шпоры по литературе

32. «Театр абсурда». В начале 50-х годов XX века в театрах Франции начали появляться необычные представления, выполнение которых было лишено элементарной логики, реплики противоречили друг другу, а содержание, воспроизводился я на сцене, был непонятен зрителям Эти необычные представления имели и странное название - театр "абсурда». Пресса поддерживала этот театр.С помощью критики и рекламы произведения театра \"абсурда\" быстро проникли в театры многих стран мира За время своего существования театр \"абсурда\" прочно закрепился в ряде современных модернистских направлений.Театр \"абсурда\" зародился и возник во Франции, однако искусство \"абсурда\" не принадлежало к явлениям французского национального искусства Инициаторами этого направления были писатели - румын Эжен Ионеско ( (Ионеско) и ирландец Сэмюэл Беккет, проживавших и работавших в то время во Франции В разные периоды к ним присоединились еще некоторые драматурги - армянин А Адамов, а также английский писатель Г Пинтер, Н Симпсон и другие, которые проживали в Париже, кот. проживали в Париже.Спектакли театра \"абсурда\" носили скандальный характер: зрители возмущались, некоторые не воспринимали, некоторые смеялись, а часть зрителей увлекалась В пьесах драматургов-абсурдистов не было положительных героев ои в их персонажи лишены человеческого достоинства, забитые внутренне и внешне, искалеченные морально Авторы при этом не выражали ни сочувствия, ни возмущения, они не показывали и не объясняли причин деградации этих людей, не раскрывали конкретных условий, которые доказывали человека к потере человеческого достоинства абсурдиста пытались утвердить мысль, что человек сам виноват в своих несчастьях, что она не стоит лучшем й участия, если не в состоянии и не в силах изменить жизнь к лучшему.

43»Американская трагедия» Драйзера. Творчество Д. оказало возд. на всю амер.лит.XX века. Его романы, в кот. он затронул и осветил целые пласты американской жизни, не просто литературные произведения – это исследование всего американского общества, и подобно тому, как произведения величайших писателей позволяют понять целые эпохи, на основе книг Д. будущее поколение составляет достаточно полное представление о том, что являла собой Америка на исходе XIXв. Влияние Д., именно потому, что шло оно по линии проблем основных, фундаментальных, оказалось глубже и значительней, чем воздействие многих литературных новаторов. «Ам. трагедия» открыли путь новому для литературы США творческому методу социалистического реализма. Выдающуюся роль сыграло творчество Д. в развитии передовой эстетической мысли в США. Д. внёс большой вклад в развитие американской лит.и тем, что поддержал многих писателей. Д. был великим писателем и великим публицистом, выдающимся общественным деятелем. Творческие традиции Теодора Драйзера – традиции реализма, народности и гуманизма – живут в лучших произведениях американской литературы ХХ века.После Т. Драйзера американская литература стала другой. «Американская трагедия Драйзера» четко доказывает, что носителем подлинно человеческих качеств является лишь представление мира эксплуатируемых. Благодаря своей честности и четкости, Т. Драйзер является одним из выдающихся американских писателей! В основу романа Д. положил историю убийства в 1906 году Честером Дшиллетом своей возлюбленной Грейс Браун. Процесс по этому делу в свое время получил широкую огласку, и в «Ам.трагедии» использованы документы и факты, сообщавшиеся в газетах того времени. Д., строя сюжет романа на тех же мотивах, развенчал эту идею погони за легким счастьем и создал подлинную панораму американского общества. О своем стремлении к всестороннему охвату действительности писал сам Драйзер в апреле 1927 года: «Я долго раздумывал над этим происшествием, ибо мне казалось, что оно не только отражает все стороны нашей национальной жизни — политику, общество, религию, бизнес, секс,— это была история, столь обычная для любого парня, выросшего в небольшом городе Америки. Это была исключительно правдивая история о том, что жизнь делает с личностью и как бессильна личность перед ней». Поклонение культу доллара привело к трагической гибели героев романа, двух молодых людей — Роберты Олден и Клайда Грифитса. В «Ам. трагедии» достигается та удивительная художественная цельность, которая отличает истинные произведения искусства. И заглавие романа, и его композиция, и пейзаж, и авторские отступления, и логика развития характеров, и их психология в «Американской трагедии» раскрывают ответственность американского буржуазного общества за трагедию Клайда Грифитса. Д. часто использует внутренний монолог, особенно для воспроизведения смятенного состояния духа Клайда. Газетное сообщение наталкивает Клайда на мысль о возможности отделаться от Роберты. И его внутренний монолог передает всю путаницу и смятение чувств Клайда, загнанного и замученного, пытающегося выкарабкаться из пропасти, в которую его увлекают мысли об убийстве. Пристальное рассмотрение психологии Клайда неразрывно связано с раскрытием социальных причин тех потрясений, которые он переживает. «Американская трагедия» остается эпохальной вехой в истории литературы США, определяющей магистральное направление ее развития. На историческую достоверность романа не раз указывали американские критики и писатели. «Ни один романист, кроме Драйзера, не насытил свои труды таким знанием амер. институтов: механизма бизнеса, гнетущих ритмов фабрики, сутяжничества городских политиканов...», — отмечал один из критиков. А известный писатель Р. Уоррен писал: «Американская трагедия» может рассматриваться в качестве документального свидетельства, как личного, так и исторического... Как документ она обладает огромной силой воздействия».