
- •2. Використання інтегрованих уроків в образотворчому мистецтві
- •3. Методика викладання основ кольорознавства в 1 - 4, 5 - 7 класах.
- •5. Використання різних форм художньої творчості на уроках образотворчого мистецтва.
- •6. Методика передачі об'єму в малюнках школярів початкової та середньої школи.
- •7. Технічні засоби навчання на уроках образотворчого мистецтва.
- •8. Робота над завданням по графічному дизайну.
- •9. Методика малювання групи геометричних тіл у 5 — 7 класах.
- •10. Дидактичні принципи навчання на уроках образотворчого мистецтва.
- •11. Різноманітні художні техніки та прийоми використання.
- •14.Робота над ліпленням та розпису глиняної іграшки.
- •15.Методика організації та проведення занять з аплікації в 1 — 7 класах.
- •16. Програмне забезпечення уроків образотворчого мистецтва в розділі „Основи комп'ютерної графіки".
- •17. Композиция в дизайне
- •18. Методика постановки та зображення натюрморту в 1 - 4, 5 - 7 класах.
- •19.Викладання образотворчого мистецтва як науки. Нетрадиційні підходи до організації та проведення уроків в сучасній школі.
- •20. Художньо-виражальні засоби дизайну
- •22. Клас-кабінет образотворчого мистецтва.
- •25.Передача емоційного стану людини виражальними можливостями кольору.
- •26.Види та жанри образотворчого мистецтва.
- •27.Методика організації та проведення занять з конструювання в 1 - 7 класах.
- •29.Композиційні правила, прийоми та засоби створення художнього образу в реалістичній манері на уроках образотворчого мистецтва.
- •30. Методика зображення фігури людини в 1 - 4, 5 - 7 класах.
- •31. Види дизайну.
- •33.Методика викладання основ декоративно-прикладного мистецтва та стилізації _в 1- 4,5 — 7кл.
- •35. Художньо-виразні засоби монументального мистецтва.
- •36. Методика роботи з природними матеріалами в 1 - 7 класах.
- •37. Образотворче мистецтво в загальній системі предметів в сучасній загальноосвітньої школи і його зв'язок з іншими навчальними дисциплінами.
- •38.Робота над тематичною декоративною композицією.
- •39. Методика зображення тварин та птахів в і - 4,5 - 7 класах.
- •40. Планування та організація учбово-виховної роботи з образотворчого мистецтва в школі.
- •41. Природні та штучні матеріали як засіб створення певного художнього образу на уроках ом.
- •42. Методика оформлення творчих робіт учнів.
- •43. Структура й типи уроків образотворчого мистецтва.
- •44.Зміст та методика проведення уроків - бесід з образотворчого мистецтва в початкових та середніх класах.
- •45. Методика освоєння декоративного розпису (на прикладі будь якого виду розпису).
- •47. Мистецтво орнаменту. Види та структура орнаментів.
- •49. Види образотворчого мистецтва.
- •53.Роль та методи роботи вчителя на заняттях з образотворчого мистецтва.
- •54. Методика малювання овочів і фруктів у 1-4 класах.
- •59.0Птимальне поєднання на уроках образотворчого мистецтва різних технік діяльності.
- •60.Методика малювання форм рослинного світу в 1 — 7 класах.
- •61. Облік успішності та критерії оцінювання образотворчої діяльності школярів.
- •63.Методика виховання орнаментів учнями 1—7 класів.
- •66. Зміст, види, форми організації та проведення позакласних та позашкільних заходів з образотворчого мистецтва.
- •67. Використання ігрових форм та уроках образотворчого мистецтва.
- •68. Методика роботи фарбами на уроках образотворчого мистецтва у 1- 7 класах.
- •72. Наступність в навчально-виховній роботі з дітьми дошкільного, молодшого та середнього шкільного віку.
- •78.Попередження помилок в образотворчій діяльності школярів.
- •79.Передача простору та зображення пейзажу в початковій та середній школах.
- •82.Живописні прийоми і використання їх у початковій школі.
- •84.Народні художні промисли на уроках образотворчого мистецтва.
- •85.Регіональні особливості сприйняття образотворчого мистецтва учнями школи і-іп ступеня.
- •86.Методика навчання мистецтву оформлювання у 1-7 класах
- •87.Художній образ на уроках образотворчого мистецтва.
- •89.Методика виконання книжкової графіки в 5-7 класах
39. Методика зображення тварин та птахів в і - 4,5 - 7 класах.
Рисование зверей и птиц
Очень важно предварительно изучить анатомию, пропорции изображаемого животного. Надо стремиться верно передать в рисунке не только анатомическое строение представителей животного мира, но и характер, образ. Анималистические рисунки известных мастеров изобразительного искусства полезно использовать при рисовании с натуры для того, чтобы рассмотреть некоторые анатомические и конструктивные особенности, проанализировать средства художественной выразительности.
В процессе работы над изображением зверей и птиц решаются определенные учебные задачи: освоение конструктивно-анатомических особенностей, точная передача пропорций, фактуры шерсти и др. Полезно рисовать зверей и птиц по памяти и представлению на основе впечатлений, полученных от натуры. При выполнении краткосрочных набросков не требуется тональная завершенность работы, подробная прорисовка оперения и деталей. Необходимо быстро передать общее движение и пропорции основной массы тела, то есть передать абрис и силуэт. Для набросков более всего подойдет линейно-конструктивная манера рисунка или рисование от пятна. Изображение птиц и зверей требует пристального изучения их внешнего облика, пластики и строения формы тела. Гибкий позвоночник и соединяющие кости суставы обеспечивают максимальную подвижность зверей и птиц. При изображении животных в движении необходимо обратить внимание на следующие характерные особенности их анатомического строения.' Позвоночник подвижен в шейной, поясничной и хвостовой областях. Подвижность позвоночника увеличивается от крестца к голове и хвосту. При разгибании шея с головой и тазовая часть с хвостом поднимаются вверх, а поясничный отдел опускается. Во время сгибания происходит обратное действие, при котором спина выгибается, а шея с головой опускаются.
Для начала лучше избрать в качестве натуры животных в состоянии покоя или малоподвижных позах. В дальнейшем можно будет ставить задачу передать движения.
Изображения птиц. При наличии общих черт в конструктивном строении, птицы могут значительно отличаться друг от друга. Например, по форме клюва: у хищных птиц клюв сильно изогнут; у птиц, ловящих насекомых на лету, с боков клюва имеются волоски для увеличения «воронки» рта, чтобы легче было поймать жертву; у цапли длинный клюв позволяет ловить лягушек и др. Так как у ногах птиц линия рта заходит за линию глаз, создается обманчивое впечатление, что они всегда улыбаются. Рассматривая форму тела птицы, туловища, крыльев, хвоста, конечностей, головы и шеи, можно убедиться, что в их основе лежат простейшие геометрические фигуры (голова — окружность, тело — овал, крыло — треугольник и т. д.). В начале обучения полезно выполнить конструктивные наброски и рисунки домашних птиц. Зарисовки можно начинать с неподвижных моделей — чучел птиц. Прежде чем приступить к анализу конструктивного строения формы птицы, необходимо определить ее движение и расположение на листе, Размещая рисунок на листе, продумывают композицию, определяют отношения больших масс и характер их формы: отношения размеров туловища к голове, крыльев к хвосту, туловища к конечностям.
Секрет рисунка птиц
Писать птиц начинают с клюва: глаза располагают рядом с его верхней частью. Наметив глаза, нарисуй голову. Тогда уже изобрази перья в нижней части головы и вокруг верхушки плеч. Делай это большими полукруглыми, симметрично расположенными, то длинными, то короткими суживающимися штрихами. Концы крыльев только прорисуй. Постепенно рисуй хвост и оперение вдоль позвоночника и под хвостом. Изобрази грудь и брюшко, позади них расположи лапки и низ брюшка. В конце добавь когти — они или схватили ветку, или распластаны.
Нужно как следует знать общую форму птицы. Птицы рождаются из яйца, и их форма напоминает яйцо, к которому добавлены голова, хвост, крылья и лапы. Когда крылья расправлены, полет быстр и легок. Когда голова поднята, клюв открыт, кажется, будто птица поет, сидя на ветке. Когда же птица отдыхает на ветке, она твердо ставит лапки и сидит спокойно, беззвучно. А перед взлетом вздрагивает хвост, после чего птица взмывает ввысь.