
- •«История дизайна науки и техники»
- •«История дизайна науки и техники» Дизайн в системе пространственных искусств.
- •Понятие дизайна. Этимология термина «дизайн». «Смысловые ряды» концепта «дизайн».
- •Дизайн как предметное творчество. Вещь в культуре, в дизайне и цивилизации.
- •Дизайн как категория эстетической деятельности и художественная коммуникация.
- •Структура дизайна и его функции.
- •Художественное проектирование как основной метод дизайна.
- •Зарождение и основные этапы развития промышленного дизайна как новой универсальной творческой профессии.
- •Промышленные выставки XIX в. И их вклад в развитие дизайна.
- •Первые теоретики дизайна: Дж. Рескин, г. Земпер, ф. Рёло.
- •Теория и практика дизайна в 30 годы XX века. «Баухауз» прообраз дизайнерской школы.
- •Теоретические концепции западного дизайна.
- •Теоретические концепции отечественного дизайна и их связь с практикой(1960-1980г.)
- •Закономерности и средства композиции в художественном проектировании.
- •Эргономическое обеспечение дизайн - проектирования.
- •Дизайн сша: искусство, наука, технология и коммерция.
- •Послевоенный дизайн Западной Европы.
- •Скандинавский дизайнерский функционализм. Эстетика дома.
- •Феномен японского дизайна.
- •Традиции немецкого дизайна.
- •Великобритания: дизайн на службе общества.
- •Исторические аспекты художественного конструирования в России XVIII –начала XX в.
- •Городское искусство, ремесло и промышленность XVIII – первой половины XIX в.
- •Промышленное искусство и ремесло второй половине хiх- начале хх вв.
- •Развитие дизайна в советский период и его основные задачи.
- •Техническая эстетика – наука о художественном конструировании.
- •Основная литература:
Великобритания: дизайн на службе общества.
Музей дизайна(1989г.). Выражение идеи - дизайн на службе общества. Подходы экспозиции: исторический (эволюция бытовых вещей на рубеже ХIX-XX вв.); стилевой (стили ХХ в. от модерна до авангарда и постмодерна); проектный (раскрыт процесс создания вещи).
Сквозные, универсальные для дизайна принцы в приемах конструирования, в понимании рациональности, мобильности, трансформации вещи (Оуэн Маклорне и его детская коляска из складной рамы на шарнирах и двойных колес по типу самолетных, сидения вместо каркаса под крышей из тентовой ткани).
Внимание экологической тематике в современном дизайне, предметам, если их детали в последующем могут быть использованы минимум на 30% , повторного использования отходов и мусора. Отдельный стенд с процессом превращения полос использованных жалюзи в линейки с различной графикой.
Пестрота промышленных товаров в 30 годы. Первое консультативное дизайн-бюро в Лондоне (американский дизайнер Р.Лоци, 1934г.). Отсутствие авангардного дизайна в Британии, аналогичного Германии и Франции. Уэлс Котте архитектор, дизайнер и его минимизированный функциализм в стиле ар деко (геометрический абстрактный опыт публицизма, модернистические эксперименты нач. ХХ в. со стилем фешенебельных салонов и роскошных дорогих интерьеров).
Англия – пионер единого фирменного стиля для метро (нач. ХХв.). Обсуждение парламентом во время войны проблемы развития гражданских отраслей промышленности, предметное окружение человека и повышением достоинства. Популярность идеи среднего уровня жизни.
Совет (1944г.) по улучшению промышленной продукции, его выставка «Британия это может» с подзаголовком « хороший дизайн - хороший бизнес» (1945г.), более 5 тыс. экспонатов. рост товаров удачных по форме и качеству : в1948-28 наименований, в 1959г. – широкий банк данных Лондонского дизайн - центра с полной информацией выпускаемых товаров по стране. Заинтересованность производителей в регистрации производимых товаров марка, которого стала своеобразным знаком качества товаров. Премии центра(1957г.), для стимулирования. Низкий престиж дизайна в 50 г., малооплачиваемость. Лозунг дизайна: максимум эффекта при минимуме затрат и возможностей - автомобиль «мини», (1953 Д. Скотт), складные велосипеды с колесом маленького диаметра (А.Моултан), мини-юбка (М.Куант1955г.).
От «поп - революции» (1960г.) в музыке, кино, театре, журналистике к выражению её в интерьере, мебели, моде путем краплин, все приобрело ярко открытый, броскую форму. Новые критерии: забавно, ярко, быстротечно, экспрессивно, «хороший дизайн «- уходил в прошлое, корпоративный стиль(1970г.) в сфере услуг, в 1980г. слово дизайн становится синонимом «большого бизнеса», что характерно для современного дизайна.
Итальянский дизайн. « Реальное» и концептуальное направление.
«Реальное» направление и его тесная связь с реальным производством в стекольной, керамической, мебельной промышленности, главным образом в области плетеной мебели. Зависимость качества продукции в условиях промышленной организации производства от виртуозности и мастерства рабочих. Создание многих образцов изделий многими видными итальянскими дизайнерами (Д.Понти, стекольная промышленность).
Высокохудожественная продукция фирмы « Оливетти», выражение единства проектных концепций ив любой внешне воспринимаемой форме при сохранении своей ценности и индивидуальности. « Оливетти»- начало концептуального направления. Признание продукции« Оливетти» во всем мире, благодаря классической простате и пропорциональности формы; образец и предмет подражания для многих фирм.
«Оливетти»- предприятие, одно из первых поняло важность некоторых человеческих и эстетических ценностей, что любая машина должна быть красиво оформлена, фабрика - красиво построенная, письмо - достойно хорошего вкуса. На предприятии «Оливетти» значительно раньше других осознали экономическую роль дизайна.
Дизайнеры автомобильных фирм «Фиат», «Альфа Ромео» и др. и их роль в укреплении престижа этих фирм, фирм других европейских стран и США. « Фиат», «Мерседес»
Ассоциация дизайна (АДИ, 1956г.)- пропаганда и поощрение развития дизайна в стране для повышения технического и эстетического уровня продукции, установления контактов и сотрудничества между дизайнерами, инженерами и предпринимателями.
Ежегодная Премия «Золотой циркуль»(1954г.) за лучшее изделие и решение функциональных и тектонических проблем достижение высоких эстетических качеств.