конструктивизм / gustav klutcis / Лариса Огинская в монографии о Густаве Клуцисе обращает внимание на тот факт

Лариса Огинская в монографии о Густаве Клуцисе обращает внимание на тот факт, что «начало своего пути в искусстве Густав Клуцис делил на два этапа: «академический» и «аналитический». Первый этап - период традиционного классического образования; второй - период самостоятельного изучения законов, управляющих построением художественной формы».⁶ Далее Огинская пишет: «Два этапа в творчестве художника <...> столкнулись в 1918-1919 годах и сосуществовали, почти не соприкасаясь, как два начала: освященная традицией живопись и сугубо профессиональный эксперимент в живописи и графике».⁷

Клуцис ищет синтез существующих к тому времени художественных средств, ведущий к более мощному по выразительности искусству, о чем художник позже напишет в автобиографии: «Начались поиски новой сильной революционной формы. Начался самый невероятный формалистический период, от которого я, к счастью, освободился, изживая его постепенно». Заметьте, что в 1937 году, когда печаталась эта автобиография, критическое отношение к формалистическим исканиям было обязательным. Художник продолжает: «В то время я был убежден, что революция требует от искусства совершенно новых форм, не существовавших никогда раньше. Я ставил себе своеобразную задачу - в напряженной работе исчерпать все течения, «измы» и таким образом освободиться от груза прошлого, от старой школы и найти новые формы для настоящего».⁸

Клуцис пишет: «Я создаю свои работы не на основе отдельных фотокадров, а использую фототехнику, химию, оптику и аппаратуру, как новую изобразительную технику, для создания художественно-идеологического образа».⁹ Именно фотомонтаж вскоре будет признан основным выразительным средством современной формы.

«Динамический город» 1919 года. Ставшая иконой всего раннего творчества Густава Клуциса, эта работа демонстрирует тот самый синтез актуальных тогда художественных течений и нового начала. Сам Клуцис провозгласил эту работу «началом фотомонтажа в СССР». Один из самых ранних фотомонтажных плакатов посвящен теме антиимпериалистической войны - «Пушечное мясо» (1921).

«[Были - И. Д.] выставлены цветотоновые, плоскостно-пространственные построения и в рельефе из разных материалов, в дальнейшем развитии положившие начало новому методу организации художественно-производственной вещи».¹¹

В автобиографии он пишет: «Линия, восходящая от формализма, техницизма, самодовлеющей формы, идет к идейно насыщенной партийной тематике. <...> Передо мною стояла задача превратить плакат, книгу, иллюстрацию, открытку в массовые проводники лозунгов партии».¹³

«Заменяя рисунок от руки фотографией, художник более правдиво, более жизненно, более понятно для масс изображает тот или иной момент. Смысл этой замены заключается в том, что фотоснимок не есть зарисовка зрительного факта, а точная его фиксация. Эта точность, документальность придают фотоснимку такую силу воздействия на зрителя, какого графическое изображение никогда достичь не может».¹⁶