Тема высокого назначения поэта и поэзии.

Автор

Тема

А.С. Пушкин

М.Ю. Лермонтов

Н.А. Некрасов

Ф.И. Тютчев

А.А. Фет

Поэт и поэзия

Стихотворение «Пророк». В образе пророка выступает поэт-гражданин, несущий свое пламенное, свободное слово в народ. Только тот поэт, по мнению Пушкина, кто всегда душой и помыслами со своим народом. Только он может оправдать свое назначение: правдивым поэтическим словом пробуждать в человечестве высокие чувства. Он призывает поэта «глаголом жечь сердца людей».

Пушкин в «Пророке» рисует образ идеального поэта.

Пушкин «Поэт» - построено на противопоставлении человеческого и творческого облика поэта.

Пушкин «Свободы сеятель пустынный» -все труды его напрасны: никакие призывы не могут пробудить народ ( притча о сеятеле: только добрая земля способна принести плод)

«Пророк» Лермонтова – продолжает пушкинского «Пророка», но выражает другое настроение, пророк – изгнанник из людского круга. Поэт, бежавший из города, чувствует себя счастливым только в одиночестве, судьба поэта-пророка в обществе подразумевает и общечеловеческий конфликт толпы и непонятого гения.

Лермонтов, продолжатель лучших традиций своего великого современника, уподоблял поэзию боевому оружию, утверждая действенное значение литературы в нравственном и политическом преобразовании общества.

Лермонтов «Смерть поэта», «Поэт» - конфликт поэта и толпы, где поэт выступает как личность, бунтующая против «дикой» толпы и

выражающая свой бунт в своих стихах, «облитых горечью и злостью»

в лирике Лермонтова проблема поэта и толпы решена в схожем с Ахматовой ключе.

Некрасов «Поэт и Гражданин» считал, что поэт, независимо от степени его таланта, должен быть прежде всего гражданином, воспринимающим боль и страдания народа, как свои собственные. Поэт не отделяется от толпы.

Создает образ своей «неласковой и нелюбимой Музы, Печальной спутницы печальных бедняков».

«Зачем меня на части рвете?»

Тема гражданского служения - быть «обличителем толпы, ее страстей и заблуждений»

Н.А. Некрасов в стихотворении «Сеятелям» обращается к евангельской притче о сеятеле, однако реализует иное понимание его роли. По мнению поэта, нужно прежде всего сеять «знанье на ниву народную», сеять «разумное, доброе, вечное». Он, как и пушкинский сеятель, видит, что «труд награждается всходами хилыми», что «доброго мало зерна». Но причину этого лирический герой ищет прежде всего в самом сеятеле. Если пафос пушкинского стихотворения – это горькая ирония, даже сарказм, то у Некрасова – наставление, требование, призыв к сеятелям.

Творчество – процесс подсознательный, это безотчетные порывы души

«Не знаю сам, что буду

Петь - но только песня зреет»

«Я пришел к тебе с приветом»

Истинная поэзия - это умение претворить страдание в радость, понять других людей и разделить с ними чувства, увидеть красоту и бесконечность мира.

Тема Родины

Горячую любовь к Родине, гордость за ее красоту чувствуем мы в произведениях классиков. Невозможно любить свою Родину, не понимая и не любя свой народ, его традиции, не переживая с ним его радости и невзгоды. Пушкин восхищается трудолюбием крестьян и с любовью наблюдает ... вдали рассыпанные хаты, На влажных берегах бродящие стада, Овины дымные и мельницы крылаты.

«Родина» Любовь «странная», необъяснимая – «за что, не знаю сам». С любовью и нежностью описывает природу своей Родины. «Родиной» поэт завершает свое творчество и прощается с Россией.

У Некрасова была странная любовь к Родине. В его стихотворении «Родина» он выражает

непонятный интерес к Родине. В этом стихотворении Некрасов показал нам свои грустные воспоминания, от которых начинает болеть душа.

«Умом Россию не понять»

Для поэта Россия представлялась незыблемой громадой, “ковчегом спасения” для Европы. Однако такой она представлялась поэту лишь внешне. В глубине же своей она была “краем долготерпения”.

Неоднозначное отношение Тютчева к образу своей родины проходит через все его творчество. Он одновременно воспевает красоту России через природу и обличает все пороки страны тех времен. Но все же поэт с большой искренностью и любовью относится к России, восхищается ее красотами.

«Севастопольское братское кладбище»

Обра­щаем внимание на то, что образ Родины у поэта многогранен: это и деревенский пейзаж, и величавость северной столицы, и природа. Родина Фета — это и весенний цветок, и усталость осенней ночи, и нега летнего дня, и волшебство зимнего ве­чера, это и береза в «траурном наряде», и смыкающиеся на горизонте просторы неба и земли, освещенные «светом небес вы­соких».

Тема личности и эпохи

М. Лермонтова «Монолог» «Дума», « Как часто пестрою толпою окружен» -

проблема взаимоотношений с современностью; враждебность поэта и века; мотив «обманутых ожиданий»; невозможность реализовать свой талант в существующих условиях; «нераздельность и неслиянность»; ощущение лирическим героем собственной чуждости тому, с чем прежде он чувствовал неразрывную связь; трагедия человеческого существования в наш век.

Ф. Тютчев «Наш век»

В стихотворении «Наш век» (1851) представлен доведенный до апокалипсического абсурда эстетический вариант несостоявшейся молитвы. У Тютчева евангельская цитата – иллюстрация вопиющей безысходности современного состояния мира, всего века. Это – нравственный, этический, а по большому счету, исторический тупик всего человечества, преодоление его в эстетической парадигме требовало особой коммуникативной стратегии, придающей авторской позиции активную роль.

Автор

тема

А.А. Блок

С.А. Есенин

В.В. Маяковский

А.А. Ахматова

М.И. Цветаева

Б. Пастернак

А.А. Твардовский

Поэт и поэзия

Несмотря на то, что теме поэта и поэзии посвящено не так уж много стихотворений, все они чрезвычайно значимы для понимания всего творчества А. А. Блока. Как уже было сказано, трактовка темы творчества Блоком носила определенные черты пушкинского восприятия этой темы. Идея свободы поэта, его независимости от общественного мнения, превосходства над толпой проходит через все ранние стихотворения на тему творчества. Для Блока поэт выше любого представителя толпы уже потому, что он поэт, и совершенно неважно, каков он в жизни. Мотив несоответствия внешнего и внутреннего облика поэта также перешел в лирику Блока из творчества А. С. Пушкина. Для подтверждения этого достаточно сравнить стихотворение Блока «Поэты» и пушкинское стихотворение «Поэт», написанное в 1827 году. Поэт Пушкина: В заботах суетного света ...малодушно погружен; Молчит его святая лира, Душа внушает хладный сон, Быть может, всех ничтожней он...

Таким образом, тема творчества в лирике Блока прошла как бы три основных этапа, с которыми менялась трактовка поэтом данной темы. Первый период, связанный с влиянием символизма, утверждал необходимость отрыва поэта от суетного мира и обращения его к прекрасному. Для второго же этапа характерна прямо противоположная творческая концепция, требующая подчинения поэта законам времени. И наконец, последний этап, представленный фактически одним стихотворением, является объединяющим оба предыдущих этапа и как бы примиряющим поэта и окружающий его мир.

В поэме «Облако в штанах» М. провозглашал пророческую миссию художника – видеть то, чего не видит никто(«где глаз людей обрывается куцый»). В стране Советов поэзия должна встать в строй созидателей новой реальности:

«Светить всегда!

Светить везде!

До дней последних до конца»

«Невероятное приключение…»

Возможности искусства безграничны («Рифма поэта - и ласка, и лозунг, и штык, и кнут» - ст. «Разговор с фининспектором о поэзии»)

Поэма «Во весь голос. Первое вступление в поэму» - участие в строительстве новой жизни утверждается как главное достоинство поэзии и основной критерий оценки ее уровня. Подводит итог своего творчества, поэт обращается к потомкам, заглядывает в «коммунистическое далеко»

У Маяковского, поэта революции, было много общего в понимании роли поэта и поэзии с классиками XIX века... "Светить всегда, светить везде", — так определял задачу поэзии В. Маяковский. Он жил в сложную переломную эпоху, которая выдвинула перед ним целый ряд новых требований и целей. Октябрьская революция поставила перед советской литературой задачу создания нового социалистического искусства. В стихотворении "Приказ № 2 по армии искусств" Маяковский обращается к современным писателям и поэтам с призывом: "Товарищи! Дайте новое искусство — такое, чтобы выволочь республику из грязи". По убеждению Маяковского, искусство должно войти в жизнь, поэт — стать таким же необходимым и полезным людям, как солнце. Об этом он пишет в стихотворении "Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче". Солнце приходит в гости к поэту-труженику, поэту-агитатору, заваленному работой. Эта нереальная фантастическая история теряет мистическую многозначительность благодаря мягкому юмору, введению в повествование забавных бытовых деталей. У Маяковского светило "заговорило басом", потребовало варенья и даже снизошло до дружеской болтовни с поэтом. Но вот в ироническом авторском повествовании незаметно появляются серьезные ноты, которые затем возвышаются до патетики.

Поэт в XIX веке — пророк, его слово — оружие в борьбе с общественными недугами. В кризисном XX веке понимание поэзии и ее значимости безмерно усложнилось, хотя в главном и осталось незыблемым. Как же звучит эта тема в творчестве А. Ахматовой? Как известно, юношеские стихи Ахматовой тесно связаны с акмеизмом. Если символисты считали поэта пророком, вещающим о тайнах бытия, ведущим «от реального к реальнейшему», то акмеистическое представление о поэте гораздо более приземлено. Поэзия — ремесло, поэт — мастер, знающий законы этого ремесла. Он не устремляется в заоблачные выси, а живет, как и другие люди, на земле, точно так же, как они, любит, страдает, ждет. Поэтому образ поэта в ахматовской лирике так конкретен и осязаем, воссоздан в бытовых, прозаических подробностях:

Гражданская лирика — неотъемлемая часть творчества Ахматовой. Противопоставления “поэт” и “гражданин” для нее просто не существовало: поэт изначально не может не быть со своей страной, со своим народом. Поэт “всегда с людьми, когда шумит гроза”, и этот тезис своего предшественника Ахматова подтверждает всем творчеством. Слова, призывающие героиню бросить свой край, “глухой и грешный”, оцениваются ею как недостойные высокого духа поэзии. Для Ахматовой, унаследовавшей великую традицию русской классики, веление долга превыше всего.

Чувствует сопричастность высокой поэзии, обращается к Державину, Пушкину, Блоку в своих ст. не потому, что считает себя равной им, а потому, что считает себя единомышленницей, служит тому же великому и испепеляющему искусству, что и они:

«Я знаю: наш дар неравен,

Мой голос впервые – тих.

Что вам, молодой Державин,

Мой невоспитанный стих!»

«Никто ничего не отнял»

В схожем ключе решена проблема поэта и толпы в лирике Лермонтова, где поэт выступает как личность, бунтующая против «дикой» толпы и

выражающая свой бунт в своих стихах, «облитых горечью и злостью»; есть

почти схожее в лирике Пастернака, где поэту суждена богоизбранническая,

мученическая роль (как в стихотворении «Гамлет»).

Б. Пастернака «Быть знаменитым некрасиво...»?

размышление о судьбе и назначении поэта; преемственность художественного опыта; взаимоотношения поэта и времени; трагический жребий поэта; поиск своего пути; метафоричность восприятия окружающего мира; поэзия как «новое» рождение действительности в слове, образе, метафоре; высокое предназначение поэта, взявшего на себя ответственность за судьбы мира в эпоху трагических потрясений; «привязанность» к эпохе и независимость жизненной позиции; поэтизация окружающего мира; средства художественной выразительности.

Творчество – процесс подсознательный. В соавторство с поэтом вступает вселенная (ст. «Определение поэзии», «Февраль. Достать чернил и плакать»)

Высшая сложность жизни - простота. Простота поэтических формулировок при глубине смысла. Это декларирует одно из известнейших его ст:

«Во всем мне хочется

Дойти до самой сути..

В лирике Пастернака, где поэту суждена богоизбранническая,

мученическая роль (как в стихотворении «Гамлет»).

Фигура поэта неоднократно предстает перед нами в творчестве Пастернака. У поэта особая судьба. Поэтами действительно рождаются, это судьбой данный дар. Поэт есть такое же явление природы, как деревья, как море. Пастернак в какой-то степени романтизирует судьбу художника. Особенно это чувствуется в цикле "Темы и акации", неназванным героем которого стал один из поэтических кумиров автора, Пушкин.

«Вся суть в одном - единственном завете»

Центральная мысль ст.- право творца на абсолютную свободу.

«О том, что знаю лучше всех на свете,

Сказать хочу. И так, как я хочу»

Тема Родины

В ст. «Осенняя воля» поэт говорит о невозможности жизни без России, ощущает родство с ней: «Приюти ты в долях необъятных», «как жить и плакать без тебя!». Блоку дороги просторы Отчизны, грустная доля народа - землепашца: «Над печалью нив твоих заплачу,/Твой простор навеки полюблю»

В ст. «Русь» Родина предстает сказочным заколдованным царством.

В ст. «Россия» предстает Родина как «нищая Россия», ее «серые избы», «расхлябанные колеи». Выражено чувство неразделенности судьбы поэты и судьбы Родины.

Ст. «На железной дороге». «На поле Куликовом» - цикл ст., в которых поэт обращается к истории.

В ст. «Грешить бесстыдно, беспробудно» возникает образ страшной России. Но это Родина, с которой он чувствует нерасторжимую связь:

«Да и такой, моя Россия,

Ты всех краев дороже мне»

Ст. «Коршун»

Стихотворения А.Блока о России являются одними из лучших образцов его

патриотической лирики. В них описывается уникальность и постоянство русского духа.

Образ России связан в произведении с образом женщины. Это традиционная аналогия

для творчества Блока. Авторское отношение к родине можно охарактеризовать как

двойственное. С одной стороны, это искреннее чувство бесконечного любования

красотой родной земли, которая связывается и с необъятностью русских просторов

(реками, лесами, полями) и с обаянием русских женщин, и с великолепием народного

творчества (грустными, мелодичными песнями и причудливыми узорами рукоделий).

Природа видится поэту неповторимой и загадочной. Но чувства А.А.Блока, связанные с

образом родины, противоречивы и не всегда радужные. Он обострённо ощущает

сострадание к её глубокой нищете.

В ст. «Русь» почти интимно обращается к родине, как близкому человеку: «Ой, ты, Русь, моя родина кроткая». По-лермонтовски называет необъяснимой свою любовь к России:

«Но люблю тебя, родина кроткая,

А за что, разгадать не могу»

В философском ключе осмысливается тема родины в ст. «Спит ковыль. Равнина дорогая»

«Дайте мне на родине любимой,

Все любя, спокойно умереть!»

Ст. «Гой ты, Русь моя родная»:

«Если крикнет Рать святая:

«Кинь ты все, живи в раю!»,

Я скажу: «Не надо рая,

Дайте Родину мою!»»

Ст. «Край любимый», «Запели тесаные дроги»572

• ББоли и невзгоды крестьянской Руси, ее радости и надежды — все это отобразилось на поэзии Сергея Есенина.

Главная тема поэзии Есенина – тема родины. «Моя лирика жива одной большой любовью, любовью к родине. Чувство родины – основное в моём творчестве»,- писал поэт. Образ Руси в дореволюционной лирике многолик и противоречив.

Родина – это и прекрасная «голубая» Русь, поэтическая страна,затерявшаяся в глубине синих озёр, пропитанная ароматами полевых трав и цветов. Говоря об образе.

Так же у Есенина родина – это и нищая многострадальная Россия, «чёрная,потом пропахшая выть», «пустырь».

Родина – это и смиренная крестьянская страна, где «мирные пахари» и «добрые молодцы» готовы к любым испытаниям «без печали, без жалоб и слёз».

Родина – это Русь молитвенная «покойный уголок», где благодатный, райский дух, где «хаты – в ризах образа», «по церквям твой короткий спас».

Тема любви к Родине занимает в творчестве поэта центральное место. Маяковский откликается на все события в стране. Он раскрывает всепобеждающую силу патриотизма. Лирический герой поэта — человек с новой моралью, новым отношением к труду, к народу — он член великого коллектива советских людей.

Суть патриотизма советского человека, носителя новых (убеждений, чувств, морали, Маяковский раскрыл в своих многочисленных стихотворениях, особенно ярко и талантливо в стихотворении “Товарищу Нетте — пароходу и человеку”.

«Мне голос был»

«Не с теми я, кто бросил землю»

В годы ВОВ А. пишет ст. «Клятва», «Мужество», в которых выражается общее для всего народа чувство:

«Мы детям клянемся, клянемся могилам,

Что нас покориться никто не заставит!»

любовь к Родине как основа авторской позиции; поэтизация образа Родины; единство лирического героя (героини) и Родины; путь поэта и путь России; трагическое разминование с отечеством; мотив «тоски по Родине»; философский подтекст; образы-символы; средства художественной выразительности.

Ширь и просторы родного края, ветер \"российский, сквозной\" - вот, что впитала в себя Цветаева. И именно Россию, необъятную и суровую, непреклонную и терпеливую она завещала своему сыну.

Любовь к родине поэтесса пронесла через всю свою жизнь. Ее ранние стихи проникнуты нежностью к Москве, где она родилась. И льется аллилуя На смуглые поля. -Я в грудь тебя целую, Московская земля!

Тема Родины присутствует практически в каждом стихотворении А. Твардовского. В программном стихотворении «Я убит подо Ржевом» образ матери из конкретного превращается в символический. Он олицетворяет всю Россию. Наивные и близкие сердцу мотивы Родины звучат в поэме «Василий Тёркин» (возвращение солдата на Смоленщину), в «Стране Муравии»...

Тема личности и эпохи

«Рожденные в года глухие» (1913—1914) Здесь Блок говорит о своем поколении не только как о поколении «страшных лет России»и о прожитых годах не только как об «испепеляющих». Есть, оказывается, в этих«страшных годах» и другое — свeтлое, возрождающее начало:

Но мы — мы дети дней свободы,

Мы не забыли ничего ....

Мы все — невольно или вольно —

Свидетели великих лет...

Есенин «Русь Советская»,

проблема взаимоотношений с современностью; враждебность поэта и века; мотив «обманутых ожиданий»; невозможность реализовать свой талант в существующих условиях; «нераздельность и неслиянность»; ощущение лирическим героем собственной чуждости тому, с чем прежде он чувствовал неразрывную связь; трагедия человеческого существования в наш век.

Маяковский «Я хочу быть понят моей страной…».

Маяковский испытывает глубокий душевный кризис, сопровождающийся болью от одиночества, которое он переживает, и эту боль поэт не может отделить от трагической судьбы своей родины, своего времени, своего поколения:

Горька судьба поэтов всех племён; Тяжеле всех судьба казнит Россию... Это строки о Пушкине, Лермонтове, Блоке, Есенине и, конечно, о Маяковском!

Ахматова «Реквием»,

Главным творческим и гражданским достижением Ахматовой в 30-е годы явился созданный ею “Реквием”, посвященный годам “ большого террора ” - страданиям репрессированного народа.

основанный на фактах собственной биографии документ эпохи, свидетельство того, через какие испытания прошли наши соотечественники.

“Реквием”(1935-1940). Пять лет с перерывами работала Ахматова над этим произведением. Создавалась поэма в нечеловеческих условиях.