31 Октября Федерико Феллини не стало. Джульета Мазина пережила его на шесть месяцев.
"Пьер Паоло Пазолини"
Фильмы этого режиссёра появились у нас в стране после перестройки, не только в ареоле всемирной славы, но и окутанные плотной завесой скандальной сенсационности. Многие зрители и критики видели в его фильмах только порнографию, но Пазолини был одарённым человеком, он: поэт, прозаик, сценарист, режиссёр, актёр, публицист, художник, лингвист. Он постоянно искал истину и самого себя в культуре, искусстве и жизни. Он соединял несоединимое, его атеизм ищет себя в христианстве в фильме "Евангелие от Матфея", антибуржуазностью он оправдывает гомосексуализм в фильмах "Теорема" и "Свинарник".
Родился он 5 января 1922 года в Болонии, мать - учительница, отец кадровый военный происходящий из древнего рода, с которым Пазолини был всегда в конфликте. В семь лет он написал свой первый стих, а в двенадцать лет вышел его первый поэтический сборник. Его брат погиб в движении сопротивления, в 1947 году он вступил в итальянскую коммунистическую партию (позже будет исключён из неё за нетрадиционные сексуальные отношения), в 1950 году он перебрался в Рим. В 1955 году вышел его первый роман "Продажные грани", 1954 году киносценарии "Женщина с реки".
С начала 1960-х дебютирует как режиссер. Его первый фильм "Аккаттоне" вышедший в 1960 году. Герой фильма сутенёр, человек перекати-поле, способный на самые чудовищные поступки, так он снимает крестик и цепочку с шеи собственного сына. Он встречает женщину, влюбляется в неё, сопротивляется тому, чтобы она шла на панель, приворовывает и совершенно нелепо гибнет. Его герой человек без будущего. Весь фильм снят на натуре. Главным своим врагом Пазолини считал общество потребления, которое превращает человека в вещь, в товар и чтобы образумить это общество, встряхнуть его, отрезвить он использовал самое болезненное, но самое эффективное средство - ШОК!!!. О его фантастической работоспособности говорит то, что до смети он не оставлял ни одного из своих занятий, но литературу и режиссуру считал главным. Он снял более 20 фильмов, включая короткометражки и каждый из них был бомбой, взрывающей привычные взгляды, понимание вещей, привычную эстетику.
Знаменит он стал после фильм "Мама Рома" с Анной Маньяни в главной роли. В этом фильме Пазолини рассказал трогательную историю итальянской проститутки, которая пытается осуществить свою мечту о благополучии, которое заключается для неё в собственной лавочке. Священник призывает её к покаянию и смирению она отвергает все его советы, она идёт напролом, использует все средства для осуществления своего идеала. Мама Рома терпит крах, гибнет и её сын ставший вором. Кто ответит и кто виноват, этот вопрос обращён с экрана в зал. Виновата не героиня и её профессия, а общество растлевающее людей фетишом потребления.
В 1964 году выходит фильм "Евангелие от Матфея", Христос - воитель, он внушает людям добро, но делает это воинственно. Пазолини считал, что так как Италия страна католиков, то нужно связать католицизм с коммунизмом. По его мнению, Христос - первый коммунист, весь фильм он снимал в Сицилии на натуре, на главную роль он хотел пригласить советского поэта Евгения Евтушенко, но в главных ролях снялись не профессионалы. В роли Иоана Крестителя - кинокритик, в роли Богоматери - мать Пазолини. В фильм включены русские народные песни: "Вдоль по матушке по волге". Пазолини сделал фильм о человеке, принесшем себя в жертву и неоценённой народом. Фильм имел огромный кассовый успех и Ватикан не знал как на него реагировать и поэтому в Нотердам де Пари собрались кардиналы для обсуждения фильма и Кандглаф признал, что марксист Пазолини сделал для церкви больше чем все католики.
Пазолини шокировал публику и критиков фильмом "Теорема", где рассказал историю буржуазной семьи, в которую приходит Гость. Он не разговаривает с персонажами, а занимается с ними любовью без различий пола. После его ухода все члены семьи становятся другими людьми, а служанка делается святой и возносится на небо. Когда у Пазолини спросили: "Кто такой Гость?", он ответил: "Он не Иисус и не древний бог Эрос. Он посланник, который пришёл сказать людям о том, что они заблуждаются на счёт себя, своего образа жизни, и нужно освободить их от предрассудков, в плену которых они живут". Фильм вызвал скандал на кинофестивале в Венеции в 1969 году и получил приз международного католического кино центра АСИК, за то, что наряду с эротизмом и гомосексуальной чувственностью фильм выразил мысль о необходимости абсолюта, о необходимости для современного человека отказаться от буржуазного жизненного идеала, который чужд его природной сущности.
На рубеже 60 - 70 ых годов Пазолини воспринимался многими, как духовный лидер движения молодёжного протеста. От части так и было, он поддерживал молодёжь в её нежелании быть похожими на отцов, потому что полагал, что кризис, которому способствовало молодёжное движение, как и всякий кризис, будет благотворен для общества. Но вместе с этим он видел, что молодежь, мнящая себя другими, на самом деле дети своего общества, своих отцов. И он продолжает лечить это общество шоком.
Пазолини теряет всякую веру в людей, особую ярость вызвал его фильм "Свинарник", который шокировал даже членов жюри венецианского фестиваля. Фильм состоит из двух новелл, из современной и новеллы действие которой происходит в Испании XV века. В испанской новелле рассказывается о сражении двух отрядов, во время которого погибают все, кроме одного человека. Он начинает искать пищу, съедает в начале бабочку, затем змею, а затем человека. Превратившись в людоеда, он объединяет вокруг себя таких же, на них устраивается охота их ловят, привозят в пустыню и привязывают к столбам, чтобы их внутренности выели дикие звери. Вторая новелла рассказывает о двух семьях. Одна из них разбогатела на том, что поставляла газы в концлагерь, но конкурирующая семья не может их выдать, так как их сын зоофил, живёт со свиньями, которого свиньи съедают.
Пазолини снимает трилогию по трём произведениям средневековой литературы: "Дерамерон" (сборник рассказов) Д. Боккаччо (итал. литература); "Кентерберийские рассказы" Чосер; "Цветок 1000 и 1 ночи" по арабским сказкам. Его обвиняли в оскорблении общественной морали и религиозных чувств. Откровенный эротизм этих лент во всём мире вызвал бурю негодовании, но в тоже время трилогия была высоко оценена на самых представительных кинофестивалях так "Декамерон" получил Серебряного медведя с формулировкой: "За художественную строгость, кинематографическую зрелость и калорийный юмор, с которым Пазолини возразил дерзкую иронию Боккаччо и не только достиг живописной подлинности ренессанса, но и воссоздал через неё со здоровой жизненной силой образ современного мира". В 1972 году на этом же кинофестивале "Кентерберийские рассказы", там же получили золотого медведя, а в 1974 году "Цветок 1000 и 1 ночи" получил специальный большой приз Канского кинофестиваля.
Пазолини: "Эти три фильма самые идеалолизированные в моей жизни, ведь всё, что я люблю, и всё, что я не люблю, всё, что я хотел бы, чтобы было и всё, чего бы я не хотел, сконцентрировано в них. Но даже для самых прогрессивных критиков существует табу на секс, все безразличия придают сексу низшее значение, по сравнению с другими видами человеческой активности. Они говорят, что если сравнить интересы политические и интересы секса, то более важным, благородным, в общем высшем, является интерес к политике. Теперь я понимаю, почему так много среди политиков импотентов. "Декамерон" я снимал в особый период своей жизни, когда я выбросил слово надежда из своего словаря. Я перестал ждать, утратив иллюзии и надежды, и стал просто жить, день за днём и эта сэкономленная энергия вызвала в жизни огромное желание смеяться".
Возраст изменил Пазолини, он отказался от борьбы, от своего желания разрушать и отрицать, появилась новая концепция кино, как игры. И материал эпохи возрождения давал для этого возможность и сэкономленная энергия устремилась в русло светлого, жизнеутверждающего юмора. Фильмы получились радостными, жизнь в них бурлит, рвётся наружу во всех формах, в том числе и эротике.
В "Кентерберийских рассказах" он снял вето с секса, а в "Цветке 1000 и 1 ночи" он полностью разрушил это табу. Он утверждал, что в его фильмах не нужно искать географических и исторических конструкций, в них есть одно - реальность фантазий художника, и эти фантазии в форме актов любви выражают совершенство и гармонию природы. Пазолини эротизирует искусство или, если угодно, олитературивает эрос. В кино трилогии, соития достигают совершенной красоты, его гиперэстецизм разрушает его гиперреализм. В его фильмах нет порнографии, а в них есть жизнь преподнесенная как искусство.
Позже Пазолини обратился к древнегреческим сюжетам. Он снимает "Эдип и Медея". В Медеи в главной роли снялась оперная певица Мария Каллос. Для Пазолини всё зло мира заключено не в Медеи, а в легкомысленности Ясона.
В 1975 году Пазолини снимает "Сало или 120 дней Садома", рассказывающий о колоссальной оргии организованной четырьмя развратниками в республике Сало, последние три дня её существования. Если в трилогии эротика животворна, то в "Сало" секс выступает как форма насилия и подавления личности, форма расчеловечивания. Весь секс в "Сало" - это метафора отношения тоталитарной власти с теми кто ей подчиняется, поэтому жертвы в фильме изображены без всякого сострадания. Они испытывают ужас перед насилием, но и готовы служить ему. Фильм построен как серия кругов ада, по которым Пазолини проводит своих героев, а так же своеобразный декамерон, в котором о своих сексуальных похождениях повествуют старые проститутки, а затем предпринимается попытка, инсценирования этих историй.
Спустя десять дней после выхода фильма был обнаружен труп Пазолини. Было полное ощущение, что его смерть сошла с экрана его последнего фильма. Был арестован молодой любовник Пазолини, но причина гибели неизвестна. 12 сентября 1975 года цензура запретила фильм. Друзья Пазолини подали на цензурный комитет в суд, который проходил в Милане, где был вынесен вердикт: "Фильм Пазолини - это произведение подлинного искусства и документ редкой этической ценности, его просмотр можно сравнивать с процедурой экзорциса (процесс изгнания дьявола)".