2.2. Композиційний і колористичний пошук
Детально ознайомившись із творчістю художньої групи «Набі», я прийшла до висновку, що закономірно буде обрати для художнього перифразу тему, близько зв’язану з почуттями та емоціями, природною красою та атмосферністю. Як вже було сказано, у своїй більшості художники цієї групи тяготіли до площинного (плакатного) живописного стилю, з використанням клуазонізму, тому саме таку стилістику я обрала для своєї роботи.
В першу чергу для своєї роботи я врахувала досвід художників Моріса Дені та трохи меншою мірою Едуара Вюйяра, Поля Серюзьє та Йозефа Ріппл-Ронаі, зокрема саме ті роботи, що представлені вище.
При створенні композиції я вибрала трохи незвичний для набідів ракурс — фігура крупним планом, що обрізана по пояс, майже портретний формат.
Назва моєї роботи «Безсоння». Дівчина, осяяна світлом гасової лампи, навколо якої кружляють нічні метелики. Тепле лампове світло темно-синьої ночі і зацікавлений погляд у пітьму.
При створенні роботи мені хотілося передати таємничу атмосферу теплої літньої ночі, отож, після композиційної задумки я перейшла до ескізного етапу пошуку композиції в листі і пошуку колористичних рішень, які б найбільше підійшли до настрою, який я хотіла відобразити у себе в роботі.
При виборі стилістики виконання безпосередньо живописної частини роботи та пошуку колористичного рішення я звернулася також до манери письма Дені та Серюзьє. Їх роботи не настільки експресивні, але, на мою думку, більш врівноваженні і нехтують академічним досвідом в набагато меншій мірі, ніж у Боннара, чи, наприклад, Валлотона.
Після доробки декількох ескізів пастеллю (рис. 2.1, 2.2), я отримала достатньо близьке, на мою думку, по стилю до набі, кольорове рішення. Я обрала саме більш синю гаму, тому що, я вважаю, вона найбільш за усе передає тишу та спокій безсонної таємничої ночі, що я мала бажання зобразити. (рис. 2.3).
Закінчивши попередню підготовку, я приступила безпосередньо до виконання творчої роботи. Спочатку, м’яким олівцем на форматі полотна 50 на 60 см, був нанесений підмальовок, а потім, у кілька етапів, виконана сама робота олійними та акриловими фарбами.
Етапи виконання роботи:
Підмальовок м’яким олівцем на полотні.
Заливка основних площин, зокрема, фону, обличчя, рук, лампи, сорочки.
Малюнок візерунку на сорочці.
Деталізація обличчя.
Деталі лампи.
Рис. 2.1 Рис. 2.2
Рис. 2.3
Розділ 3. Методичні засади ознайомлення учнів загальноосвітніх шкіл з творчістю групи «набі»
3.1. Мета і зміст ознайомлення учнів з творчістю групи «Набі» на уроках образотворчого мистецтва
Творчість групи «Набі» є чудовим наочним матеріалом для проведення уроків образотворчого мистецтва у середній школі. Іх роботи талановито демонструють можливості емоційного відображення дійсності завдяки простоті побудови композиції, колористичним рішенням та нехтуванням основним академічним досвідом.
Метою розповіді про постімпресіонізм, та саме про групу «Набі» на уроці є розвиток і виховання естетичних смаків і загальних уявлень учнів про світову історію мистецтва. Ознайомившись ближче з технікою живопису постімпресіонізму, учні зможуть зрозуміти їх суть та краще опанувати кольорові асоціації, кольорові сполучення (утворення кольорів різними засобами, змішування, накладання фарб), зв'язок декору, кольору та форми з емоціями та асоціаціями, і, що не мало важливо, теоретичні відомості про дану течію живопису.
Обов’язковим буде використання репродукцій робіт «Набі» та інших художників доби постімпресіонізму під час вивчення учнями матеріалу.
Тематичний урок образотворчого мистецтва на тему вивчення творчості групи «Набі» доцільно почати з розповіді вчителем загальних відомостей та теорії з історії виникнення творчої групи та імена найвідоміших її членів.
Розповідь корисно супроводжувати показом слайдів або презентації з проектора у вигляді репродукцій.
Вчитель може обговорити з учнями їх враження від побаченого та запитати їх, чому дане явище увійшло в світову історію мистецтва, які його характерні риси і т.д. Аналіз живописного почерку та кольорових відношень допоможе учням розширити свої уявлення про творчо-емоційне відображення дійсності художників групи «Набі» за допомогою звичних інструментів художника: фарб, паперу, пензлів тощо.
Після наочно-інформативного представлення стилю, картин та історії групи «Набі» учні можуть приступити до творчої роботи відповідно до програми. Отримані знання, на мою думку, допоможуть їм яскравіше втілити своє чуттєво-емоційне сприйняття в художній практиці, збагатиться набір технічних прийомів учнів.