Тема 2. Традиции древнейших культур региона.

Традиционное искусство Сибири охватывает практически все сферы жизни человека, будь то хозяйство, быт или обрядово-ритуальная деятельность. Оно пронизывает всю жизнедеятельность человека, заключая его в особый мир постоянного творчества – делает ли он орудия труда, строит ли жилище, шьет ли одежду, изготавливает ли домашнюю утварь или создает предметы культа. Неразделимость любого вида созидательной деятельности и процесса творчества в традиционных культурах лежит в основе синкретизма народного искусства.

2.1. Палеолитическая традиция.

В декоративно-прикладном искусстве народов Сибири XIX в. име­ются традиции, проходящие сквозь все этнические границы и восхо­дящие к пластам древнейших культур региона. Одной из таких тра­диций является циркульный орнамент, известный в искусстве почти всех народов. Меняя свой стилистический характер в зависимости от материала и техники нанесения, он оформляет костяные пряслица и табакерки хантов, костяные накладки на луки седла эвенков и эве­нов, существует в различных костяных изделиях и вышивке коряков, чукчей и эскимосов, в деревянной и костяной резьбе якутов и худо­жественном металле бурят. Циркульный орнамент, генетически свя­занный не только с солярной символикой, но и более широким кру­гом представлений о пространстве в целом, приходит в искусство народов XIX в. из глубокой древности. Его появление в Сибирском регионе относится к эпохе неолита. Важным представляется то, что в XIX в. цир­кульный орнамент в большинстве культур преобладает на изделиях из кости, т. е. в том самом материале, в котором он зарождается в неолитическую эпоху. Эта сюжетно-образная и технологическая преемственность позволяет говорить о сохранении в декоративно-прикладном искусстве народов Сибири XIX в. генетических истоков культур древнейшего населения региона. Широкое бытование цир­кульного орнамента в XIX в. свидетельствует о поразительной стой­кости художественной традиции, а также раскрывает особенности формирования национальных основ культуры, которые складывают­ся на протяжении многих поколений и в отдельных своих элементах оказываются значительно древнее, чем сами носители и создатели данной художественной традиции. То же самое можно сказать в отношении многих орнаментальных мотивов, в частности геометрических, возникновение которых вос­ходит к первым шагам творческой деятельности человека. Самые ран­ние памятники относятся к эпохе верхнего палеолита - периоду зарождения искусства и становления художественно-образного мыш­ления, давшего человеку возможность постигнуть вселенную и осо­знать себя ее органической частью. Важнейшим феноменом палео­литического, искусства явилось возникновение монументальных форм - наскальной живописи и рисунка, отразивших уникальный скачок в развитии мировоззрения - выход человека из прагматиче­ского мира трудовой деятельности, удовлетворяющей биологические потребности, в мир макрокосма, вызывающего и стимулирующего развитие духа.

2.2. Неолитическая традиция.

Бурное развитие получает орнамент в эпоху неолита и бронзы, выделяя и оформляя реальный, бытовой мир человека систе­мой знаковой символики и тем самым включая его в космический мир вселенной. Эта важнейшая функция орнамента определила его устойчивость в культурной традиции, его всеохватыва­ющую роль в народном декоративно-прикладном искусстве.

Отдельные элементы орнамента, такие как квадрат, ромб, треу­гольник, круг, восходящие к неолитической традиции, известны в искусстве всех народов Сибири. Столь же древними являются и бо­лее сложные элементы, например различные решетчатые квадраты, широко представленные в искусстве угров и северных алтайцев. К более позднему времени, а именно к эпохе бронзы, относят исследо­ватели возникновение в сибирском орнаментальном искусстве таких элементов, как различные крестовидные фигуры, розетки и спирали. Однако элементы эти относятся к тем фундаментальным изобразительным символам, присутствие которых в орнаменте свиде­тельствует не о генетической преемственности культурной традиции, а о едином пути становления художественно-образного мышления человека на всем пространстве планеты. Совершенно другое значение имеют орнаментальные мотивы (рапорты) и их композиционная организация в пространстве предмета, обусловленные всей совокупностью элементов этнокультурной традиции: формой предмета, материалом, выработанными технологическими и техническими приемами обработки и, конечно, общей системой эстетических представлений. На этом уровне орнамент уже выражает этническую специфику культуры, а на диахроническом срезе - генетическую преемственность культур.

К неолитической традиции восходит основной комплекс орнаментальных мотивов декоративно-прикладного искусства палеоазиатов. Это простейший геометрический орнамент, построенный на ритмическом сочетании полос, квадрата, треугольника, циркульный орна­мент, а также различные узоры в виде полукруга, овала. Генетическая связь орнаментального искусства палеоазиатов XIX в. с неолитической традицией особенно явно проявляется в его особом стилистическом характере. Это монохромная цветовая гамма, основанная на использовании только естественных материалов: олений мех (белый и коричневый), мех морских животных, вышивка олень­им волосом, дымленная, а также отбеленная ровдуга. Из красителей главным образом применялась охра. Вышивка цветными нитками и бисер пришли в искусство палеоазиатов сравнительно поздно и ис­пользовались достаточно редко, не оказывая существенного влияния на традиционный колорит культуры. Пожалуй, из всех народов Си­бири лишь чукчи, коряки и эскимосы сохранили в своем искусстве практически в чистом виде тот естественный природный колорит, ко­торый должен был отличать древнейшие культуры северных охотни­ков и который позднее у большинства народов Сибири был в значительной степени обогащен яркими цветами, присущими их южным и западным соседям.

К древнейшим неолитическим принципам композиции восходит и характерная для чукчей, коряков, эскимосов и ительменов организа­ция орнаментом пространства предмета, построенная на зональном расположении мотивов. Эти особенности орнаментального искусства палеоазиатов XIX в. прослеживаются в отдельных своих элементах в искусстве эвенов, эвенков, долган и нганасан, выявляя в нем древнейшую традицию культуры неолитических охотников таежной зоны Сибири.

Большую роль в развитии стилистических особенностей орнамен­тального искусства палеоазиатов сыграла резьба по моржовому и ма­монтовому бивню - материалу, доминирующему как в сфере искус­ства, так и в производственной деятельности. Этот вид искусства в культуре берингоморских народов на протяжении несколь­ких тысячелетий занимал ведущее положение. Специфика матери­ала, его текстура и белизна цвета диктовали определенные приемы резьбы, а именно, неглубокое проникновение внутрь поверхности, легкость линий, отсутствие насыщенности и плотности в орнамен­тальной разработке декора. Тонкое чувство материала, свойственное народным мастерам, подсказывало северным резчикам особое отно­шение к орнаментации поверхности костяных изделий: они всегда сохраняли естественную природу кости, подчеркивая ее лишь тон­кими линиями узора. Эта легкость орнаментальной разработки, спо­койное течение ритма, ненавязчивое включение узора в естествен­ную среду материала отразились на всех видах декоративно-прикладного искусства, будь то меховая мозаика, плетение из кожи и растительных волокон или вышивка.

Две неолитические художественные традиции заложили основу художественно-образного видения мира. Традиция древнего искусства таежных охотников, в частности, определила дальнейший путь развития орнамента, берингоморская - передала резьбу по кости, свою развитую технологию и блестящее чувство ма­териала.