
- •1.Понятие «проектирование», «проект».Цель проектирования.История и условия становления проектирования как самост.Вида деят-ти.
- •2.Проектирование как процесс дизайнерской деят-ти.Две составляющие процесса проектирования.Роль изучения теоретических основ проек-я и сопутствующих дисциплин(форм-я,цвет-я,инж.Граф,матер-я)
- •3.Композиция в проектировании. Понятие «композиция». Общее понятие о первичных средствах композиции.
- •4.Первичные средства композиции. Графика: точка, линия, пятно.
- •5.Первичные средства композиции. Форма. Признаки формы.
- •6.Сущность понятия «форма». Три вида формы (по в.Устину).
- •7.Понятие цвета как физического и композиционного явления. Типология и классификация цветов. Психология восприятия цвета. Цветовые модели rgb, cmy, cmyk, hsl
- •8.Средства гармонизации художественной формы в проектировании.
- •9.Специфические средства художественной формы в проектировании.
- •10.Основные принципы организации композиционно - художественной формы
- •11.Межпредметные связи проектирования с учебными курсами специальности
- •12.Виды проектирования. Взаимосвязь видов проектирования.
- •13.Пути создания образа в произведениях дизайна. Приемы творческого воображения.
- •14.Этапы проектирования.
- •15.Методы проектирования. Классификация методов проектирования. Методы исследования проектных ситуаций.
- •16.Методы проектирования. Классификация методов проектирования. Методы поиска идей
- •17.Методы проектирования. Классификация методов проектирования. Методы исследования структуры проблемы
- •18.Классификация объектов проектирования. Классификация Шимко в.Т.
- •19.Общие требования к проектированию различных объектов дизайна
- •Этапы разработки фирменного стиля
- •1.Предпроектный анализ.
- •2. Выработка проектной концепции
- •3. Проектная разработка
- •4. Оформление и предоставление проекта
- •24.Организация ландшафта. Понятие «ландшафтный дизайн». Задачи ландшафтного дизайна. Средства организации ландшафта.
- •25.Этапы проектирования ландшафта.
- •26.Истоки ландшафтного дизайна. Сады Др.Египта, Др.Греции, Др.Рима. Сады Средневековья.
- •27.Традиционные стили ландшафтного дизайна
- •28.Современные тенденции в ландшафтном дизайне. Вертикальное озеленение. Цели вертикального озеленения. Способы и формы вертикального озеленения
- •- Зонирование ландшафта (т.Е. Выделение различных функциональных зон: места для занятий спортом, прогулок, отдыха, массовых гуляний, детские площадки);
- •29.Современные тенденции в ландшафтном дизайне. Озеленение крыш. Использование современных материалов и технологий.
- •2. Озеленение крыш.
- •30.Понятие «интерьер». Виды интерьеров. Зонирование интерьерного пространства. Виды зон. Основные элементы и способы зонирования
- •31.Содержание проекта по интерьеру.
- •32.Композиционное наполнение интерьеров. Объемно-пространственная среда. Световая среда. Свет в интерьере и приемы искажения пространства
- •1. Объемно-пространственная среда:
- •2. Световая среда
- •33.Композиционное наполнение интерьеров. Цветовая среда. Цвет как средство формообразования. Цветовая культура.
- •36.Понятие «плакат». Виды плакатов
- •37.Требования к плакату. Использования шрифта в плакате. Особенности зрительного восприятия шрифта.
- •38.Принципы применения шрифта. Ясность и удобочитаемость шрифта.
- •39.Образ как средство визуальной коммуникации (по Имшинецкой и.). Требования к образу
- •40.Приемы создания образа в визуальной коммуникации (по Имшинецкой и.).
- •42.Мобильные выставочные стенды. Виды выставочных стендов. Разновидности конструкции для мобильных стендов
- •43.Понятие «мебель». Проектирование и конструирование мебели. История развития мебели.
- •44.Этапы проектирования промышленного изделия (мебели)
- •45.Классификации мебели. Материалы, используемые для изготовления мебели. Зависимость пластики формы промышленных от свойств выбранного материала.
- •46.Классификации мебели по функциональному признаку, комплектности, способу производства, способу соединения и трансформации частей изделия
- •47.Виды изделий мебели. Требования к мебели.
- •48.Моделирование одежды. Понятие «дизайн одежды», «одежда». Основные функции одежды. Классификация одежды.
- •49.Понятие «костюм». Функции костюма.
- •50.Моделирование одежды. Понятия «модельер», «кутюрье», «дизайнер». Проектирование одежды (этапы).
- •51.Проектирование единичных изделий, комплектов. Понятия «комплект» и «гарнитур»
- •52.Проектирование ансамблей, коллекций. Типы коллекций. Последовательность разработки коллекции
- •53.Два специальных проектных языка. Проектная графика. Виды проектной графики.
- •54.Типы проектно-графических изображений
- •55.Два специальных проектных языка. Объемное проектирование (макетирование). Виды макетов, их назначение.
- •56.Варианты проектных решений. Классификация проектов. Графическая и текстовая часть проекта.
- •57.Виды чертежа-проекта. Характеристика, особенности применения.
- •58.Выполнение проекта на планшетах. Компоновка на планшетах. Макетирование в проекте.
- •59. Оформления проектной документации. Понятие гост. Единая система конструкторской документации. Конструкторская документация. Виды конструкторских документов и их состав.
- •60. Оформления проектной документации. Проектно-сметная документация. Виды проектной документации и их состав.
32.Композиционное наполнение интерьеров. Объемно-пространственная среда. Световая среда. Свет в интерьере и приемы искажения пространства
1. Объемно-пространственная среда:
- архитектурная оболочка - ограждающие поверхности с соответствующими деталями (проемы, пилястры и т.д.), полы, потолки
- предметное наполнение:
мебель;
бытовое оборудование (стиральные машины, пылесосы, швейные машины и т.д.);
санитарно-техническое оборудование (ванны, раковины, мойки, унитазы);
аудиовизуальное оборудование.
- декоративные элементы, символика, произведения искусства
2. Световая среда
- функциональное освещение - создание оптимальной освещенности для осуществления различных процессов жизнедеятельности в различное время суток
- декоративное освещение- освещение, предназначенное для создания определенной атмосферы в помещении, концентрации внимание человека на каком либо объекте или для выделения отдельных элементов дизайна
Свет в интерьере и приемы искажения пространства
- освещение сильно изменяет цвет. Необходимо "испытывать" образец элемента для будущего интерьера (тканей, красок, обоев, ковровых покрытий, мебели ) не только при естественном свете в магазине, но и при освещении, которое будет установлено в квартире. Иначе может легко случиться так, что, скажем, красивый голубой ковер вместе с тщательно подобранным к нему ансамблем голубоватой мебели и аксессуаров в комнате с "теплым" освещением превратятся в невыразительное скопище серых предметов;
- визуально расширить пространство комнаты помогут максимальная освещенность стен и применение при их отделке материалов с хорошими отражающими свойствами;
- если необходимо уменьшить высоту потолка, то на нем можно разместить светильники, световые лучи которых будут направлены вниз. В этом случае потолок будет зрительно снижен за счет того, что он находится в тени. А увеличения высоты потолка можно добиться обратным приемом, установив на стенах светильники, лучи которых будут направлены вверх, тогда ярко освещенный потолок будет казаться выше;
-для зрительного расширения узкого коридора, необходимо расположить светильники по периметру стен помещения. А вот их расположение вдоль средней линии потолка, наоборот сужает пространство. Так же более широким коридор делает освещенная стена на его противоположенном конце.
33.Композиционное наполнение интерьеров. Цветовая среда. Цвет как средство формообразования. Цветовая культура.
Цвет как средство формообразования
Цвет и форма в природе неотделимы. Цвет воспринимается во взаимосвязи с объемно-пространственной формой наряду с ее геометрическим видом, величиной, положением в пространстве, массой, фактурой, светотенью. Изменяя цвет, мы можем визуально изменять характеристики формы.
положение в пространстве
- явление стереоскопии (применимо для плоской формы). Цвета можно разделить на поверхностные (теплые цвета) и пространственные (холодные). Поверхностные цвета воспринимаются ближе, а пространственные дальше. Площадь цветов тоже влияет на их распределение по глубине. Если на небольшое количество красного поместить небольшое количество желтого, то красное будет для желтого основанием, а желтое выйдет вперед; если количество желтого увеличить, то красный превратиться в рамку, удерживающую желтый, и выйдет вперед.
- явление воздушной перспективы (применимо для объемно-пространственной формы). При увеличении дистанции активность цвета уменьшается, цвета приобретают холодный оттенок, а при уменьшении дистанции активность возрастает, цвета приобретают теплый оттенок.
величина
- темные, холодные цвета уменьшают форму, а светлые, теплые – увеличивают
- полихромная (многоцветная) окраска мешает правильно оценить величину, по сравнению с монохромной (одноцветной)
геометрический вид
- при монохромной окраске геометрический вид остается истинным, а при полихромной разрушается
фактура
- на светлой матовой поверхности фактура усиливается, на темной глянцевой ослабевает
светотень
- сильная светотень разрушает форму
- при изменении освещения меняется цвет, а вследствие и свойства формы. При дневном освещении синий цвет воспринимается более темным чем красный, а при сумерках красный цвет воспринимается темно –серым, а синий светло-серым (феномен Пуркинье)
2. Цветовая культура - это культура отбора цветов, построение цветовой модели с учетом смысловой, эмоциональной и эстетической информации о цвете. Цветовая культура опирающийся на психофизиологию восприятия и колористику как сумму знаний о цветовой среде.
Для описания цветовой культуры выделяют:
- пространственные и временные границы. Границы цветовой культуры фиксируют эпоху и географический ареал, в котором она существует. Здесь располагаются ее региональные центры, проявляются их взаимовлияния, возникают и разрушаются цветовые каноны, вызревают цветовые традиции, которые затем распространяются за пределы ареала
- факторы, влияющие на ее зарождение и распространение: природно-климатические, психологические и историко-культурные
- элементы цветовой культуры – проявление цвета в объектах материального мира, воплощающих цветовую символику и цветопредпочтения.
Цветовое проектирование включает:
- совершенствование пространства;
- эстетическую выразительность;
- благоприятный психологический климат;
- ориентация на назначение помещения.
34.Понятие «коммуникация». Вербальная и невербальная коммуникация. Сфера применения визуальной коммуникации. Средства визуальных коммуникаций.
Коммуникация - (от лат. communicatio – делаю общим, связываю) в широком смысле - обмен информацией между индивидами в условиях межличностного и массового общения при помощи различных коммуникативных средств.
Коммуникация может осуществляться вербальными и невербальными средствами. В зависимости от этого выделят вербальную и невербальную коммуникацию.
Вербальная (речевая) коммуникация осуществляется посредством речи. Невербальная коммуникацияподразделяется на паралингвистическую (жест, мимика, мелодия) и вещественно-знаковую (визуальную). Общение происходит без единого слова.
Визуальная (невербальная) коммуникация– система визуально-графических знаков; способ взаимодействия между отправителем сообщения и получателем по средствам графической информации (изображения, текста).
Средства визуальных коммуникаций широко применяются в рекламе. Они настигают нас везде: в местах продаж рекламируемого продукта, на улицах, в общественном транспорте, дома, в кафе и кинотеатрах, в газетах и журналах.
Визуальная коммуникация призвана решить задачи донесения информации, обеспечения ориентации, регулирования поведения человека в конкретных предметно-пространственных ситуациях.
Все средства визуальных коммуникаций можно подразделить на следующие основные группы:
печатные (полиграфические) средства визуальных коммуникаций: схемы, диаграммы, листовки, календари, буклеты, брошюры, плакаты;
средства визуальных коммуникаций, которые используются в наружной рекламе: стенды, рекламные щиты(billboard), вывески, щиты с периодически меняющимися изображениями (prismavision), световые короба (city light),панно на зданиях (брандмауэры), транспарант – растяжки, баннеры (от англ.banner), макеты огромного размера,ходячая реклама (люди, одетые в плакаты рекламного характера или в костюмы определенного бренда), дирижабли или огромные воздушные шары, общественный транспорт, расписанный снаружи или имеющий рекламный экран внутри;
теле-экранные средства визуальных коммуникаций: видеоролики, презентации.
35.Классификация средств визуальной коммуникаций. Плакат как средство визуальной коммуникации. История применения плаката.
Все средства визуальных коммуникаций можно подразделить на следующие основные группы: печатные (полиграфические) средства визуальных коммуникаций: схемы, диаграммы, листовки, календари, буклеты, брошюры, плакаты;
средства визуальных коммуникаций, которые используются в наружной рекламе: стенды, рекламные щиты(billboard), вывески, щиты с периодически меняющимися изображениями (prismavision), световые короба (city light),панно на зданиях (брандмауэры), транспарант – растяжки, баннеры (от англ.banner), макеты огромного размера,ходячая реклама (люди, одетые в плакаты рекламного характера или в костюмы определенного бренда), дирижабли или огромные воздушные шары, общественный транспорт, расписанный снаружи или имеющий рекламный экран внутри;
теле-экранные средства визуальных коммуникаций: видеоролики, презентации.
ПЛАКАТ
Плакат - разновидность графики; броское визуальное сообщение в виде изображения с текстом или без него на листе бумаги, предназначенное зрителю для выводов и конкретных действий.
Плакат известен с давних времен. С помощью него в Древней Греции и Риме сообщали о спектаклях и коммерческих сделках. Иллюстративный плакат появился только во 2-ой половине 19 века в Западной Европе в результате эволюции от шрифтовых театральных афиш и объявлений, на которых большее место занимали орнамент и фигурные изображения. В большинстве плакатов этого времени в основном использовалось большое количество орнаментально-декоративных композиций (стиль модерн). До 60-х годов 19 века он оставался монохромным (черно-белым) и почти не отличался от других видов иллюстраций. Иногда плакатом называли крупные гравюры, выполнявшие агитационную роль. Только в последней трети 19 века плакат стал отличаться от иллюстраций. Плакат в современных формах сложился в XIX в. как вид театральной и торговой рекламы. В 20 веке плакат претерпевает изменения. Он становится менее иллюстративным и более декоративным. Рост популярности плаката связан с увеличением общественно-политической и культурной жизни (развитие зрелищных учреждений, увеличение количества промышленных и художественных выставок, с появлением митингов и манифестаций). Тогда плакаты создавались в ручную или методом литографии. Современный плакат обычно воспроизводится полиграфическим способом.