11. Готический стиль европейского Средневековья.

2пол. 12в – 15в. Периодизация:

1. ранняя готика - 2пол 12в-1пол13в

2. зрелая/высокая готика – 13в

3. поздняя/пламенеющая – 14-15в

арх-ра: стремится в небо .Символ Божественного проведения,монаршеской власти,символ и центр жизни в средневековье. Совершенная техника,новые конструктивные формы,точность расчетов.

стройные высокие колонны, вытянутые окна с витражами. Роза. План- латинский крест. Статуи, рельефы, живопись, витражи. Стрельчатые арки. каменное кружево. Вертикаль, удлинение, одухотворенность.

Шартрский собор, Собор Нотер Дам

 ЛИТРА- устная поэзия (героический эпос). Саги, рыцарская литра, поэзия вагантов (не церковные), стихи (переработка античности и латинского).

ТЕАТР- церковь. Обыденная жизнь- фарс. Драма в стихах- моралите.

ОБРАЗОВАНИЕ- 6-12 века- независимые от церкви школы, 3 факультета- богословие, юриспруд, медицинский.

НАУКА- медицина, геометрия и арифметика- для строительства. Схоластика.

ФОМА АКВИНСКИЙ.

ЭСТЕТИКА- соразмерность пропорций, чистота, гармония. Прекрасное= невидимое становится видимым, наслаждение. Безобразное= отвращение.

НАЗНАЧЕНИЕ ИСК- воплощение Божественного в чувственных образах. Символика. ХРИСТОС И ЕГО УЧЕНИКИ.

12. Художественная культура Итальянского Возрождения.

Возвращение к культурному наследию античности. Не просто копировали, а вкладывали новое содержание.

Весь Ренессанас можно разделить на : Итальянское Возрождение, Северное Возрождение, Маньеризм.

Периодизация:

1.Проторенесанс 13-14

2. Ранний Ренессанс 15

3.Высокий Р. Конец 15 первая треть 16

4. Поздний Р. Окончание 16

Проторенессанс:

Тоскана, Рим, Флоренция

Складываются основные принципы скульптуры, архитектуры, живописи и теории. Появились первые ростки гуманизма, зародилось влечение к искусству древнего мира, возник интерес к человеку как сознательной и мыслящей личности. 

Периодизация:

Дученто —XIII век.начало Проторенессанса.В период дученто темпы развития архитектуры, живописи и скульптуры не совпадали. Ранее всего искусство дученто проявилось в скульптуре. Однако ведущим видом была архитектура.

Трече́нто - наименование XIV в.

Архитектура: Уравновешенность, спокойствие.  Вместе с тем сама итальянская готика на северную не походила: она тяготела к спокойным крупным формам, ровному свету, горизонтальным членениям архитектуры, широким поверхностям стен.

-Церковь Санта-Кроче, одна из самых больших во Флоренции

-Архитекторы Арнольфоди Камбио,

-В конце 13 в. началось возведение главного храмового сооружения Флоренции— собора Санта Мария дельФьоре. 

Скульптура

-Никколо Пизано, Арнольфоди Камбио и Джованни Пизано.

Новым является иной подход Пизано к трактовке старой религиозной темы, , он превратил религиозные абстракции в материальные конкретные образы, дающие непосредственное ощущение действительности и обладающие большой изобразительной силой.

Живопись

Если для 13 в. ведущим видом изобразительного искусства в Италии была скульптура, то в 14 столетии она уступила свое место живописи во главе с Джотто, одним из крупнейших реформаторов в истории европейского искусства.

Живопись 13 и 14 вв.

развивалась в отдельных местных школах, из которых наибольшее значение имели художественные школы Флоренции и Сиены.

Художники:

-Джотто ( 1267—1337) — итальянский художник и архитектор. Ключевая фигура.

-Композиционное построение, живость персонажей, тонкая моделировка с помощью светотени, — всё позволяло говорить о появлении принципиально нового направления в живописи того времени.

-Дает драматическую концентрацию рассказа или одухотворяет его чисто лирическим началом

-«Страшный суд», «Поцелуй Иуды», «триптих Стефанески», «Мадонна со святыми и ангелами» «Встреча Иоакима и Анны у Золотых воро

Ранний Ренессанс /Возрождение.(кватроченто)

Хар-ка:

-Идеалы гуманизма проникают в произведения великих мастеров. Человек, возвышаясь, становится над уровнем обыденности. Большую часть внимания художников занимает колорит индивидуальностей характера, сила человеческих переживания. 

-Скрупулезная детализация сменяется обобщённостью и монументальностью форм.

-В XV веке происходит сближение искусства и науки. Художники стремятся познать и изучить окружающий мир, что приводит к расширению их кругозора и уходу от узкой направленности цехового ремесла.

-Данный период ознаменовывается систематическим изучением строения человеческого тела и появлением теории пропорций

Архитектура:

-Разработка центрально-купольной храмовой постройки и городского дворца Палаццо.

-В храмовом строительстве основным типом остается базилика.

-Сочетание средневековых традиций с классическими элементами.

ФилиппоБрунелесски

-свой архитектурный лик Флоренция получила во многом благодаря таланту Брунеллески.

-на пьедестал всегда ставил гармонию, нежели человеческие удобства и нужды. Мастер творил не для людей, а для вечности.

- церковь Сан-Лоренцо,

-купол собора Санта Мария дельФьоре,  Восьмигранный купол диаметром 42 м был построен без опирающихся на землю лесов

-капелла Пацци

Живопись:

-Открытие законов линейной перспективы.

-Сандро Боттичелли (Рождение Венеры, Юдифь, Поклонение волхвов.

-Мазаччо (Мадонна с младенцем)

Скульптура

-большое распространение. Новые высоты в изображении пластики человеческого тела.

-Донателло(Давид, Гаттамелата)

Высокое Возрождение(чинквиченто)

-Длилось всего 30-40 лет

-Пик Ренессанса. Центр перемещается в Рим.

-Никогда еще герои живописных и скульптурных произведений не были такими возвышенными, свободными и могучими. В них воплощался титанический идеал человека новой эпохи, утверждающего себя в гармоничном и разумно устроенном мире. Крупный масштаб образов.

Архитектура:

-Основные памятники - светские здания(гармоничность и величие пропорций, изящество деталей)

-Виньола(церковь Иль Джезу), Леон Батиста Альберти(собор cв Петра в Риме),АндреаПалладио(театр Олимпико)

Живопись:

- Тициан («Венера Урбинская», « Динарий кесаря кающаяся» «Мария магдалена», « похищение европпы»)

-Леонардо да Винчи (Джоконда, Мадонна в скалах, мадонна бенуа, тайная вечеря, дама с горностаем)(земля –сфера, гармония определяется числами, дымка, основоположник ботаники, анатомии,

- Рафаэля Санти (Афинская школа, Сикстинская мадона),

-Микеланджело Буонаротти (живопись: Роспись в Сикстинской капелле, скульптура: Давид, Пьета).

Маньеризм:

В последствии, ренессанс сменяется маньеризмом, этот стиль был отчасти порожден кризисными явлениями в общественно-политической сфере, с разграблением Рима. В произведениях нарастало чувство тревоги, внутреннего разлада. Красота отдельной детали ценилась выше красоты целого. Маньеризм стал переходным этапом между возрождением и Барокко

- Характеризуется утратой гармонии между телесным и духовным

-Повышенный спиритуализм

- удлинённость или даже деформированность фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой, использование едкой хроматической гаммы, перегруженность композиции и т. д.

-Эль Греко (троица, голова христа)