Ф.Л. Аргунов (18 век), Львов Н.А., Баженов В.И., М.Ф. Казаков (18 век) были прекрасными графиками.

Современные чертежи максимально упрощенны, требования к ним строго определены государственными стандартами, но для умения создать чертежи и пользоваться ими на практике необходима хорошая графическая подготовка. Графическому образованию в России уделялось и уделяется большое внимание. Еще при Петре I в созданных им технических и военных школах курс «Черчение и рисование» являлся одним из основных. Архитектор Д.В.Ухтомский в 1749 г. организовал в России архитектурную школу, где учили чертить архитектурные сооружения, составлять проекты построек. В Санкт-Петербурге в 1789 г. издается учебное пособие для учащихся четвертых классов народных училищ «Краткое руководство к гражданской архитектуре и зодчеству». В 1795 г. во Франции опубликована «Начертательная геометрия» Гаспара Монжа. В области графической подготовки работали русские профессора С.А. Севастьянов, В.И. Курдюмов, Е.С. Федоров, Н.А. Рынин, А.Н. Добряков, Н.Ф. Четверухин. Профессор А.И. Добряков разрабатывал вопросы перспективных изображений и теории теней применительно к архитектурно-строительному проектированию.

«АГ» постоянно, на протяжении всей сознательной жизни архитектора оказывает активное влияние на его творчество. Графика является конкретным и образным языковым кодом изложения творческих идей и потому диктует, подсказывает, корректирует направление творческих исканий архитектора. Графическая работа постоянно влияет на качество и содержание памяти, воображения и фантазии. «АГ» - мощное оружие в любых условиях архитектурной деятельности, позволяет сознательно относиться к выбору графических средств и приемов в проектировании, наблюдать и анализировать собственное творчество, ощущать его сопричастность с окружающей действительностью. А.Г. – это прекрасный мир образов и понятий, без которого не может быть творчества, необходимого архитектору.

Этапы выполнения чертежа

Изображение проходит различные этапы выполнения

Этапы архитектурного проектирования :

- Ориентировка – подготовительная работа, предшествующая проектированию, в этот период изучаются требования к будущему проекту, подбирается литература, складывается общее впечатление о характере объекта, его содержании и функции.

- Поиск. Последовательно дополняются, расширяются, конкретизируются представления автора о будущем объекте, архитектор выполняет: эскиз-идею, фор-эскиз, рабочий эскиз.

- Исполнение проекта – формируется окончательный образ объекта, происходит самая трудоемкая, углубленная разработка проектной темы, разрабатывается комплекс чертежей «Проект».

-Завершение проекта. Разрабатывается комплекс рабочих чертежей.

Для каждой стадии характерны свои приемы графической работы:

– схематичные чертежи;

– наиболее целесообразны эскизные чертежи, наброски, демонстрационная графика;

– основная работа над проектными чертежами. Комплект «Проект»;

– углубленная работа над рабочими чертежами, по которым с изменениями, добавлениями и корректировкой происходит строительная реализация проектной идеи – Рабочий комплект чертежей.

Подавляющее большинство проектирующих архитекторов используют на любых стадиях работы черно-белую графику с заливкой, тональную, цветную графику.

Графическое выполнение чертежей на разных стадиях проектирования.

Архитектурный эскиз – форма изобразительного поиска, с которого начинается проектный процесс.

Архитектурный рисунок – вид архитектурной графики, имеющий вспомогательное значение.

Основным видом графического изображения в архитектурной деятельности является чертеж.

Архитектурный чертеж – это изображение, передающее информацию о размере, форме и конструкции объекта. Чертеж применяется на всех стадиях проектной работы и выполняется по законам начертательной геометрии.

Для каждой стадии проектной работы свойственна своя манера чертежной графики (эскизный чертеж, обмерный чертеж, рабочий чертеж, демонстрационный чертеж)

Эскиз является общепринятой формой поиска контуров образа при исполнении любого проектного задания.

Существуют «эскиз-идея» - поиск основных контуров образа проектируемого объекта; «фор-эскиз» - углубленная эскизная разработка идеи объекта; «рабочий эскиз» - эскизная разработка состава проекта, эскизы проектных чертежей. Эскизирование есть творческий поиск, в процессе которого постепенно уточняется, углубляется и дополняется образ архитектурной темы.

«Фор-эскиз» - если поисковая разработка идеи есть лишь определение общих контуров образа, то цель фор-эскизов – определение всех параметров объекта, необходимых для его проектной разработки. Фор-эскиз дает более полную и информативную изобразительную конкретизацию представлений о деталях объекта, его окружении и т.д. и является базой для рабочего эскиза. Рабочий эскиз является подсобной графикой, выявляющей не только параметры проектируемого объекта, но и особенности его изображения в чертежной графике.

Иллюстративные чертежи.

Проблема общения архитектора с заказчиком обязывает задуматься об изобразительных формах демонстрационной графики. Учитывая специфику просмотра чертежей глазами неподготовленной публики, архитектор моделирует объект и делает чертежи для демонстрации с максимальным приближением к натуре.

В демонстрационных чертежах архитектор использует линейную графику, выполняет линейно-тональные, тональные, светотеневые, полихромные чертежи, включающие технику тушевой отмывки и акварельной покраски, штриховую графику, покраску чертежа темперой и гуашью. Показательно, что такие чертежи исполняются большей частью в аксонометрии и перспективе с построением теней. Обязательным условием «понятности» такого изображения является его моделирование с помощью штриха, тона, цвета, выявляющих форму объекта, его освещенность и положение в окружающей среде.

Архитектурный чертеж – изображение, выполненное в соответствии с правилами начертательной геометрии, теории теней, теории перспективы. Ортогональный чертеж в АГ является самой распространенной формой сообщения информации об архитектурном объекте, которая позволяет не только достоверно передать в изображении геометрические параметры формы, но и путем масштабных преобразований соотнести её изображение с истинными размерами предмета.

Эскиз- клаузура – обобщенный образ объекта, в котором обозначены его приблизительные образные признаки, намечен общий характер деталей.

Композиция архитектурного чертежа. Поиски композиционных вариантов экспозиции (включает чертежи с ортогональным, аксонометрическим или перспективным изображением фасадов, деталей здания, разрезов по основным помещениям сооружения с отображением пластики и декора интерьера, что в целом дает полную информацию об эстетической ценности проектируемого объекта) начинаются с вычерчивания модульной сетки, изображающей типовые форматы архитектурных чертежей. На этой грубо вычерченной сетке намечается место каждой ортогональной проекции объекта, каждого перспективного или аксонометрического изображения, каждой функциональной схемы. Определяется место и величина проекций, несущих основную смысловую нагрузку, наиболее точно раскрывающих сущность композиционной структуры объекта. Именно эти так называемые «главные» элементы изображения являются композиционными центрами экспозиции. Как правило, делается несколько вариантов экспозиции чертежей. Компоновка чертежа – количество изображений должно быть достаточным для выявления формы и размеров объекта, изображения и надписи к ним должны быть соизмеримы и изображения должны располагаться с соблюдением проекционной связи.

Антураж.

Специфика архитектурного чертежа такова, что в различных проектных ситуациях требуется показать средствами архитектурного рисунка окружение – природную или предметную среду, в которой существует архитектурный объект. Архитектурный рисунок, оформляющий проектный чертеж, обобщенно называют антуражем и стаффажем.

Архитектурный антураж и стаффаж являются стилизованными изображениями природного и предметного окружения. Антураж – изображение деталей пейзажа в проектном чертеже. Антураж в переводе с французского – окружение, обстановка.

Стаффаж – рисунки людей, автомобилей, животных, деталей оборудования, дополняющие композицию проектного чертежа. Стаффаж – изображение второстепенных деталей, не являющихся основной темой изображения.

В архитектурной графике существует практика дополнять чертеж проекций здания рисунками деревьев, людей, животных, средств транспорта и т.д., что позволяет создать изобразительную аналогию реальной среды, окружающей архитектурный объект.

В композиции чертежа архитектурный объект должен восприниматься легко и ясно. Архитектурный чертеж не должен быть перегружен рисунками антуража и стаффажа. Антураж и детали стаффажа выполняют свою основную задачу – помогают зрителю освоить идею архитектурного замысла.

В отличие от рабочих чертежей демонстрационные чертежи нагляднее раскрывают замысел автора, графическими средствами выявляют пространственную, художественную идею, заключенную в проекте.

В таких чертежах конкретно отображены: объемно-планировочное решение будущего объекта, материалы, их фактура, цвет, взаимосвязь сооружения с окружающей архитектурной и природной средой. Следовательно, основными качествами таких чертежей должны быть наглядность и художественная выразительность. Такие чертежи представляют и эстетическую ценность.

Однако необходимо помнить, что разработка чертежей не самоцель, и что чертеж – это средство с помощью которого проект будет выполнен в натуре. Поэтому нельзя допускать, чтобы качество архитектурно-инженерного решения подменялось эффектной графикой чертежа.

Существует множество графических приемов выполнения архитектурно-строительных чертежей. В каждом конкретном случае необходимо выбирать такие приемы, которые наилучшим образом помогут раскрыть характер и содержание проектируемого объекта.

- Ориентировка

- Поиск – эскиз, фор-эскиз, рабочий эскиз

- Разработка – архитектурные чертежи

- Исполнение – рабочий проект

- Проверка –

От авторской интерпретации приемов и способов архитектурной графики, от его умения вложить в этот язык свое личное понимание изображаемой темы зависит активность восприятия проектной экспозиции зрителем. Проектная экспозиция определяет объем и содержание экспозиции, состоящей из нескольких чертежей. Идея демонстрации проекта формируется в процессе графического эскизирования и выполняется в линейной графике в виде схем-набросков. Проектная экспозиция включает в себя функциональные особенности архитектурного объекта и его эстетические особенности. Таким образом, в экспозицию должны быть включены чертежи с ортогональным, аксонометрическим или перспективным изображением фасадов, деталей здания, разрезов по основным помещениям сооружения с отображением пластики и декора интерьера, что в целом дает полную информацию об эстетической ценности проектируемого объекта. Графика представленных чертежей должна в полной мере отражать авторский замысел, давать зрителю полную информацию об эстетических особенностях здания, для чего необходимо использовать все возможности всех видов архитектурной графики.

Антураж.

Антураж – архитектурный рисунок, оформляющий чертеж.

Качество антуража зависит от выполнения следующих правил:

- рисунок, оформляющий чертеж, служит, прежде всего, для выявления качеств и свойств архитектурного объекта, должен способствовать ясности восприятия архитектурной идеи;

- изображение деталей предметной и природной среды в архитектурном чертеже не может повторять приемы рисунка на аналогичную тематику в живописной композиции. В архитектурной графике изображается не точная копия объекта, а его условная художественная проекция;

- антураж выполняется в условной и лаконичной манере архитектурного рисунка, оформляющего чертеж;

- все детали антуража и стаффажа должны учитывать соразмерность всех компонентов изображения, главным мерилом которого является человек. Соразмерность с человеком каждой фигуры графической композиции правильно ориентирует зрителя, создает единую шкалу размерностей рисунка и чертежа.

Чертежные инструменты и принадлежности.

Готовальня – набор определенного числа чертежных инструментов в специальном футляре: циркули чертежный и разметочный, кронциркули чертежный и разметочный, рейсфедеры для работы тушью и сменные ножки для циркулей для работы тушью.

Полуавтоматический рейсфедер позволяет сэкономить время на обводку чертежа тушью. Этот рейсфедер состоит из пера (1) и пустотелой ручки (2), в которую вмонтировано капиллярное устройство для подачи туши. При подготовке рейсфедера к работе надо отвернуть перо от ручки, наполнить ручку тушью с помощью пипетки.

Рапидограф. Это автоматические трубчатые перья, являющиеся усовершенствованным видом традиционного рейсфедера.

Конструкция рапидографа обеспечивает постоянную равномерную подачу туши к центру пера. Перья рапидографа имеют различную толщину в соответствии с ГОСТ и назначением, зависящим от специфики проектной графике (строительство, архитектура и др.)

Скребок для подчистки чертежей

Баллончик для заправки рейсфедера

Линейки мерительные, угольники и транспортиры, лекала, рейсшины, чертежные приборы (механические).

Чертежные материалы

Чертежная бумага – должна быть белой, иметь прочность и способность выдерживать многократное нанесение и стирание линий, а также равно воспринимать тушь и акварельные краски. От чертежной бумаги требуется минимальная линейная деформация при её смачивании и последующем высушивании. Бумага хорошего качества при рассмотрении её на свет должна выглядеть однотонной. Следует использовать бумагу с шероховатой поверхностью.

Миллиметровая бумага – бумага с сеткой в 1 мм, используется для выполнения эскизов.

Калька – просвечивающая бумага для снятия копий с чертежей тушью.

Карандаши чертежные от 7Т до 6М.

Наждачная бумага – используется для отточки пишущего стержня. Наждачный оселок.

Резинки (с анг. «смола»). Мягкие применяют для обработки чертежей, выполненных карандашом, жесткие (со стеклом) – для чертежей, выполненных тушью.

Тушь – черная или цветная, после высыхания не растворяется водой. Применяется для обводки и копирования чертежей.

Кнопки – используют для крепления бумаги к чертежной доске.

Планшет. Представляет собой лист двойного картона, обклеенный с двух сторон белой бумагой. Если наклеить бумагу только с одной стороны, то планшет скрутится в цилиндр. При наклейке бумаги на планшет необходимо следить за тем, чтобы направление волокон обоих листов было одинаково по отношению к кромкам картона. Бумагу наклеивают на планшет столярным клеем с примесью мучного, чтобы клеевой слой был менее хрупким. На сухой лист бумаги клей наносят жесткой одежной щеткой быстро и равномерно. Если клей наносить кистью, то наклеивание будет неравномерным, так как одна сторона бумаги, более влажная, вытянется и при высыхании будет наискось скручивать картонную основу. Со временем планшеты коробятся. Хорошие результаты дает работа на подрамнике.

П одрамник. Представляет собой фанерный или оргалитовый лист, наклеенный на деревянную контурную рамку с поперечной

Рамку подосновы нужно связывать в простой одинарный шин на казеиновом или ином водостойком клее. Для наклейки на подрамник бумагу берут на 5-6 см больше размера доски во всех направлениях. Наложив бумагу на доску, загибают её по краям доски с четырех сторон. Затем смачивают обратную сторону бумаги мокрой губкой или ватой, оставляя сухими отогнутые края. Надо дать время, чтобы бумага разбухла. Отогнутые края тщательно смазывают клеем и, слегка натягивая по углам, приклеивают к подрамнику по всему периметру. Если клей недостаточно хорошо держит, можно закрепить край бумаги кнопками до полного высыхания клея.

Чтобы избежать срывания бумаги при высыхании, её следует после наклеивания еще раз смочить, оберегая от воды смазанную клеем кромку, и положить доску горизонтально для высыхания. Сушить бумагу на солнце и у нагревательных приборов нельзя, так как от пересыхания бумага может лопнуть. Можно использовать и другой способ. Лист бумаги с двух сторон смачивают водой и скручивают в трубку. В таком состоянии он должен пролежать 15 мин. Ватман – 20…25 мин. Затем столярным клеем намазывают кромки подрамника. Влажный лист бумаги накладывают на подрамник так, чтобы края его свешивались за контур подрамника на 2…3 мм. Клей следует выдержать до начала отлипа. Затем края листа загибают на подрамник и поочередно обжимая угол ладонями, расправляют его растягивая бумагу в обе стороны. Таким образом следует разгладить все углы. Затем ладонью обжимают середину листа и оставшиеся части. После этого следует прогладить все кромки обратной стороной расчески, чтобы плотно прижать бумагу. Треугольные складочки на углах подрамника заворачивают в сторону и прикрепляют кнопками. Когда бумага натянется и станет сухой, срезают уголки и все излишки её с обратной стороны.

Существует приспособление, позволяющее быстро натягивать предварительно смоченную бумагу без применения клея – стиратор.

Стиратор состоит из подрамника и рамки. Рамка, наложенная на подрамник, плотно закрепляет лист бумаги, находящийся между ними.

Размеры подрамника – 550 х 750 мм.