2.Проектирование как процесс дизайнерской деят-ти.Две составляющие процесса проектирования.Роль изучения теоретических основ проек-я и сопутствующих дисциплин(форм-я,цвет-я,инж.Граф,матер-я)

. В связи с бурным использованием машинного производства продукция стала массовой. Создание предметов массового производства  шло путем копирования формы вещей созданных до этого времени ремесленниками. «Однако технология производства их была уже совершенно иной: производимые машинами вещи только напоминали ремесленные изделия, но выглядели подделкой, оскорблявшей хороший вкус». Конечно, появились и новые виды предметов и оборудования. Однако гонясь за количеством, мало внимания уделялось качеству, особенно, в эстетическом отношении. В Англии с конца 19 века возникло движения желающее возродить достоинства изделий кустарного производства. Это движение связано с Рескином и Морисом. Главную отрицательную черту Морис видел в гибели ручного труда и отделении искусства от производства вещей. Он поставил вопрос об участии художника в создании  вещей. Тогда это прозвучало неожиданно. По сути Моррис был один из самых первых теоретиков будущего дизайна. Существовало и противоположное движение, которое поддерживало промышленность. «В 1907 году в Германии создается производственный союз (Веркбунд) объединивший усилия художников и промышленников с целью повышения потребительских качеств промышленной продукции». Это время относят к зарождению дизайна. Эпоху промышленной революции связывают с «появление проекта как промежуточного продукта деятельности проектировщика. Проекта как некого документа, модели, изображения внешнего вида будущего сооружения и записи алгоритма его создания. Лучше всего это иллюстрирует история создания Хрустального дворца». Он был спроектирован Дж.Пэкстоном совместно с инженером по строительству железных дорог за восемь дней. Это здание было«принципиально новой конструкции, причем проект включал не только собственно чертеж здания, но и план его постройки».

«Промышленная революция вызвала не только организованное вычленение проектирования как самостоятельно этапа в создании продукции, но и стимулировала появление теорий промышленного искусства, философско-эстетических концепций. Одним из итогов промышленной  революции стало введение единых стандартов – на крепежные детали, проектную документацию, размеры всевозможных комплектующих деталей и оборудования. Выделились четыре основные сферы дизайна: промышленный дизайн, средовый дизайн, дизайн одежды и моды, информационный дизайн. К области промышленного дизайна относят средства транспорта, станки и технологическое оборудование, бытовые вещи, всевозможные устройства связи, коммуникации и т.д. К области средового дизайна – дизайн в архитектурной среде, интерьерный дизайн, дизайн мебели. Дизайн одежды и моды- это не только костюм и его разновидности, но и аксессуары, ткани. Под информационным дизайном понимается прежде всего графический дизайн, визуальные коммуникации, реклама, упаковка, дизайн изданий, дизайн электронных информационных средств и т.д.» Со временем, элементы и признаки дизайна стали проявляться и в других сферах деятельности. Дизайн начал охватывать самые различные области техники и культуры.