Вопрос 22. Развитие творческих способностей. Дифференциация и индивидуализация обучения на уроках изобразительного искусства и художественного труда.

Изобразительное искусство – тот вид творческой деятельности, который особо привлекает детей разных возрастов. Желание творить, создавать прекрасное заложено в каждом ребенке с рождения. Творческим потенциалом детей нужно руководить, направлять его. Занятия, проводимые на уроках изобразительного искусства направлены на развитие умения в каждом ребенке мыслить, умения создавать целостный образ в рисунке, развитию у детей различных практических навыков и умений, и конечно же развитие творческих способностей.

Образное мышление сопровождает человека на протяжении всей его деятельности.

Если человек воспринимает на слух произнесенные кем-либо слова, то автоматически в сознании включается абстрактное мышление. Нельзя говорить о предмете, не зная и не представляя, о чем идет речь. Особенно большую роль играет образное мышление в изобразительном искусстве. Художник при помощи кисти переносит свое воображение на холст. Фундаментом воображения является абстрактное мышление.

Развитие творческих способностей начинается с раннего детства. В это время закладываются и развиваются данные способности передачи своего внутреннего мира.

Изобразительное искусство – действенное средство воспитания творчески активной личности.

В процессе занятия изобразительным искусством у учащихся активно развивается фантазия, воображение, образное мышление, способность к таким мыслительным операциям, как анализ, синтез, сравнение, обобщение и т.д.

Творческие способности развиваются на основе требований, содержащихся в программе. Это такие требования, как:

• Связь с жизнью, с народными художественными традициями

• Единство воспитания и образования

• Сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства

• Учет возрастных особенностей учащихся

• Разнообразие видов работы и применяемых художественных материалов.

Занимаясь изобразительным искусством и художественным трудом, ребенок не только овладевает практическими навыками художника и дизайнера, не только осуществляет творческие замыслы, но и расширяет кругозор, воспитывает свой вкус, приобретает способность находить красоту в обыденном, развивает зрительную память и воображение, приучается творчески мыслить, анализировать и обобщать. А эти качества нужны не только художникам, они полезны любым специалистам.

Вопрос 23. Диагностика индивидуальных психических особенностей учащихся. Методика проведения изо-тестов.

Педагог должен хорошо знать художественные склонности и интересы каждого из своих учеников и всячески поощрять их, применять различные методы и приемы воспитания и обучения детей в зависимости от их подготовки, способностей, темперамента. Это помогает всесторонне развивать личность школьника. Очень важно находить индивидуальный подход к каждому ученику.

Художественные способности могут бать рассмотрены на трех уровнях:

1. Эстетическое отношение к жизни

2. Уровень воображения

3. Уровень воплощения замысла.

Это разделение условно, в реальности эти уровни представляют собой органическое единство. Но существует необходимость преимущественно обращать внимание на отдельные уровни попеременно.

В дошкольном возрасте дети часто не получают должной графической подготовки и их графическое образование начинается в школе. Отсюда возникает необходимость изучить, проанализировать рисунки шестилеток и сделать на основе этого выводы.

Существует определенная система тестов, которые дают возможность осознанию и дифференцированно подойти к графической подготовке шестилеток.

Рисунки-тесты чередуются с упражнениями (развивающими, подготовительными, проверочными).

Основные критерии оценки рисунков:

• Правильность формы, конструкции

• Размер рисунка

• Количество элементов

• Распределение

• Реалистичность

• Декоративность

• Уверенная графика

• Многоцветность

Изучая рисунки, сравнивая их, можно быстро и точно определить графическую подготовку каждого первоклассника, а значит и склонность детей к обучению.

Вопрос 24. Педагоги-художники о теории и практике художественного воспитания школьников (И.П. Волков, Б.М, Неменский, Б. П., Юсов и др.). Новинки литературы по изобразительному искусству. Журналы “Пачатковая школа”, “Искусство в школе”, “Юный художник”. Анализ учебников и методических пособий по ИЗО и ХТ в начальной школе.

Все дети с увлечением рисуют. Умение рисовать, лепить, вырезать из бумаги ребенок успевает освоить задолго до того, как научится читать и писать, порою даже раньше, чем хорошо говорить, и в рисунке он может иногда больше сказать об окружающем и о себе, чем словами. Рисунок — это как бы второй язык ребенка. В младшем возрасте он выполняет роль мостика от наглядного мышления к связной речи (так как в рисунке отдельные предметы связаны между собой общим смыслом) и от устной речи к письму и чтению (требующим умения понимать и создавать изобразительное обозначение смысла). Рисунок хорош еще и тем, что задуманное можно сразу увидеть. Звуки речи или музыки исчезают, после того как они прозвучали, их нельзя вернуть, тогда как рисунок или лепка — вещь, которую можно взять в руки, потрогать, рассмотреть, поправить, дополнить деталями. В рисовании или лепке ребенок получает изображение окружающего не в виде каких-то отвлеченных знаков, например букв, а с помощью так называемого прямого отображения: так, как человек видит окружающее или может его знать, сравнивая рисунок с предметами реального мира.

Особенностью изобразительной деятельности является ее доступность каждому ребенку. Принадлежности, которыми можно сделать рисунок, разнообразны: карандаш, бумага, кисточка, краски, мел, можно рисовать даже палочкой на песке. Так же доступны и объемные способы изображения и изготовления поделок, которыми люди пользовались издревле: брали кусок глины и делали посуду, украшения, лепили фигурки человека и животных. Здесь важна еще одна особенность изобразительной деятельности, которая всегда сближала ее с трудом человека. При чтении стихов, в пении, танце используются органы только самого человека: его голос, тело. В процессе рисования или другой изобразительной деятельности не обойтись без посредника материала, из которого надо сделать рисунок или объемную вещь, а также орудия или инструмента, с помощью которого этот материал надо умело обработать, например, разрезать бумагу ножницами, набрать краску на кисть, придать глине или пластилину нужную форму с помощью палочки. Причем эти материалы и орудия-посредники требуют различных по сложности навыков работы. Поэтому освоение технических навыков занимает большое место на занятиях с детьми изобразительным искусством.

Освоение необходимых движений и действий, особенно точных и мелких действий,— важный элемент общего развития ребенка, формирования его сообразительности, изобретательности и других качеств, необходимых в жизни. По наблюдениям исследователей, чем более тонкие действия совершают руки и особенно пальцы ребенка, тем быстрее и лучше развиваются его речь и мышлении. Но именно такие движения пальцев необходимы при рисовании и лепке. Занятия изобразительным искусством предоставляют ребенку широкое разнообразие способов практической реализации образа: нарисовать, вырезать, склеить, вылепить, сложить аппликацию из кусочков бумаги, ткани, построить, сконструировать из кубиков, коробок, палочек, кусков проволоки и других материалов, раскрасить.

В то же время занятия изобразительной деятельностью требуют от детей дисциплины и организованности, умения планировать процесс и последовательность его выполнения, И чем сложнее художественная задача, тем тщательнее приходится ее планировать, предвидеть, что надо сделать раньше, что позже, чтобы одним неверным движением не испортить всю предшествующую работу. Надо также умело и продуманно обращаться с инструментами и материалами. Кроме того, результат изобразительности отсрочен во времени, опосредован подготовительными операциями, предварительными действиями, что требует от ребенка терпения, аккуратности и собранности, способности довести рисунок или изделие до готовности.

Умение планировать работу, видеть дальнюю цель необходимо детям и на занятиях по другим предметам, в жизни вообще.

Изобразительная деятельность - - один из немногих видов художественных занятий, где ребенок творит сам, а не просто разучивает и исполняет созданные кем-то стихотворения, песни, танцы. Стихотворение или музыку можно рассказать или выслушать только в том порядке, в котором они написаны. Рисунок, лепка позволяют действовать в таком порядке и темпе, которые отвечают потребностям и возможностям самого ребенка. Рисуя пейзаж, можно начать с облаков, а можно с земли и деревьев, можно наметить контуры предметов карандашом и после покрыть цветом, а можно сразу работать кистью и красками. Это зависит от содержания пейзажа, от замысла автора и от того, что он переживает, как видит свою будущую работу.

Художественное воспитание на занятиях по изобразительному искусству тесно связано с такими сторонами формирования личности школьника, как учеба, общение с товарищами и взрослыми, игра, познавательная деятельность. В ходе бесед, рассматривания художественных произведений и предметов быта дети учатся понимать прекрасное, узнают, как искусство служит людям, как оно преобразует мир, помогает лучше трудиться и отдыхать. Все это влияет на формирование идейно-нравственных представлений школьника об окружающем, насыщает исторические представления конкретными фактами и образами из истории своей страны, знакомит с национальными формами художественного творчества своего народа и народов всей Земли.

Тесно связаны занятия по изобразительному искусству с трудовым обучением и политехническим развитием школьников. Большинство уроков изобразительного искусства носит лабораторно-практический характер, требует навыков обращения с разнообразными материалами и инструментами. Имеются в виду не только изобразительные материалы, но и те, которые используются на уроках трудового обучения: картон, цветная бумага, дерево, ткань, различные вспомогательные и природные материалы (листья, ветки, шишки, мох, банки и коробки, проволока, фольга и т. п.).

Операции: резание, склеивание, создание аппликаций, конструкций, художественное оформление поделок — выполняются как в процессе трудовой, так и декоративно-прикладной деятельности. Во многих школах уроки рисования и лепки объединяются с художественным трудом в единый цикл занятий.

Занятия изобразительным искусством содействуют формированию таких личностных качеств детей, как усидчивость, настойчивость, умение взаимодействовать с товарищами, воспитывают уважение к работе, выполненной другими, бережное отношение к природе, к произведениям искусства, памятникам истории и культуры. Занятия искусством становятся неотъемлемой частью интересов школьника, помогают стать грамотным и активным участником культурной жизни общества.

Изобразительная деятельность положительно влияет и на умственное развитие младших школьников. Так называемое сенсорное развитие это фундамент умственной деятельности, наглядно-образное и наглядно-действенное мышление

не только предшествует понятийным и категориальным формам познания, они должны гармонично взаимодействовать все школьные годы. Глубоко ошибочно мнение, что занятия искусством нужны только до тех пор, пока дети «глупы», и должны как можно быстрее вытесняться «полезными» уроками. Общеизвестно, что в творчестве выдающихся ученых, деятелей техники и производства успешно сочетались интеллектуальные и художественные формы сознания.

Занятия изобразительным искусством эффективно содействуют физическому и психическому развитию школьников, тренируют мелкую мускулатуру рук, точность движений. Нельзя забывать, особенно в работе с младшими детьми, и о психологической, психотерапевтической стороне уроков искусства, которые обеспечивают свободу самовыражения, разрядку накопленных впечатлений, эмоциональных переживаний. Чередование с уроками, на которых учащиеся осваивают буквы и звуки, математические символы, абстрактные операции, дает возможность внешнего выхода умственному и эмоциональному напряжению, создает необходимое психологическое равновесие, разнообразит ритм и содержание работы, что важно для благополучного психического развития детей.

Что касается практической деятельности, то умения, полученные ребенком на уроках изобразительного искусства, впоследствии могут стать его любимым занятием, хобби во взрослой жизни, т.е. стать частью культурного досуга. И, конечно же, то, что дает изобразительное искусство в области духовной сферы, не заменит никакое другое искусство и другой вид деятельности, какая-то духовная ниша человека останется навсегда незаполненной.

Каждый вид искусства присущими только ему средствами способен выразить то, что человечество не смогло и никогда не сможет выразить никаким другим способом. Изобразительное искусство имеет свои огромные возможности воздействия па человека, его внутренний мир, и в этом плане никакое другое искусство его не заменит.

Анализ методических пособий.

Основная цель методических пособий заключается в том, чтобы помочь учителю начальных классов определить более оптимальные и эффективные пути обучения, развития и воспитания школьников на уроках изобразительного искусства.

В отличии от программы, где изложены цели, задачи, содержание художественного образования и воспитания школьников, в методических пособиях раскрыта методика практической работы по программе в определенном классе, показано, как на уроке, на конкретном материале реализовать идеи и содержание программы.

Методические пособия содержат общие методические рекомендации к проведению занятий в 1-4 классах, поурочные тематические разработки, творческие задания, материалы по использованию произведений литературы и музыки на уроках изобразительного искусства, а также даны краткие сведения о художниках и произведениях изобразительного искусства для беседы учителя на уроке.

Новинки литературы по изобразительному искусству

Н.М.Сокольникова “Основы композиции”, Москва, <Титул» 1996г.

КМ. Сокольникова “Основы рисунка”, Москва, «Титул» 1996г.

Н. М. Сокольникова “Основы живописи”, Москва, «Титул» 1996г.

Н.М.Сокольникова “Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе» Москва, 2003г.

“Художественное образование в школе” под редакцией А.С.Лаптенка Минск,

“Образование и воспитание” 1998г.

“Полный курс акварели”. Для начинающих и студентов художественных вузов, Москва, 1999г.

“Полный курс масляной живописи”, Москва, 1999г.

А. П.Яшухин, С .П. Ломов “Живопись” Москва, «Равдеву-АМ» 1999г.

Р.Ф.Шаура “Малюнак у навучальным працэсе”, Минск, «Беларусь» 2003г.

Л.Гордон “Рисунок. Техника рисования фигуры человека в движении” Москва, 2002г.

Я.М. Сахута “Беларускае народнае дэкаратыуна-прыкладное мастацтва” Минск, 1996г.

Ф.Уаггг “Как научиться рисовать: универсальное пособие для детей я взрослых”, Москва, 2000г.

Энциклопедия натюрморта / авт.-сост. С.П.Останина Москва, 2002г.