7. Пентаметр (-uu-uu-/-uu-uu-)

В античной метрике количественно наибольшее место занимает именно гекзаметр, который вместе с другим размером — пентаметром — образовывал так называемый элегический дистих. Хороший мнемонический пример элегического дистиха в русской поэзии дают строки:

Гордо в гекзаметре вверх взмывает колонна фонтана, (-uu/-uu/-u/-uu/-uu/-u)

Чтобы в пентаметре вновь звучно на землю упасть. (-uu-uu-/-uu-uu-)

(Ф. Шиллер в пер. Е. Эткинда)

Примерная схемая элегического дистиха такая:

-uu/-uu/-uu/-uu/-uu/-uu (здесь может выпадать какой-нибудь один безударный слог, это называется стяжение)

-uu-uu-/-uu-uu-

При этом в первом полустишии, до внутристиховой паузы — цезуры в двух первых стопах дактиль мог заменяться хореем, тогда как во втором полустишии сохранялся чистый дактиль.

В русской поэзии гекзаметр и пентаметр были популярны в первой половине XIX века, когда были созданы выдающиеся переводы «Илиады» (Н.И. Гнедич) и «Одиссеи» (В.А. Жуковский); довольно много «подражаний древним» создал А.С. Пушкин, значительное число стихотворений, написанных чистым гекзаметром или элегическим дистихом находим у тех же Гнедича и Жуковского, у Дельвига, Щербины, Фета. Впоследствии эти размеры становятся употребительными лишь в переводах античных поэтов.

Если логаэдический стих представляет собой замену одного вида урегулированности («горизонтального») другим («вертикальным»), то прочие виды русского неклассического стиха представляют собой разрушение регулярных закономерностей чередования внутри отдельного стиха. Систематически эти формы стали появляться в русской поэзии конца XIX и начала XX века, когда вообще вся поэзия переживала значительную эволюцию, если не сказать резче - революцию.

39. Пародия, ее сущность, ее роль в литературном процессе.

Пародия – комический образ художественного произведения, стиля, жанра (Новиков).

Пародии – это перелицовки предшествующих литературных фактов, будь то отдельные произведения или «типовые» явления писательского творчества (жанры, стилевые установки, ускоренные художественные приемы). Они знаменуют добродушное вышучивание либо ироническое, а то и саркастическое осмеяние пародируемого. Пародии, как правило, строятся на резком несоответствии их предметно-тематического и речевого (стилистического) планов. Это особый жанр, который, в отличие от всех иных (как серьезных, так и смеховых), направлен на саму литературу, но не на внехудожественную реальность, а потому сущностно вторичен. Пародия в состоянии существовать лишь за счет «непародийной» литературы, питаясь ее соками. Недаром ее называют «антижанром».

Осмеяние сосредотачивается как на стиле, так и на тематике. Пародироваться может поэтика конкретного произведения, автора, жанра, целого идейного миросозерцания. По характеру комизма пародия может быть юмористической и сатирической, со многими переходными ступенями. По объёму пародии обычно невелики, но элементы пародии могут присутствовать во многих больших произведениях: «История одного города» Салтыкова-Щедрина. Жуковский «Певец во стане русских воинов» - пародия на древность.

«Парна́с ды́бом: Про козлов, собак и Веверлеев» — сборник стихотворных пародий, излагающих в хронологической последовательности от лица разных писателей одни и те же простые сюжеты, впервые изданный в 1925 г. харьковским издательством "Космос".

Оригинальную теорию пародии в 1920-е годы разработал Ю. Н. Тынянов в статьях «Достоевский и Гоголь» и «О пародии». Рассматривая этот литературный феномен как аналог карикатуры в графике и живописи, ученый утверждал, что пародия значима прежде всего как рычаг литературной борьбы. По его словам, задача пародии – «обнажение условности, раскрытие речевого поведения, речевой позы».

«Пародийные произведения, - писал Тынянов, - обыкновенно бывают направлены на явления современной литературы или на современное отношение к старым явлениям». И отмечал как родство пародии и стилизации, так и их различие: «…от стилизации к пародии – один шаг; стилизация, комически мотивированная или подчеркнутая, становится пародией».

Тынянов также исследовал двуплановую природу пародии.

«Пародия существует постольку, поскольку сквозь произведение просвечивает второй план, продируемый; чем уже, определеннее, ограниченнее этот второй план, чем более все детали произведения носят двойной оттенок, воспринимаются под двойным углом, тем сильнее пародийность» (Тынянов).

Проводя различие между пародией и стилизацией, Тынянов установил, что «в пародии обязательна невязка обоих планов, смещение их». «Невязка» - сигнал пародийности, услышав который мы перестаем верить в буквальность первого плана.

Новиков продолжает мысль Тынянова. Он выделяет третий план, представляющий собой соотношение первого и второго плана к целого с целым. Третий план – это мера того неповторимого смысла, который передается только пародией и не передаваем никакими другими средствами.

Часто пародия проявляется внутри непародийного произведения. Например, в «Бедных людях» Достоевского главный герой Макар Девушкин, делится в письме к Вареньке Доброселовой своими впечатлениями о прочитанном. Наивному Девушкину нравятся сочинения его знакомого литератора Ратазяева, и он приводит в письме выдержки из них. Под Ратазяевым Достоевский не имел в виду никакого конкретного писателя, это знак-маска, под которой объединены эпигоны и литературные дельцы всех мастей того времени. Этот эпизод в романе является исчерпывающим и самодостаточным образом произведения, типичного произведения псевдоромантической прозы 1840-х годов.

Все жанры без исключения могут стать объектом пародии: от многотомной эпопеи до афоризма. Любой из жанров может включать в себя пародию как часть, образуя с ней единое целое. Пародия имеет свой контекст отношений с каждым жанром в отдельности и со всеми жанрами в целом. Более того – пародия способна объективировать самый феномен жанра, комически демонстрируя его специфику.

Пародия была развита русскими формалистами (Тынянов, Шкловский, Эйхенбаум, Виноградов), исследовавшие понятие пародии и ее роль. Понимая сущность искусства как «остранение» материала, художественность произведения — как подчеркнутость его конструкции, формы, формалисты и в пародии видели главным образом обнажение конструкции, игру ею. Отсюда пародия для них — типичнейшее литературное произведение.

Формалисты преувеличивали роль пародии и в литературной эволюции, превращая пародию чуть ли не в основной закон трансформации литературных форм. Понимая литературное развитие как смену старых «автоматизированных» форм новыми «остраненными», формалисты весь процесс смены «высоких» форм «низкими», становления буржуазного стиля и борьбу буржуазных писателей с нормами аристократической лит-ры рассматривали как пародизацию.

П. нужно отличать от смежных и сходных литературных явлений. В противоположность стилизации, подражающей чужому стилю, пародия, своеобразно воспроизводя чужой стиль, дискредитирует, сатирически и комически разоблачает его. Пародию следует отличать и от «перепева», иногда неправильно называемого «политической пародией».

«Перепевы — это сатиры на общественно-политические явления, использующие случайную литературную форму, которая сама по себе возражений не вызывает. Объект их разоблачения в отличие от пародии лежит вне литературы.

Неправильно смешивать пародию с сатирой и памфлетом. Так, например, смешивались с пародией памфлеты Достоевского на Чернышевского («Крокодил»), на Гоголя («Село Степанчиково»). Но пародия — лишь один из видов сатиры. Последняя, как и памфлет, направлена, против общественных явлений, исторических личностей и т. д., тогда как объектом П. является литературный стиль. Но самое пародирование литературного стиля диктуется конечно не замкнуто-литературными, исключительно формальными пристрастиями, но является формой выражения классовых антипатий, формой разоблачения классово враждебных идей и явлений. Поэтому П., памфлет и атира часто совмещаются в одном произведении. Напр. в «Бесах» Достоевского памфлет на Тургенева (Кармазинов) сопровождается П. на тургеневское «Довольно» («Merci»). В «Дон-Кихоте» Сервантеса П. на рыцарский роман сливается с сатирой на мелкое дворянство.

Как и всякая сатира, П. разоблачает противника смехом. Ей всегда присущ момент комического. Она доводит до абсурда, комически, обессмысливает враждебный стиль или недостатки своей литературы. П. и строится обычно на контрасте пародируемого и своего стиля.

Виды пародии: