Литература екатерининского времени

(1762-1796)

Началу блистательного царствования Екатерины II предшествовали два важных события – основание Московского университета (1755) и Указ о вольности дворянства (1762). Склонные к ученым и литературным занятиям дворяне теперь могли предаваться им, не выкраивая время от служебных обязанностей. Это сразу повлекло умножение числа пишуших людей. А Московский университет, с собственной типографией и библиотекой, почти сразу превратился в центр литературной жизни, прежде вращавшейся исключительно вокруг императорского двора и Академии наук (тоже придворного ведомства).

При Московском университете начинается деятельность Михаила Матвеевича Хераскова (1733–1807) – крупнейшего писателя второй половины XVIII в., автора множества поэм, трагедий, комедий, "слезных драм", романов, од, элегий, философских и нравоучительных стихотворений и др. Вокруг Хераскова, издававшего журнал "Полезное увеселение" (1760–1762), сложился кружок начинающих поэтов, поклонников Сумарокова. В своих стихах они стремились быть "ясными" и убедительными, тяготели к дидактизму и нравоучению, но избегали прямого обличения пороков. "Полезное" нравучение преподавалось ими в "приятной", изящной форме. Самым хитроумным и изобретательным среди них был Алексей Андреевич Ржевский (1736–1804), вскоре оставивший литературу. Другие члены херасковского кружка (их еще называют "сумароковцами") в это время лишь начинали и прославились позднее. Крупнейшие – Василий Иванович Майков (1728–1778), автор ирои-комической поэмы "Елисей, или Раздраженный Вакх" (1771), и Ипполит Федорович Богданович (1743–1803), автор "древней повести в стихах" "Душенька" (1783) на сюжет апулеевской сказки об Амуре и Психее. Сам Херасков увенчает систему жанров русского классицизма эпопеей "Россияда" (1779), в чем и будут видеть главную его заслугу.

В 1760-х гг. в России возникает то, что принято называть "общественным мнением", и Екатерина II первой из русских монархов осознает необходимость считаться с ним и направлять в нужную для себя сторону и сама постоянно выступает перед публикой в качестве литератора (с комедиями, драмами, сказками, публицистическими и историческими сочинениями и др.; писала она только прозой). В 1769 г. императрица инициировала издание первого еженедельного сатирического журнала "Всякая всячина", у которой сразу появилось множество подражателей и оппонентов. В первую очередь это сатирические еженедельники Николая Ивановича Новикова (1744–1818) "Трутень", "Живописец" и др. Вообще в это время растет спрос на печатную продукцию, умножаются журналы и ширится книготорговля. Тот же Новиков в 1770-е и особенно в 1780-е гг. разовьет прославившую его бурную издательскую деятельность.

В то же время возникает интерес к допетровской Руси, совсем недавно считавшейся чем-то раз и навсегда преодоленным. Новиков, например, при высочапйшей поддержке издает"Древнюю Российскую вивлиофику" (1773-1775) – десятитомное собрание исторических документов, в т.ч. фрагментов летписей. Сама императрица сочиняет исторические хроники о первых русских князьях, заказывает список только что обнаруженного "Слова о полку Игореве" и т.д.

В 1770-1780-х годах выходит целый ряд собраний народных песен. Самое известное –"Собрание разных песен" в четырех частях, изданное М.Д.Чулковым и М.И.Поповым  (Сюда вошли как собственно фольклорные, так и авторские тексты). Вообще в это время оживляется интерес к "народности" и "старине". Тот же Михаил Иванович Попов (1742–1790) выпускает"Описание древнего славянского языческого баснословия" (1768), где по образцу античной мифологии измышляет славянскую (именно отсюда у стихотворцев Лель, Лада и др.). Как писал он сам, "сие сочинение сделано больше для увеселения читателей, нежели для важных исторических справок, и больше для стихотворцев, нежели для историков".

Михаилу Попову принадлежит и честь создания первой русской комической оперы "Анюта" (1772). В ней впервые на сцену выходит крестьянин со своим "приземленным" мировоззрением (теснимый нуждой, он думает лишь о материальном достатке) и особенным складом речи. Комическая опера из крестьянской жизни с обязательным счастливым концом, где разговоры чередуются с песнями и танцами, в последней трети XVIII в была весьма популярна. Самая известная из них – опера Александра Онисимовича Аблесимова (1742-1783) "Мельник – колдун, обманщик и сват" (1779).

Первые русские литераторы мало заботились о реальном читателе.. Они писали в расчете на читателя "просвещенного", которого еще предстояло создать. Т.е. книга должна была дойти до не нуждающегося в ней читателя и "переделать" его. Сумароков, например, осаждал Академию наук просьбами о новых переизданиях его сочинений, не смущаясь тем, что прежние лежат нераспроданными. А в эпоху Екатерины II издатели и некоторые писатели уже приспосабливаются к читательскому спросу. Низкие жанры теснят высокие, проза – поэзию. Прозаики екатеринского времени Михаил Дмитриевич Чулков (ок.1743–1793), Федор Александрович Эмин (ок.1735–1770), Василий Алексеевич Левшин (1746–1826), Матвей Комаров (ок.1730–1812?) и др. – это сочинители романов и "замысловатых повестей" для народа, стремившиеся не столько поучать, сколько развлекать читателя и не скрывавшие своих коммерческих целей. В кругу образованных людей чтение романов считалось занятием несерьезным и даже предосудительным, но читали их от этого не меньше. В основном романы были переводные. Оригинальные строились на сюжетах, заимствованных из европейской литературы, из русских сказок, из рукописных повестей. При всей несамостоятельности первых русских романов, в них замечательны внимание к быту и обстановке, к "мелочам жизни" и судьбе отдельного человека.

Внимание к бытовым мелочам сказывается и в классических жанрах, прежде всего в комедии. У Сумарокова,  заботившегося о житейском правдоподобии, даже имена персонажей звучали непривычно для русского уха – Оронт, Клариса, Гидима и т.п. А младший его современник Владимир Игнатьевич Лукин (1737–1794) уже "склоняет" европейские пьесы "на наши нравы", дабы зрители не думали, что у него "иностранцы осмеиваются". Комедии Лукина – это "серьезные комедии", иначе "мещанские", или "слезные" драмы, в которых допускалась смесь забавного и трогательного, а порочный персонаж мог исправиться (в Европе моду на такие пьесы ввели Дидро и Бомарше). Сумароков негодовал (скоро, говорил он, "щи будут с сахаром кушать... чай пить с солью, кофе с чесноком"), однако общая тенденция уводила от чистого классицизма. Вскоре явились и настоящие комедии "в наших нравах" – "Бригадир" и "Недоросль" Дениса Ивановича Фонвизина (1745–1792), вершина комедийного жанра в литературе XVIII в.

Возросшая роль комедии – свидетельство критического духа литературы екатерининского времени. Гавриил Романович Державин (1743–1816), крупнейший поэт своей эпохи и вообще XVIII века, умел ввести элементы сатиры даже в оду. Такова, например, его ода"Фелица" (1782), прославляющая  императрицу и высмеивающая ее вельмож. При Екатерине II военное и политическое могущество России достигло небывалых размеров. Казалось, большего и желать нельзя. Ломоносовские оды были устремлены в будущее. Одописцы екатеринского времени – Державин и Василий Петрович Петров (1736–1799) – видели себя на достигнутой вершине, откуда путь только один – вниз. Современникам пугачевщины и Французской революции будущее рисовалось в мрачных тонах, и тема величия России зазвучала у них трагически. Так, ода Державина "Водопад" (1794), написанная на смерть светлейшего князя Потемкина, полна зловещими картинами, а сам водопад символизрует шаткость и непрочность земного величия. Поэт конца века Семен Сергеевич Бобров (1763–1810) и вовсе будет созерцать мощь российского государства на фоне ночных ужасов и грядущей кончины мира.