Эпическая поэзия архаического периода
Дидактический эпос (2 пол. 8 — нач. 7 века до н.э.) Сохранил черты героической поэзии(форма, ионический диалект и гекзаметр), но принципиально отличается по содержанию. Речь идет о современных автору событиях; рассказывает о реальных людях современниках поэтам; появление авторской позиции. События излагаются от авторского лица. Автор — критик жизни.
Гесиод из Беотии (8-7 века до н.э.) Труды и дни(земледельческая поэма(один из немногих примеров в Греческой лит-ре)). Мы узнаем об авторе, его отец(из города Кимы) Дий ,занимался морской торговлей, потом с сыновьями переселился в Беотию, завещает поделить состояние по равно, но брат Гесиода Перс обманом забирает наследство. Но Гесиод становится землевладельцев за счет своего ума. Перс же промотал наследство и приходит к Гесиоду за помощью, тот дает брату советы. Подробное описание работы и теоретическая часть. Проблема бедности и богатства. Рассуждение о правде и неправде, о роли богов в судьбе человека, о причине несчастья от богов. Условная периодизация (5 поколений). Впервые поднимаются проблемы земледельцев и попытка понять, чем определяется характер человека.
Композиция Труды и дни делится на 4 части:
1. рассказ Гесиода о своей жизни, взаимоотношениях с братом. Итория о Эридах, Пандоре, 5 поколений. Советы брату и поучения.
часть. Рассказ о том, как трудиться, о том как следует работать земледельцу. Фрагмент о мореплавании и отце Гесиода
Пожелания и предписания о том, как надо жить. Житейские ситуации: как надо выбирать друзей, воспитывать детей...
Календарь какие дни месяца для чего служат. Счастливые и несчастливые дни.
Общество делится на два класса: цари(условное название знати(в их руках богатство, судопроизводство, суд свой они творят руководствуясь неправдой)), пастухи(основная масса свободных производителей, отличающихся друг от друга видом работ, ремесленники и торговцы) Симпатии автора на стороне земледельцев, только этот труд достоин уважения, он угоден богам.
Ремесленников и торговцев характеризует как обманщиков, воров и проходимцев.
У Гесиода мы встречаем образ Прометея. У Гесиода он вор, укравший огонь у богов.
Автор пытается понять в чем причина того, что люди выбирает зло. Считает что дело в богах. Все, с чем люди сталкивается человек — воля богов. Все несчастья наслали из-за Прометея. Боги присылают людям Пандору. Миф о Пандоре в общей концепции о несчастьях получил развитие в греческой лирике, женщина - одно из величайших зол, созданных богами.
Картина смены веков и условная периодизация жизни людей. Картина всеобщего регресса в духовной и материальной сферах, ухудшение рода человеческого (смена поколений). Каждое из веков берет свое название от металла, с каждым веком металл ухудшается. Учение о золотом веке было разработано в Восточной лит-ре (Индийские сказания), но именно Гесиод показал постепенное ухудшение.
Золотой век (вечная жизнь и собирательство)
Серебряный век (неуважение к богам, должны были трудиться)
Медный век(медное оружие, поколение войны.)
Век Героев (краткий миг улучшения, любимцы богов, ушедшие на острова Блаженства)
Железный век (насилие и неправда, все самое худшее в людях, непочтительны к отцам, современность)
Подражания в Римско лит-ре, но отсутствие героического века,и у некоторых римских поэтов золотой век может вернуться.
Рассуждение Гесиода мрачны и пессимистичны. Определяющим в об-ве является богатство(в отличии от героического эпоса), бедность убивает в человеке личность, а богатство дает смелость. Но только честный труд. Тяжелый труд землевладельцев окупается богатством, спокойствием души. Олицетворение неправды — группа царей, творящих суд, опираясь на взятки, противопоставляет им правду. Правда — одна из важнейших категорий этики и именно этим человек отличается от животного. Счастливы могут быть только те люди, с гос-ве кот. правители живут по правде.
Его пример — доказательство того, что человек должен основываться на себе и на своей деятельности. Активный трут помогает сформированию личности.
Труд и добродетель — закон для существования человека в об-ве, их тоже боги посылают людям. Необходимость трудиться — кач-во добродетели.
Еще Гесиоду приписывают: Теогонию (элементы космогонии(происхождение мира) первый опыт в рамках поэмы сведения происхождения богов и мира), Героогония небольшая поэма, продолжение Теогонии, не сохранилась целиком «перечень женщин», перечень героев, рожденных смертных женщин и Олимпийских богов, Щит Геракла (в подражании Гомеру) 2 части (1 — рассказ о рождении Геракла 2 — описание сцен на щите), Великие Труды (открывает цикл Аргонавтов)
Теогония является уникальной потому что она отразила не олимпийский миф создания мира и богов (Дельфийская версия) История по поколениям богов. Начинается с прославления муз.
Новое в стиле Гесиода: появление устного народного твор-ва(появление басни О соловье и ястребе), назидательная форма, новый жанр дидактический эпос, спустился с олимпийских высот к повседневной жизни, дал толчок к появлению генеологических эпосов, первая серьезна попытка систематизировать греческую мифологию(дельфийская трактовка, а не классическая олимпийская версия)
После Гесиода эпос продолжает развиваться, но уступает ранней лирике.
Новые виды эпосов: генеологические эпосы(история родов, поэты Эвмел «Коринфика», Кинефон Лакедемонский, ряд эпосов о Елене, Медее, Орест 7-6 века до н.э.), гиератический эпос, посвященный высказываниям оракулов и жрецов 6 век до н.э.в основном сохранились только имена авторов Обарис (о скифских жрецов), Эпиминид(о сказочных тельхинах), Ономакрид (поэмы, кот. выдавал за поэмы мифических певцов Орфея и Мусея); поздний героический эпос классической эпохи 6-4 века до н.э. Помимо мифологическим героям, присутствуют реальные герои (Паниасид Галикарнасский «Гераклия»(описание нескольких подвигов, рабство у Амфалы, путешествие в Аид), «Взятии Эхалии» поэма об основании ионийских колоний), Херил Самосских «Персеида» основана на исторических событиях победа греков над войсками персидского царя Ксеркса, тоже исполнялась на соревнованиях рапсодов; философский эпос связаны с проблемами религии (7-6 века отделение от религии). Написаны в форме философского эпоса. Несколько школ: Милетская(Фалес первый поэт, автор философского эпоса), Элейская (Ксенофан Колофонский, писал элегии, был рапсодом, приписываются пародии, критик Гомера и Гесиода). Все произведения носили одно название «О природе» рассказ о воде и земле. Парменид «О природе» учение о бытие и небытие. Под влиянием гомеровского эпоса. Эмпедокл из Акраганта его учение включало в себе элементы пифогорийского; приписывается «Очищение» ряд моральных наставлений.
Древнегреческая историческая проза.
Текст ранее был рассчитан на эмоциональное восприятие слушателя. Если текст должен был что-то интеллектуально донести, возникал гомероский список кораблей.
Тем временем население было готово воспринимать и письменную речь. Этилитарные тексты(описывают факты и явления, кот. неудобно передавать в устной форме. Описание пути, руководство для путешественника с описанием примет местности Итинерарий(сухопутное путешествие), Перипл(морское путешествие).
6 век до н.э. Логос «слово», описание, связный прозаический текст о каком-то предмете или месте.(Нравы жителей, описание страны). Возник не на Балканах, а в Малаазийскийх города.
Большая значимость была у Мелета. В 6 веке открывается философская школа. Школа логографов(фиксировали письменно сведения об окружающем мире Гекатей Милетский( ионийский диалект)
в кон. 6 века до н.э. пришли Персы. Попадают под Персидскую зависимость. Греко-Персидские войны. Выдвижение Спарты и Афин на главные роли.
Появление Геродота Галикарнасского. Рассказывает о Греко-Персидских войнах. Он дориец, но пишет на ионийском, Точнее на ионизированном аттическом. Пишет логосы (о Персах, О Вавилоне)
Появление софистов (спрощиков)
Фукидид о войне Афин и Спарты. Описание по годам, а не логосам. Основоположник научного канцелярита. Основоположник научной прозы.
Далее Ксенофонт. Образец литературного языка. «Греческая история», «Малая работа», «Анабасис». Любил Спарту.
После Геродота 5 век. Возникает греческая анналистика. Сочинение, излагающее ход событий год событий год за годом.
Греческая лирика.
Ранняя греческая лирика периода архаики. 8-7 века до н.э. Формируются полисы, как форма гос-ва. Полис становится единым. Усиление социальной борьбы.
7-6 века — борьба партий за власть в полисах. Великая Греческая колонизация.
Лирика — поэтическое произведение небольшого объема, в кот. есть авторская позиция, его настроение и мысли по спектру современных проблем. Термин вводят в 3 веке до н.э. в Александрийской библиотеке. Предполагалось произносить на распев под музыкальный инструмент(лира, кифара). Связь музыки и стиха была обязательна, но позже она была обязательной лишь для мелики. Виды по исполнению: монодильная и хоровая носила торжественный характер чаще всего религ. характера.
Виды лирики: элегия, ямб, мелос(мелика) различались по стихотворному размеру, темы были едины для всех видов.
Лирика выросла из народных песен.
Лирика дошла в основном во фрагментах.
В Александрийской библиотеке составили канон из 9 лучших поэтов.
К лирике были составлены хрестоматии, комментарии, извлечения.
Элегия, термин указывал на небольшое произведение, обычно двустишие из гегзаметра и пентаметра. Из всех видов лирики именно элегия наиболее близка гомеровскому эпосу(ионийский диалект, формулы Гомера и цитаты). 7 век до н.э. Каллин(из Эфеса) свидетель войны с киммерийскими племенами. Его задачей было пробудить в людях доблесть и побороть страх, выработать презрение к смерти, Тиртей(из Спарты), писал энбатерии (военные марши)свидетель Мессенских войн. Развитие темя Каллина, говорит и о том, что ждет труса и как он и его семья будут прокляты. Герои Титрея смерти не боятся, но автор говорит, что и от старости умереть не зазорно. Характер их произведение военно патриотический. Война показана, как всеобщее действие, в котором принимают участие практически все жители города.
Мимнерм (из Колофона) основатель любовной поэзии. Основная тема — любовь. Любовь — единственная цель в жизни. Приписывается сборник элегий, посвященных Нанно(псевдоним), его возлюбленной. Этот принцип использовали и римские асторы. Поэзия Мимнерма носила мрачный характер, потому что он рассуждал о том, что самое страшное для человеческа — старость. Лучшее для человека — умереть молодым. «Десятилетия жизни»- одно из его произведений, где он описывает жизни человека по десятилетиям. Позже Солон написал ответ Мимнерму, отрицая смысл жизни — любовь. Использует гомеровское сравнение, о жизни, как о листве. Присутствуют мифологические мотивы.
Общественно-политические проблемы отражали: Солон (Афины) 634-559год. Представитель аристократии. «Соломин» о попытках завоевания острова Соломин. Два сборника элегий «Наставления афинянам», «Наставление самому себя». Рассказывает о своих реформах, о том, что нужно сделать, чтобы вывести Афины из кризиса. Есть связь с Гесиодом. Причины бед не в богах, а в людях. Не отрицает божественного влияния, но говорит, что надо и на себя смотреть. Говорит, что для того, чтобы помочь своему полису нужно быть богатым. Но нельзя богатство наживать нечестным трудом. Не призывает зацикливаться на земледелии. Богатство это не только земля, но и дом, деньги, зерно, колесница, охота, большая семья. Классический идеал аристократической жизни. Солон говорит о том, что нужно соблюдать законы и подавление в себе алчности и жадности. Еще он писал послания к правителями. Его элегии использовались на состязаниях рапсодов.
Феогнид 6-5 века до н.э. принадлежал к Мегарскому аристократическому роду. Столкнулся с кризисом своего полиса и описывает его, как войну хороших людей(аристократии) и плохих людей. Но побеждает народ и аристократия вынуждена была бежать. Фегнид провел большую часть жизни в изгнании. Во всем обвиняет партию демоса. Упрекает и вождей аристократической партии, за то, что они не смогла прогнать плохих людей. Оплакивает свое богатство, которого его лишила насильно и несправедливо. Жалуется на бедность.Говорит, что все беды от богов. Носила дидактический характер. Обращается к своему спутнику Кирну. Популярен и раздерган на цитаты.
До 3 века до н.э. элегия была богата своими мотивами, но потом элегия стала говорить о личной любовной тематике.
Ямб появляются в одно время с элегией. Изначально термин использовался для выражения насмешки или шутки. Именно ямбы приближены к разговорной речи. Характерна ирония, шутка, инвектива, приближен к грубой разговорной речи. Диалоговые части драмы возникли под влиянием ямбов.
Архилох сер. 7 века до н.э. с острова Парос. Потом начал путешествовать. Архилох был наемником. Погиб в битве за остров Наксос. Творчество его было революционно, предложил новый взгляд на тему войны. Воин Архилоха это сам автор и его взгляд. Не призывал защищать Родину! Война это способ заработать деньги. Война будничная, с долей мрачной иронии и шутки. Война для него ремесло. Его ямбы разбивают идеальный образ гомеровского воина. Воины Архилоха реальные люди, не имеющие ничего общего с богами. Воин должен быть опытным, покрытым шрамами и носящим военную мудрость. Щит — эквивалент храбрости воина (у Гомера).У Архилоха щит — часть вооружения. У Архилоха щит не столь важен, потому что воин предпочитает выжить, нежели оставить себе этот щит. Для воина Архилоха главное выжить, а не совершить подвиг. Первое реалистичное изображение войны.
Легко относится к отсутствию богатства. Не боится и не прислушивается к сплетням. Людская память коротка и не за чем умирать ради славы. Архилох поднимается над общиной, он выше общественного сознания. Четко выраженное «я». Может противопоставить себя коллективу.
Щит Архилоха стал шаблоном. Воин, бросивший щит — символ поражения.
У Архилоха есть и любовная лирика, обращенная к Наибуле. Старается передать эмоциональную сторону любви. Использует гомеровскую терминологию. Но применяет их не к состояниям войны, а к влюбленному. Но, когда Архилоха отвергли, он начинает осуждать и бранить бывшую возлюбленную. Ямб у него носит личный характер и направлено на конкретного человека. Один из любимых спартанских поэтов.
Олимпийский гимн Архилоха, кот исполняли спортсмены перед награждением. У него есть несколько элегий, показывающие его как прекрасного лирика. «Обращение к сердцу» еще один измененный образ Гомера. Призывает стойко переносить проблемы. Сохранились фрагменты обращений к богам и эпитафий жителям Наксоса, фрагменты басен.
Его популярность можно проследить по огромному количеству цитат из его ямбов и элегий. Образ Архилоха стало символом язвительной критики.
Семонид Аморкский конец 7 века до н.э. родом с Самоса, но переехал на остров Аморк. Приписывается ряд элегий и 2 книги ямбов. Мало что сохранилось. 2 дошедших фрагмента: тема взаимоотношения человека и божества. Говорит о том, что надо принимать всю божественную волю. Не оригинален в своих суждениях. 2 фрагмент: «Женские характеры». Рассматривает 10 типов женских характеров. Разница между ними обоснована происхождением от животных и стихий. Женщина все еще зло, но есть хорошая, которая произошла от пчелы (трудолюбивая). Ямбы Семонида носят общий характер.
Гиппонакт 7-6 века до н.э. Из Эфеса, но потом переехал в Клазомены. Мотив бедности. Гиппонакт обращается к Гермесу и выпрашивает сандалии и плащ, жалуясь на голод и холод. Описывает повседневный быт. Грубит, обзывая своих соперников и обидчиков, грозит физической расправой. Вносит жаргон улиц в поэзию. Благодаря этому появляются новые слова. Создает первые пародии. «Сатира на жен», где автор говорит, что жены милы два дня: в день свадьбы и день похорон.
После Гиппонакта не было уже ярких представителей ямба и закрывает этот жанр.
Мелос (мелика) «музыка, мелодия». Обязательно исполнялась под лиру или кифару. Получила наиболее широкое распространение. Мелика состоит из 3 частей: слов, гармонии и ритма (танец). Состояли из поэтического текста, мелодии сопровождения и движения. Сейчас мы можем оценить только тексты. Было множество видов, но по текстам их различать нельзя, оно было основано на музыке: дорийская (торжественная, военная, патриотическая), эолийская (веселая, ироничная, быстрая), ионийская (скорбная, тоска, тревога), лидийская (женский хор, печальная, хор плакальщиц на погребениях), фригийская (резкая, быстрая, рваный ритм, использовалась в культе Диониса). Связь лирики с народными песнями.
Дорийский мелос.
7 век до н.э. Терпандер с Лесбоса, но долго жил в Спарте. В большей степени композитор. Приписывается введение семиструнной лиры, кифародический ном (исполнялся на кефаре торжественное песнопение, посвященное Аполлону и его победы над Пифийским змеем.)
Клонн из Фив. Тоже музыкант, но разработал авлодический ном (на флейте, печальная песнь).
Фалет из Спарты. Поэт. Начало хоровой мелики. Приписывается введение гиппорхем(танцы с песнями в честь Аполлона), перриха (в честь Ареса и Афины), гимнопедии (вид военного танца в виде военного состязания)
Алкман сер. 7 века до н.э. из Сард, но жил в Спарте. Найден один из самых важных фрагментов Парфения Алкмана (19 нашли), песни, написанные для исполнения хоров девушек, где восхвалялись боги и герои. «Гимн к Деаскурам» Но он описывает не только богов и героев, но и хористок. Алкман деалет поэзию доступной для прославления людей. Свел воедино тему прославления Богов и человека. Сохранились также фрагменты любовной лирики.
Прославился в основном как описатель пейзажа. Описывал весны и изменения природы. Описание природы в глубокий сон стал хрестоматийным. Этот мотив встречается у Овидия, Вергилия, переводах Лермонтова. Автор популярен и разносторонне развитый .
Эолийский мелос
Алкей и Сапфо.
Именно в этом виде эпоса отразилась социально-политическая борьба. Основной центр мелоса остров Лесбос. На этом острове к власти приходят представители старшей тирании. Метилены воевали с Афинами.
Алкей (кон 7(620 год), нач 6 века до н.э.) из Метилен. После проигрыша своей партии отправляется в изгнание. Найдено около 10 книг.
«Песни борьбы» говорит о тиранах, обращается к врагам. Сравнивает гос-во, попавшее в гражданскую войну с кораблем в бурю,образ переходит и в римскую лирику; автор описывает вечер перед сражением и пытается передать предчувствие неладного. Описывает залу, на стенах которой висит оружие. Использует образ брошенного щита из лирики Архелоха. Гимны богам, сохранились лишь отрывки. Слава составителя сколий (застольная песнь, как правило исполнялась по кругу всеми участниками застолья. Ранние сколии носили исключительно политический характер). Сколии посвящает друзьям и предлагает произнести тост и выпить. Сохранилось несколько фрагментов, в которых прослеживаются состояниям природы. Желание собраться оправдывает даже сменой времени года. Стали популярны в Риме и в поздней классике России 19 века. Алкей любимый поэт Горация.
Сапфо. Переписывалась с Алкеем (посвящали друг другу стихи). Тоже с Мителен. Вынуждена была покинуть Лесбос и жила на Сицилии. В стихах обращается к дочери. Основательница школы Муз для девушек. И раньше полисы занимались образованием девушек, но у пор делался на домоводство и музыку. В школе Сапфо давалось представление и о науках.
Впервые собрали и пронумеровали творчество Сапфо собрали в Александрийской библиотеке, получилось 9 книг. Написаны они на эолийском диалекте.
В 11 веке в Византии были сожжены многие труды Греческих писателей и поэтов.
О политике не писала, но писала о любви. Отражает практически все грани любви. Написала «Гимн к Афродите», написан от лица Сапфо, где она обращается к богине и просит освободить ее от мук любви. Еще было обращение Сапфо к своему возлюбленному и говорит о любви, о силе чувств, при виде своего возлюбленного. Впервые описывает внутреннее состояние человека. Сильные чувства и эмоции. В целом поэзия Сапфо светлая, оптимистичная и радостная. После смерти завещает ее не оплакивать. Солнце для нее источник жизни. Тоже обращалась к природе. Это фон для любовного свидания... Сапфо обращается к цветам (атрибуты Афродиты), особенно к розе. Прославилась эпиталамиями (вид свадебной песни, кот. исполнялись вечером, когда невесту вели в дом будущего мужа. Писались для двух хоров мужского и женского. Хор юношей — друзья жениха (радостное). Хор девушек -подруги невесты (грусть прощания)). Использует эпизоды из мифологии. Гимны богам, писала элегии и эпиграммы, но авторство спорно.
Платон назвал Сапфо 10 музой. Часто встречаются цитаты из творчества Сапфо, повлияла на римскую лирику.
Сицилийский мелос
Более серьезно относились к эпическому наследию, соединяли героический эпос с лирикой. Основной представитель Стесихор (кон 7 -нач 6 веко до н.э.) из Киммер. Стесихор прозвище, означающее «устроитель хоров», настоящее имя Тессий. Первый из представителей мелики объединил размер лирики с сюжетами из героики. Герионеида о Геракле «Разрушение Илиона», «Елена». Дает новую трактовку известных сюжетов. Два произведение о Елене. В биографии Стесихора говориться о том, что он писал о Елене не совсем положительно и ослепила поэта за это и чтобы вымолить прощение он пишет прославление Елены. Говорит о том, что боги создали лишь призрак Елены, а сама она томилась в плену в Египте, воевали троянцы и ахейцы лишь за призрак.
Описание взятия Трои Стесихора послужили материалом для картин.
Стесихору принадлежит принцип лирической триады или Триада Стесихора. Стесихор предлагал разделить лирическое произведение на 3 группы стихов. 1 — строфа, кот. сопровождается движением хора в одну сторону, 2 группа — антистрофа, сопровождается движением хора в противоположенном направлении, 3 — эпод, хор останавливается и исполняет строки статично. В крупном произведении триад могло быть несколько и они нумировались, до 5-7 штук. Это было столь важным, что в последствии появилась поговорка, о том, что человек не знает даже триад Стесихора.
Былизвестен в дальнейшей греческой лирике, меньше в Риме, а в Средние века был почти забыт.
Ивик (6 век до н.э.). Произведения сохранились мало. Путешествовал и проводил время при дворах тиранов в Италии и Греции. Долгое время жил на Самосе. Говорят, что он был убит разбойниками.
Был представителем энкомиев (хвалебная ода, посвященная реальным людям, в основном тиранам). Ода прославляющая власть имущих. Также писал гимны, мелика на мифологические темы, описания Эроса. Описывает любовь на фоне весны, сравнивает Эроса с ледяным ураганом. Любовь, как разрушающая стихия.
Анакреонт изТеос (6 век до н.э.) жил при дворе Паликрата, после его смерти кочует от одного тирана к другому. Жизнь для него радость веселье, радость и наслаждение. Основная тема поэзии развлечения, вино, женщины. Его поэзия иронична, весела. Его любовная поэзия рассказ о легких увлечениях, не хочет переживать. Легкая веселая поэзия. Писал гимны, элегии, эпиграммы. Прославляет Диониса и Эрота. Эрос Анакрионта мальчик, который не был характерен. Раньше он был жестоким, сносящим людей, здесь он не отдает отчета о последствиях своих поступков.
Множество цитат везде кроме Рима. В Возрождении появляется направление Анакрионтики. В русских переводах один из самых популярных поэтов.
Торжественная мелика, связанная с культовыми обрядами, с исполнением гимнов. При храмах были свои хоры. Пеаны - гимны Аполлона.
Дифирамбы — культовые пени в честь Диониса. Самая ранняя форма торжественной мелики.
Сюжет связан либо с рождением или с умиранием и воскрешением Диониса или сего подвигами. Исполнялись на фригийского мелоса под флейту(авлос). Музыка резкая, порывистая, как и движения ритма. В хоре был запевало (солист), который начинал песню, кот. потом продолжал песню.
хоры при храмах Диониса носили название киклических хоров. Двигались по кругу вокруг алтаря Диониса. В 5 веке хор исполняющий дифирамбы доходил до 50 человек.
Изобретения приписывается Ариону (7-6 века). Считается, что он с Лесбоса и путешествовал по дворам тиранов. Долго жил при дворе Клисфена (коринсфкий тиран). Первый исполнитель дифирамба был из Коринфа(Арион не только придумал жанр, но и составил первый хор). Трагический Дифирамб. Исполнялись на праздниках и некоторых гражденских собраниях. Хор изображал из себя спутников Диониса сатиров в особых костюмах и масках. Арион не создал школы дифирамба.
6 век Лас Гермионский. Был в первую очередь композиторов. Жил в Афинах. Обновленный дифирамб (новые музыкальные тона и технику, новые флейты)Лсизмы. Приписывается сочинение по музыке. Меняется и тематика дифирамба, отходит от Диониса и героями дифирамба становятся другие мифологические герои (Эней, Тезей). Проводятся первые состязания киклических хоров. Дифирамб развил Лас, но учеников не оставил и это приводит к концы дифирамба (5 век)
6 век появляются энкомии(прославление тирана) и эпеникии()
Наибольший рассвет мелика достигла в творчесве трех великих поэтов Семонида Кеосского, Пиндора,
Семонид с острова Кеос (556 год).В детстве участвовал в хорах исполняющих пеаны, переезжает в Афины. Эпиграммы о победах греков над персами. В конце жизни перебрался на Сицилию, прожил почти 90 лет.
Прославился френами(похоронный плач) в этом жанре Семониду не было равных, правдиво описывал горе. Родилась даже поговорка Семонидовы слезы. В конце френа находил несколько слов для утешения, говорил, что горе от потери носит общий характер, говорит о том,что судьба человека цепь счастья и несчастья, говорит,что и богам свойственны потери. Исполнялись под фригийскую флейтовую музыку, но грустную и гпппорхемами(особый вид танцевальной песни). Писал дифирамбы и 45 раз выигрывал на состязаниях. Эпеникии(хвалебные оды, посвященные победителям спортивных состязаний). Писались на заказ. Исполнялись эти оды мужской хор. Семонид делал упор на личные черты. Носили дидиктический характер. Сохранилось много надгробных и посвятительных(победе Греции над Персией) эпиграмм. Приписываются гимны, схолии и парфении.
Общий характер поэзии мрачный печальный. В жизни всегда надо ожидать худшего.
Прозван мудрецом. Поэзию разбирали на цитаты. Изучался в школах, включены в состав текстов для школ философов.
Пиндор из Беотии из города Кенаскефалы (515в), жилв Фивах. Учился игре на флейте. Потом переехал в Афины, путешествовал, умер а 430 году. Сохранилось много произведений. Сохранилось много эпеникий Пиндора. Были разделены комментаторами по тематике на 4 книги: Победителям на Олимпийских играх; Пифийских играх; Немейских играх; Истмийских играх. Расположены по важности видов состязания. Конные состязания, борьба, все остальное (бег, пятиборье). Герой, миф,герой схема эпеникии (прославление героя, изложение мифа, прославление победы).Миф связан с темой оды: борец связан с мифом, например, Геракла над кем-то, миф связан с видом спорта; миф связан с местностью проведения игр; миф связан с родиной героя. Прославление спортсмена не является единственной целью. Вторая идея в том, что герой должен быть достоин награды, кот. заслужил и посвящать свой подвиг богам и слушаться их. Есть рассуждения о том, как стать угодным богам. Встречаем рассуждения о значении поэта, использует впервые термин мудрец, говоря о себе и о поэте. Задача поэта, по его мнению, увековечить подвиг. Слова, он говорит, живут дольше дел, только если они даются талантливых поэтов. Первые рассуждения о роли поэта.
Сохранились фрагменты классических дифирамбах, писал френы, но не популярен в этом(носили философско-мистический характер)
Тема роли бога в жизни человека развита. Боги всегда знают лучше человека о том, что надо делать. Убираются все элементы архаики и дает возвышенную версию мифа. Идея возмездия. Не говорит о человеке, как о слабом существе. Человек, как тень или даже призрак тени, зависящий от воли богов. Самое мудрое молчать и подчиняться. Почти нет темы политики. Прославляет патриотизм Афин.
Сложный для перевода язык Пиндора мешает его популярности в римских переводах.
В греческих произведениях много цитат из Пиндора. В Дельфах поставлен памятник Пиндору.
Вакхилид с Кеоса, был племянником Семонида Кеосского. Жил на Сицилии. Писал все. До сер 19 века считался утерянным, но потом нашли папирусы с произведениями Вакхилида. Нашли 14 эпеникиев Вакхилида. Ничего нового не внес. Подражает Пиндору. Прославился дифирамбами, написанными на основе Афинского мифологического цикла, посвящены Тезею.
Идеал Вакхелида спокойная жизнь без тревог. Человек в руках богов и боги не дают испытать счастье, не перемешав его с горем. Тоже говорит о роли поэта. Говорит о том, что поэт должен увековечить подвиг человека. Оставлял миф недосказанным. Писал простым легким языком.
Был популярен в Риме.
В творчестве этих 3 поэтов популярности достигает жанр эпеникий, но после них приходит в упадок.
Мелика к концу 6 века начинает меняться, на первый план выходят музыка или танец. Мелика становится музыкальной.
Тимофей Милетский. Много путешествовал, потом жил в Македонии. Прославился номы (музыкальные) гимнами. «Персы» тематика историческая, о сражении при Саламинах. Пытается передать стоны, вопли и шум волн и торжество греков. Неодушевленные предметы показаны через образы животного мира. Самая главная была музыкальная составляющая.
Сохранились и его дифирамбы. Диыирамб, посвященный Семеле. Пытался через звуки передать стоны Семелы.
Неоднозначные отзывы и появилось множество пародий. Ферекрад в своей комедии вывел персонажем оборванную страшную женщину, как музыку, избитую Тимофеем.
Но многие говорят, что он сделал много для развития музыки.
Греческие поэтессы. Сохранилось упоминание имен 10 поэтесс, но сохранились произведения в основоном Спафо. Были они из Беотии и описывали мифы родной местности. Коринна (считается, что Пиндор учился у нее), в Танагре поставлена статуя ей, как прекрасной. Произведения носятпатриотческий характер. Праксилла, дифирамб Адонису. Поговорка, ты еще больший ребенок, чем Адонис Праксиллы.
Канон поэтов Александрийской библиотеки:
Пиндор, Вакхелид, Семонид Кеосский, Алкей, Сапфо, Алкман, Стасихор, Ивик, Анакреонт
Драма.
Термин переводится как «действие». Действие – основное отличие драмы от эпоса.
Основные черты драмы:
действие;
диалог;
Все греческие драмы основаны на мифологических циклах(троянская и фиванская, в основном)
Из эпоса драма заимствует:
- рассказ;
- плачи хоров (чаще женских);
На диалоги повлияли ямбы.
На хор повлияла дорийская мелика.
Из мелики драма заимствует движение хора.
Драма сформировалась в Центральной Греции, Аттике, Афинах в классический период, как продолжение эпоса и лирики.
Драма обращается к человеку, как к отдельной личности, обращается к его внутреннему миру.
Драма в Греции всегда была тесно связана с культовыми действиями (из обрядовых плачей; из мистерий; из праздников и обрядов бога Диониса). Связаны с дифирамбами. Корифей – часть в образе Диониса. Появление зооморфных масок и костюмов.
Диалог – Дионис задает вопрос; хор сатиров отвечает. Способствовало появлению драмы.
Три вида драмы: трагедия, комедия, драма сатиров (сатирова драма)
Самые ранние выступления проводились на деревянных помостах, возводимых по случаю праздника. Но потом стали устраивать постоянные помещения. Тип театрального здания. Самый ранний — Афинский театр Диониса — был деревянным, но в 4 веке возвели каменное здание театра, он стал образцом театрального здания Греции. Основные части: центром здания являлась круглая площадка — орхестра. В центре располагался алтарь Диониса, на алтаре перед состязаниями совершались жертвоприношения, а потом водружали статую. На орхестре располагался хор; с трех сторон в виде подковы орхестру опоясывал театрон (места для зрителей), делился на сектора и ряды, уходящие вверх, сначала был деревянным, а потом каменным. Нижние ряды из мрамора, а верхние выбивались в скале (здание располагалось в скале.) перед тетроном скена (прообраз сцены); за скеной проскений (крепились декорации, его использовали и как кулисы). Между театроном и скеной были проходы(пароды), по которым выходили актеры. Рассчитан на 14000 тыс. зрителей (сидячих мест), вмещал до 30000 тыс. человек.
В тетароне не было номеров рядов и мест. Теорикон — введен в эпоху Перикла (денежная субсидия, предоставлена бедным слоям населения). Не было мест по сословию, но 1 ряд — почетный ряд (для жреца Диониса, членов иностранных посольств, выдающиеся граждане полиса, афинские Олипионики...) Состязания с утра до вечера, зрители сидели на одеялах и подушках. Брали с собой еду, ведь сидели целый день. Потолка в здании не было и разыгрывались при свете солнца. Присутствие на сцене факела означало наступление ночи. Занавеса тоже не было, были декорации. Для трагедии были 2 колонны — храм или дворец, а для комедии — фасад дома. Для сатиры — пещера. У актера — молния, трезубец, лук — боги. Появляются атрибуты. Сцена была с улавливателями звука. Публика была образована, но непосредственно реагировала на представления, порой затыкая актеров. в 4 веке появляются рабдохи «дубинщики, палочники», утихомиривали зрителей. В театр не допускались рабы, дети, женщины (не факт)
Театральные механизмы, которые использовались при постановках. Подъемник (айорема) для изображение богов или героев, спускающихся с Олимпа «Бог из машины», крюк — трость,к которому прикреплялся актер и летал по сцене, эккиклема — в трагедиях деревянная площадка на колесах, выдвигалась и задвигалась.(Гору трупов вывозили на эккиклему) (в комедиях служила домом, актер, стоящий на эккиклеме — внутри). Иногда использовали подземный ход со скены актеры попадали в центр орхестры (ход Харона).
Первыми утрались состязания трагедии(на Дионисий), комедия же была на сельских праздниках.
Греческие трагики клиссчиеского периода (Эсхил ), Сафокл, Еврепид)
Эсхил 525-456(из Элефзины прозвище — Отец греческой трагедии (ввел второго актера)525-456(из Элефзиныпрозвище — Отец греческой трагедии (ввел второго актера) Диалог между двымя актерами. Написал себе эпитафию. Ставил себе в заслугу участие в Греко-Персидский войнах. Юность Эсхила при тирании Песестрата. Рассуждает о вреде единоличного правления.
Трагедии на основе мифов, но на современную проблематику. Становление афинского полиса.Становится любимцем публики и становится королем трагедии. Но потом проиграл от Сафокла (молодого и неизвестного), на 10 лет пропал из истории, но потом обыгрывает всех трагедией Оресетей. Последние годы проводит на Сицилии. Приписываю 90 трагедией, сохранилось 7(целиком). Стоял у истоков трагедии и дает представлнеие о ранней трагедии. Поздние трагедии Эсхила с учетом 3 актера.
3 этапа творчества: 1 этап Персы и Просительницы (в основном из песен хора) Второй актер только в эпизодах, а действие статично, в Персах жаде нет пролога
2 этап Прометей Прикованный и Семеро против Фив 2 актера, четко обрисовывается образ главного героя и присутствует диалог, ряд второстепенных героев с индивидуальными чертами.
3 этап Софокл ввел 3 актера. (Орестея) активно использует трех актеров.
В ранних трагедиях можно проследить влияние эпоса на трагедию (хор плакальщиц, гонцы/ вестники рассказывают о событиях за сценой (по канонам героического эпоса.)) Сохранилась историческая трагедия Персы. Тетралогии трилогия и сатирова драма. Орестея сохранилась целиком. Любимая тема ранней трагедии — родовое проклятие. Создает образ, присутствующий незримо.
Эсхил по новому смотрит на проблему человек-бог. В Орестее эта тема развита. Эсхил говорит о том, что выбор есть всегда. Не надо всю ответственность перекладывать богов. Эсхил обращается к терминологии Гомера. Но вводит и новые слова, метафоры. Эсхил пытался индивидуализировать речь героев не греческого мира.
Эсхила цитируют. Становится олицетворением лучшей эпохи Афин. Отностится к поколению Марафонских бойцов. В римской литературе его мало переводили.
Софокл 496-406 до н.э. из Колона (Афинянин). Был и политиком. Получил должность жреца. Современник Пелопонеской войны (был стратегом). Софокл не знал поражений. 26 побед известных нам. Приписывают 123 трагедии, целиком дошли 7 трагедий. Ввел 3 актера.Хор теряет свое значение и важнейшая роль переходит к актеру. Хор увеличивается с 12 до15 человек (3 ряда по 5 чел).Разрушил принцип связной тетрологии, а потом и принцип трилогии. Каждая из трех драм имеет свой сюжет. Пролог увеличивается. Софокл не играл в своих спектаклях (слабый голос), после Софокла драматург мог не участвовать в своих спектаклях. Софокл ввел первую рисованную декорацию (не факт).
Благодаря введению 3 актера внимание переходит не актеров, а хор теряет свое значение. Хор — выразитель общественного мнения, в которым могут спорить актеры. Композиция усложняется выделяются 3 типа композиций: трагедия монодрама(внимание на главном персонаже Электра, Царь Эдип, Эдип в колоне), большую часть текста произносит герой. Трагедия поединок Антигона(божественные против человеческих) Аякс (диптих) распадается на 2 части (1 часть, где Аякс отстаивает свое право на доспехи Ахилла, он сходит с ума и кончает с собой; 2 часть конфликт по поводу захоронения Аякса). Человек не сластен над судьбой, только боги определяют действия и поступки людей. Высшая воля богов — неписанный закон. Боги — носители моральной идеи. Высшая мудрость человека — беспрекословное подчинение богам.
Образы Софокла. Эсхил говорил, что боги могут поставить человека перед тяжелым выбором. Софокл не дает выбора герою. Цель божества диктует линию поведения человека. Для усложнения героя Софокл использует дополнительных персонажей. Проблема не решение, а исполнение. Второстепенные герои немного оттеняют характер главных персонажей какими-то своими чертами характера. Я зык Софокла проще, чем у Эсхила. Приближен к разговорной речи, использует меньшее количество диалектов и именно Софокл впервые индивидуализирует речь всех своих героев. Диалог между тремя персонажами редкость. Много монологов, имеющих форму обращения к богу. В диалоге Софокл использует прием стихомифии (переброс краткими фразами) Увеличился темп разговора. Софокл используе половину фраз, герои как бы перебивают друг друга. Софокл запомнился образом Эдипа и Фиванским циклом. Любимец Афин. Самый трагичный из всех трагических поэтов. Называли и трагическим Гомером.
Еврипид 480-406 до н.э.
Из семьи крупного торговца, получил образование и разбирался в философии. Был другом Софистов и использовал риторические приемы. Изучал математику и медицину. Не проявлял особого интереса в общественной жизни и в политике замешан не был. Дошли сведения о трех победах Еврипида. Осталось много историй о том, что занимал последние места. Публика прерывала выступления. Неудачник! Написал около 90 трагедий, дошло 17 трагедий и сатирова драма Киклоп. Переехал в Македонию, где его любили. В Македонии похоронен. Слава к нему пришла в эпоху эллинизма, когда драма сосредотачивается на психологии человека. Создал новый тип трагедии, которую современники не поняли. Писал трагедии на основе Аттического мифологического цикла, использовал мифологию Геракла и сюжеты связанные с Аргонавтами. Любил использовать редкие версии мифов, которые не были общепринятыми и давал свою трактовку. В Медее Еврипид впервые говорит о том, что именно Медее убивает своих детей.
Трагедия Алкеста, в которой он веселый, туповатый. Встречается у Еврипида и образ Елены. Есть и классический образ, и образ невинной Елены, которую похитил египетский царь.
Благодаря Еврипиду мифология приобрела новые сюжеты и трактовки. Современник Пелопоннесской войны. Не принимал участия в войне, но писал о ней. Еврипид против войны и говорит о ней, как о бедствии. Говорит об этом через судьбы женщин троянского женского царского рода. Но прославляет Афины через песнь хора. Персонажи спартанской мифологии Менелай, Елена, Гермиона показаны неприятными людьми с дурным характером. Подставляют героев трагедий. Вопрос войны и мира. Война развязана из-за алчности группы людей, а последствия доходят до всех. Единственный вид войны, которую он считает возможной это оборона, защита от захватчиков. Называли философом на сцене (в трагедии включал длинные монологи, которые не связаны с сюжетом трагедии тема войны или религии, многие герои пытаются ответить чем боги лучше людей, но не могут понять)Во многих трагедиях именно божество становится причиной бед, показывая не лучшие стороны своего характера. В трагедии Ион Креуса должна бежать от семьи из-за преследования Аполлона. Боги завистливы, жестоки. Образы богов снижены. Если боги творят что-то недоброе, то они уже не боги. Мораьное воплощение не может так себя вести.
Еврипида называли безбожником. Именно Еврепид меняет тематику трагедии, вводя бытовую и любовную тему. О семейных взаимоотношениях. Основой конфликта может быть любовная тема. Любовь ведет к гибельным последствиям. Сильные эмоции страсть, ненависть, ревность, месть. Трагедия сосредоточена на внутренних переживаниях человека. В трагедию приходит интрига. Причины трагедии надо искать в прошлом героя. Ввел в драму тему связанную с брошенным детьми, найденные позже (Ион). Прием узнавания Еврипида по какой-то вещи. Прием стал классическим. Ввел новый женские персонажи. Женщина охваченная страстью. (Медея, Иполлит), женские трагедии. Еврипид прозван женоненавистником. Героини у него мстят, а не просто страдающие. Это завершающий этап греческой трагедии. Песни хора сводятся к фону. Хор статичен. Считаются наиболее музыкальными, помимо песен хора вводится понятие кантиков (арии действующих лиц), кроме флейт играют и струнные. Показывает героев безумных или близких к этому. Использовал теорию Геппократа. Увеличивается роль пролога. Именно в прологе поэт должен был объяснить суть мифа. Развязка трагедий ближе к концу деос эх машина (появляется бог или герой, который разрешает проблему). Некоторые трагедии имеют относительно хороший конец. Показывает людей такими какие они есть на самом деле. Еврипид снижает образы героев. Положительных персонажей найти трудно. Стиль: стихомифия, большое значение имеют монологи, большая роль вестников, много риторических приемов, особенно в сценах споров, речи героев напоминают речи ораторов. Язык Еврипида наиболее простой и приближен к разговорной речи. Наивысший пик развития трагедии. В подражание Еврепиду появляется комедия характеров и он будет любимым трагиком Рима.
Комедия
Развивается параллельно с трагедией, но в великие Дионисии включена 487 году. Победитель Ионид. До этого комедии ставились на сельских праздниках. Характер древней трагедии носила яркий общественно-политический характер, поэтому ее не допускали на Афинский праздник из-за большого кол-ва послов других полисов. Представители других полисов не допускались на Афинские сельские праздники.
Три периода развития клмедии:
1 древняя (страая или староаттческая) (2 пол 5 века до н.э.) (классический период)
2 Средняя или среднеаттическая комедия (4 век) (целиком не сохранилось ни одной комедии)
3 Новая или новоаттическая комедия (3-2 века до н.э.) (эпоха эллинизма)
Древняя комедия:
по содержанию носила политический характер, направлена на проблемы современной внутренней и внешней политки Афин и их союзников. Обязательная черта — выведение в кач-ве персонажей лиц (современников поэта) каррикатурными. Конфликт основы комедии решался в фантастическом ключе. Элемент фантосмогории.
Структура комедии: пролог (большая сцена. В нем занято 3-4 персонажа. В прологе автор обозначал основную завязку, намечал конфликт, главного героя и его противника. Игра актеров носила фарсовый характер), на орхестру выходит хор парод (вступительная песнь. Состоял из 24 человек, делился на 2 полухорья. Принимает активное участие в действии. По маскам хора могла называться сама комедия(животные, насекомые...)) Хор присоединялся к одному из героев. Агон «спор, борьба, состязание»(конфликт главного героя получает дальнейшее развитие. Наивысшая точка развития комедии. Герой побеждает моральную победу над противником); Череда эписодиев (появляются новые персонажи, которые хотят отнять у героя его победу, привилегии, а он отстаивает свое право (либо словесно либо в драке)). Экзод (уход хора и актеров. Главный герой побеждает и отправляется на пир или свадьбу.)
Агон является основой идейного конфликта. В древней комедии имелась еще одна часть - парабаза. Песнь хора, не связанная с сюжетом комедии, для подчеркивания этого хор снимал маски, а актеры уходили со скены. Паробаза — обращение к зрителю, с волнующим автора вопросом или тематика связанная с состязаниями драматургов.
Аристофан — великий комедиограф. (450-390). Из Афинского дема. Считается, что он участвовал при организации колонии. Было три сына (двое из которых тоже были комедиографами). Приписывают 44 комедии. До нас дошло 11 комедий. Литературная деятельность приблизительно 40 лет.
Этапы деятельности:
первые комедии относятся к 425-421 годам. В это время шла Пелопонесская война (Афины-Спата) успешная в это время для Афин. Всадники, Облака, Осы, Мир, Охорняне. Прославляет Афины, но иногда осмеивает нечестных политиков.
414-405 годы Птицы(комедия утопия), Лесестрата, Женщина на празднике Фесмегори, Лягушки. Афины начинает проигрывать. Идеи бесполезности войны. Аристофан начинает отходить от общественно-политической темы. Обращается к литературной тематике (пародии на трагедии, эпос, лирику).
390-388 годы. Женщины в народном собрании, Плутос. Переход к средней комедии. Комедия становится менее критичной. Рассуждения о спокойной, сытой жизни.
Выводили реального человека, как персонажа, но он был даек от реальности. Например Сократ, которого Аристофан выставляет глупцом и проходимцем. Говорит и о полководце Ламахе (тупой, не талантливый, трусливый, жаждет добычи, а увидев врага сбегает, бросив щит). Всегда использовал Еврипид. Часто использовался прием литературной пародии на лирику или трагедию, встречаем много имел лириков и трагиков. Три варианта пародии на трагедию: автор приводит цитату из трагедии, вкладывая ее высокопарную стройность в уста вора или проходимца; Аристофан сам создает фразу, пародируя высокий стиль трагедии, а текст произносит драматург (герой комедии); герой показывается в ситуации сходной с трагедийной.
Считал риторику лженаукой.
В Лягушках говорится о проблемах литературе. Посвящено смерти Эсхила и Еврипида. Из Аида можно забрать только одного трагика. Они соревнуются.Задача трагедии воспитать хороших граждан. Дионис не знает кто лучше и использует весы стихи Эсхил перевешивает.
Себя назвал очистителем отвращающим беды от своей страны. Заслугой считал высказывание правды. Убрал из комедии приемы народного театра, но на самом деле это не так.
Одной из важных тем является славное прошлое Афин, связанная с трагедиями Эсхила. Сравнивает с настоящем не в пользу настоящего.
Облака направлены на новую систему образования и софистику. Он видит неуважение к отцам. Противопоставление город деревня. Не любит город (прогнивший развращенный). Положительный персонаж — земледелец.
Аристофан выступает против некоторых проявлений афинской демократии.
Архилох первый пацифист мировой литературы. Говорит о заключении мира (3 комедии Мир, Охорняне, Лесестрата (тема женского бунта).
3 женских комедии Аристофана Женщины на празднике Фесмофории (женский праздник, на который переодетыми пробираются Еврипид. и... их разоблачают и избивают), Лесестрата, Женщины в народном собрании (что было бы, если бы их допустили к власти)
Язык Аристофана — язык древней комедии, которая подвергалась критике. Язык живый, выразительный, много каламбуров, пародий на лит-ру, стиль законов, оракулов, индуализирует речь персонажей, каверканье слов, скороговорки, новое значение слов (продумал свой плащ (его украли)), песни хора, музыкальный фон имел большое значение и тоже пародировался. Классический аттический диалект.
Положительных отзывов о нем почти не было. Кратин называл его Еврепидом Аристофанствующем. В эпоху возраждения появляются первые подражания Аристофану (Осам, Лесетстрате, Птицам)
В эпоху средней комедии комедия изменяется, уходит карикатура на политиков как и политическая тематика.
Эпоха эллинизма кон 4 -кон 1 века до н.э. Эпоха завоеваний Македонского и распад империи на элиннические монархические гос-ва. Соединение Востока и Запада. Культуры, монархий... Мир свободных граждан и мир царя и подданных. Появляется новое общество эллинизма. Изменения: Резкое социально расслоение, понятие культуры, образования, воспитания = знатности и богатству. Центр культуры — двор монарха. Появляется придворная литература, поэзия посвященная эллинистическому династу. Поэзия на случай. Литература эллинизма отходит от политики и социума и переходит на изучение личности. Соц-полит. задача поэзии свелась к прославлению монарха. Здесь появляется женский образ. Центр литературы — бывшая тер-рия востока Александрии, Пергам, Антиохия. Старые центры остаются центром философии, а Афины — центр драматургии. Появляются первые крупные библиотеки. Александрийская, Пергамская. Каждая библиотека старается собрать как можно больше рукописей. 3-2 века - битва между Александр. и Пергамской библиотеками. Появляется пегамент. Пергаментом пользовались редко. Эпоха эллинизма — новый этап поэзии и драмы.
В основном поэзия формируется в Александрии, появляется Александрийский стиль (борьба за малые формы поэзии) Омнователи- Каллимах и Теокрид. Тематика сосредоточена внутреннему миру и характеру человека. Изменяется отношение к мифу. Отношение к религии и мифологии становится формальным. Сочетание ученого стиля (сложные термины, намеки и загадки, использовали редкие мифы) и долитературной эпохи (народного твор-ва пословицы, поговорки, предания). Задача показать свои знания уменьшает раль содержиня. Появляется акростих, форма главенствует, некоторые стихи образовывали своими строками предметы. Любили объяснять этимологию слов, говорили о гаданиях, зельях и всем прочем. Взаимодействовали с гомеровским эпосом. Относились в нему отрицательно, но используют его эпитеты и сравнения. Множество бытовых описаний. Описание истории появления созвездий
Каллимах 310-240 из Кирены. Скитался, зарабатывал преподаванием. Оказался при дворце Птолемея 2, стал 1 руководителем Александрийской библиотеки. Писал библиографические про-вениея «Таблицы» историко-литературная энциклопедия. Сочетал научную деятельность и придворную поэзию. «Локон Береники» о жене Птолемея. Идеолог поэзии малых форм. Резко высказывался о героическом эпосе, против Гомера и большой формы. Создал эпиллий (малый эпос) небольшой по объему, тематика его сужается. «Гекала» в основе сюжет о Тезее (представитель местной мифологии), говорит не о Минотавре. Рассказывает как Тезей идет сражаться в Кармоньенской свиньей. Гекала- старушка, о которой он остановился. Географическое описание, быт старушки. Возвращаясь он узнает, что старушка умерла и устраивает праздник Гекалесии. История происхождения праздника.
Приписывается сборник айтии (причины), это эеллегии. Истории происхождения. Также писал эпиграммы, посвятительного характера. Прославляет Птолемея и его окружение, но есть и шутливые эпиграммы. Писал и гимны 6 гимнов. От гомеровских гимнов отличаются тем, что они написаны в форме элегии и рассчитаны для узкой аудитории и рассчитаны на чтение. Прием снижения образа богов, рассказывает о б их быте. В гимне Артемиде мы видим маленькую Артемиду, которая играет с Зевсом и говорит, что он подарит ей лук и стрелы. Но в гимне Зевсу он рассказывает о свержении Кроноса (как Птолемей свергает своего старшего брата).
Каллимах имел огромный авторитет. Создал новое направление в поэзии и задал направление на малые формы. Аполлоний Родосский ученик Каллимаха не сходился с ним по поводу Гомера. Работал в Александрийской библиотеке. Но ссора из-за гомеровского эпоса разрушила эту идиллию. Аполлоний старался возродить крупный эпос «Аргонавтика». Это произведение критковали, после чего он ее подправил. Аполлоний переехал на остров Родос, где он был почитаем.
Аргонавтика из 4 книг и это полное описание похода за руном и возвращение. Сюжет этот выбран потому что этот сюжет не так часто использовался, создает ее в продолжение гомеровской традиции, поэтому морское путешествие, соединение востока и запада. Уникален тем, что это подражание гомеру, но привносит и все черты александрийского эпоса. Действие мира богов и людей практически не взаимодествуют, формальные обряды и молитвы. В изображении богов на первый план выходят женские боги Гера, Афина, Афродита, но их описания тоже далеки от Гомера, бытовое описание богинь. Люди показаны более интересно и разнообразно. У героев могут быть душевные терзания, разочарования. Но в образе Геракла гомеровский герой возвращается. Более интересные образы женщин Медея. Разамзня Язон и сильная Медея. Но по пути Аполлоний дает географические, этнографические пояснения и рассказывает о праздниках земель, приметы, вещие сны, зелья. Здесь тоже есть описание, но не щита, а предметов декоративного предмета (плащ Язона)
Также новым жанром стал буколика — поэзия, описывающая жизнь пастухов и села. Основатель Филет Косский. Главный представитель Феокрит 300-250. Путешествовал, жил на Балканах. Был поэтом малых форм, создал идиллию. Сохранилось 30 идиллий и 20 эпиграмм.
Идиллии Феокрита сосредоточены на жизни рыбаков, пастухов, жнецов и горожан. Любимые герои пастухи и пастушки. Люди устают от города, поэтому бегут в деревню. Идиализация сельской жизни. Ввел Аркадию (область центральной Греции). Описывает пейзаж, все идеально. Не упоминает обобщений, если дерево,то с породой...конкретность описаний. В Аркадии живут пастухи и пастушки, которые сочиняют стихи и проводят поэтические состязания. Поют песни о любви. Появляется образ Дафниса (певец-пастух), его смерти — смерть всей природы. Также присутствует Полифем, влюбленный в пастушку Галатею. Полифем — деревенский увалень, а Галатея над ним издевается. Описание сельских праздников, богов. Рассказывает о роли поэта и говорит, что поэт может прославить сильных и богатых, воспевая в стихах, но задача богачей получше платить поэту. Идиллия, действительность через розовые очки.
Эпиграммы Феокрита надгробные или посвятительные.
Идиллиям подражают. Ученики Феокрита: 2 век до н.э. Беонт Смрнский эпиллии и идиллии, прославился произведениями об Эроте-мальчике. Адонис «Плач об Адонисе», «На смерть Адониса», пародия здесь Афродита гневается на то, что кабан посмел убить Адониса. и Мосх из Серакуз пишет идиллии, эпиллии. Первый, кто в идиллию привносит пародию «Похищение Европы.» Здесь главный герой — бык.
Древняя эпиграмма «надпись или подпись» на предметах культа. Задача подписи — описание. Речь от лица предмета.
Потом появляется эпиграмма эпитафия — надгробная. Говорит о том, кто был человек, похороненный.
Ранняя эпиграмма стояла за пределами греческой лирики, на нее практически не обращали внимания до эпохи эллинизма.
Сохранилось много эпиграмм Семонида Кеосского. Посвящены событиям греко-персидским войнам.
В эпоху эллинизма значение эпиграммы меняется. Этот жанр становится популярным. Расцвет эпиграммы. Тематика ее расширяется. Появились эпиграммисты 3 век до н.э. Асклепиад(40 эпиграмм, любовная тематика, забавные, насмешливые, ироничные), Посидипп(первый авотр эпиграмм, который посвящал эпиграммы памятникам скульптуры и арх-ры. В этих эпиграммах он склонен философствовать. Скептично относится к жизни), Леонид Торентский (эпиграммы посвящены быту народа, объективное представление. Голодная, ужасная деревня).
3-2 века до н.э. в эпиграмму проникает политическая тематика. Борьба за гегемонию Греции. Алкей Месенский (20 эпиграмм)
2-1 века до н.э. Любовная эпиграмма Мелиагр.
конец 1 века до н.э. Снова возвращается политика (Завоевание Римом). Скорбь по ушедшей свободе Эллады. Лесть Риму.
1 век н.э. мрачная эпиграмма, посвященная павшему величию Греции и ее плачевному положению
2 век сатирическая эпиграмма Лукилий (130 эпиграмм). Посвящены профессиям(пародии), пародии на типы характеров.(На скрягу, пьяницу, обжору).
4-5 века. Паллад (ироничная эпиграммы о любви, смысле жизни, изменчивости жизни, наступление христианства)
1606 год Клодт де Сонес в архивах Паллатинской библиотеке Гейденберга нашел собрание греческой эпиграммы. Паллатинская антология. 3690 эпиграмм греческого и римского мира. Разбита на главы в тематическом порядке. И где-то 400 эпиграмм христианских авторов, они идут отдельными главами.
первые переводы в 19 веке. в 20 веке Блуменау переводил и эти переводы и сейчас действуют.
Афинская драма.
Возникает традиция повторной постановки старых трагедий. Добавляются дни на Дионисиях для повторных постановок. Эллинизм — эпоха комедии.
3-2 века до н.э. Новая комедия. Отличается и по структуре и по тематике от Аристофана.
Структура комедии исключает агон и паробазу. Новая комедия делится на 5 актов+пролог. Хор в драме не имел значения, но греки хор не исключали, потому что он имел культовое значение. Хор номинально сохранялся. Все внимание на актерах. Тон комедии меняется, уходит злая ирония, карикатура, уходит пародия на трагедию. Тематика новой комедии бытовая, любовная.
В новой камедии костюмы и маски меньше похожи на карикатуры,и похожи на реальных людей. Комедиографы стремились к правдоподобности. Новая комедия, комедия характеров.
Основной представитель — Менандр343-291. Менандр из богатой афинской семьи. Его дядя известный автор средней комедии. Идеалом Менандра были трагедии Еврепида. (105 комедий)
Постоянный противний Менандра — Фелемон. Они стали основоположниками новой комедии.
Менандра не очень любили. Менандр только 8 раз побеждал. Получил признание после смерти. Его любили римляне, но в эпоху Средневековья его забыли. Но в 1905 году нашли 4 комедии Менандра.
Прологи новой комедии напоминают прологи Еврепида, появление бога,обращение к публике, обозначаются персонажи. Любовная тематика стала основой комедии. Комедия интриги. Брошенные дети — любимая тема комедиографов. Прием бог из машины любим в комедии.
Задача автора — показать реалистично показать характеры. В жизни человека 2 основных силы: случайность и характер. Чтобы быть счастливым нужно правильно управлять своим характером, ведь в нашей жизни могут быть случаи, которые могут перевернуть жизнь. Характер — движущая сила комедии. Характер определяет поведение героя в комедии.
Сюжеты достаточно однообразны и переходят от одного автора к другому.
У авторов новых комедий проблемы связаны с обычными людьми, но ситуации необычные. Совершенно неожиданный финал. Случай может разрушить и восстановить жизнь. Конец всегда хороший.
Действие происходит в городской семье зажиточного уровня. Персонажи по характеру: старик жадный, ворчливый, скупой, молодой человек балбес, исправляющийся в конце или наоборот положительный, девушка-бесприданница, оказывающаяся наследницей, рабы, второстепенные персонажи(комичные), гетеры, повара, воин. Появляется персонаж, который будет популярен у римлян Пароситос (нахлебник),свободный, но разорившийся человек, живущий при богаче. Его главная задача поесть, он льстит хозяину. Взгляд на мир с точки зрения еды. Маски для каждого персонажа особенная.
Много монологов героев о роли случая. Не надо печалится,все впереди.
Много говорят о воспитании детей, положении женщины....
Монологи каждого героя построены в зависимости от характера. Менандр был олицетворением современной жизни.
Язык Менандра эпохи эллинизма. Прекрасно строит диалоги, язык изящен. Стиль признан классическим для аттической речи.
Именно бытовой комедии будет подражать римская комедия и европейская комедия.
РОМАН
Один из наиболее поздних жанров греческой лит-ры. Здесь и риторика и драма и эпистолярный жанр. Термина роман в греческой лит-ре не существовало, называли и эпосом и драмой и элегией. Термин появился позднее.Роман — большое прозаическое произведение с немифологическим сюжетос. 3 вида: соц-политический, бытовой, любовно-авантюрный роман.
Соц-полит. дошли только куски Ямбул «Гос-во Солнце», Ксенофонт «Воспитание Кира».
Бытовой роман был широкораспространен, но ничего не сохранилось. Зато есть римское подражание: «Сатирикон», «Метоморфозы»
Любовно-авантюрный роман хорошо сохранился. Схема романа: история 2 влюбленных, которые попадают в сложные приключения, но несмотря на это все заканчивается хорошо. Главные герои всегда красивы, в них всегда кто-то влюбляется. Приключения вызваны гневом божества. (Афродита, Эрот). Мотивы: герои вынуждены покинуть родину и рассказывается об их скитаниях. Обычно побег на корабле, кораблекрушение, нападение пиратов, герои разлучаются, попадают в рабство,узнают, что второй погиб (обман), попадают под суд, тюрьма, побег....добрая воля богов позволяет героям снова встретиться.
Герои могут попасть в любую страну (Италия, Египет, Эфиопия). Герои любовных романов с пассивными характерами, они игрушки в руках богов.
ГРЕКО-РИМСКИЙ ПЕРИОД 1-5 века.
Греческая культура проникает в Рим. Большим успехом пользовались актеры, философы Греции. В Грецию ездили получать высшее образование. Греция цетр риторики. Была мода на греческий язык. Греческий мир меняется.
Появляется сатирический рассказ (Лукеан), развитие риторики (2-3 софистика), эпистолярный жанр. Поэзии мало развивалась. Эпиграмма сохраняется. Появляется много подражательных эпосов. Роман получает развитие. Огромное ко-во комментариев, словарей, антологий, научной лит-ры. История, география...
Этот период делится на три части:
168 до н.э. - нач 1 века н.э. Расцвет научно-популярной лит-ры.
1-3 века н.э. Интерес к научной лит-ре слабеет, а вот язык, литературная форма и комментарии и энциклопедии(рассказы о занимательных событиях из жизни знаменитостей) получают популярность. Проявление интереса к личности. Сравнительные биографии Плутарха. Жанр литературного письма. Попытка скрыться в идеальном мире деревни. 2 софистика.
4-5 века н.э. Литература между античностью и Средневековье. 3 софистика. Слова отцов церкви. Научные сочинения сужают тематику. Философия неоплатонизма.
Плутарх (45-120) из Беотии, учился в Афинах, но жил в Риме и путешествовал по востоку. Считал себя философом. Прославился как писатель исторической биографии. Произведения делятся на: «Моралии» произведения по вопросам этики, о счастье, добродетели, прославление семейной добродетели; сочинения не политическую тематику, носили общий х-р Трактат о монархии, демократии и олигархии; философские сочинения об этике; о религии «Об Изиде и Осирисе», «Дельфийские диалоги» О суевериях» Целиком дошел до нас трактат «О музыке»(описывается древнеглечаская музыка, на основе которой создавали мелосы. Есть описание инструментов); филологические сочинения комментарии к Гомеру и Гесиоду «Сравнение Аристофана с Менандром» «О злонравии Геродота»; подражание философам «Застольные беседы» «Пир 7 мудрецов», написаны ввиде забавных или поучительных эпизодов; историко-авантюрные про-ния Греческие или Римские вопросы
«Жизнеописания, сравнительные или параллельные» 50 биографий исторических деятелей, которые даны в паре (Греция против Рима). Дошло 46 параллельных и 4 отдельных. 1 из Греции, второй из Рима. Заканчивается биография сопоставлением. Может брать из разных эпох и разных областей деятельности, берет героев по типу характера или схожести судьбы. На научность не претендуют. Популярное изложение с большим кол-вом версий. Исключительно морально-этическая оценка. Смотрит только на характер и поступки. а первый план выходят забавные эпизоды, мелкие штрихи характера, нехарактерные поступки, бытовые описания семьи и жизни. Многие крылатые фразы сохранились именно из-за Плутарха. В основе идея сильной и слабой личности яркой и бледной. Ставил перед собой задачу внедрения общих морально-этических ценностей (простых), которые проще показать на исторических примерах. Продолжатель эллинистических традиций, где у нас главенство характера.
Основоположник художественной исторической биографии.
Лукиан 120-200 из Сирийского города Самосаты из бедной семьи и был отправлен к богатому дяде-скульптору. Начал составлять речи и так учился риторики и софистике. Прославился как известный ритор и адвокат.
Разочаровался в риторике и переключился на философию. Путешествовал и изучал школы. Философию тоже оставил. Переселился в Египет, стал чиновником. Занялся литературой, был сатириком. В форме сатирического рассказа или диалога. Сохранилось 84 произведения. Письма, речи или диалоги+ эпиграммы. Начал с пародии на риторику. Пролалии — вид риторического упражнения, вступление к разговору. В диалоге Германид показал абсурдность приемов риторов. «Учитель красноречия», «Похвала мухе». Юмор и ирония были неотъемлемыми чертами Лукиана. Дальше начинает громить философов. Они у него завистливые, жадные. Негрин — истинный философ, просветитель, который учит добру. «Продажа жизни» - пародия. Описывает аукцион, но не рабов, а основатели философских школ. Лучше всего пошел Сократ. Были и диалоги о религии и мифологии Прометей, Разговоры богов, Разговоры в царстве мертвый. Полное снижение образов богов. Все персонажи склочны, ревнивы и завистливы. «Александр или лжепророк» высмеивает образ лжемессию. Они всего лишь манипуляторы чувствами и страхами. Появляется легенда о том, что Лукиан за свое злословие о христианах был растерзан собаками.
Рассказ Лукиана «О Пляске» оправдание пантомимы, Лукиан защищает ее и говорит о происхождении этого жанра, который восходит к ранним видам пляски.
Диалог Анахарсис — Солон против варвара Анахарсиса. Солон за спорт, а Анахарсис не понимает зачем нужны награды вроде оливкового венка.
Также пишет об истории и трудахисториков. «Как следует писать историю», «Правдивая история».
Язык и стиль Лукиана — смесь аттицизма и азиантизма (пышные фразы и преувеличения).
Риторика в Древней Греции
Искусство говорить, как искусство сражаться. Риторика появляется в Греции, возникли из потребности греков в суде и народном собрании. Искусство составления речей было важно для политиков, участников суда, короче было важным...
3 направления: политические или совещательное красноречие (склонить или отклонить решение), судебное красноречие(осудить или оправдать), торжестенное (восхвалять или порицать).
В классический период популярно политическое красноречие — 1 софистика
София — мудрость. Софисты — учителя мудрости.
Не существует абсолютных истин. Истина — то что может быть убедительно доказано. Главная задача — научиться убеждать в своей правоте при помощи диалектики и риторики, которая оперирует к разуму и чувствам. Основателем был Горгий торжественные речи троянским героям Похвала Елене, Оправдание.... Его ученики пишут пособия по риторике. «Горогориансие фигуры», ввел сравнения, метафоры.
Лисий — оратор. Логогроф. 400 речей, дошло 34(смысл до публики....), автор судебных речей. Излагал ясно и просто. Язык — аттического красноречия (аттицизм), не отвлекался на второстепенны подробности. Этопея — характер человека, который был важным аргументом, важнее чем доказательства вины.
Исократ — представитель торжественной риторики. Известный софист. Открыл первую школу риторики. 20 речей и писем. Ищет выход из кризиса. Многие хотели,чтобы отдаться под покровительство Филлиппу Македонскому. Речи направлены на прославление Афин и славного прошлого «Панигирик», «Панафинейская речь», «О мире». Огромные и читались кусками. Отдельное произвеение в форме речи. Основатель периодов речи. Проза должна быть музыкальной (каждое предложение это период, в котором все должно быть ритмично и музыкально). Выработал принципы выступления ритора: введение(для привлечения внимания), изложение самого предмета, опровержение доводов противника, подтверждение своих аргументов фактами, заключение.
Демосфен — политический оратор. Опекуны разорили его состояние и он пошел в суд. Выиграл дело. дошла 61 речь, большая часть политические. Возглавлял Антимакедонску партию в Афинах. Писал «Филиппики» 4 речи против Македонии. Политическая речь краткая, но яркая. Обращается к природе к богам, вступает в воображаемый диалог с противником, иллюзия объективности, риторические вопросы, антитеза (великое прошлое, печальное будущее), фигура умолчания (подводит слушателей к выводу, не называя его). Периоды речи заимствовал у Исократа. Стремился к единению с народным мнением.
Эпоха эллинизма не дала ярких ораторов. Но сформировался новый азианский стиль (пышный, восхваляющий)Гегесий из Могнезии основал этот стиль.
Греко-римский период 2 софистика 2 век н.э. Попытка вернуться к 1 софистике, но на примере торжественных речей Дион Хрисостон 40-120 80 речей. Использовал как героя Диогена. Писал в форме проповедей с критикой и обличением. Говорит и о себе. Цитирует Гомера.
Эллий Аристид 117-189 50 речей Хвалебное красноречие. Подражает Сократу и Демосфену. Хвалебные речи современной жизни «Похвала Риму». Прославился «Священными речами», хвалил богов.
3 софмстика 4 век н.э. Установление христианства как гос-венной религии
Либаний 313-393 из Антиохии, учитель Юлиана Отступника. Сравнивала христианство и язычество
Фемистий 313-388. Язычник, но говорит и о христианстве. Парафразы — краткие пересказы (например Аристотеля) 30 речей о гос-ве, риторике, терпимость к религии, обращается к теме оратора, как учителя жизни, рассуждение о власти.
Гимерий 310-393 70 речей, сохранилось 20. Был ритором. Речь как классическое риторическое упражнение. Соединяет аттическое и азианское красноречие. Писал вымышленные речи. А вот если бы... Язык его довольно легок, приближен к 1 софстике. Без глубокого погружения в проблемы философии и политике. Любил раннюю греческую лирику и цитировал их