3. Религия и искусство Древнего Египта

Сев-вост Африка, долина Нила. Один из самых древних и высокоразвитых очагов чел культ.

Периоды- додинастический, раннее царство, 1 распад, среднее царство, 2 распад, новое царство, поздний, греко-римский. Страна солнца, фараоны- сыны солнца. Религия – культ мертвых. Сохранение мертвого тела чтобы душа не умирала навсегда. Химия и медицина. Смерть- переход к лучшей жизни. Сакральный характер, символичность. Сфинкс (мудрость), фараоны (потомки Богов), Бог Ра (солнце, создал Вселенную, из уст- Боги, из слез- люди). Анкх (крест, жизнь- точка общения между мирами), пирамиды (Божественное происхождение и земная власть). Пантеон Богов велик. Божества зверолики. Животные- священны, содержали в храмах, а после смерти бальзамировали и погребали в саркофагах.  Искусство – рабство- грандиозное строительство (контраст с примитивностью). Грандиозные масштабы, монументальные геом формы. Впервые создается вторая природа. Человек-создатель, герой. Порабощение человека человеком. Пирамиды Хеопса, Хефрена и Микерина. Хеопс – 146 метров, длина граней- 230 метров, самая большая кам постройка. Заупокойные храмы. Никрополь в Гизе. Обелиски. Книга Мертвых. Портретная статуя умершего. Портреты своеобразны, отвлеченные, спокойные, бесстрастные, индивид. черты. Позднее- характер в портретах. Статуэтки- ушепти (слуги). Росписи гробниц и рельефы с изображ земных событий. Искусство дарит бессмертие. Прямое продолжение жизни. Не для просмотра, в себе- жизненное начало. Труд художника- священнодействие. Статуи. Стоящие (голова поднята, напряженность, шаг вперед левой ногой, руки прижаты к телу), сидящие (руки на коленях или одна рука).

Живопись – распластывание фигуры на плоскости (голова и ноги- в профиль, торс развернут, обрисовка единой линией). Новое царство – голова в фас. ЗОДЧИЙ ХЕСИРА, РЕЛЬЕФ. КОЛОННЫ ХРАМА В ЛУКСОРЕ. КОЛОССЫ АМЕНХОТЕПА II. АЛЛЕЯ СФИНКСОВ В ЛУКСОРЕ. ГОЛОВА НЕФЕРТИТИ. Особая письменность, пиктография или картинное письмо. Саркофаги.

4. Искусство древней Греции ( периоды и общая характеристика)

• Эгейское искусство (Крито-Микенское искусство) — ХХХ в. до н.э. — XII в. до н.э.

• Ахейско-минойское искусство

1. Геометрический период («Гомеровская Греция») — ок.1050 г. до н.э.—VIII в. до н.э.

2. Архаический период — VII в. до н.э.— нач. V в. до н.э.

3. Классический период — V в. до н.э.— сер. IV в. до н.э.

4. Эллинистический период — сер. IV в. до н.э. — I в. до н.э.

мегарон – основной тип жилища, геометрический стиль. Скульптура-ксоаны.

Периодизация

Архаика (7-6 века до н. э.)

Период возникновения первых городов государств. Появляются основные формы греческого искусства. Для архитектуры этого периода характерны массивность и монументальность. В это время формируется основной тип греческого храма – периптер. Другими типами греческих храмов являются: простильный, амфипростильный, диптерический и псевдодиптерческий. Храмы обильно украшали скульптурами, в восточной стороне храма стояла статуя бога, которому посвящён храм. Яркий пример – Гефестейон в Афинах. В это же время складывается ордерная система появляются дорийский и ионический ордеры. Наряду с храмами строились так же и общественные сооружения: театры, стадионы, соборные дома.

Скульптура статична, в ней отсутствуют индивидуальные черты, на лице «архаическая» улыбка. В основном изображаются Боги, герои, коры и куросы.

Живопись Греции представлена в основном росписями на вазах. Ещё в Доархаический период складывается геометрический стиль, основным элементом которого является меандр. Позже появляется чернофигурный стиль

Классика (5-4 века до н. э.)

В это время господствующий дорийский стиль постепенно сменяется ионическим, так же распространяется коринфский. Основным строительным элементом становится мрамор, поддающийся более тонкой обработке. Выдающимися памятниками зодчества этого периода являются храм Зевса в Олимпии, внутри которого находилась статуя Зевса – одно из чудес света и Афинский Акрополь. Основными постройками Акрополя являлись: Пропилеи, храм Ники Аптерос, Парфенон, Эрехтейон.

В этот период своего рассвета достигает греческая скульптура. Она перестаёт быть статичной, в фигурах появляется лёгкое движение, исчезает архаическая улыбка, образы строги и решительны, впоследствии появляются динамичные скульптуры. Основными материалами этого периода являются бронза и мрамор. В это время творили знаменитые скульпторы: Фидий (статуя Зевса в Олимпии), Мирон (Дискобол, Афина и Марсий), Поликлет (Дорифор, Диадумен)

В живописи появляется краснофигурный стиль, помимо мифологических, изображаются и бытовые сцены, яркими мастерами этой эпохи были Бриг и Евфроний.

Элинизм (4-1 века до н. э.)

В это период помимо существовавших ранее типов построек появляются мусейоны и библиотеки, широко используют двуярусные колоннады. К этому времени относится постройка таких сооружений как Фаросский маяк, Пергамский алтарь.

В скульптуре основные акценты смещаются в сторону внутреннего мира человека, образы становятся ещё более динамичными, в них воспевается красота обнажённого тела. Видными мастерами этого периода были Пракситель (Отдыхающий Гермес с младенцем, Афродита Книдская), Лахоар (Аполлон Бельведерский), Скопас (Менада), Лисип (статуя Апоксимеона, портрет Александра Македонского), распространяются сложные, многофигурные композиции (Лаокоон). Создаются такие шедевры как Венера Милосская, Ника Самофракийская.

5. Искусство древнего Рима ( периоды и общая характеристика)

Цивилизация древних римлян, (VIII в. до н.э. — V в. н.э.)

История Рима делится на два этапа.

1. эпоха республики — с конца VI в. до н.э. до середины I в. до н.э.

2. императорский период — начался правлением Октавиана Августа и длился до IV в. н.э.

Республика.

На начальном этапе существования государства многое заимствовали у более развитых соседей, так например первые храмы для римлян строили этруски, так же огромное влияние на развитие римской культуры оказало греческое искусство. Впоследствии многие произведения были созданы мастерами из завоёванных провинций.

Архитектура

Арка-свод-купол. Бетон аапиева дорога

Республиканскую архитектуру характеризует простота и функциональность. Опорные функции обычно выполняла стена, одним из основных элементов становится арка, формируется купольная система. Строится много инженерных сооружений: мосты, акведуки, дороги.

Основным типом общественного здания был храм. Главной святыней римляне почитали храм трех богов — Юпитера, Юноны и Минервы, построенный на Капитолийском холме

Важную роль в римской жизни играла рыночная площадь — форум. С течением времени форум эволюционировал от простой торговой площади до общественного комплекса, включающего в себя ансамбль храмов, зданий государственного архива и других сооружений.

Ордера римско-дорический, римско-ионический, римско-коринфский, композитный, тосканский.

Скульптура

Капитолийская волчица

Большинство скульптур этого периода были вывезенными из Греции, или являлись их копиями. Одним из достижений римского искусства был скульптурный портрет.

Для республиканского времени характерны небольшие бюсты видных общественных деятелей, позднее появляются статуи, изображающие римлян в полный рост.

В римской скульптуре появились недостатки, отсутствовавшие у греков: излишний натурализм, дробность формы, гигантомания, отсутствие меры.

Живопись

Живопись римлян была во многом заимствована у этрусков. Станковая живопись до нас практически не дошла, настенная же известна нам по раскопкам в Геркулануме и Помпеям. Её можно разделить на четыре стиля: инкрустационный – имитирующий кладку из цветного камня, архитектурно-перспективный – изображающий архитектурные сооружения и фигуры людей, орнаментальный – декоративный стиль, испытывавший влияние египетского искусства, фантазийный – объединял элементы второго и третьего стилей, создавал впечатление театральных декораций.

Архитектура императорского стиля

Наивысшие достижения древнеримского зодчества можно отнести к периоду расцвета империи (II в. — 20-е гг. до н.э.). В это время большинство сооружений имели светский характер. Строились триумфальные арки (Арка Тита), арка константина, мемориальные колонны (колонна Траяна), форумы (Форум Траяна), ипподромы, амфитеатры (Колизей), термы (Термы Каракаллы).

Ярким примером культового сооружения императорского периода является Пантеон - «храм всех богов» построенный по центрическо-купольной системе, который стал прототипом всех христианских храмов.

Скульптура

В эпоху империи продолжают развиваться рельеф и круглая скульптура. Ведущее место по-прежнему занимает портрет. Он воплощают идеал строгой классической красоты, отражающей тип нового человека. Появились придворные парадные портреты в рост.

Вместе с тем скульптура полна жизненности и достоверности, естественна и обладает выдающимся портретным сходством (статуя Августа, конная статуя Марка Аврелия). Помимо властителей в мраморе увековечивали и простых жителей Рима (портрет Вителия, Катон и Порция)

Живопись

О развитии древнеримской станковой живописи дают некоторое представление файюмские портреты.

Наиболее ранние файюмские портреты писались на деревянной доске в технике энкаустики (восковой живописи). Они отличались яркой жизненностью образов, объемностью, реалистичностью. Художник точно передавал черты портретируемого.

В поздних файюмских портретах под влиянием местной традиции живописная манера уступила место более условной графической. Энкаустика вытеснялась темперой. Художник сосредоточивал внимание на передаче внутренней, духовной жизни модели. Во взгляде появилась напряженность, предвосхитившая иконные лики Византии.

Мост фабриция, акведук клавдия, мост вульчи, арка августа, храм фортуны Верилис, базилика максенция, дому августана.

Искусство Японии. (периоды и общая характеристика)

Общая характеристика: японский стиль формируется во многом под влиянием корейской и китайской культур. Основные черты японского стиля - минимум предметов и деталей, подчеркивание естественной красоты материала, сдержанная цветовая гамма с использованием сложных оттенков, асимметричность композиции, свободное расположение декора. Религия-синтоизм («синто»- путь Богов ) и буддизм.

Живопись

Картины в форме свитков

В средние века многие японские мастера ездили в Китай, для изучения искусства живописи и каллиграфии.

1. К раннему периоду японской живописи относят буддистские настенные росписи 7го-8го веков.

2. Японская школа живописи ямато-э складывается лишь в 11-12м веках. Расписываются внутренние перегородки в жилище.

3. В 12м веке входит в моду жанр портрета (портрет сёгунаМинамотоЕритомо).

4. В 13м веке появляется монохромная живопись тушью.

5. В 17м веке распространяется печатная графика, в искусстве появляются бытовые сюжеты (известный мастер гравюры – ХисикаваМоронобу). Выдающиеся художники: Хокусай (36 видов горы Фудзи), Тёсюсай Сараку (актёры театра Кабуки).

Скульптура.

1.Буддийские статуи (VI-VII). С течением времени скульптура становится каноничной. Персонажи буддийского Пантеона-ботхисатвы ,стражи, львы, драконы и т.дIX-X вв.- разработана и канонизирована система выразительных жестов и движений. Гротескные маски сопровождали храмовые мистерии.

2.Миниатюрные скульптуры-нэцке.Персонажи нэцке–боги, мудрецы, ремесленники, бродячие актеры , женщины за домашними занятиями и т.д.

Архитектура.

Средневековая японская архитектура была в основном деревянной, возводились жилые постройки, дворцы, храмы. Особенность японского зодчества - связь здания с окружающим ландшафтом, памятники архитектуры включали в себя аллеи, сады и водоёмы, образующие единый парковый ансамбль. Культовую архитектуру составляли буддистские и синтоистские храмовые комплексы, храмовый ансамбль Хорюдзи близ Нары послужил основой для подобного рода построек. Важной чертой синтоистского храма является наличие тории – п-образные ворота с двойной верхней перекладиной.

Помимо живописи, скульптуры и архитектуры, в Японии развивались садовое искусство, икебана и каллиграфия(искусство письма).

Икебана -создание композиций из срезанных цветов, побегов в специальных сосудах и размещение их в интерьере. Первоначально имела религиозную направленность, являясь подношением богам в японских храмах.

Садовое искусство Японии – уникальное явление, представляющее собой тщательно разработанную философско-эстетическую систему. Сад выражает единство двух противоборствующих первооснов мира – инь и ян – воду и скалу. Знаменитым является сад камней при монастыре Рендзи.

Гражданскую архитектуру представляют лёгкие постройки с деревянным каркасом, и мобильными внутренними перегородками. Постройки как правило просты и экономичны.

В 19м веке вывозимые из Японии произведения искусства сильно повлияли на становление постимпрессионизма и модерна.

6. Искусство Китая

Общая хар-ка: Декоративность во всех видах искусства. Осмысление произведения , как часть целого, окружающего пространства. - Религия: Даосская , буддийская, Конфуцианство

- с древнейших времен сформировалось особое мировоззрение, в основе которого лежит дуалистическая концепция бытия, гармонию вселенной создавали Инь и Ян Периодизация в соответствии с династиями. -В искусстве воплощением этого взаимодействия стал образ дракона с «пламенеющей жемчужиной», а также сочетание геометрических фигур, в частности круга и квадрата. Идею гармоничного состояния мира олицетворял узор лэйвэнь (напоминающий античный меандр), а также восемь триграмм багуа (комбинации прерывистых и непрерывных линий).

Живопись -Особенность: синтез графики и каллиграфии. Цветная гравюра.

- использование линий. Инструментами - кисти, тушь, акварель и бумага, либо шелк.

- Одной из отличительных черт китайской живописи является то, что образы в ней создаются посредством линейного рисунка, в то время как в европейской живописи образы выражаются с помощью объёмов и форм, цветом и светотенью. - жанры : портрет, Цветы-птицы, горы-воды, люди-предметы. Мастера: Ли сы-сюнь, Госи, ЦиБайши -Классическая китайская живопись представлена горизонтальными и вертикальными свитками, а также альбомными листами. «цветы-птицы» художник ЮньШоупин -Особо ценилась в Китае каллиграфия, т.е. «искусство красивого письма». 

Скульптура: -Влияние Буддийские традиции.

- Возникновение искусства скульптуры было связано с развитием ремесла, изготовлением ритуальных сосудов, погребальных урн и друг ритуальных предметов. -Особое место занимает керамика. отражающая эстетические и философские принципы чань-буддизма и даосизма, основанных на постижении законов бытия не логическим, а интуитивным путем. - ------------- ------- Художественный облик отражал идею «незавершенности», «естественности - нарочито неровных очертаниях и причудливых свободных потеках глазури. - родиной фарфора, который до 18 века в Европе называли «китайский секрет»

-Резьба по нефриту. В древности он был символом благородства.фигурки людей, птиц и зверей, цветы и различные сосуды

-Лев – в представлении китайцев «зверь-душа», его называют «царем всех зверей». В Китае повсюду можно увидеть каменные изображения львов.издревле был символом благополучия, отваги и авторитетности, поэтому при строительстве дворцов, домов важных чиновников и обычных людей, а также возле мавзолеев китайцы всегда любили ставить каменных львов. Эти львы были стражами дома, они отгоняли от него злых духов.

Прикладное искусство:

- были изобретателями шелковых тканей .Вначале из шелка делались знамена и зонтики, служившие знаками различия.

- Китайский фарфор и шелк ценились на вес золота в буквальном смысле этого слова.

- Ксилография – гравюра на дереве – получила развитие в европейском искусстве спустя восемь столетий после ее освоения в Китае

-Веер – это предмет повседневного использования, спасающий от летней жары. В древних времен в Китае пользовались веерами, и они очень рано стали объектом прикладного искусства. Китайские веера имеют ярко выраженные специфические национальные особенности. Архитектура: - большинство строений в древнем Китае строились из дерева. Поскольку дерево обладает определённой гибкостью и упругостью, то по сравнению с каменными сооружениями, деревянные более стойки к землетрясениям.

- чёткие и лёгкие геометрические структуры, загнутые вверх углы крыши, открытые пространства галлерей, множество дверей и окон.

- типами построек являются пагоды, замки, дворцы.

- тесно связаны с понятием фэн-шуй – системой расположения объектов на местности и четко структурированы по сторонам света и иерархии.

- сад- богатством и разнообразием растительности, так же в садах огромное значение имеют вода и камни. Все элементы имеют практическую, эстетическую и символическую значимость. Пример – сады в Янчжоу.

Пример традиционного дома – симметричный прямоугольный дом ориентированный в центр и выстроенный по оси север (главные комнаты)-юг(вход), храмовой архитектуры – Храм Неба в Пекине – круглое здание с крышей синего цвета, памятником монументальной архитектуры является Закрытый город, пример утилитарной постройки – великая китайская стена – широкая длинная опоясывающая Китай крепость с башнями на расстоянии полета стрелы.