3.2 Крестьянская тема

Писсарро постоянно интересовался реалиями повседневного крестьянского труда. В группе импрессионистов Писсарро был самым «крестьянским» художником. В отличие от Моне и Ренуара, которые чаще всего находили свои мотивы вблизи Парижа, в отличие от Сислея(«Кузница в Марлиле-Руа», 1875; « Прачки в Море», 1888; « Прачки в Буживале», 1875 ), особенно тонко выразившего меланхолическую прелесть предместий и очарование маленьких городов, Писсарро любил писать настоящую деревню, с ее лугами и пашнями, фруктовыми садами, огородами и приземистыми крестьянскими хижинами. Жизнь земли, бесконечно привлекавшая художника, была неотделима в его представлении от жизни людей, от их «трудов и дней». В его пейзажи органично входят фигуры крестьян и крестьянок, пасущих скот, собирающих жатву, отдыхающих среди стогов или медленно бредущих по дорогам («Дровосек» ,1879; « Две молодые крестьянки» 1892 ; «Этюд крестьянки с лопатой» 1882). Самый характер этих мотивов, абсолютная подлинность народных образов и в то же время их поэтичность, наконец ощущение гармонического единства земли и людей, безусловно, связывают Писсарро с Милле. Писсарро высоко ценил искусство «гениального крестьянина», как он называл Милле, хотя и осуждал его за «несознательность», непонимание современных идеалов, которые он «защищал... помимо своей воли» . Сам он, более чем кто-либо из художников-импрессионистов, интересовался общественными проблемами и был горячим сторонником социалистических идей.

Писсарро не искал в природе ничего необычного или эффектного, он умел находить художественную прелесть в обыденном, значительность — в повседневном. В одной из лучших картин этого периода — «Жатва в Монфуко» (1876) (Приложение М) «простой мотив трактован с поистине эпическим размахом. Чередование пространственных планов — золотистого поля, густо-зеленого леса и высокого неба с грядами белых облаков — подчинено мерному ритму, спокойному, как Дыхание природы. Центр композиции отмечен снопами сжатого хлеба, собранными в большие скирды возле могучего дерева. Теплый свет летнего дня льется на землю, золотит кроны деревьев, согревает легкие тени, скользящие по сжатому полю. Единство живописного и композиционного строя картины исполнено глубокого смысла: все изображенное в ней — земля, люди, небо — слагается в поэтический образ бытия, возвышенного и естественного.

Героями большинства картин голландского периода Ван Гога являются простые крестьяне, изображенные в привычной обстановке за обычными занятиями («Ткач», 1884; «Крестьянка», 1885 ;Крестьяне за работой, 1890;Сеятель 1889-1890,). Истинное мастерство пришло к Ван Гогу, по его же словам, с помощью «непрестанного изучения натуры и сражения с ней». У Ван Гога крестьянин неизменно воплощал утраченную современным обществом простоту и духовную возвышенность.

В картине«Едоки картофеля»(1885) Ван Гог изображает крестьян за ужином. «В ней я старался подчеркнуть, что эти люди, поедающие свой картофель при свете лампы, теми же руками, которые они протягивают к блюду, копали землю; таким образом, полотно говорит о тяжелом труде и о том, что персонажи честно заработали свою еду», — так объясняет он замысел картины в одном из писем к брату Тео.

Труд рабочих не нашел должного отражения в картинах французских художников.

Эта тема присутствует в произведениях Жан-Франсуа Рафаэлли «Рыбаки в Джерси» (1885), «Двое чернорабочих» (1900), «Точильщик ножей» (1907), Э.Мане «Дорожные рабочие на улице Берн» ( 1878), Гюстава Кайботта («Паркетчики», 1875) и др..

Контрастом образам развлекающегося и праздного Парижа выглядят изображения прачек, гладильщиц. Как и Домье, Дега решал их обычно вне бытовой среды, Но образы Дега более индивидуальны и конкретны. Чаще всего его интересуют выразительность профессиональных движений, характерность поз, порою он открывает неожиданные декоративные эффекты в сопоставлении фигур, в ритмическом взаимодействии силуэтов «Прачки, несущие белье»,( ок. 1876—1878). В других случаях светотеневые контрасты и отношения пятен сообщают простому мотиву своеобразную поэтическую экспрессию «Гладильщица», (1882). В ряде вариантов «Гладильщиц» Дега поднимается до подлинного социального обобщения, обнажая утомительное однообразие труда, его уродующую человека тяжесть «Гладильщицы» (1884).