Епишин А.С. ОСНОВЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА Учебное пособие

.pdf

Скачиваний:

103

Добавлен:

06.03.2016

Размер:

6.75 Mб

Скачать

☆

<<< < Предыдущая 12 / 82 3 4 5 6 7 8 > Следующая >>>

3. Схема перспективного сокращения куба.

размеры предметов постепенно уменьшаются; горизонтальные линии, удаляясь, направляются к условной линии, расположенной на уровне глаз, то есть на линии горизонта (рис. 4). Если мы поднимаемся вверх или опускаемся вниз, то в соответствии c этим меняется и положение линии горизонта. Линия горизонта делит зримый вид натуры на две части,

то, что находится выше линии горизонта, выглядит иначе, чем находящееся ниже её. У предметов, которые расположены выше линии горизонта, видны их основания, a y находящихся ниже — верхние стороны. Любые горизонтальные линии, которые находятся выше уровня глаз, при удалении имеют направление сверху вниз, a находящиеся ниже — снизу вверх. Параллельные горизонтальные линии, удаляясь, не только сближаются, но и сходятся в одну точку на линии горизонта. Перспективное линейное изображение желательно подкреплять элементами световоздушной перспективы: по мере удаления в глубину пространства очертания предметов как бы смягчаются, объем ощущается менее определенно. Свет и тень предметов на переднем плане контрастнее, a на удаленных предметах разница между светом и тенью слабее. Такое постепенное ослабление тонов при удалении предметов должно быть передано на рисунке. Кроме того, на первом плане заметно больше деталей, форма воспринимается рельефнее, поэтому на рисунке надо конкретнее прорабатывать ближний план и более обобщено, мягко — удаленный.

Следует упомянуть наиболее используемые инструменты и материалы, а также основные технические приемы рисунка. Традиционно в рисунке находят применение различные сорта бумаги, рисовальные инструменты и материалы. Последние можно разделить на две группы: сухого употребления — графиты различной твердости, цветные грифели, сангина, пастель, простой и прессованный уголь, и мокрого употребления — тушь, чернила, соус. Все эти материалы позволяют добиться широкого диапазона в линейном и тональном выражении рисунка.

Что касается бумаги, то ее различные сорта отличаются друг от друга толщиной, фактурой, проклейкой, плотностью и цветом, а также наличием мелования. Все они могут быть использованы в рисунке. Использование цвета и фактуры бумаги также дает определенный изобразительный эффект. Качество бумаги зависит от сырья. Как правило, стороны листа немного разные по текстуре, но проклеены одинаково, поэтому для работы

можно принимать любую. Приобрести бумагу можно в альбомах, папках, рулонах или отдельными листами.

В начале обучения для постановки навыков и координации действий учащегося, следует рисовать карандашом с тонким грифелем средней твердости на белой бумаге, поскольку овладение карандашом облегчает использование всех других рисовальных инструментов и материалов. Наиболее употребляемые графитные карандаши делятся на твердые и мягкие. По градации твердые имеют обозначения: «Т», от «2Т» до «6Т»; мягкие: «М», от «2М» до «6М»; средние между ними имеют марку «ТМ». В импортной продукции букве «Т» соответствует «Н», а «М» — «В». Наиболее употребляемы карандаши «ТМ», «М» и «2М». Ими удобно работать на бумагах всех сортов. Твердые карандаши находят применение при исполнении рисунков, где необходимо тонко и точно передать какое-либо изображение. Бумага для этих карандашей должна иметь прочную поверхность. Мягкие карандаши, начиная с «ЗМ», дают в рисунке широкую градацию по силе линий и тона с красивой фактурой, они допускают возможность работы на самых рыхлых по структуре сортах бумаги. Интенсивность тона и жирность фактуры мягких карандашей позволяют сделать рисунок более живописным. Однако для полного использования их технических возможностей необходим большой опыт в рисовании, поскольку интенсивное использование графитного карандаша придает рисунку характерный металлический отблеск.

Другие виды карандашей такие как: итальянский карандаш, сепийный и угольный карандаши, акварельный карандаш, в отличие от графитного обладают большей силой тона и отсутствием глянцевитости. Акварельные карандаши, как простой, близкий по цвету и фактуре к графитному, так и цветные, — универсальны. Они дают четкость и пластичность штриха, позволяют добиваться прозрачности тона как при сухом рисовании, так и кистью с использованием воды, либо по мокрой бумаге, с последующим размыванием карандашных линий.

Рисовальный уголь представляет собой круглые палочки, изготовленные из различных древесных пород, путем обжига. Он обладает черным цветом теплого тона, хорошо ложиться на бумагу, образуя ровную, без пропусков и царапин черту, легко растушевываемую от черного до светлосерого цвета. Помимо рисовального угля в рисунке часто используется прессованный уголь, получаемый из угольного порошка в соединении с растительным клеем. Он значительно жирнее, дает более черный цвет и густую бархатистую фактуру, нежели натуральный. Углем можно рисовать на любой, слегка шероховатой оберточной или чертежной бумаге, а также на обыкновенной, белой, слабо проклеенной бумаге, на грунтованном картоне или холсте. В зависимости от характера заточки угля им можно про-

водить и тонкие, четкие линии, и закрывать целые поверхности, поэтому техника работы углем весьма разнообразна.

Соус представляет собой мягкие карандаши без деревянной оболочки в виде цилиндрических стержней черного, коричневого или серого цвета. Соус дает бархатистый тон, он легко разносится по поверхности бумаги. Существуют два способа рисования соусом: сухой и мокрый. В первом случае, рисуют на поверхности листа бумаги палочкой соуса, растушевывая штрихи пальцем или растушкой — короткой палочкой из бумаги или замши с конусообразными концами, и, таким образом, ведут лепку и моделировку форм изображаемого предмета. Во втором случае, предварительно растирают соус с водой в ступке или блюдце и рисуют им посредством кисти, как акварелью, мокрым способом. Работая по этому методу, большие плоскости обычно покрывают соусом при помощи щетинной кисти, а для проработки деталей рисунка употребляют круглые колонковые или беличьи кисти.

Сангина — цветной карандаш без оправы интенсивного краснокоричневого цвета, изготавливаемый из глины особого сорта. Сангина применяется для выполнения различного рода рисунков на бумаге, грунтованном картоне и холсте. Штрихи, нанесенные карандашом из натуральной сангины, хорошо ложатся на бумаге, довольно прочно сцепляясь с нею, и обладают отличной способностью к растушевыванию. Имитация сангины, изготавливаемая с добавлением химических красителей, во многом уступает по своим качествам, и главным образом по цвету, сангине натуральной.

Пастель также выпускается в виде цветных карандашей без оправы, имеющих форму круглых брусков или брусков с квадратным сечением. Пастель бывает трех типов — «сухая», масляная и восковая. Для графических работ в основном применяется сухая пастель двух основных видов: твердая и мягкая. Мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов. Твердые пастели реже ломаются, так как содержат большее количество связующего вещества. Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге, поскольку белая бумага мешает оценить насыщенность цвета пастели. Тон бумаги подбирается художником индивидуально, учитывая задачи рисунка. Применение тонированных бумаг в какой-то мере облегчает работу рисующего: ее тон опытный рисовальщик максимально сохраняет в полутонах формы и фона, помечая только тени и свет. Большая выразительность пастельного рисунка может достигаться весьма экономными средствами. Пастель спрессовывается меньше, чем мел, а потому ложится на бумагу с большей цветовой плотностью и формирует бархатистые штрихи с мягкими, рыхлыми края-

ми. В ней соединяются линия и цвет, ею можно рисовать и писать, работать штриховкой, живописным пятном, сухой или даже мокрой кистью.

Для защиты рисунков, исполненных углем, сангиной, соусом или пастелью от смазывания и осыпания их следует зафиксировать. Для этого используется обычный лак для волос в аэрозольной упаковке или специальный фиксатор. Зафиксированный рисунок слегка темнеет, а его цвета становятся более глубокими.

Тушь — черная или цветная краска, вырабатывается в двух видах: твердые палочки или плитки, разводимые растиранием с водой, и жидкость во флаконах. Для рисунков и графических работ пользуются преимущественно тушью первого вида, наиболее отвечающей технике рисунка. Тушь во флаконах во многом отличается от туши в плитках по составу и свойствам. Работая ею, невозможно добиться тонких градаций светотени, доступных при пользовании тушью в плитках. Для работы над рисунком плитку туши растирают с водой на фарфоровом блюдце и полученным жидким раствором рисуют пером или кистью. Тушь очень удобна в работе. Наносимые ею линии или мазки не растекаются на поверхности бумаги. Жидкая тушь также разбавляется водой, что дает возможность изменять ее цветовую насыщенность. Тон черной туши может колебаться от буроватого до серебристо-серого, при этом разбавленная водой тушь не дает жестких контурных затеков по краям рисунка. После высыхания любая тушь не растворяется водой.

Работа тушью требует большого напряжения, поскольку любые ошибки, а также штрихи, выполненные не в плане общего графического замысла, ведут к порче всего рисунка, так как исправить их трудно. Раствор глубоко проникает в структуру бумаги и при его удалении она разрушается. Линии и штрихи на подчищенном или затертом месте расползаются. Тушью можно работать не только кистью, но также металлическими перьями и деревянными заточенными палочками. Это воспитывает у учащегося собранность и точность расчета. На характер штриха и линии влияет кончик пера. Он бывает острым, узким, тупым, широким, закругленным, твердым и мягким. Линия, проведенная пером или палочкой, хорошо сохраняется. Назначение рисунка определяет выбор не только того или другого пера, но и бумаги. Для работы тушью хорошо подходят плотные и гладкие сорта бумаги, а также различные виды мелованного картона.

Совмещение различных инструментов и материалов в одном и том же рисунке обогащает возможности рисовальщика. Имея определенный опыт, полезно выполнять графические работы в смешанной технике. Порядок ведения работ может быть разнообразным. Последовательность употребления материалов влияет на характер выражения линий, тона и фактуры рисунка.