Заключение

Таким образом, исследование, целью которого стало теоретическое осмысление основных пластических тенденций в скульптуре, позволило сделать вывод раскрыв ключевые принципы конструктивного и смыслового единства пластического языка скульптуры XX века.

Во-первых, основным завоеванием искусства первой половины XX века, безусловно стали так называемые неизобразительные (нефигуративные формы — например, абстрактное искусство и так далее, лишённые изобразительного начала, стремящиеся к собственному идеальному содержанию (как идеальная, абсолютная, чистая форма), выражающая своё внутреннее онтологическое пространственно-временное содержание. Именно пространственно-временные аспекты становятся главным «изобразительным» языком, определяющие развитие пластических новаций скульптуры XX века.

Во-вторых, обращение к предмету (реди-мейд, муляж, слепок, в некоторых случаях само тело автора) используется в качестве пластической трансформации.

В-третьих, в результате художественной теории и практике футуристическая скульптура утрачивает традиционные качества в системе «пространство-время». Подобная трансформация позволила обосновать предположение, что скульптура XX века является, не только пространственным искусством, сколько пространственно-временным, (временным), что само по себе является новацией. Это, в свою очередь, позволяет говорить о возникновении, наряду с тактильным и визуальным восприятием.

В-четвертых, одной из существенных черт в развитии скульптуры XX века стало влияние новых концепций и тенденций формообразования на другие виды художественного творчества, в частности архитектуру и дизайн.

Список литературы

1. О. Петрочук, Футуризм, в сборнике: Модернизм, 3 изд., Москва, 1980;

2. Манифесты и программы русских футуристов, hrsg. von V. Markov, Munchen, 1967; Nazzaro G. В., Introduzione al futurismo, Napoli, 1973.

3. Полевого В.М., Популярная художественная энциклопедия; Москва, Изд. Советская энциклопедия, 1986

4. Горкина А.П.; Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия, Москва, Росмэн; 2007.

5. Аркин Д.Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. М.: Искусство, 1990

6. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974

7. Бобринская Е. Концептуализм. М.: Галарт, 1994

8. Валериус С. С. Прогрессивная скульптура XX века. Проблемы и тенденции. М.: Изобраз. искусство, 1973

9. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. Проблема эволюции стиля в новом искусстве. СПб.: Мифрил, 1994

10. Воронова О. Искусство скульптуры. М.: Знание, 1982

11. Герман М. Ю. Модернизм /Искусство первой половины XX века. СПб.: Азбука-классика, 2003

12. Гильдебранд А. Проблемы формы в изобразительном искусстве. М.: Мусагет, 1914

13. Евстратова Е. Скульптура. М.: СЛОВО/SLOVO, 2001

14. Ермонская В.В. Что такое скульптура. М.: Изобраз. искусство, 1977

15. Ильин И. П. Постмодернизм. Словарь терминов. М.: Intrada, 2001

16. Изобразительное искусство: Науч. реф. сб. Вып. 2. Некоторые проблемы в авангардизме 70-х годов. - М.: Информкультура, 1979

17. Карманов К.Ю. Субьект и пространство. М.: Кардымон, 2002

18. Котович Т.В. Энциклопедия русского авангарда. — Мн.: Экономпресс, 2003

19. Крючкова В. А. Антиискусство: Теория и практика авангардистских движений. М.: Изобраз. искусство, 1984

20. Малахов Н.Я. Модернизм. Критический очерк. М.: Изобраз. Искусство, 1986

21. Современное искусство. Италия. М.: Искусство, 1970

22. Турчин B.C. Авангардные течения в современном искусстве Запада. М.: Знание, 1988

23. Турчин B.C. Композиция круглой скульптуры. Творчество, 1968, №9. - с. 14-18

24. Турчин B.C. Границы художественного образа в скульптуре. -Творчество, 1976, №11. с. 10-15

25. Г. Белли, А. Костеневич Футуризм. Новеченто. Абстракция. Geneva-Milano, Skira, 2005

26. C. Tisball, A. Bozzolla Futurism. London, Thames and Hudson, 1977