Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
лекции для ТВ.doc
Скачиваний:
12
Добавлен:
13.08.2019
Размер:
215.55 Кб
Скачать

Информация о современном рынке СМИ.

В 2010 году в России появятся три цифровых телеканала о спорте. Один из них станет результатом сотрудничества Первого канала и ВГТРК. Его название будет «2 спорт 2» и получит право на крупнейшие международные трансляции. Будет распространяться по кабельным и спутниковым платформам.

Изменения коснулись одного из ведущих холдингов страны. ВГТРК. Проведя редизайн логотипов своих телеканалов, ВГТРК слегка обновила кадровый состав и сделала рокировки топ-менеджеров. Ключевым названием основных телеканалов стало слово «Россия». Кроме того, руководитель информационного канала «Россия 24» одновременно возглавил и канал «Россия 2». Это фактически первый случай, когда в рамках одной медиакорпорации один человек является руководителем двух телевизионных каналов - информационного и универсального.

Переформатировать телеканал «Спорт» ВГТР решила ещё осенью. Причин несколько. Во-первых, уменьшилось количество прав на трансляции. Во-вторых, самые значимые спортивные события происходят вечером и днём в основном ставились повторы, либо не интересные спортсобытия. Поэтому сейчас в это время решили транслировать фильмы, документальное кино.

Канал 7 ТВ провёл перепозиционирование. Из спортивных передач здесь остались только новости спорта в 20.00, также можно увидеть трансляции автогонок. Почти половину времени на данный момент занимают телелотереи – «Ваш каприз», «Спортмания», «Планета экстрима». Также появилась линейка документальных фильмов и легендарное комендийное «Маски-шоу». Также показываются художественные фильмы.

Финансирование каналов.

Сейчас государство выделяет госканалам около 4,3 миллиарда рублей на оплату вещательных услуг. Сегодня субсидии получают 8 каналов – Первый, Россия 1, Россия К, Россия-2, Россия 24, пятый канал, НТВ и Бибигон.

Региональным операторам в свою очередь – около 1 миллиарда рублей – около 300 миллионов рублей от Первого канала и по 100 миллионов от ВГТРК за каждый канал компании. С этого года скорее всего система поменяется. Из цепочки расчётов планируется исключить региональных операторов вещания, не состоящие в одной системе РТРС.

Язык телевизионного экрана

Язык фильма - комплекс условий, которые позволяют рассказать о чем-либо с помощью образов, действий, звуков и слов.

Кадр - это запечатленный образ, несущий некую мысль. Слово "кадр" в переводе с французского и итальянского языков означает "рама". Кадр — первичная конструктивная, съемочная и монтажная единица. Каждый кадр требует тщательно выверенного подхода еще и потому, что зритель видит только то, что ему показывают.

Активным элементом композиции кадра, ее формообразующим и эстетическим фактором является свет. Нет света — нет изображения. Изображение пишется светом. Светом можно выявить глубину пространства, трансформировать объемные формы, подчеркнуть линейные очертания и рельефность элементов, более осязаемо передать воздушную атмосферу, а также создать нужное настроение в кадре.

Изображение на пленке фиксируется благодаря использованию либо естественного, либо искусственного освещения. Естественное — природное — освещение может быть солнечным (фронтальным, боковым, диагональным, контровым, зенитным) и пасмурным. Свет в кадре может быть прямым (направленным), рассеянным (диффузионным) и отраженным.

РИТМ - скорость внутрикадрового движения, продолжительность действия, форма перебивок, зависит от поставленных целей.

Ритм значит очень много. В фонограмме используются любые ритмы - пение птиц, городской шум иди стук колес, которые воспроизводят движение во времени. Визуальный ряд также имеет ритм - это симметрия, баланс, повторение, противостояние изображений.

Съемочный кадр или план - любой участок исходной видеоленты, с записью от нажатия кнопки RECORD до паузы, следующее нажатие - начинается следующий съемочный кадр.

Монтажный кадр или план - элемент смонтированного видеофильма - то, что осталось от съемочного кадра после того как его "подрезали" и вставили в нужное место. Монтажный лист - описание исходного материала или готового фильма с последовательным указанием содержания каждого кадра и его координат на пленке (по счетчику). Объект - место съемки (улица, квартира, пляж и т.п.), другое значение - персонаж, действующий в кадре. Исходные материалы (исходники) - материал, записанный непосредственно видеокамерой. Мастер-кассета (мастер) - кассета, на которую записывается монтируемый фильм.

Термин "План" имеет еще одно значение - это изображение определенного масштаба или крупности. Планы могут быть общими, средними и крупными. Масштаб изображения (крупность плана) зависит от расстояния между снимаемым объектом и камерой, а также от оптических параметров объектива камеры.

Определим планы в порядке уменьшения масштаба: 1. Сверхкрупный план или Деталь - кадр, в котором помещается только часть лица (глаза и нос или нос и рот, например), какой-нибудь небольшой предмет или его фрагмент (зажигалка, несколько кнопок на клавиатуре). 2. Крупный план - кадр, в котором голова человека занимает почти все место. 3. 1-й средний план - человек по пояс. 4. 2-й средний план - человек по колени. 5. Общий - человек в полный рост. 6. Дальний план - человек занимает очень маленькую площадь кадра.

Общие планы используются для характеристики места действия, для отражения масштаба события, для передачи атмосферы действия, настроения эпизода. Средние планы уточняют изображение, углубляют информацию о снимаемом объекте и часто являются переходными от общих планов к крупным. Крупные планыэто всегда конкретизация объекта, более точная его характеристика.

От «ракурса» — угла зрения на объект съемки — во многом зависит не только композиция кадра, но и своеобразная экранная трактовка материала.

При помощи ракурсной съемки можно:

  1. объемнее, располагая более богатыми пространственными характеристиками, рассмотреть место действия,

  2. точнее сориентировать зрителя в пространстве,

  3. дать эмоциональный пояснительный эпитет к происходящим событиям, а также к поведению героя или его психологическому состоянию.

При помощи ракурсной съемки у авторов появляется возможность выделить какую-то существенную черту того или иного персонажа, сакцентировать внимание зрителя на наиболее важном моменте повествования, дать подсказку для восприятия тех моментов действия, которые с обыкновенной точки зрения не прочитываются.

МОНТАЖ

Монтаж – это процесс переработки или реструктурирования изначального материала, в результате чего получается иной целевой материал. Это и творческий, и технический процесс объединения материала путем отбора, изменения очередности звучания отдельных фрагментов фонограмм для формирования единого звукоряда. Монтаж связан с общей структурой передачи, из монтажных фраз и эпизодов строится композиция журналистского материала. Монтаж способен придать нужный ритм и атмосферу. Различают внутрикадровый и межкадровый монтаж.

Линейный монтаж

Линейный монтаж происходит чаще в реальном времени. Видео из нескольких источников (проигрывателей, камер т. д.) поступает через коммутатор на приёмник (эфирный транслятор, записывающее устройство).

При нелинейном монтаже видео разделяется на фрагменты (предварительно видео может быть преобразовано в цифровую форму), после чего фрагменты записываются в нужной последовательности, в нужном формате на выбранный видеоноситель. При этом фрагменты могут быть урезаны, то есть не весь исходный материал попадает в целевую последовательность

В зависимости от аппаратуры может применяться линейный или нелинейный монтаж. Линейный монтаж производится путем перезаписи сигнала с одного аналогового магнитофона на другой. Вначале расставляются монтажные метки для определения точек монтажа, вырезаются ненужные места, далее фрагменты фонограммы записываются в определенном порядке, при этом технические параметры «мастера» — конечной записи — всегда ниже исходного материала. Выполнить линейный аналоговый монтаж под силу далеко не каждому журналисту. Как правило, это производится в монтажной аппаратной, где монтажник и репортер работают вместе. Это происходит либо в режиме «продолжение» (assemble), т.е. последовательно, либо в режиме «вставка» (insert), когда один фрагмент вставляется внутрь другого. При линейном монтаже число циклов перезаписи на аналоговых видеомагнитофонах не должно превышать 3-4 раз.

Нелинейный монтаж осуществляется на компьютере (звуковой станции) при этом физической перезаписи фрагментов фонограммы не происходит — изменяется только последовательность адресов. Нелинейный монтаж осуществляется с цифровым видеоматериалом на дисковых устройствах, при этом не происходит процесс перезаписи, а изменяется последовательность адресов фрагментов передачи. При цифровой технологии число циклов перезаписей не должно превышать 20 раз.

Внутрикадровый монтаж — компоновка в одном кадре нескольких изобразительных составляющих. Операция выполняется на цифровых дисковых устройствах и позволяет вводить в видеоинформацию цифровые спецэффекты, текст, рекламные вставки, вплоть до вставки в кадр других объектов, изменения внутри кадра масштаба, цвета, ритма и т.д. В кинопроизводстве вместо термина внутрикадровый монтаж использовался другой — комбинированные съемки. Современные компьютеры значительно расширили возможности данного монтажа в соответствии с замыслом режиссера или журналиста. В современном кинопроизводстве внутрикадровый монтаж тоже осуществляется на видеосервере, а далее цифровой сигнал перегоняется на обычную кинопленку. Цифровая техника позволяет перевести композицию кадра в новое измерение.

  1. Последовательный или повествовательный - излагает содержание в хронологической или логической последовательности. 2. Параллельный - позволяет показать события, происходящие одновременно в разных местах. 3. Ассоциативный … 4. Смысловой или тематический - отводит ведущую, организующую роль дикторскому тексту. Композиция определяется не сюжетом, а логикой мысли. 5. Контрастный … 6. Внутрикадровый - построение композиции в мизанкадр (термин С. ЭЙЗЕНШТЕЙНА) - является элементом монтажного ряда. 7. Межкадровый - соединяются два содержания, которые сами по себе не являются главными, главной становится мысль, на которую они наталкивают благодаря своему сочетанию. Межкадровый сдвиг (зрительный "интервал") составляется из сумм разных соотношений, из которых главное: 1. Соотношение планов; 2. Соотношение ракурсов; 3. Соотношение внутрикадровых движений; 4. Соотношений светотеней; соотношение съемочных скоростей. 8. Дистанционный (термин А. ПЕЛЯШИНА) - мизанкадр может сохранять свое влияние, вступать в смысловые и эмоциональные связи с другими мизанкадрами на протяжении эпизода, фильма. 9. Функциональный монтаж, монтаж мысли.

Монтажные правила. 1. Сохранять линию взаимодействия объектов. 2. Соответствие по направлению движения объекта 3. Соответствие по темпу движения объекта. 4. Соответствие по фазе движения. 5. Соответствие по фоновым показателям. 6. Не резкое смещение центра внимания. 7. Монтаж по крупности. Кадры легко соединяются с большим перепадом крупности. 8. Соответствие кадров по светотональным признакам. 9. Единство цветотональных признаков (фон). 10. Изменение точки съемки на 45* + изменение масштаба.

МОНТАЖ ПО КРУПНОСТИ Самый распространенный случай монтажа, это когда нужно смонтировать два изображения одного и того же героя снятого разными планами (масштабами). Например, вы хотите сначала показать человека в полный рост (общий план), чтобы зритель мог увидеть его костюм, походку, предметы или людей, которые его окружают. Потом вы хотите дать зрителю возможность разглядеть лицо героя, поэтому после общего ставите крупный план, когда лицо занимает почти всю площадь кадра. МОНТАЖ ПО ОРИЕНТАЦИИ В ПРОСТРАНСТВЕ

Простейший случай монтажа по положению объектов в пространстве - монтаж диалога двух персонажей (так называемая "восьмерка"). Если взгляды этих людей будут направлены навстречу, кадры смонтируются, если в одну сторону - нет. В общем случае правило формулируется так: съемка двух взаимодействующих объектов должна производиться строго по одну сторону от линии их взаимодействия. Линия взаимодействия - это воображаемая линия, проходящая через оба объекта.

МОНТАЖ ПО НАПРАВЛЕНИЮ ДВИЖЕНИЯ изменение направления движения объекта на стыке кадров не должно быть больше чем на 90 градусов . При этом не должна пересекаться вертикальная ось. То есть, если на одном кадре объект движется от нас чуть налево, то в следующем кадре он не должен двигаться направо. нельзя склеивать горизонтальные панорамы, снятые в разных направлениях. Профессиональные операторы всегда начинают и заканчивают съемку панорам короткими статичными кусками. Это дает возможность монтировать панорамы через небольшую паузу в движении.

МОНТАЖ ПО ФАЗЕ ДВИЖЕНИЯ Вернемся еще раз к примеру, рассмотренному нами при разборе монтажа по крупности. Если ваш герой во время съемки активно жестикулирует, то, кроме смены крупности плана вам придется учесть еще один фактор - фазу движения. Это значит, что если в конце общего плана человек начал поднимать, левую руку, то в начале среднего плана эта рука также должна подниматься. Иначе изображение на "склеится". Фазу приходится учитывать при монтаже циклически повторяющихся положений объекта. Это может быть идущий человек, велосипедист, вращающий педали, жонглер в цирке и т.п.

МОНТАЖ ПО КОМПОЗИЦИИ (СМЕЩЕНИЕ ЦЕНТРА ВНИМАНИЯ) Начинающие видеолюбители предпочитают центральную композицию кадра. То есть, располагают главный объект по центру. Такая компоновка кадра очень распространена, и без нее не обойтись ни в кино, ни на телевидении. Однако, для часто для большей выразительности, а иногда и по необходимости главный объект съемки располагается не по центру кадра. И тогда при монтаже возникает необходимость согласования соседних кадров по композиции. Еще раз вернемся к ситуации, когда нам нужно смонтировать общий и средний план человека. Если на общем плане человек заметно смещен в одну сторону кадра, а на среднем в другую, при просмотре в месте склейки зритель на время потеряет из вида объект из-за резкого смещения центра внимания. Чтобы этого не произошло, во время съемки и при монтаже нужно помнить еще одно правило: смещение центра внимания по горизонтали при переходе от кадра к кадру не должно превышать одной трети ширины экрана. Ситуация, когда может возникнуть резкое смещение центра внимания по вертикали, встречается значительно реже, но и тут действует аналогичное правило.