Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Искусство Древней Греции.doc
Скачиваний:
16
Добавлен:
14.08.2019
Размер:
871.94 Кб
Скачать

Раздел 4. Искусство эллинизма.

Термин «эллинизм» и проблемы его толкования. Феномен эллинизма как исторического явления.

Периодизация искусства эллинизма: ранний эллинизм (ок. 320 – 250 гг. до н.э.), высокий (ок.250/240 – 160/150 гг. до н.э), поздний ( ок. 150 – 30 гг. до н.э.). Дискуссии, связанные с определением хронологических рамок эллинизма.

Территориальные границы эллинистической эпохи. Дискуссии, связанные с определением географических рамок эллинизма. Основные политические и культурные центры периода эллинизма. Образование новых культурных центров как характерная черта эллинистического времени.

Походы Александра Македонского и греко-македонская экспансия на территории Востока. Идеологическая программа Александра Македонского по созданию единой «универсальной» империи и её основные положения. Роль этой программы в формировании культурного «пространства» периода эллинизма. Коренные различия между программой Александра Македонского и исторической реальностью.

Особенности социально-политической структуры эллинистического общества. Специфика взаимосвязи в эпоху эллинизма между социально-экономической и культурной структурами. Эллинизм как эпоха постоянной нестабильности, порождаемой постоянными войнами и распадом традиционных полисных связей. Специфика культуры эллинизма, как в целом, так и в рамках отдельного государства.

Система ценностей эллинистической культуры. Утрата гражданского самосознания и формирование новых представлений человека о мире и иной системы ценностей.

Сложение философских школ стоиков и эпикурейцев как отражение стремления человека замкнуться в границах своего индивидуального мира и обеспечить личности внутреннюю свободу и независимость от обстоятельств. Формирование философии киников.

Появление общегреческого языка (койнэ). Отражение в литературе эллинизма желания человека дистанцироваться от общественно-политических проблем, поиска покоя и благополучия в рамках частной жизни, а также интереса к внутреннему миру человека. Возрождение мифологического и исторического эпоса, возникновение новых поэтических форм (например, идиллии). Утверждение в III в. до н.э. крупных центров «низовых» жанров: сатирические диалоги, любовная новелла. Возникновение псевдоисторических описаний подвигов царей и героев.

Становление филологии, языкознания и нормативной грамматики как самостоятельных отраслей научного знания.

Возникновение новых научных интересов. Значительные успехи в области географии, астрономии, математики и механики.

Интенсивное развитие всех художественных форм и их связь, как с греческими, так и с восточными принципами искусства. Отказ от эстетического идеала греческого искусства. Сложность и многоаспектность картины развития эллинистического искусства. Специфика содержательной программы искусства периода эллинизма.

Изменения в религиозных представлениях в эпоху эллинизма. Возрастание значения религиозных таинств и мистерий. Возникновение синкретизма в старых культах и появление новых культов как результат взаимодействия верований греческой прослойки эллинистических государств и местного населения.

Архитектура. Активное развитие зодчества в эпоху эллинизма. Важность инженерно-строительного дела в эпоху эллинизма. Утрата архитектурой цельности и органичности содержания и выдвижение на первый план проблемы её эмоционального воздействия на зрителя. Потеря архитектурными ордерами лаконичности и монументальности. Тенденция к смешению различных ордеров и их элементов. Проникновение декоративных форм в архитектуру эллинизма. Активное применение традиций древневосточной архитектуры.

Создание новых больших городов со строгой упорядоченностью системы планировки (Приена). Величественный характер эллинистических городов, сформированный за счёт совмещения математического расчёта и уникальных художественных решений. Активное использование портиков и их роль в городских ансамблях. Появление упорядочной застройки агоры, связанное с применением прямоугольного плана, ограниченного портиком.

Усложнение композиционного решения построек и появление в архитектурных ансамблях темы напряженного преодоления пути (Пергам).

Утрата храмом роли ведущего архитектурного типа. Ведущая роль алтарей, общественных зданий, городских ансамблей в архитектуре эллинизма. Появление новых типов общественных зданий (музей и библиотека).

Специфика использования дорического ордера в храмовой архитектуре на примере анализа храма Геры Басилеи и Афины Полейи в Пергаме: облегчение пропорций под влиянием ионического ордера, большее количество метоп, использование упрощённого (без опистодома) плана.

Храмовые постройки, выполненные в ионическом ордере и специфика их художественного решения.

Храм Аполлона в Дидимах: гигантизм в размерах, необычность решения центральной части здания (превращения наоса в открытый двор с маленьким ионическим простилем в глубине).

Использование при постройках театральных зданий математических исследований и создание гармонично вписанных в ландшафт строений за счёт исправления оптических иллюзий построек предшествующего времени.

Широкое развитие строительства жилых домов и вилл. Обилие и пышность декора как новая черта жилищной архитектуры.

Памятники: планировка Приены, ансамбль центральной части Пергама, храм Афины Полейи в Приене, булевтерий в Приене, храм Аполлона в Дидимах, храм Артемиды Лефкофриены в Магнесии на Меандре, храмы Геры Басилеи и Афины Полейи в Пергаме, большой алтарь Зевса на акрополе в Пергаме, театр в Приене, театр в Пергаме, Александрийский маяк.

Скульптура. Увеличение спроса на памятники скульптуры, сопровождаемое падением качества исполняемых произведений. Появление новых художественных центров и потеря многими традиционными центрами своих позиций в производстве скульптуры. Начало широкомасштабного производства копий с шедевров классической эпохи. Развитие в пластике двух тенденций, начавших формироваться ещё в позднюю классику: передача патетически накалённой пластики как продолжение традиций Скопаса и передача идеально изящной пластики как продолжение традиций Праксителя и Леохара. Появление интереса к показу натуралистических черт и категорий (детство, старость, физические уродства), прежде не интересовавших классическое искусство. Заказчик и его влияние на формирование приоритетных тем и выбор «героя» в скульптуре эллинизма. Сложение сложных аллегорических программ в эллинистической скульптуре.

Скульптура эллинизма как предтеча многих последующих художественных стилей.

Дифференциация скульптуры эллинизма по школам.

Пергамская школа. Алтарь Зевса в Пергаме как пример синтеза архитектуры и скульптуры эпохи эллинизма. Особенность художественно-образной программы памятников пергамской школы на примере фриза с изображением гигантомахии из алтаря Зевса в Пергаме: экспрессия внутреннего состояния, переданная через искорёженную пластику; бурное и стремительное движение тел, а также выразительность физиогномических характеристики; утрата чувства меры в передаче темы драматизма битвы, как с формальной, так и содержательной стороны; «реалистическая» точность в передаче деталей; разыгранная до мельчайших нюансов тема бедствий, ужасов войны и крушения миропорядка; стремление максимально воздействовать на психику зрителя за счёт убедительности в передаче страданий.

Родосская школа. Статуя Ники Самофракийской и её художественно-образная программа: специфика композиционного решения памятника; чрезвычайно богатая пластическая программа в передаче драпировок одежды, тела, крыльев, применение эффекта мокрых и тяжёлых одежд для показа патетики и повышенной драматичности в передаче темы победы.

Скульптурная группа «Фарнезский бык» (скульпторы Аполлоний и Тавриск из Тралл): выбор сложной пирамидальной композиции, пышность и декоративность пластических и композиционных решений, сочетание повествовательности рассказа с внешней эффектностью форм.

Лаокоон (скульпторы Агесандр, Полидор и Афанадор): техническая виртуозность исполнения; обращение к гомеровскому эпосу для передачи актуальной для этого периода темы трагической неизбежности рока и драматического конфликта; стремление убедительно передать как абстрактные понятия (страх, страдание, отчаяние), так и внутреннее психологическое состояние каждого из героев при внешней театральности в показе движения и поз.

Александрийская школа. Подражание художественным образам Праксителя. Приоритет в передаче абстрактной, идеализированной, немного чувственной красоты женского тела. Специфика выбора материала и технико-технологических приёмов и их роль в трансляции образной программы. Появление различных иконографических типов в передаче Афродиты.

Манерно-утончённые декоративно-аллегорические или мифологические композиции – «Нил», «Спящая Ариадна».

Неоаттическая школа как пример следования традициям чопорного академизма. Популярность неоаттической школы в римской культуре в I в. до н.э.

Дифференциация пластики эллинизма по приоритетным темам и сюжетам.

Основная «палитра» образов в пластике эпохи эллинизма.

«Герой» эпохи: варианты и специфика художественно-образных решений на примере рассмотрения статуи диадоха и портрета «философа».

Особенности в понимании портрета эллинистической эпохой.

Появление интереса к возрастным особенностям как детских (Боэт из Халкедона «Мальчик с гусём»), так и старческих («Старый рыбак») образов. Внимание к натуралистически переданным чертам внешнего уродства как свидетельство отказа от классического идеала телесной красоты.

Венера Милосская скульптора Александра (Агесандра) как пример сохранения интереса к физически идеальному женскому образу при внимании к передаче оттенков чувственности.

Интерес к внешне эффектным пластическим решениям, к драматически накалённой пластике с активной игрой светотеневых элементов, к технически блестящим анатомическим студиям.

Мелкая глиняная пластика эллинизма на примере мастерских Танагры – особенности художественно-образной программы.

Развитие садово-парковой скульптуры и её декоративных качеств.

Памятники: скульптурная группа «Галл, убивающий себя и жену» (т. наз. «Аррия и Пет»), «Умирающий галл», алтарь Зевса в Пергаме, Ника Самофракийская, Венера Милосская, т. наз. Афродита Дойдале, бронзовая голова с о-ва Делос, статуя диадоха, портрет Антиоха III, т. наз. Кулачный боец Боргезе, статуя кулачного борца Аполлония из Афин, т. наз. «Бельведерский торс» Аполлония из Афин, т. наз. Старый рыбак, «Пьяная старуха», «Мальчик с гусём», портрет «философа», статуэтка Афродиты Анадиомена из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина, голова богини из Александрии из собрания ГМИИ им А.С. Пушкина, головка Афродиты из Луксора из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина, т.наз. торс Афродиты Хвощинского из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина, скульптурная группа «Фарнезский бык», «саркофаг Александра» из Сидона, «Спящая Ариадна», фавн Барберини, аллегорическая композиция «Евфрат», аллегорическая композиция «Нил», Лаокоон, статуэтка стоящей девушки из Танагры из собрания Гос. Эрмитажа, статуэтка сидящей девушки из Танагры из собрания Гос. Эрмитажа, статуэтка танцующей девушки из Танагры из собрания Гос. Эрмитажа.

Живопись и вазопись. Проблема сохранности живописных памятников и их реконструкции по письменным и изобразительным источникам. Письменные свидетельства как источник по реконструкции развития живописи и деятельности живописцев.

Обогащение красочной палитры – введение синей, фиолетовой, пурпурной красок.

Разнообразие стилей и тематики (мифологические и исторические сюжеты, жанровые и буколические сцены, портрет, натюрморт, пейзаж) в живописи эпохи эллинизма.

«Битва при Арбеле» как копия с работы Филоксена Эретрийского: сложная многофигурная композиция, выстроенная на сложных ракурсах, жестах как попытка художника экспериментировать с перспективой; умелое воплощение драматизма ситуации, стремление не к героико-мифологической трактовке, а к реально-конкретной передаче характера сражения.

Живописец Перейк и его «кредо» как «живописца мусора», мастера изображения бытовых, «низменных» сцен.

Свободная манера письма, пластичность форм, яркость красок как отличительные черты росписей Пергамской школы, крупнейшей из школ эллинизма.

Основные черты Александрийской школы: любовные сцены на фоне буколического пейзажа как основная сюжетная тема; углубление эмоциональных характеристик в изображении персонажей.

Росписи склепов Северного Причерноморья как ценный пример росписей эпохи эллинизма.

Появление к началу II в. до н.э. opus tessallatum (мозаика из специально вырезанных кубиков и затем - opus vermiculatum (мозаичные панно из очень мелких фрагментов цветных камней и цветного стекла).

Использование в росписи эллинистических сосудов изящного рисунка, выбор для оформления орнаментальных мотивов, а также определённая бедность по содержанию, трафаретность и однообразность декора.

Вазы стиля Гнафии (вт.половины IV- III вв. до н.э.): господство свободного пространства сосуда и его незагруженность обильным орнаментальным узором; изысканный эффект росписи, достигаемый путём сплошного покрытия сосуда блестящим чёрным лаком и нанесения сверху лака накладной росписи белой, золотисто-жёлтой и пурпурными красками или процарапанными линиями; использование в качестве основных орнаментальных и растительных мотивов.

Вазы группы Гадры (III в. до н.э.) и их основные черты: использование глины светлых тонов, нередко белой облицовки и росписи, выполненной тусклым коричневым лаком, что в целом создаёт эффект тёмного силуэта на светлом фоне; размещение росписи, состоящей из нескольких горизонтальных поясов в верхних частях сосуда; сложение композиции росписи из фигуративных и орнаментальных мотивов.

Кенторипские вазы (II - I вв. до н.э.) как возможное свидетельство отражений достижений монументальной эллинистической живописи в росписи сосудов: сочетание росписи и рельефного орнамента; выполнение росписи на белой (вероятно, известковой облицовки) с помощью чёрного контурного рисунка и достаточно богатой красочной палитры; применение свободной и изящной линии силуэтов, ракурсов, а также элементов иллюзионистических построений.

Памятники: роспись склепа 1908 г., роспись склепа на Васюриной горе, роспись склепа Большая Близница, мозаики эллинистического времени из Херсонеса и Ольвии, мозаики из Пеллы, мозаика «Битва при Арбеле», блюдо из Гнафии из собрания Гос. Эрмитажа, ойнохойя из Гнафии из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина, гидрия группы Гадра из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина, кенторипский кратер из собрания Метрополитен музеум.

Керамика. На рубеже IV-III вв. до н.э. вазопись уступает место рельефной керамике («мегарские» чаши), покрытой лаком и сосудам со скромным орнаментальным декором (т. наз. керамика западного склона). Первенство металлических чеканных сосудов по сравнению с керамическими. Разнообразие эллинистической керамики по направлениям и техническим приёмам. Утрата эллинистической керамикой простоты форм и выбор несколько вычурных конфигураций сосудов. Восточное Средиземноморье и Южная Италия как важные центры по производству рельефной керамики.

Каленская, тарентская и канузийская рельефная керамика (III-II вв. до н.э.) и их основные черты.

«Мегарская» керамика (кон. III-нач. I вв. до н.э.) как продукт массовой полуремесленной продукции: использование довольно однообразных форм сосудов; оттиск сосудов в шаблонных формах из обожжённой глины; декоративное оформление, выполненное в низком рельефе, как комбинации из наборов различных орнаментальных мотивов

Малоазийские глазурованные вазы с рельефными украшениями (I в. до н.э. – I в. н.э.) как пример явного подражания металлическим образцам: цвет поливы, имитирующий цвет металла; частое применение горельефных фигурных фризов, создающих иллюзию отлитой в металле круглой пластики; выбор пародийной «транскрипции» сюжетов.

Памятники: каленский медальон с изображением кентавра из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина, таренткая фляга с рельефным изображением Скиллы из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина, аск из Канузии из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина. мегарские чаши из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина, малоазийская глазурованная ваза с изображением суда Париса из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина.

ЛИТЕРАТУРА К РАЗДЕЛУ 4:

Источники

Обязательные

Античные мыслители об искусстве / Под.ред. В.Ф. Асмус//. М.: Искусство ,1938. Изд. 2. 242 с.

Витрувий, Марк Поллион. Десять книг об архитектуре / Пер.Ф.А.Петровского// М.,: «Архитектура-С», 2006. 328 с.

Павсаний. Описание Эллады: В 2 т. / Сост. Э.Д. Фролов // СПб.: Алетейя, 1996. Т. 1: 336 с.; Т.2: 538 с.

Плиний Старший. Естествознание. Об искусстве / Сост. Г.А. Таронян// М.: Ладомир, 1994. 456 с.

Дополнительные

Античная литература. Греция. Антология: В 2 частях/Сост. Н.А. Фёдоров, В.И.Мирошенкова // М.: Высшая школа, 1989. Ч. 1: 512 с; Ч.2: 383 с.

Античные поэты об искусстве / Пер. С.П. Кондратьева/ Предисловие и послесловие В.Д.Блаватского// СПб.: Алетейя, 1996. 246 с.

Античные риторики /Под ред. А.А. Тахо-Годи //М.: Изд-во МГУ, 1978. 352 с.

Аполлодор. Мифологическая библиотека/ Подготовка к изданию В.Г. Борухович// М.,: Научно-издательский центр «Ладомир», «Наука», 1993. 216 с.

Арриан. Поход Александра/ Пер. М.Е. Сергеенко// М.: «МИФ», 1993. 270 с.

Историки античности: В 2 тт. Т.1. Древняя Греция /Сост., вступ.ст. и прим. М.Томашевской// М.: Правда, 1989. 624 с.

Страбон. География. / Перевод с древнегреч. и примечания Г.А. Стратановского// Под общ.ред. С.Л. Утченко// М.: Научно-издательский центр «Ладомир», 1994 . 944 с.

Филострат. Картины. Каллистрат. Статуи / Сост. С.П. Кондратьев// М.,: Изогиз, 1936. 192 с.

Литература

Обязательная

Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции/ М.В. Алпатов// М.: Искусство, 1987. 222 с.

Всеобщая история архитектуры: В 12 тт. / под общ. ред. А.Власова, Н.Колли, Н.Баранова. Т.2. М.: Изд-во литературы по строительству, 1973. 674 с.

Колпинский Ю.Д., Сидорова Н.А. Искусство Эгейского мира и Древней Греции/ Ю.Д. Колпинский, Н.А. Сидорова //М.: Искусство, 1970. 90 с. 318 илл

Ривкин Б.И. Античное искусство / Б.И.Ривкин // М.: Искусство, Dresden, Ver. der Kunst,1972. 360 с.

Дополнительная

Аверинцев С.С.Типология отношения к книге в культурах древнего Востока, античности и раннего средневековья/ С.С. Аверинцев//Античность и античные традиции в культуре и искусстве народов советского Востока. Сб.статей/ Отв. ред. И.Р.Пичикян// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1978. 304 с.

Андреев Ю.В. Поэзия мифа и проза истории / Ю.В. Андреев // Л.: Лениздат, 1990. 223 с.

Андреев Ю.В. Цена свободы и гармонии / Ю.В. Андреев// СПб.: Алетейя, 1999. 431 с.

Античная скульптура из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина/ Под. ред. Л.И.Акимовой//М.: «Изобразительное искусство», 1987. 232 с.

Античные камеи в собрании Эрмитажа. Сост. О.Я. Неверов/ Л.: «Искусство», Ленинград. отделение, 1988. 192 с.

Археология СССР. Античные государства Северного Причерноморья/ Отв. ред. Г.А.Кощеленко, И.Т.Кругликова. В.С. Долгоруков// М.: Наука, 1984. 392 с.

Археология СССР. Древнейшие государства Кавказа и Средней Азии/ Отв. ред. Г.А. Кошеленко// М.: Наука, 1985. 496 с.

Белов Г.Д. Терракоты Танагры / Г.Д.Белов// Л.: Сов. художник, 1968. 54 с.

Бенгстон Г. Правители эпохи эллинизма/ Г. Бенгстон// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1982. 186 с.

Бернар П. Проблемы греческой колониальной истории и урбанизм эллинистического города Центральной Азии/ П. Бернар// Проблемы античной культуры/ Отв. ред. Г.А. Кошеленко// М.: «Наука», 1986. С.249-258.

Бикерман Э. Хронология Древнего мира/ Элиас Бикерман// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1975. 336 с.

Бикерман Э. Государство Селевкидов/ Элиас Бикерман// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1985. 264 с.

Блаватский В.Д. Архитектура античного мира/ В.Д. Блаватский //М.: Изд-во Всеобщей Академии Архитектуры, 1939. 164 с.

Блаватский В.Д. Искусство Северного Причерноморья античной эпохи/ В.Д. Блаватский// М.: Искусство, 1947. 236 с.

Блаватский В.Д. История античной расписной керамики/ В. Д. Блаватский// М.: Искусство, 1953. 302 с.

Блаватский В.Д. Греческая скульптура/ В.Д. Блаватский// М.: Б.С.Г. – ПРЕСС, 2008. 287 с.

Вальдгауэр О.Ф. Краткое описание собрания античных расписных ваз. СПб., 1914.

Вальдгауэр О.Ф. Краткое описание собрания античных расписных ваз/ О.Ф. Вальдгауэр // СПб.: Изд-во Императорского Эрмитажа, 1914. 76 с.

Вальдгауэр О.Ф. Античная скульптура / О.Ф. Вальдгауэр// Пг., 1923.

Доддс Э. Греки и иррациональное // Эрик Доддс// СПб.: Алетейя, 2000. 507с.

Древние цивилизации/ Под ред. Г.М. Бонгард-Левина// М.: Мысль, 1979. 479 с.

Древние цивилизации. Греция.Эллинизм. Причермонорье.. Сб. статей / Сост. А.И. Павловская, В.А. Головина, С.Г. Карпюк, И.С. Клочков, Е.В. Ляпустина, С.Ю. Сапрыкин // М.: Научно-издательский центр «Ладомир», 1997. 1070 с.

Дройзен И.Г. История эллинизма: В 3-ёх тт. / Иоганн Густав Дройзен// СПб.: “Наука”, “Ювента”, 1997. Т.1: 448 с; Т.2: 388с. ; Т.3: 402 с.

Дьяконов И.М. Пути истории. От древнейшего человека до наших дней/ И.М.

История древнего мира / Под ред. И.М. Дьяконова, В.Д. Нероновой, И.С. Свенцицкой// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1989. – Кн. 1. Ранняя древность/ Отв. ред. И.М. Дьяконов. 470 с.

Завьялова В.П. Учёный поэт в контексте культуры эллинизма// Античность как тип культуры/ Отв. Ред. А.Ф. Лосев/ В.П.Завьялова // М.: «Наука», 1988. С. 199-210.

Зелинский Ф.Ф. Религия эллинизма/ Ф.Ф.Зелинский// Томск: «Водолей», 1996. 160 с.

История древнего мира / Под ред. И.М. Дьяконова, В.Д. Нероновой, И.С. Свенцицкой// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1989. – Кн. 2. Расцвет древних обществ/ Отв. ред. И. С. Свенцицкая. 470 с.

Каптерева Т. П. Искусство стран Магриба. Древний мир / Т.П. Каптерева// М.: Искусство, 1980. 486 с.

Кошеленко Г.А. Греческий город на эллинистическом Востоке/ Г.А.Кошеленко//М.: «Наука»,1979. 218 с.

Латышев В.В. Очерк греческих древностей. Ч.1. Богослужебные и сценические древности / В.В. Латышев// СПб.: Алетейя, 1999. 317 с.

Латышев В.В. Очерк греческих древностей. Ч.2. Государственные и военные древности / В.В. Латышев// СПб.: Алетейя, 1999. 343 с.

Левек П. Эллинистический мир / Пьер Левек// М.: «Наука». Главная редакция восточной литературы, 1989. 252 с.

Лосев А. Ф. Античная мифология в ее историческом развитии/ А.Ф.Лосев// М.: Учпедгиз, 1957. 620 с.

Лосев А.Ф. Типы античного мышления/ Античность как тип культуры/ Отв. Ред. А.Ф. Лосев/ А.Ф.Лосев// М.: «Наука», 1988. С. 78-104.

Лосев А.Ф. Словарь античной философии/ А.Ф. Лосев// М.: Изд-во «Мир идей». АО АКРОН, 1995. 232 с.

Лосев А.Ф. Мифология греков и римлян/ А.Ф.Лосев// М.: «Мысль», 1996. 975 с.

Лосев А.Ф. Диалектика мифа/ А.Ф.Лосев// М.: «Академический проект», 2008. 303 с.

Мамардашвили М.К. Лекции по античной философии/ М.К. Мамардашвили// М.: «Аграф», 1997. 320 с.

Михайлов Б.П. Витрувий и Эллада. Основы античной теории архитектуры/ Б.П. Михайлов// М.: Стройиздат, 1967. 280 с.

Неверов О.Я. Античные инталии в собрании Гос.Эрмитажа /О.Я. Неверов// Л.:«Искусство», Ленинград.отделение, 1976. 187 с.

Неверов О.Я. Античные камеи в собрании Эрмитажа/ О.Я. Неверов// Л.:«Искусство», Ленинград.отделение, 1988. 192 с.

Неверов О.Я. Культура и искусство античного мира. Очерк-путеводитель/ О.Я. Неверов// Л.:«Искусство», Ленинград.отделение, 1981. 187 с.

Неверов О.Я. Геммы античного мира/ О.Я.Неверов// М.: Наука, 1983. 144 с.

Ранович А.Б. Эллинизм и его историческая роль/ А.Б. Ранович// М.-Л.: Изд-во АН СССР, 1950.382 с.

Тарн В. Эллинистическая цивилизация/ В. Тарн// М.: Изд-во иностранной литературы,1949. 372 с.

Ходза Е.Н.. Статууэтка из Коринфа/ Е.Н. Ходза// СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2008. 44 с.

Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись/ А.П. Чубова, А..П.Иванова// М.: «Искусство», 1966. 194 с.

Чубова А.П., Конькова Г.И., Давыдова Л.И. Античные мастера: скульпторы и живописцы/ А.П. Чубова, Г.И. Конлькова, Л.И. Давыдова// Л-д.: “Искусство”, Ленинградское отделение, 1986. 249 с.

Шахермайер Ф. Александр Македонский/ Фриц Шахермайер// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1986. 384 с.

Шифман И.Ш. Александр Македонский/ И.Ш. Шифман// Л.: Наука», Лениград.отделение, 1988. 208 с.

Шлюмберже Д. Эллинизированный Восток/ Даниэль Шлюмберже// М.: «Искусство»,1985. 206 с.

Штоль Г. Боги и гиганты/ Пер. с нем. Г. Ванделя/ Генрих Штоль// М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1971. 448 с.

Щербаков А.Н. Античные подлинники Музея изящных искусств/ А.Н.Щербаков// Жизнь музея – 1927. - № 3. С. 21-26.

Элиаде М. Космос и история/ Мирча Элиаде. М.: Прогресс, 1987. 312 с.

Элиаде М. Аспекты мифа / Мирча Элиаде. М.: Инвест-ППП, 1995. 240 с.

Эллинистические штудии в Эрмитаже. Сб.статей/ Ред. Е.Н. Ходза// СПб.: Изд-во Гос. Эпмитажа, 2004. 196 с.

Akurgal E. Die Kunst Anatoliens von Homer bis Alexander / Ekrem Akurgal// Berlin : W. De Gruyter,1961. 350 p.

Akurgal E. Ancient civilazations and ruins of Turkey/ Ekrem Akurgal//Istambul: Mobilbil Turp. AS,1970. 375 p.

Andronicas M. Vergina: The prehistoric necropolis and the Hellenistic palace/ Manolēs Andronicas // Lund: C. Bloms Boktryckeri, 1964.

Andronicas M. The Greek museums / Manolēs Andronicas //London : Barrie & Jenkins, 1975. 418 p.

Вeazley J.D. Creek sculpture and painting to the end of Hellenistic period// John Davidsoh Beazley //Cambridge:University Press, 1966. 111 p.

Beazley J.D. Greek vases: lectures/ John Davidsoh Beazley// Oxford:Claredon Press; New York: Oxford University Press, 1989. 128 p.

Bieber M. Laocoon, the influence of the group since its rediscovery// Margarete Bieber// New York: Columbia University Press, 1942. 22 p.

Bieber M. The Sculpture of the Hellenistic Age // Margarete Bieber// New York: Columbia University Press, 1961. 259 p.

Bieber M. Ancient copies: contributions to the history of Greek and Roman art// Margarete Bieber// New York: New York University Press, 1977. 302 p.

Boardman J. Greeek art/ John Boardman//New York: Thames & Hudson, 1996. 304 p.

Boardman J. The history of Greek vases / John Boardman//New York: Thames & Hudson, 2001. 320 p.

Bruno V.J. Hellenistic painting techniques: the evidence of the Delos fragments/ Vincent J. Bruno// Leiden: E.J. Brill, 1985. 66 p.

Cambridge ancient history. 1-6 vol./ New York: Cambridge University Press, 1977-1994.

Charbonneaux J. Hellenistic art (330 - 50 B.C.)/ Jean Charbonneaux // New York: G. Braziller, 1973. 421 p.

Corpus Vasorum Antiquorum (с 1900 года, издание продолжается).

From Pergamon to Sperlonga: sculpture and context/ed. By N.T. de Grummond and B.S. Ridgway///Berkeley: University of California Press, 2000. 315 p.

Fyfe T. Hellenistic architecture/ Theodore Fyfe// Chicago: Ares Pub., 1974. 215 p.

Higgins R. Greek and Roman Jewellery/Reynold Higgins//Berkeley: University off California Press, 1980. 243 p.

Higgins R. Tanagra and the figurines/Reynold Higgins// Princenton: Princenton University Press, 1986. 198 p.

Metropolitan Museum of Art. Greek painting; the development of pictorial representation from archaic to Graeco-Roman Tames// New York, 1952. 24 p.

Oxford illustrated history of Greece and Heiienistic world/ ed. by J. Boardman, J. Griffin, O. Myrray// Oxford; New York: Oxford University Press, 2001. 446 p.

Richter G. M. A. A handbook of Greek art/ Gisela Marie Augusta Richter//London, New York: Da Capo Press, 1987. 431 p.

Ridgway B. S. Prayers in stone: Greek architeectural sculpture 600-100 B.C./ Brunilde Sismondo Ridgway//Berkeley: University of California Press,1999. 255 p.

Ridgway B. S. Hellenistic sculpture. 1-3 vol./ Brunilde Sismondo Ridgway// Madison. Wis.: University of Wisconsin Press,1990-2002. 480 p.

Robertson М. A History of Greek Art/ Martin Robertson //London:Cambridge University Press, 1975. 835 p.

Robertson M. Greek Painting/ Martin Robertson //New York: Rizzoli, 1979. 193 p.

Robertson М. A shorter history of Greek Art/ Martin Robertson //Cambridge, N.Y.:Cambridge University Press, 1981. 240 p.

Toynbee A.J. Hellenism. The History of a civilization/ Arnold Joseph Toynbee// Westport, Conn.: Creenwood Press, 1981. 272 p.

Webster T.B.L. Hellenistic poetry and art/ Thomas Bertram Lonsdale Webster //New York: Barnes & Noble, 1965. 321 p.

Webster T.B.L. The art of Greece; the age of Hellinism/ Thomas Bertram Lonsdale Webster //New York: Crown Pub., 1966. 243 p.

Webster T.B.L. Hellenistic art/ Thomas Bertram Lonsdale Webster //London: Penquin Methuen, 1967. 243 p.

Справочные издания

Античная культура. Словарь-справочник/Под ред. В.Н. Ярхо//М.: “Высшая школа”, 1995. 384 с.

Брей У., Трамп Д. Археологический словарь/ У. Брей, Д. Трамп// М.:Прогресс, 1990. 368 с.

Ильинская Л.С. Античность. Краткий энциклопедический словарь/ под ред. А.И.Немировского/Л.С.Ильинская//М.: «Лабиринт», 1999. 368 с.

Мифы народов мира: в 2 т. [гл.ред.С.А. Токарев]. М.: Рос.Энцкл.: Олимп, 1987-1988. Т.1: А-К. 1987. 671 с.; Т.2: К-Я. 1988. 719 с.

Мифологический словарь. [гл.ред.Е.М. Мелетинский]. М.: Советская энциклопедия, 1990. 672 с.

Словарь античности/ Пер. с нем.// М.: «Прогресс», 1989. 704 с.

Enciclopedia classica/ Torino: Società editrice internazionale. [1957-

Lexikon der Kunst. 1-5 vol./ Leipzig: Seemann, 1968-1978.

Sacks D. A dictionary of the ancient Creek wold/David Sacks//New York: Facts On File, 2005. 412 p.

Электронные издания

Любкер Ф. Реальный словарь классичсских древностей/ Фридрих Любкер.- Электрон. дан.- [М.]: ДиректМедиа, сор. 2007. – 1 электрон. опт. диск (CD-ROM).

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН КУРСА

Тематический план для дневного отделения II семестр 1 курса

Лекций

Семинаров

всего

1

2

3

4

Раздел 1. ВВЕДЕНИЕ В ИЗУЧЕНИЕ ИСКУССТВА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

2

2

Раздел II.

ИСКУССТВО КРИТО-МИКЕНСКОГО МИРА

Тема 1.Искусство Крита.

Тема 2. Искусство Микенской Греции

4

2

2

4

Раздел III.ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

Тема 1. Искусство «темных веков» (искусство гомеровского времени) (XI - VIII в. до. н.э.)

Тема 2. Искусство периода архаики (VIII - VI вв. до н.э.).

Тема 3. Искусство периода классики (V - IV вв. до н.э.)

24

4

10

10

10

0,5

3

6,5

34

Раздел IV. ИСКУССТВО ЭЛЛИНИЗМА

4

4

Итого

34

10

44

Тематический план для вечернего отделения I семестр 2 курса

Лекций

Семинаров

всего

1

2

3

4

Раздел 1. ВВЕДЕНИЕ В ИЗУЧЕНИЕ ИСКУССТВА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

2

2

Раздел II.

ИСКУССТВО КРИТО-МИКЕНСКОГО МИРА

Тема 1.Искусство Крита.

Тема 2. Искусство Микенской Греции

2

1

1

2

Раздел III.ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

Тема 1. Искусство «темных веков» (искусство гомеровского времени) (XI - VIII в. до. н.э.)

Тема 2. Искусство периода архаики (VIII - VI вв. до н.э.).

Тема 3. Искусство периода классики (V - IV вв. до н.э.)

14

2

6

6

8

0,5

3

4,5

22

Раздел IV. ИСКУССТВО ЭЛЛИНИЗМА

2

2

Итого

20

8

28

Тематический план для заочного отделения II семестр 2 курса

Лекций

Семинаров

всего

1

2

3

4

Раздел 1. ВВЕДЕНИЕ В ИЗУЧЕНИЕ ИСКУССТВА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

2

2

Раздел II.

ИСКУССТВО КРИТО-МИКЕНСКОГО МИРА

Тема 1.Искусство Крита.

Тема 2. Искусство Микенской Греции

2

1

1

2

Раздел III.ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

Тема 1. Искусство «темных веков» (искусство гомеровского времени) (XI - VIII в. до. н.э.)

Тема 2. Искусство периода архаики (VIII - VI вв. до н.э.).

Тема 3. Искусство периода классики (V - IV вв. до н.э.)

14

2

6

6

14

Раздел IV. ИСКУССТВО ЭЛЛИНИЗМА

2

2

Итого

20

20

ПЛАНЫ СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Семинарские занятия по курсу “Искусство Древней Греции” предназначены для студентов I и II курсов факультета истории искусств, обучающихся по специальности 031501 “Искусствоведение”.

Занятия в семинарах служат для закрепления знаний, полученных студентом в ходе ознакомления учебного курса «Искусство Древней Греции». Количество аудиторных часов, отведенных для семинарских занятий: 10 часов для дневной формы обучения; 8 часов для вечерней формы обучения.

Семинарские занятия проводятся по трём темам. Каждый участник семинарской группы делает короткий (на 15-20 мин.) доклад-сообщение. Доклад строится на описании и анализе памятника древнегреческого искусства из собрания Учебного музея им. И.В. Цветаева. В начале чтения курса студентам предлагается список памятников, которые будут рассматриваться на семинарах. Занятия в музее позволяют достаточно точно описать памятник, дополнить сведения о нём, получаемые студентами в ходе чтения курса. Цель подобного доклада - на основе анализа выбранного произведения искусства и прочитанного лекционного материала ответить на вопросы тем, из списка предложенных для обсуждения на семинаре. Практикуются не только доклады, но и выступления оппонентов. После коротких сообщений студентов и выступления оппонентов остальные участники семинара в ходе дискуссии суммируют полученную разрозненную информацию в целостное представление о данном периоде в истории древнегреческого искусства.

Предложенные темы семинарских занятий отражают как последовательность изучения курса в соответствии с программой, так и затрагивают узловые проблемы искусства означенной эпохи.

В ходе семинара в рамках докладов и дискуссий закрепляются теоретические знания, полученные студентами на лекциях.

ТЕМАТИЧЕСКИЕ РАЗДЕЛЫ

СЕМИНАР 1. Искусство «темных веков» (искусство гомеровского времени).

0,5 часа для дневной формы обучения, 0,5 часа для вечерней формы обучения

Доклад 1. Дипилонская амфора как памятник I периода позднегеометрического этапа.

Контрольные вопросы

  1. Каковы основные черты вазописи геометрического стиля?

  2. Какие черты геометрического стиля в целом, так и I периода позднегеометрического этапа представлены в рассматриваемом памятнике?

  3. Какие изменения происходят в искусстве I периода позднегеометрического этапа?

  4. В чём причины устойчивости основных художественных качеств в период «тёмных веков»?

Литература:

Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции/ М.В. Алпатов// М.: Искусство, 1987. с. 68-70.

Андреев Ю.В. От Евразии к Европе. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа /Ю.В. Андреев. СПб.: «Дмитрий Буланин», 2002. с. 713-723, 740-753.

Блаватский В.Д. История античной расписной керамики/ В.Д. Блаватский. М.: Изд-во МГУ, 1953. с. 61-78.

Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции / Б.Р.Виппер. М.:Изд-во «Наука», 1972. С.68-71.

Цель семинарского занятия. Знакомство с классическими памятниками рассматриваемого на семинаре периода древнегреческого искусства. Умение чётко выявить в описании памятника специфику художественно-образной программы и причины её сложения. Выработка у студентов навыка чтения научной литературы и умения аргументировано обосновывать ответ на поставленные вопросы. Развитие навыков самостоятельной исследовательской работы.

СЕМИНАР 2. Искусство периода архаики (VIII - VI вв. до н.э.).

3 часа для дневной формы обучения, 3 часа для вечерней формы обучения

Доклад1. Амфора т. наз. мастера Несса как памятник вазописи ориентализирующего стиля.

Доклад 2. Статуя «Дама из Оксерра» как памятник скульптуры ранней архаики.

Доклад 3. Статуя Харета из Дидимейона как памятник скульптуры сер. VI в. до н.э.

Доклад 4. Статуя Афродиты с голубем как памятник скульптуры второй половины VI в. до н.э.

Контрольные вопросы

1. Каковы основные стилистические приёмы ориентализирующего стиля?

2. Как в амфоре т. наз. мастера Несса представлены поиски новых принципов понимания связи росписи с формой и конструкцией сосуда?

3. Какова специфика пластического решения женского образа в памятниках ранней архаики?

4. Какова специфика пластического решения женского образа в памятниках зрелой архаики?

5. Каковы изменения концепции пластического решения в женском образе в последней трети VI в. до н.э.?

6. Какова специфика содержательной программы древнегреческих статуй периода архаики?

7. Особенности художественно-образной программы скульптурного ансамбля Дидимейона.

8. Охарактеризуйте основные этапы эволюции пластики в эпоху архаики.

Литература:

  1. Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции/ М.В. Алпатов// М.: Искусство, 1987. с. 51-57, 60-62, 70-74, 174-193.

  2. Андреев Ю.В. Цена свободы и гармонии/ Ю.В.Андреев// СПб.: Алетейя, 1999.с. 134-198, 259-294.

  3. Блаватский В.Д. История античной расписной керамики/ В.Д. Блаватский. М.: Изд-во МГУ, 1953. с. 79-103, 120-122.

  4. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции / Б.Р.Виппер. М.:Изд-во «Наука», 1972. С. 99-112, 122-125.

Цель семинарского занятия. Знакомство с классическими памятниками рассматриваемого на семинаре периода древнегреческого искусства. Умение чётко выявить в описании памятника специфику художественно-образной программы и причины её сложения. Умение анализировать и сравнивать изобразительный материал разных эпох (сопоставление памятника, рассматриваемого в семинаре № 1, с памятником, рассматриваемом в докладе 1 семинара № 2). Выработка у студентов навыка чтения научной литературы и умения аргументировано обосновывать ответ на поставленные вопросы. Развитие навыков самостоятельной исследовательской работы.

СЕМИНАР 3. Искусство периода классики (V - IV вв. до н.э.)

6,5 часов для дневной формы обучения; 4,5 часа для вечерней формы обучения

Доклад 1. Аполлон Странгфорда как памятник скульптуры ранней классики.

Доклад 2. «Дискобол» как образец для реконструкции «стиля» Мирона.

Доклад 3. Голова «Дискобола» (тип Ланцелотти) как памятник переходного периода от «строго стиля» к высокой классике.

Доклад 4. Голова Афины работы Мирона: проблема реконструкции и стилистические особенности памятника.

Доклад 5. Рельеф «Задумчивая Афина» как пример рельефа «строгого стиля».

Доклад 6. Фронтонные композиции храма Зевса Олимпийского как пример скульптурного оформления храмов в период «строгого стиля».

Доклад 7. Рельефы из зоофорного фриза Парфенона как памятник искусства высокой классики (эта тема доклада рассчитана на нескольких докладчиков, каждый желающий выступить с описанием рельефов выбирает по одному памятнику).

Доклад 8. Метопы Парфенона как памятник искусства высокой классики (эта тема доклада рассчитана на нескольких докладчиков, каждый желающий выступить с описанием рельефов выбирает по одному памятнику).

Доклад 9. Стела Борджиа и стела девушки с голубем как примеры греческого надгробия (эта тема доклада рассчитана на нескольких докладчиков, каждый желающий выступить с описанием рельефов выбирает по одному памятнику).

Доклад 10. «Менада» Скопаса как пример скульптуры поздней классики.

Доклад 11. Надгробие юноши с р. Илисос как пример греческого надгробия поздней классики.

Контрольные вопросы

  1. Какова специфика пластического решения мужского образа в памятниках раннеклассического периода?

  2. Какова специфика содержательной программы скульптуры эпохи ранней и высокой классики?

  3. Каковы основные художественные качества рельефов «строгого стиля»?

  4. Каковы основные художественные черты скульптурного оформления фронтонов «строго стиля».

  5. Каковы основные черты «стиля» Мирона?

  6. Каковы новые черты в формировании скульптурной группы эпохи классики?

  7. Какова специфика художественно-образной программы рельефов Парфенона?

  8. Какова специфика пластического решения в памятниках периода высокой классики?

  9. Особенности художественно-образной программы греческого скульптурного надгробия.

  10. Какова специфика пластического решения в памятниках позднеклассического периода?

  11. Какова специфика содержательной программы скульптуры эпохи поздней классики?

  12. Охарактеризуйте основные этапы эволюции пластики в эпоху классики.

Литература:

  1. Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции/ М.В. Алпатов// М.: Искусство, 1987. с. 81-92, 98-109, 111-115, 136-138, 149-157, 162-166, 166-174, 174-193.

  2. Андреев Ю.В. Цена свободы и гармонии/ Ю.В.Андреев// СПб.: Алетейя, 1999.с. 134-198, 259-294.

  3. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции / Б.Р.Виппер. М.:Изд-во «Наука», 1972. С. 148-159, 164-213, 234-235, 238-242.

  4. Молок Д.Ю. Черты имплицитной мифологии в надгробиях греческой классики / Д.Ю. Молок// Жизнь мифа в античности: Материалы научной конференции «Випперовские чтения - 1985» (вып. XVIII)// М.: «Совет. художник», 1988. С. 147-56.

  5. Молок Д.Ю. Метафора порога. Поэтика и семантика в античном искусстве//Д.Ю. Молок/ Образ-смысл в античной культуре/ Под общей ред. И.Е.Даниловой// М.: ГМИИ им. А.С.Пушкина, 1990. С. 174-181.

  6. Савостина Е.А. Фронтон архаического храма: образ универсума – Медуза Горгона / Образ-смысл в античной культуре/ Под общей ред. И.Е.Даниловой/ Е.А. Савостина// М.: ГМИИ им. А.С.Пушкина, 1990. С. 134-150.

  7. Савостина Е.А. Миф и культ героя/ Е.А. Савостина// Жизнь мифа в античности: Материалы научной конференции «Випперовские чтения - 1985» (вып. XVIII)// М.: «Совет. художник», 1988. С. 98-115.

  8. Саверкина И.И. Греческая скульптура V в. до н.э. в собрании Гос. Эрмитажа/ И.И. Саверкина. Л-д: «Искусство», Ленинградское отделение, 1986. С. 54-57, 67-68, 70-74, 89-91, 118-125.

Цель семинарского занятия. Знакомство с классическими памятниками рассматриваемого в семинаре периода древнегреческого искусства. Умение чётко выявить в описании памятника специфику художественно-образной программы и причины её сложения. Умение анализировать и сравнивать изобразительный материал разных эпох (сопоставление памятников, рассматриваемых в семинаре № 2, с памятниками семинара № 3). Выработка у студентов навыка чтения научной литературы и умения аргументировано обосновывать ответ на поставленные вопросы. Развитие навыков самостоятельной исследовательской работы.

КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ ПО КУРСУ

  1. История изучения древнегреческого искусства

  2. Периодизация древнегреческого искусства

  3. Основные черты древнегреческого искусства

  4. Мифо-ритуальная деятельность и её выражение через искусство в Древней Греции.

  5. Изобразительное искусство Крита.

  6. Архитектура Крита.

  7. Изобразительное искусство Микенской Греции.

  8. Архитектура Микенской Греции.

  9. Архитектура периода «тёмных веков».

  10. Скульптура периода «тёмных веков».

  11. Вазопись протогеометрического, раннегеометрического и среднегеометрического периодов.

  12. Вазопись позднегеометрического периода.

  13. Дорический ордер: основные элементы конструкции, художественно-образная структура.

  14. Ионический ордер: основные элементы конструкции, художественно-образная структура.

  15. Основные типы греческих храмов.

  16. Архитектура Греции эпохи архаики.

  17. Скульптура периода архаики VII- сер. VI вв.до н.э.

  18. Скульптура периода архаики вт. половины VI - рубежа VI-V вв. до н.э.

  19. Скульптурное оформление храмов в эпоху архаику.

  20. Вазопись ориентализирующего стиля.

  21. Вазопись чернофигурного стиля.

  22. Архитектура Греции эпохи ранней и высокой классики.

  23. Архитектура Греции эпохи поздней классики.

  24. Скульптура Греции эпохи ранней классики.

  25. Скульптура Греции эпохи высокой классики.

  26. Скульптура Греции эпохи поздней классики.

  27. Скульптурное оформление храмов в эпоху классики.

  28. Греческое скульптурное надгробие эпохи классики.

  29. Вазопись краснофигурного стиля.

  30. Белофонные сосуды эпохи классики.

  31. Архитектура эпохи эллинизма.

  32. Скульптура эпохи эллинизма.

  33. Вазопись, живопись и керамика эпохи эллинизма.

  34. Ансамбль Акрополя – основные элементы и специфика планировки.

КОНТРОЛЬНЫЕ РАБОТЫ

ПРИМЕРНЫЕ ВАРИАНТЫ КОНТРОЛЬНЫХ РАБОТ

Контрольная № 1 Искусство периода архаики.

Цель данной отчётной работы по курсу заключается в выработке у студентов навыков узнавания памятников древнегреческого изобразительного искусства, а не демонстрации механического заучивания изобразительного материала. В ходе контрольной студентам предлагается угадать 10-15 классических памятников искусства (отмечены полужирным курсивом в программе курса), рассматриваемого периода. Ответ на вопрос должен содержать развёрнутую характеристику памятника (точное название; автора (если есть таковые свидетельства); школа или художественное направление (если есть таковые); название композиционного цикла, если показываемое произведение является его частью; стилистические особенности, время создания), а не простое его называние. Для подготовки к данной контрольной работе необходимо просмотреть материал лекций и просмотреть альбомы по теме контрольной. На угадывание памятника в задании 1 отводиться от 3 до 5 мин., в зависимости от сложности угадываемого изображения, на решение задания 2 отводится 10-15 мин., в зависимости от количества предложенных для распознавания памятников (3-4 памятника). Контрольная включает в себя два задания. Первое – угадать памятник искусства периода архаики, второе - выстроить предложенную группу памятников в хронологическом порядке. Задание строится не только на узнавании памятника определённого периода, но и на умении применить сравнительный анализ при разборе стилистических особенностей этапов в рамках одного художественного периода. Работа проводится по двум вариантам.

Примерный вариант ответа на контрольную № 1:

Задание 1. Студентам показывается скульптурная группа Клеобис и Битон.

Правильный ответ – скульптурная группа Клеобис и Битон, автор – Полимед Аргосский. Крайне условная передача шага, создающая эффект абсолютной неподвижности; использование пропорций коренастого широкоплечего тела; проявление интереса к строению человеческого тела при обобщённой, суммарной трактовке мускулатуры; попытка овладеть объёмом тела при отсутствии органического единства между фасом и профилем; механичность при соединении персонажей в скульптурную группу. Аргосская школа. Период ранней архаики, круг памятников, созданных в начале VI в. до н.э.

Задание 2. Студентам предлагается следующий набор памятников – надгробие Кройса из Анависоса, скульптурная группа Клеобис и Битон, Аполлон из Пирея, Аполлон Тенейский,

Схема правильного ответа: 1. Сначала студент должен дать стилистическую характеристику каждому памятнику отдельно. Правильно описанные стилистические параметры позволят определить время создания, к которому относится памятник.

Надгробие Кройса из Анависоса - большая правильность и достоверность в передаче пропорций, исчезновение условного и орнаментального показа мускулатуры, использование приёмов хиазма, уникальный союз орнаментальной декоративности и стремления к реальному подобию, пример куросов типа Анависос-Птоон – Рубеж зрелой и поздней архаики.

Скульптурная группа Клеобис и Битон – крайне условная передача шага, использование пропорций коренастого широкоплечего тела; проявление интереса к строению человеческого тела при обобщённой, суммарно схематичной трактовке мускулатуры; попытка овладеть объёмом тела при отсутствии органического единства между фасом и профилем; механичность при соединении персонажей в скульптурную группу. - Ранннеархаический период, нач. VI в. до н.э.

Аполлон из Пирея - активное роль жеста, утрата статуей приоритета фронтальной точки зрения, попытка передать положение тела в пространстве при сохранении условности в передаче объёма, пример позднеархаического куроса – Период поздней архаики.

Аполлон Тенейский - появление мягкой трактовки деталей тела при сохранении условности в передаче движения; больший, по сравнению с группой Клеобис и Битон, интерес к пластическому, а не схематично-графическому, обозначению частей тела; пример куросов типа Воломандра – Конец раннеархаического периода, круг памятников, датируемых сер. VI в. до н.э.

2. Ориентируясь на результаты, полученные при выполнении первого этапа Задания 2, далее необходимо расставить памятники в хронологическом порядке: скульптурная группа Клеобис и Битон – Аполлон Тенейский – надгробие Кройса из Анависоса – Аполлон из Пирея.

Контрольная № 2. Искусство периода классики.

Цель данной отчётной работы по курсу заключается в выработке у студентов навыков узнавания изобразительных памятников искусства периода классики, а не механического заучивания изобразительного материала. В ходе контрольной студентам предлагается угадать 10-15 классических памятников (из отмеченных полужирным курсивом в программе курса). Ответ на вопрос должен содержать развёрнутую характеристику памятника (точное название; автора (если есть таковые свидетельства); школа или художественное направление (если есть таковые); название композиционного цикла, если показываемое произведение является его частью; стилистические особенности, дата), а не простое его называние. Для подготовки к данной контрольной необходимо просмотреть материал лекций и просмотреть альбомы по теме контрольной. На угадывание памятника в задании 1 отводится от 3 до 5 мин., в зависимости от сложности угадываемого изображения, на решение задания 2 отводится 10-15 мин. в зависимости от количества предложенных для распознавания памятников (3-4 памятника). Контрольная включает в себя два задания. Первое – угадать памятник изобразительного искусства периода классики, второе - выстроить предложенную группу памятников в хронологическом порядке. Работа проводится по двум вариантам.

Примерный вариант ответа на контрольную № 2:

Задание 1. Студентам показывается «Аполлон из Пьомбино».

Правильный ответ – «Аполлон из Пьомбино»: исчезновение архаической улыбки, своеобразие в трактовке жеста, более свободная, по сравнению с архаикой, постановка фигуры в пространстве, более свободная и мягкая трактовка области живота и бёдер, постепенный отказ от орнаментальности в передаче деталей. «Строгий стиль».

Задание 2. Студентам предлагается следующий набор памятников – статуя Дельфийского возничего, скульптурная группа «Гермес с младенцем Дионисом», статуя «Дорифор», статуя «Апоксиомен».

Схема правильного ответа: 1. Сначала студент должен дать стилистическую характеристику каждому памятнику отдельно. Правильно описанные стилистические параметры позволят определить время создания памятника. В данном задании необходимо понимать особенности стилистики отдельных этапов в рамках художественной культуры классики.

Статуя Дельфийского возничего – исчезновение архаической улыбки; своеобразие в трактовке жеста; более свободная, по сравнению с архаикой, постановка фигуры в пространстве; попытки передачи движения в рамках пластической программы трансляции подвижного покоя при сохранении некоторой условности в передаче отдельных деталей статуи – «Строгий стиль».

Скульптурная группа «Гермес с младенцем Дионисом» - интерес отдельным, спокойно стоящим статуям и применение дополнительной опоры; приоритет темы отдыха, мечтательной задумчивости и постепенный вход в программу статуи пассивных поз; наличие жанрового подхода к культовой статуе; передача тела в состоянии покоя; внимание к мягким, плавным линиям и формам, текучим ритмам, создающим эффект чувственного очарования; мастерское использование чисто оптических и колористических контрастов; специфическая обработка мрамора, создающая богатую «палитру» эффектов фактуры, мягкость и воздушность контуров тела – Поздняя классика, сер IV в. до н.э.

Статуя «Дорифор» – воплощение идеального атлетического тела и выдвижение на первый план чисто пластического мотива при отсутствии тематической мотивировки; окончательный отказ от фронтальности и полная свобода движений и пластических объёмов; специфика передачи движения в состоянии покоя за счёт нового и полного применения системы хиазма – Высокая классика.

Статуя «Апоксиомен» – введение нового канона пропорций, связанного с передачей гибкого и стройного тела; переход от передачи пластического, осязательного восприятия натуры к показу чисто оптических эффектов; окончательное сложение трёхмерного объёма и полное освобождение статуи в пространстве – Поздняя классика, вт.пол. IV . до н.э.

2. Ориентируясь на результаты, полученные при выполнении первого этапа Задания 2, далее необходимо расставить памятники в хронологическом порядке: Статуя Дельфийского возничего – Статуя «Дорифор» – Статуя «Гермес с младенцем Дионисом» – Статуя «Апоксиомен». В связи с тем, что «Гермес с младенцем Дионисом» и «Апоксиомен» созданы в один период (период поздней классики), допускается, что студент может не учитывать нюансы датировок и дать такой вариант ответа: Статуя Дельфийского возничего – Статуя «Дорифор» – Статуя «Гермес с младенцем Дионисом» = Статуя «Апоксиомен».

Контрольная работа № 3. Архитектура Древней Греции.

Цель данной отчётной работы по курсу заключается в закреплении у студентов теоретического материала, излагаемого в лекционном курсе. Контрольная проводится по двум вариантам, каждый вариант состоит из ответов на 8 вопросов, составленных по материалам лекций и освещающих основные проблемы древнегреческой архитектуры.

Примерный список вопросов для контрольной № 3:

  1. Перечислите ансамбли в критской архитектуре

  2. Какие композиционные элементы входят в состав дворцовых ансамблей Крита?

  3. Укажите основные черты критской архитектуры

  4. Перечислите основные черты микенской архитектуры

  5. Перечислите композиционные элементы, входящие состав архитектурных ансамблей Микенской Греции

  6. Дайте определение понятию «мегарон» и перечислите основные памятники, связанные с этим типом архитектуры

  7. Укажите основные строительные материалы, применяемые в архитектуре Древней Греции

  8. Дорический ордер: основные элементы конструкции, художественно-образная структура.

  9. Ионический ордер: основные элементы конструкции, художественно-образная структура.

  10. Укажите основные планировочные особенности древнегреческого храма

  11. Укажите основные типы древнегреческого храма

  12. Укажите основные элементы системы курватур

  13. Укажите основные планировочные особенности и элементы ансамбля Афинского акрополя

  14. Перечислите основные черты храмовой архитектуры эпохи архаики

  15. Укажите основные особенности архитектуры ранней и высокой классики

  16. Укажите основные черты архитектуры поздней классики и эллинизма

ПРИМЕРНЫЕ ТЕМЫ ИТОГОВОЙ ПИСЬМЕННОЙ РАБОТЫ

Цель задания – сформировать навыки профессионального восприятия эстетического своеобразия произведений древнегреческого искусства. В итоговой письменной работе студент демонстрирует навыки, полученные во время лекционных и семинарских занятий. Критериями оценки служат осведомлённость в историко-культурном контексте памятника, умение описать его форму и структуру, применяя искусствоведческие термины, корректность теоретических положений к данном произведению, оригинальность выводов, стройность изложения.

  1. Искусство геометрического стиля: особенности художественно-образной программы (на примере развёрнутого описания и сравнения нескольких дипилонских сосудов).

  2. Искусство ориентализирующего стиля: особенности художественно-образной программы (на примере развёрнутого описания и сравнения амфоры т. наз. мастера Неса, ойнохойи Леви, коринфского скифоса с изображением животных из собрания ГМИИ им.А.С. Пушкина и коринфской пиксиды с изображением протом из собрания ГМИИ им. А.С Пушкина).

  3. Скульптура периода архаики: особенности художественно-образной программы женского образа (на примере развёрнутого описания и сравнения «Дамы из Оксерра» и кор с Афинского акрополя («Кора в пеплосе», «Задумчивая кора», кора мастера Антенора).

  4. Скульптура периода архаики: особенности художественно-образной программы женского образа (на примере развёрнутого описания и сравнения статуи богини с гранатом, статуи Геры с о-ва Самос и Афродиты с голубем).

  5. Скульптура периода архаики и «строгого стиля»: сравнение особенностей художественно-образной программы в рамках мужского образа (на примере развёрнутого описания и сравнения Аполлона Тенейского, куроса с мыса Сунион и Аполлона Страгфорда).

  6. Круглая скульптура периода ранней классики: герой и эпоха (на примере развёрнутого описания и сравнения Аполлона Странгфорда и статуи Дельфийского возничего).

  7. Круглая скульптура периода ранней и высокой классики: герой и эпоха (на примере развёрнутого описания и сравнения «Дорифора» Поликлета, Анадумена Фарнезе и «Дискобола» Мирона).

  8. Круглая скульптура периода поздней классики: особенности художественно-образной программы женского образа (на примере развёрнутого описания и сравнения «Менады» Скопаса и «Афродиты Книдской» Праксителя).

  9. Художественные особенности скульптуры поздней классики (на примере развёрнутого описания и сравнения нескольких надгробия юноши с реки Илисос, «Гермеса с младенцем Дионисом», «Апоксиомена»)

  10. Искусство рельефа «строгого стиля»: особенности художественно-образной программы (на примере развёрнутого описания и сравнения «Задумчивой Афины» и «Трона Людовизи»).

  11. Искусство рельефа высокой классики: особенности художественно-образной программы (на примере развёрнутого описания и сравнения рельефов зоофорного фриза Парфенона).

  12. Искусство рельефа ранней и высокой классики: общее и особенное в художественно-образной программе (на примере развёрнутого описания и сравнения рельефа «Задумчивая Афина», зоофорного фриза Парфенона и скульптурного оформления Памятника Нереид).

  13. Греческое надгробие классического периода: композиционная структура и семантика (на примере развёрнутого описания и сравнения стелы Гегессо и надгробной стелы девушки с голубем).

  14. Греческое надгробие классического периода: композиционная структура и семантика (на примере развёрнутого описания и сравнения надгробия всадника из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина, стелы Борджиа и надгробия юноши с реки Илисос).

  15. Скульптурное оформление храмов эпохи классики: особенности художественно-образной программы (на примере развёрнутого описания и сравнения фронтонных композиций храма Зевса Олимпийского и Парфенона).

ПРИМЕРНЫЕ ТЕМЫ РЕФЕРАТОВ (ДЛЯ СТУДЕНТОВ ЗАОЧНОЙ ФОРМЫ ОБУЧЕНИЯ)

Цель данного задания – сформировать у студента заочной формы обучения целостную систему знания, научить его анализировать, сравнивать и синтезировать информацию.

В связи с тем, что заочная форма обучения рассчитана на большую самостоятельную работу студентов, темы реферата построены: 1) на ознакомлении и анализе основных книг и статей по искусству Древней Греции; 2) на выработке навыков при описании памятника чётко выявить специфику художественно-образной программы и причины её сложения, а также умения анализировать и сравнивать изобразительный материал разных эпох в рамках одной культуры. Студенты заочной формы выполняют два реферата.

Реферат № 1.

При чтении литературы студент прорабатывает основные проблемы изучения древнегреческого искусства, сверяясь с программой курса. Работая над написанием реферата, необходимо ответить на поставленные в методических указаниях вопросы, а также обратить внимание на проблемы, выделенные в предлагаемых методических рекомендациях. Разбирая предложенные для анализа работы, студент должен придерживаться следующего плана:

1. тема и цель, поставленная автором для её раскрытия

2. структура текста

3. основные идеи и вывод автора

4. что даёт данная книга студенту в освоении материала курса.

ТЕМЫ:

  1. Искусство геометрического и ориентализирующего стилей в работе В.Д. Блаватского «История античной расписной керамики» (Блаватский В.Д. История античной расписной керамики/ В.Д. Блаватский. М.: Изд-во МГУ, 1953. с. 61-102).

  2. Искусство чёрнофигурной и краснофигурной вазописи в работе В.Д. Блаватского «История античной расписной керамики» (Блаватский В.Д. История античной расписной керамики/ В.Д. Блаватский. М.: Изд-во МГУ, 1953. с. 103-237).

  3. Искусство Древней Греции периода архаики в работе Б.Р. Виппера «Искусство Древней Греции» (Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции / Б.Р.Виппер. М.:Изд-во «Наука», 1972. С. 99-140).

  4. Искусство Древней Греции периода ранней и высокой классики в работе Б.Р. Виппера «Искусство Древней Греции» (Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции / Б.Р.Виппер. М.:Изд-во «Наука», 1972. С. 141-213).

  5. Искусство Древней Греции периода поздней классики в работе Б.Р. Виппера «Искусство Древней Греции» (Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции / Б.Р.Виппер. М.:Изд-во «Наука», 1972. С. 214-258).

  6. История древнегреческого искусства в работе М.В. Алпатова «Художественные проблемы искусства Древней Греции» (Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции/ М.В. Алпатов// М.: Искусство, 1987. с. 51-132).

  7. Анализ художественно-образной программы древнегреческого искусства в работе М.В. Алпатова «Художественные проблемы искусства Древней Греции» (Алпатов М.В. Художественные проблемы искусства Древней Греции/ М.В. Алпатов// М.: Искусство, 1987. с. 133-192).

  8. Анализ художественно-образной программы архитектуры классики в работе Брунова Н. Памятники Афинского Акрополя. Парфенон и Эрехтейон (Брунов Н.И. Памятники Афинского Акрополя. Парфенон и Эрехтейон /Н.И. Брунов// М., 1973. с. 26-143).

  9. Анализ основных особенностей начальных этапов формирования древнегреческой культуры в работе Ю.В. Андреева «Между Евразией и Европой. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа (III – начало I тыс. до н.э.)» (Андреев Ю.В. Между Евразией и Европой. Крит и Эгейский мир в эпоху бронзы и раннего железа (III – начало I тыс. до н.э.)/ Ю.В. Андреев // СПб.: «Дмитрий Буланин», 2002. с. 645-784).

  10. Анализ основных черт древнегреческого мировоззрения в работах Ю.В. Андреева (Андреев Ю.В. Цена свободы и гармонии/ Ю.В. Андреев// СПб.: Алетейя, 1999. С.35-75, 134-293).

Реферат № 2.

При процессе написания реферата студент анализирует основные стилистические особенности художественной культуры в определённый период в рамках древнегреческого искусства на примере описания конкретного памятника из собрания Учебного музея РГГУ, сверяясь с программой курса. Работая над написанием реферата, необходимо ответить на поставленные в методических указаниях вопросы, обратить внимание на проблемы, выделенные в предлагаемых методических рекомендациях.

ТЕМЫ:

  1. Дипилонская амфора как памятник I периода позднегеометрического этапа.

  2. Амфора т. наз. мастера Несса как памятник вазописи ориентализирующего стиля.

  3. Статуя «Дама из Оксерра» как памятник скульптуры ранней архаики.

  4. Статуя Харета из Дидимейона как памятник скульптуры сер. VI в. до н.э.

  5. Статуя Афродиты с голубем как памятник скульптуры второй половины VI в. до н.э.

  6. Аполлон Странгфорда как памятник скульптуры ранней классики.

  7. «Дискобол» как образец для реконструкции «стиля» Мирона.

  8. Голова «Дискобола» (тип Ланцелотти) как памятник переходного периода от «строго стиля» к высокой классике.

  9. Голова Афины работы Мирона: проблема реконструкции и особенности стилистических приёмов.

  10. Рельеф «Задумчивая Афина» как пример рельефа «строгого стиля».

  11. Фронтонные композиции храма Зевса Олимпийского как пример скульптурного оформления храмов в период «строгого стиля».

  12. Рельефы из зоофорного фриза Парфенона как памятник искусства высокой классики (эта тема реферата рассчитана на нескольких референтов, каждый желающий выбирает по одному памятнику).

  13. Метопы Парфенона как памятник искусства высокой классики (эта тема реферата рассчитана на нескольких референтов, каждый рельефов выбирает по одному памятнику).

  14. Стела Борджиа и стела девушки с голубем как примеры греческого надгробия (эта тема доклада рассчитана на нескольких референтов, каждый желающий выбирает по одному памятнику).

  15. «Менада» Скопаса как пример скульптуры поздней классики.

  16. Надгробие юноши с р. Илисос как пример греческого надгробия поздней классики.

ПРИМЕРНЫЕ ТЕМЫ КУСОВЫХ РАБОТ

    1. Основные типы, их эволюция и эстетические принципы в пластике Древней Греции (на примере конкретного подлинного памятника из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина)

    2. Основные сюжеты, композиционные приёмы и эстетические принципы в вазописи геометрического стиля (на примере подлинного конкретного памятника из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина)

    3. Надгробные рельефы Древней Греции: композиционные принципы и семантика визуального языка (на примере подлинного конкретного памятника из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина)

    4. Формирование ориентализирующего стиля и его ключевые признаки (на примере подлинного конкретного памятника из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина)

    5. Формирование чёрнофигурного стиля и его ключевые признаки (на примере подлинного конкретного памятника из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина)

    6. Формирование краснофигурного стиля и его ключевые признаки (на примере подлинного конкретного памятника из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина)

ПОРЯДОК ПРОВЕДЕНИЯ ТЕКУЩЕГО И ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ ЗНАНИЙ

Система контроля знаний включает промежуточную аттестацию и написание итоговой письменной работы.

Для студентов дневной формы обучения - 3 контрольные на пятой, седьмой и девятой неделе; для студентов вечерней формы обучения ­­- 2 контрольные (из списка примерных вариантов контрольных работ - варианты №№ 1и 2) на четвёртой и шестой неделе; для студентов заочной формы обучения – 2 контрольных (из списка примерных вариантов контрольных работ – варианты №№ 1 и 2). Каждая контрольная оценивается по 10 балльной системе.

Примерные варианты контрольных включены в УМК для ориентирования студентов и их тренировки.

На девятой, десятой и одиннадцатой неделе у студентов дневной формы обучения и на шестой и седьмой неделе у студентов вечерней форм обучения проходят семинарские занятия. Каждый студент делает сообщение из предложенных тем для семинарских занятий, участвует в дискуссиях. Работа в семинарах оценивается следующим образом: доклад – до 10 баллов, участие в дискуссии – до 10 баллов (у студентов дневной формы обучения). У студентов вечерней формы обучения - доклад до 15 баллов, участие в дискуссии – до 15 баллов.

У студентов заочной формы обучения каждый реферат оценивается до 25 баллов.

На первом занятии студентам даются для подготовки к итоговой письменной работе темы из списка УМК, каждая из которых рассчитана на определение уровня теоретической и знаточеской подготовки учащегося. Максимальная оценка – 40 баллов (за знание фактов – 15 баллов, за правильное написание памятника терминов – 5 баллов, за владение научной методологией исследования – 15 баллов, за стиль изложения – 5 баллов).

Дополнительные 10 баллов отражают посещаемость студентами лекционных курсов у студентов дневной и вечерней формы обучения.

Максимальное итоговое количество баллов за курс – 100.

60-74 – удовлетворительно

75-90 - хорошо

91-100 – отлично

Студент, набравший менее 60 баллов, должен сдать итоговую аттестацию, отвечая устно на два вопроса из списка контрольных вопросов в УМК. Пересдача итоговой аттестации проводится аналогичным образом.